projektek-események

Thank you! Your submission has been received!
Oops! Something went wrong while submitting the form.
ÉV
2017
Koncept art
Kategória
Kiállítás
Koncept art
FFS szerda
Koncept art
Workshop
Koncept art
Nemzetközi
Koncept art
Előadás
Koncept art

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója tagfelvételt hirdet!

A Stúdió célja a tehetséges pályakezdő fotográfusok, a fotó médiumát alkalmazó képzőművészek és a fotográfia elméleti, történeti, kritikai kérdéseivel foglalkozó szakemberek (kurátorok, kutatók, szakírók) ismereteinek, felkészültségének fejlesztése, a szakmai közéletbe, pályára történő beilleszkedésük segítése. A Stúdió a tagok alkotómunkájához eszmei, anyagi támogatást nyújt, képviseli őket hazai és nemzetközi fórumokon, valamint más szervezetekkel való együttműködések során. A tagok részt vehetnek stúdiós pályázatokon, kiállítási, kurátori lehetőséghez juthatnak, bekapcsolódhatnak a Stúdióban folyó műhelymunkákba. A Stúdió tagkártyájával ingyenesen vagy kedvezményesen látogatható több múzeum, kiállítóhely, továbbá kedvezménnyel lehet igénybe venni több fotólabor, nyomda szolgáltatását.‍

• Ki jelentkezhet?

Várjuk mindazon 18–35 év közötti alkotók és elméleti szakemberek jelentkezését tagságunkba, akik elhivatottságot éreznek a fotográfia iránt és aktívan részt akarnak venni a Stúdió munkájában. A fotográfia médiumán túlmutató, de azzal rokon intermediális, videó alapú munkákat tartalmazó portfóliókat is szívesen vesszük. Olyan, a fotográfiával rokon diszciplinában tevékenykedő szakemberek illetve hallgatók jelentkezését is várjuk, akik szívesen fejlesztenének kortárs művészeti projekteket. Szakirányú végzettség nem feltétel. ‍

• A jelentkezés módja - ha ALKOTÓ vagy

Az alkotók önéletrajzzal, egy bemutatkozó PDF formátumú portfólióval, motivációs levéllel és az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek. A motivációs levél maximális terjedelme 1500 karakter legyen. A portfolió technikai kritériumai: a PDF mérete ne haladja meg a 10 Mb-ot. Kérjük, hogy az elektronikus portfólió fájlneve tartalmazza a jeletkező nevét is. Célszerű feltüntetni a képek adatait:
— sorozatcím (ha van)
— képcím
— elképzelt kiállítási méret
— készítés éve
— technika
— továbbá az alkotói elképzelés, koncepció leírása‍

• A jelentkezés módja - ha KURÁTOR, KUTATÓ vagy SZAKÍRÓ vagy

A kurátorok, kutatók, szakírók - szakmai önéletrajzzal, publikációs jegyzékkel, és/vagy- két-három írással (kritika, esszé, tanulmány) - egy max. 1500 karakter hosszúságú motivációs levéllel, és/vagy egy kidolgozott projekttervvel, amelyet a felvétel esetén a közeljövőben meg szeretne valósítani a Stúdióval- illetve az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek.‍

• A felvétel menete

— Portfóliók elküldése elektronikusan: 2024. április 30. kedd (éjfél) a studio@ffs.hu címre, 'Tagfelvétel 2023' tárggyal. A PDF portfólió mérete ne haladja meg a 10 Mb-ot!
— Portfóliók áttekintése: A felvételi kétfordulós rendszerű: az első körben, a portfóliók beérkezését követő héten, a bizottság áttekinti és elbírálja a leadott munkákat, és értesíti a továbbjutott pályázókat a második, szóbeli forduló időpontjáról.
— Szóbeli: A második fordulóban a továbbjutott, ígéretesnek ítélt pályázatok alkotóival személyesen is elbeszélgetünk. Erre az alkalomra kérjük, hogyha van rá mód, a továbbjutott pályázók hozzák magukkal a nyomtatott portfóliójukat is. A végső döntésről, a felvételi eredményéről a jelentkezőket e-mailben értesítjük a szóbeli fordulótól számított 10 napon belül. A felvételi második fordulójára május 26-án kerül sor.

• A jelentkezéseket a Stúdió felvételi bizottsága bírálja el, amelynek tagjai:
— Don Tamás (a MODEM kurátora)
— Szombat Éva (fotóművész)
— Legát Franciska (FFS titkár, fotóművész)
— Ákos Levente (FFS vezetőségi tag, fotóművész)
— Gyöngyösi Eszter (FFS vezetőségi tag, kurátor)

A felvételi hónapjában a Stúdió portfólió konzultációt hirdet majd a jelentkezni tervező alkotók számára. Ezzel kapcsolatban hamarosan jövünk a további információkkal!
Ha bármilyen kérdésed van, írj nekünk a studio@ffs.hu címre, vagy keress minket a +36306956496-os telefonszámon!

Fotó: Szövérffi Adrienn

2024
FFS TAGFELVÉTEL 2024
2024.04.30

Bóka Krisztina: Hazafelé

Megnyitó: 2024. március 26. 18:00
2024. március 27. – május 2.

Bóka Krisztina egyéni kiállításán az otthon, az útkeresés és az átmenetiség fogalmait vizsgálja. Bemutatott munkáinak fő kérdései, hogy mit jelent az otthon, hol található meg, és ha nem ideális, akkor milyen alternatív formában teremtődhet meg. A kiállításon a bent és a kint váltakozó viszonyán, illetve az átmeneti lakóterek illékonyságát kifejező törékeny vagy áttetsző anyagokból készült műveken keresztül ismerjük meg a művész korábbi otthon-percepcióit.

Bóka a tanulmányai és szakmai érdeklődése miatt középiskolás korától különböző lakóhelyek között ingázik. Habár a költözés ily módon minden esetben saját döntéséből fakadt, az átmeneti állapot következményei rá is hasonlóképpen hatással vannak, mint az otthonukat szociális okokból elhagyni kényszerülőkre. Mit tehetünk, ha a nyugalommal, állandósággal és személyreszabhatósággal azonosított „otthon” fogalom nem valósulhat meg, mert tudjuk, tartózkodásunk csak időszakos? Hogyan hat egy fiatal felnőtt identitására az évekig tartó átmeneti lét?

A tárgyakhoz és terekhez való kötődés egyik alapja a tulajdonlás, Bóka is ezt választja megküzdési stratégiaként. A művész lenyomatokon keresztül veszi birtokba átmeneti lakóhelyeit: fotói egykori otthonainak ablakait örökítik meg, míg utcalenyomatokból építkező installációjával az idegen terekhez való kötődésre és emlékőrzésre tesz kísérletet.

Kurátor: Viski Noémi

A kiállítás megtekinthető 2024. május 2-ig nyitvatartási időben.
Nyitvatartás:
Kedd 10-18, Szerda 15.30-19, Csütörtök 12-18
____

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója szervezésében 2024-ben is megvalósul az Átlátás című kiállítássorozat, amely lehetőséget és támogatást biztosít a Stúdió pályakezdő tagjainak a bemutatkozásra.

Az FFS egy belsős pályázat keretein belül hirdette meg a kiállítási lehetőséget a Stúdió tagjai között. A zsűri felkért tagjai a projektet befogadó galériák képviselői voltak: Viski Noémi, kurátor (K11 Labor), Mucsi Emese, kurátor (Capa Központ), Fekete Viktória, manager (Inda Galéria), Török Tünde, kurátor (Mymuseum), Cserna Endre, az FKSE Galéria és az Eidolon Center for Everyday Photography képviselője és Legát Franciska az FFS titkára.

A zsűrizést követően öt alkotó került kiválasztásra, akik kurátoraikkal és a galeristákkal való szoros együttműködés során megvalósíthatják elképzeléseiket az „Átlátás 4” kiállítássorozat részeként.

Kiállítás
2024
Bóka Krisztina: Hazafelé
2024.04.26 - 05.02

A Magyar Fotóművészek Szövetsége egy generációkat összefogó csoportos kiállítást szervez közel 200 alkotó részvételével 2024 március 23. és április 28. között Pécsen, a Pécsi Galériában és a Martyn Ferenc Galériában.
A két helyszínen párhuzamosan zajló kiállításon a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának tagjai (FFS) és a Magyar Fotóművészek Szövetségének tagjai (MFSZ) mutatják be legfrissebb munkáikat.

FFS tagok: Ajkai Dávid, Ákos Levente, Pamuki- Balogh Viktória, Bóka Krisztina, Cseke Tamás, Kis-Kéry Anna, Kiss Richárd, Krász Kíra Dorottya, Legát Franciska, Markó Luca, Nagy Iza, Németh Domonkos Tamás, Nényei Lujza, Orosz Fanni, Regős Benedek, Szabó Liza, Száraz Katalin, Szekeres Laura Virág, Szövérffi Adrienn, Sztrehalet Oxána, Tóthová Emese, Üveges Mónika, Váczi Lilla, Varga Krisztián, Varga Domonkos, Veres Noémi Viktória, Zellei Boglárka.

MFSZ tagok: A Fehér Vera, Agócs József, Ambrits Tamás, Apáti-Tóth Sándor, Arató András, Assay H. Péter, Balázs Zsolt, Balogh Attila, Dr.Baloghné Kovács Matild, Barcsi Diána, Barta Zsolt Péter, Bátorfi Andrea, Bátori Zsolt, Becze Anita, Belicza László Gábor, Benkő Imre, Beregi Edina, Chochol Etelka, Czimbal Gyula, Csikós Árpád, Csillag Pál, Csizik Balázs, Deim Balázs, Diósi Máté, Drégely Imre, Dusha Béla, Eifert János, eM Soós György, Erdős Gábor, Fábry Péter, Farkas Ildikó, Fedor Ilka, Fejér Zoltán György, Felicides Ildikó, Féner Tamás, Fuchs Lehel, Gaál Zoltán, Gál András, Gálos László, Galyasi Géza Attila, Gerhes Gábor, Glázer Attila, Gombos Lajos, Varga Tamás, Gőbölyös Luca, Gyenes Zsolt, Gyukics Péter, Haid Attila, Haris László, Haid Attila, Hajdú József, Hamarits Zsolt, Harnóczy Örs, Hegedűs 2 László, Herbst Rudolf, Herendi Péter, Hitre Imola, Homoga József, Horváth Barnabás, Horváth M Judit, Horváth Péter, Horváth Tamás, Ilku János, Jáger Viktor, Kállai Márton, Kaiser Ottó, Katona Bálint, Katkó Tamás, Kele János, Keleti Éva, Kerekes Emőke, /Keresztes Zoltán, Kis Lajos, Kiss-Kuntler Árpád,Kolozsi Beáta, Korniss Péter, Kovács Norbert, Kóti Réka, Körtvélyesi László, Landthaller Judit, Lehotka László, London Katalin, Martin Wanda, Martinkó Márk, Mánfai György, Mészáros János, Mezősi Ágnes, Módos Gábor, Molnár Zoltán, Mónos Gábor, Móser Zoltán, Mike Károly, Nagy Tamás, Nagy Zopán, Nyilas Ilona, Papp Elek, Polyvás Béla Albert, Ritter Doron, Rékasi Attila, Schild Tamás, Schreck Mo, Sélley Miklós, Seres Géza, Siklós Péter, Simon Csilla, Síró Lajos, Stalter György, Sulyok László, Szabó Béla, Szabó Ferenc, Szabó Judit (Meer), Szamódy Zsolt Olaf, Szilágyi László, Szilágyi Lenke, Sziráczki György, Szirányi István, Szita János, Szél Ágnes, Szolga Hajnal, Tamási Gábor, Tarjáni Antal, Tasnádi László, Timár Péter, Tombor Zoltán, Tóth Egó István, Tóth György, Tumbász András, Urbán Ádám, Váczi Anna, Vadászi Zoltán, Vágó Lévai Katalin, Dr. Varga Tamás, Venczel Attila, Vedres Ágnes, Vécsy Attila, Vizúr János, Wei Xiang, Zséger Olivia, Zsila Sándor.

A tárlat kurátora: Nagy Izabella

A kiállításon köszöntőt mond:
Hamarits Zsolt,
Elnök, Magyar Fotóművészek Szövetsége.

A kiállítást megnyitja:
Fekete Valéria művészeti vezető
Vizuális Művészeti Centrum-Pécsi Galériák
Zsolnay Örökségkezelő Nkft

A kiállítás fő támogatói: NKA, MMA.
Az esemény támogatói a Bock Pincészet és a Kostas Oliva.

Zenei háttér: Bodó Marci.

A képanyag szakszerű szállítását Honfi Zsolt biztosította.

Kiállítás
2024
Kortárs Magyar Fotográfia 2024
2024.03.23 - 04.28

2024 január 11-én 17:30 órakor várunk mindenkit sok szeretettel a K11 Laborban (1075. Budapest, Király utca 11.) az Összjáték című kiállítás záróeseményén, ahol a kiállításon kiállító művészek és a tárlat kurátorai válaszolnak a kérdésekre.

Összjáték

A zenében az összjáték kifejezését arra használjuk, amikor minden hangszer egyszerre szólal meg egy adott pillanatban és a hangok kakofón káosza helyett az eltérő dallamok egymást kiegészítve egy harmonikus összhangzást hoznak létre.A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója (FFS) évente megrendezésre kerülő bemutatkozó kiállításán ezúttal hat alkotó munkái láthatóak a K11 Laborban. A kiállítás létrejöttét a kölcsönös párbeszédre való nyitottság jellemzi: a folyamat az alkotók és a kurátorok között egy olyan összjáték, amelynek során a különféle látásmódok, az eltérő elképzelések darabkái idomulnak egymáshoz.A témák különbözőek, a használt apparátus – hangszer – viszont ugyanaz. A kiállított művek olyan kérdéseket járnak körbe, amelyek aktuálisan foglalkoztatják a fotográfusokat, mégis együtt, harmonikusan, egy térben kell megszólalniuk.

Az FFS új tagjai: Cinthya Dictator, Cseke Tamás, Kovács Edmond, Lantos Olivér, Lengyel Zsanett, Szakács Emese Bíborka, Szövérffi Adrienn, Varga Krisztián

A kiállítás kurátorai:Lengyel ZsanettSzakács Emese Bíborka, Capa Központ

Kiállítás
2024
Összjáték- Finisszázs, beszélgetés az alkotókkal és a kurátorokkal
2024.01.11.

2024 január 4-én 18 órakor várunk mindenkit sok szeretettel a K11 Laborban (1075. Budapest, Király utca 11.), ahol ezúttal Antalóczy Tímea, Németh Domonkos és a kiállítás kurátorai, Lengyel Zsanett és Szakács Emese Bíborka beszélgetnek az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása kapcsán.A beszélgetés fő témái:Pályakezdő fotográfusok elindulása és azok a témák, amik foglalkoztatják őket.

Az esemény célja, hogy egy párbeszéd alakuljon ki a kiállításban megjelent tematikák és a hazai tendenciák mentén. Milyen kérdések foglalkoztatják a hazai fiatal fotográfusokat? Hogyan és hol nyerhetnek helyet ezek a témák a hazai média és kulturális környezetben?

A beszélgetés résztvevői:
dr. Antalóczy Tímea, egyetemi docens – Moholy-Nagy Művészeti Egyetem
Németh Domonkos Tamás, fotográfus
Lengyel Zsanett és Szakács Emese Bíborka, a kiállítás kurátorai

Összjáték

A zenében az összjáték kifejezését arra használjuk, amikor minden hangszer egyszerre szólal meg egy adott pillanatban és a hangok kakofón káosza helyett az eltérő dallamok egymást kiegészítve egy harmonikus összhangzást hoznak létre.A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója (FFS) évente megrendezésre kerülő bemutatkozó kiállításán ezúttal hat alkotó munkái láthatóak a K11 Laborban. A kiállítás létrejöttét a kölcsönös párbeszédre való nyitottság jellemzi: a folyamat az alkotók és a kurátorok között egy olyan összjáték, amelynek során a különféle látásmódok, az eltérő elképzelések darabkái idomulnak egymáshoz. A témák különbözőek, a használt apparátus – hangszer – viszont ugyanaz. A kiállított művek olyan kérdéseket járnak körbe, amelyek aktuálisan foglalkoztatják a fotográfusokat, mégis együtt, harmonikusan, egy térben kell megszólalniuk.

Az FFS új tagjai: Cinthya Dictator, Cseke Tamás, Kovács Edmond, Lantos Olivér, Lengyel Zsanett, Szakács Emese Bíborka, Szövérffi Adrienn, Varga Krisztián
A kiállítás kurátorai: Lengyel Zsanett, Szakács Emese Bíborka

Előadás
2024
Összjáték- Kerekasztal beszélgetés az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása kapcsán
2024.01.04.

Alkotói tárlatvezetés az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállításán

2023. december 12-én 18 órakor várunk mindenkit sok szeretettel a K11 Laborban(1075. Budapest, Király utca 11.), ahol az Összjáték kiállítás alkotói mesélnek nem megszokott módon a bemutatott alkotásaikról.

A kiállítás megtekinthető: 2023. november 15. – 2024. január 11.
________

Összjáték

A zenében az összjáték kifejezését arra használjuk, amikor minden hangszer egyszerre szólal meg egy adott pillanatban és a hangok kakofón káosza helyett az eltérő dallamok egymást kiegészítve egy harmonikus összhangzást hoznak létre.
A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója (FFS) évente megrendezésre kerülő bemutatkozó kiállításán ezúttal hat alkotó munkái láthatóak a K11 Laborban. A kiállítás létrejöttét a kölcsönös párbeszédre való nyitottság jellemzi: a folyamat az alkotók és a kurátorok között egy olyan összjáték, amelynek során a különféle látásmódok, az eltérő elképzelések darabkái idomulnak egymáshoz.
A témák különbözőek, a használt apparátus – hangszer – viszont ugyanaz. A kiállított művek olyan kérdéseket járnak körbe, amelyek aktuálisan foglalkoztatják a fotográfusokat, mégis együtt, harmonikusan, egy térben kell megszólalniuk.

Az FFS új tagjai: Cinthya Dictator, Cseke Tamás, Kovács Edmond, Lantos Olivér, Lengyel Zsanett, Szakács Emese Bíborka, Szövérffi Adrienn, Varga Krisztián

A kiállítás kurátorai:
Lengyel Zsanett
Szakács Emese Bíborka, Capa Központ

Kiállítás
2023
Összjáték- Alkotói tárlatvezetés az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállításán
2023.12.12.

Összjáték

A zenében az összjáték kifejezését arra használjuk, amikor minden hangszer egyszerre szólal meg egy adott pillanatban és a hangok kakofón káosza helyett az eltérő dallamok egymást kiegészítve egy harmonikus összhangzást hoznak létre.
A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója (FFS) évente megrendezésre kerülő bemutatkozó kiállításán ezúttal hat alkotó munkái láthatóak a K11 Laborban. A kiállítás létrejöttét a kölcsönös párbeszédre való nyitottság jellemzi: a folyamat az alkotók és a kurátorok között egy olyan összjáték, amelynek során a különféle látásmódok, az eltérő elképzelések darabkái idomulnak egymáshoz.
A témák különbözőek, a használt apparátus – hangszer – viszont ugyanaz. A kiállított művek olyan kérdéseket járnak körbe, amelyek aktuálisan foglalkoztatják a fotográfusokat, mégis együtt, harmonikusan, egy térben kell megszólalniuk.

Az FFS új tagjai: Cinthya Dictator, Cseke Tamás, Kovács Edmond, Lantos Olivér, Lengyel Zsanett, Szakács Emese Bíborka, Szövérffi Adrienn, Varga Krisztián

A kiállítás kurátorai:
Lengyel Zsanett
Szakács Emese Bíborka, Capa Központ

A kiállítás helyszíne: K11 Labor (1075. Budapest, Király utca 11.)

Megnyitó: 2023. november 14., kedd 19:00 óra
A kiállítás megtekinthető: 2023. november 15. – 2024. január 11.

További részletekkel, programokkal hamarosan jelentkezünk!

Kiállítás
2023
Összjáték- az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása
2023.11.14.-2024.01.11.

ARTIST-TALK: Dobokay Máté & Bóka Krisztina

„Ha innen nézem fotó, ha onnan szobor” című kiállítást szeptember 29., pénteken 18 órakor Dobokay Máté és Bóka Krisztina beszélgetése zárja.

A beszélgetés két fő témája:

- Pályakezdési kihívások és a diplomaprojekt utóéletének menedzselése
- Műfajok keresztezése, illetve klasszikus eljárások revidiálása

A záróesemény nem titkolt célja, hogy egy nyílt mentorálási párbeszéd alakuljon ki egy pályakezdő, friss diplomás képzőművész és egy már nemzetközileg elismert, fiatal konceptuális képzőművész között, amely végén szakmai visszajelzések és karrierépítési útmutatások hangoznának el a továbbiakhoz.

Dobokay Máté (1988, Pécs) Budapesten élő képzőművész. A Kaposvári Egyetem Fotográfia BA szakán diplomázott. Egyetemi tanulmányai alatt elkezdte a fotográfiát, mint médiumot vizsgálni és határait feszegetni. Azóta is alapkérdéseiből kiindulva próbálja megfejteni, elemeire szedni és kapcsolódási pontjait keresni más médiumokkal. Ezen törekvésein alapszik minden munkája és kurátori ambíciója is, aminek eredménye volt többek között az 'Anatomy of Photography' kiállítás a győri Rómer Flóris Múzeumban. Egyéni kiállítása a Várfok Project Roomban, a Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központban, az acb Attachmentben, a Pincében és legutóbb a párizsi Bigaignon galériában valósult meg. New Yorkban az 'IMPACT: Abstraction & Experiment in Hungarian Photography' című kiállításon vett részt, de munkái többek között láthatók voltak a Ludwig Múzeumban, a Kassák Múzeumban és a MODEMben is. Legutóbb Prágában a FUTURÁban, majd a párizsi Cité International des Artsban volt rezidencia programon.

Bóka Krisztina (1997, Kisvárda) Budapesten élő képzőművész, 2021 óta tagja a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának. A Magyar Képzőművészeti Egyetem szobrász szakán idén szerezte meg diplomáját. Tanulmányai alatt Erasmus+ ösztöndíjjal az Accademia di Belle Arti di Macerata-n szobrászatot tanult, majd szabad művészetet az Akademie der Bildenden Künste Nürnbergben. 2023-ban CEEPUS ösztöndíjjal a prágai Academy of Fine Arts intermédia szakára hallgatott át.

Instagram: @matedobokay + @kriszti_boka

Helyszín: Foton Galéria – 1053 Budapest, Képíró utca 6.
A részvétel ingyenes.

Kiállítás
2023
ARTIST-TALK: Dobokay Máté & Bóka Krisztina
2023.09.29.

Bóka Krisztina: Ha innen nézem fotó, ha onnan szobor

Megnyitó: 2023. 09. 19. (kedd), 18:00

Helyszín: Foton Galéria – 1053 Budapest, Képíró utca 6.

Látogatható: 2023.09.19. – 10.01., szerdától szombatig

Kurátorok: Szabó Annamária; Szakács Emese Bíborka, Capa Központ 

A kiállítást megnyitja: Pettendi Szabó Péter


A kiállítás egy modellezési problematika kibontása számos elágazásban, ahol a képlet csak a “türelem” címszóban végződhet. Bóka Krisztina művei a szobrászat és fotográfia bizonytalan, egybemosódó határán egyensúlyoznak, ahol eltűnnek a műfaji negatívok, hogy helyüket maga az eredeti tárgy rejtett belső tere és tükröződő külső felülete vegye át. Eljárásában a fotográfia ősét, a lyukkamera technikáját használja az 1920-as évek avantgárd művészetétől kezdve jól ismert fotogram műfajával párosítva fényérzékeny papírokon. Ahhoz, hogy a zárt anatómiájú apparátus feltárhatóvá válhasson, a matematika egyik alaptételét hívta segítségül a művész. Az éleiben, élszögeiben és lapszögeiben egyenlő, 5 létező térbeli szabályos testet – a tetraédert, a hexaédert, az oktaéder, a dodekaédert és az ikozaédert – alakította át önmaga tükröződő “sötét kamrájává”, így az eredeti tárgy és a róla készített felvétel azonos. A kontemplatív folyamatú vizsgálat önmagára mutat vissza uroboroszként, önmaga farkába harapó kígyóként, hogy ezzel utasítsa el a kortárs, a TikTok pörgetési szintű képnézési szokást. 


Bóka Krisztina (1997) Budapesten élő képzőművész, 2021 óta tagja a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának. A Magyar Képzőművészeti Egyetem szobrász szakán idén szerezte meg diplomáját. Tanulmányai alatt Erasmus+ ösztöndíjjal az Accademia di Belle Arti di Macerata-n szobrászatot tanult, majd szabad művészetet az Akademie der Bildenden Künste Nürnbergben. 2023-ban CEEPUS ösztöndíjjal a prágai Academy of Fine Arts intermédia szakára hallgatott át.


Instagram: @kriszti_boka


Kiállítás
2023
Bóka Krisztina: Ha innen nézem fotó, ha onnan szobor
2023.09.19-10.01

Legát Franciska: A Szabadság melankóliája / Melancholy of Freedom

Megnyitó / Opening: 2023.08.21., 18:00, Foton Galéria

Látogatható / On view: 2023.08.22. - 09.02., szerdától szombatig / W-Sat 14:00-18:00

Kurátor / curator: Gellér Judit
A kiállítást megnyitja / opening speech: Karafiáth Orsolya

(English below)
A Szabadság melankóliája Legát Franciska első önálló kiállítása. A művész három sorozattal mutatkozik be, melyek azt körvonalazzák, ahogy a fiatal magyar generáció viszonyul a szocialista múlt emlékeihez, miként keresi ebben önmagát, és milyen utak vezetnek az ország elhagyásának gondolatától a külföldi letelepedés megvalósulásáig.

Melancholy of Freedom is Franciska Legát's first solo exhibition. The artist presents three of her series, which outline how the young Hungarian generation relates to the memories of the socialist past, how she searches for herself in it, and what paths lead from the idea of ​​leaving the country to the realization of settling abroad.

Kiállítás
2023
Legát Franciska: A Szabadság melankóliája / Melancholy of Freedom - kiállításmegnyitó
2023.08.21-09.02.

Szécsi Noémi – Nem eshet örökké

Megnyitó: 2023.06.20. 18:00
Látogatható: 2023.06.21. - 07.01. / szerdától szombatig 14:00-18:00
Helyszín: Foton Galéria - Budapest, Képíró u. 6, 1053
Kurátor: Bence Bettina

Szécsi Noémi „Nem eshet örökké” című sorozatában egy megosztó témát dolgoz fel. A boszorkánysághoz kapcsolódó évszázados ítéletek lebontására, valamint a mai Magyarországon önmagukat boszorkányként meghatározó nők közösségeinek bemutatására törekszik, mely világ sokak számára ismeretlen és láthatatlan. Legtöbben a boszorkány szó hallatán olyan nőre gondolunk, aki a társadalom peremén, magányosan él, a mágiát ártó szándékkal használja, külleme ijesztő. Ezt a benyomásunkat jól megalapozták gyermekkorunkban a gonosz boszorkákról szóló mesék. A történetek azonban csak a felszínt jelentik, a boszorkány szóhoz tapadó negatív vonzatok mögött mélyebb és összetettebb okokat kell keresnünk. A mesevilág inkább azoknak az évszázadoknak az egyszerűsített lenyomata, melyek során a tárgyalt negatív nőkép kialakult. Az inkvizíció idején boszorkányság vádjával elítélt és ezáltal a közösség életéből kiközösített nők esetei olyan szociális változásokat okoztak, amelyeket a mai kor társadalmában is érzékelhetünk. E társadalmi kirekesztettség nyomai, többek között, a népi hagyományokban, a folklórban jelenik meg.
Szécsi Noémi érdeklődésének fókuszában azok az érzelmileg nagy mélységeket megélt nők állnak, akik lelki erejüket a boszorkányság különböző ágazataiban találták meg. Közös jellemzőjük, hogy hisznek a mindennapi jelekben, abban, hogy képesek saját sorsukat irányítani, és hogy egy olyan világ ismerői, amely az avatatlan számára rejtve marad. Szécsi Noémi az általuk megélt valóság részletei mellett egy olyan nőképet mutat be, amelynek köszönhetően a boszorkány szó új jelentésekkel gazdagodik. Egy olyan nőképet, mely magába foglalja az évszázados szenvedések fájdalmát, az ebből következő társadalmi alárendeltséget, de önmaga újraértelmezésére is képes. A kiszolgáltatott nők erejét hirdeti, akik kirekesztettségükben egymásra találva közösséget teremtenek maguknak.
Szécsi Noémi különböző rituálék résztvevőjeként ismerhette meg ezeket a közösséget és örökíthette meg erős, független tagjait.„Nem eshet örökké” című sorozata kiemelten portrékból áll, de más műfajokkal, mint a tájkép és a csendélet is kiegészül, melyek tágabb kontextualizálásra adnak lehetőséget, egy közösségi eseményt, rituálét vagy tárgyakat, helyszíneket megmutatva . Mindezeket olyan szimbolikus kompozíciókba gyűjti, melyek kerülik a boszorkányok képi ábrázolási közhelyeit.

A kiállítás az NKA támogatásával valósul meg.

Kiállítás
2023
Szécsi Noémi: Nem eshet örökké / It cannot rain forever
2023.06.20.

Június 10-én 18 órától tárlatvezetéssel várja az érdeklődőket Németh Domonkos Tamás kiállításán az alkotó és a kurátor, Varga Domonkos.

Bővebben a kiállításról: https://www.facebook.com/events/228238739819434

Kiállítás
2023
Tárlatvezetés az ösvénytan kiállításon
2023.06.10.

Németh Domonkos Tamás: ösvénytan / learning paths

Megnyitó / Opening: 2023.05.30., 18:00, Foton Galéria

A kiállítás megnyitja / opening speech: Gálosi Adrienne, esztéta / art theorist

Látogatható / On view: 2023.05.31. - 06.10., szerdától szombatig / W-Sat 14:00-18:00

Kurátor / curator: Varga Domonkos

(EN below)
Németh Domonkos Tamás ösvénytan című első egyéni kiállítása betekintést nyújt az alkotó folyamatban lévő, a természetjárás témájával foglalkozó munkáiba. A turista személyében és működésében az ember-természet viszony számos fontos kérdése tetten érhető, például a város, kultúrtáj és természet elválasztása vagy a természetre vetett, abból tájat formáló esztétizáló tekintet. Mindezen keresztül felsejlik maga a természet, mint társadalmi konstrukció.

Különös figyelemmel fordulhatunk a hagyományos turista-természet interface-ként működő turistatérképek felé, ahogyan Németh a Rippl-Rónai Művészeti Intézet fotográfia képzésén készült mestermunkája is a térképpel foglalkozik – hiszen a feltérképezés nem egyszerűen információ rögzítése, hanem olyan gesztus, amellyel a térkép készítője a saját szempontjai szerint értelmezi és rendszerezi: használatra, fogyasztásra előkészíti az adott területet. A turistatérképek sérüléseit képalkotó eszközként felhasználó diplomaprojekt mellett például infracsapdás és generatív mesterségesintelligencia-programot eltérítő munkákat is láthatunk a Foton Galériában.

Visszatérhetünk hétvégente egy paradicsomi létállapotba a város határát átlépve, ha az eredeti Édenkert fallal körülhatárolt, öntözve művelt terület terület volt? Vagy érjük be a friss levegővel és azzal, hogy a domboldalból, az Aussichtspunktról visszanézhetünk a városra? A némi szeretetteljes iróniát sem nélkülöző kiállítás ilyen és hasonló kérdések megfogalmazásának (barna erdő-) talajaként is szolgál.


A kiállítás a Nemzeti Kulturális Alap támogatásával valósul meg.

//ENG//

The first solo exhibition of Domonkos Tamás Németh titled learning paths provides an insight into Németh's in-progress works, which revolve around the theme of outdoor tourism. Many important issues of the human-nature relationship can be seen in the person and acts of the tourist: the separation of the city, cultivated landscape, and nature; the aestheticizing look at the environment that forms a landscape from it, and through all of this, nature itself as a social construct.

We can pay special attention to the tourist maps that function as a traditional tourist-nature interface since mapping is more than just a recording of information. It’s a gesture with which the map creator interprets and organizes an area according to his own criteria, preparing it for use and consumption - Németh's master's thesis on photography at the Rippl-Róna Art Institute also deals with the map. In addition to the diploma project that uses the damages of tourist maps as an imaging tool, we can also see works made with hidden cameras or hijacking generative AI.

Can we return to a state of paradise at the weekends by leaving the city's borders, even though the original Garden of Eden was a literal, irrigated agricultural area? Or shall we just enjoy the fresh air and the fact that we can look back at the city from the hillside Aussichtspunkt? With its affectionate irony, the exhibition also serves as a ground (brown limestone, if you will…) for formulating such questions.

Kiállítás
2023
Németh Domonkos Tamás: ösvénytan / learning paths
2023.05.30-06.10.

// A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója tagfelvételt hirdet! //

A Stúdió célja a tehetséges pályakezdő fotográfusok, a fotó médiumát alkalmazó képzőművészek és a fotográfia elméleti, történeti, kritikai kérdéseivel foglalkozó szakemberek (kurátorok, kutatók, szakírók) ismereteinek, felkészültségének fejlesztése, a szakmai közéletbe, pályára történő beilleszkedésük segítése. A Stúdió a tagok alkotómunkájához eszmei, anyagi támogatást nyújt, képviseli őket hazai és nemzetközi fórumokon, valamint más szervezetekkel való együttműködések során. A tagok részt vehetnek stúdiós pályázatokon, kiállítási, kurátori lehetőséghez juthatnak, bekapcsolódhatnak a Stúdióban folyó műhelymunkákba. A Stúdió tagkártyájával ingyenesen vagy kedvezményesen látogatható több múzeum, kiállítóhely, továbbá kedvezménnyel lehet igénybe venni több fotólabor, nyomda szolgáltatását.‍

• Ki jelentkezhet?
Várjuk mindazon 18–35 év közötti alkotók és elméleti szakemberek jelentkezését tagságunkba, akik elhivatottságot éreznek a fotográfia iránt és aktívan részt akarnak venni a Stúdió munkájában. A fotográfia médiumán túlmutató, de azzal rokon intermediális, videó alapú munkákat tartalmazó portfóliókat is szívesen vesszük. Olyan, a fotográfiával rokon diszciplinában tevékenykedő szakemberek illetve hallgatók jelentkezését is várjuk, akik szívesen fejlesztenének kortárs művészeti projekteket. Szakirányú végzettség nem feltétel. ‍

• A jelentkezés módja - ha ALKOTÓ vagy
Az alkotók önéletrajzzal, egy bemutatkozó PDF formátumú portfólióval, motivációs levéllel és az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek. A motivációs levél maximális terjedelme 1500 karakter legyen. A portfolió technikai kritériumai: a PDF mérete ne haladja meg a 10 Mb-ot. Kérjük, hogy az elektronikus portfólió fájlneve tartalmazza a jeletkező nevét is. Célszerű feltüntetni a képek adatait:
— sorozatcím (ha van)
— képcím
— elképzelt kiállítási méret
— készítés éve
— technika
— továbbá az alkotói elképzelés, koncepció leírása‍

• A jelentkezés módja - ha KURÁTOR, KUTATÓ vagy SZAKÍRÓ vagy
A kurátorok, kutatók, szakírók - szakmai önéletrajzzal, publikációs jegyzékkel, és/vagy- két-három írással (kritika, esszé, tanulmány) - egy max. 1500 karakter hosszúságú motivációs levéllel, és/vagy egy kidolgozott projekttervvel, amelyet a felvétel esetén a közeljövőben meg szeretne valósítani a Stúdióval- illetve az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek.‍

• A felvétel menete
— Portfóliók elküldése elektronikusan: 2023. május 05. péntek (éjfél) a studio@ffs.hu címre, 'Tagfelvétel 2023' tárggyal. A PDF portfólió mérete ne haladja meg a 10 Mb-ot!
— Portfóliók áttekintése: A felvételi kétfordulós rendszerű: az első körben, a portfóliók beérkezését követő héten, a bizottság áttekinti és elbírálja a leadott munkákat, és értesíti a továbbjutott pályázókat a második, szóbeli forduló időpontjáról.
— Szóbeli: A második fordulóban a továbbjutott, ígéretesnek ítélt pályázatok alkotóival személyesen is elbeszélgetünk. Erre az alkalomra kérjük, hogyha van rá mód, a továbbjutott pályázók hozzák magukkal a nyomtatott portfóliójukat is. A végső döntésről, a felvételi eredményéről a jelentkezőket e-mailben értesítjük a szóbeli fordulótól számított 15 napon belül.

• A jelentkezéseket a Stúdió felvételi bizottsága bírálja el, amelynek tagjai:
— Mucsi Emese (kurátor, Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ)
— Dezső Tamás (fotográfus)
— továbbá a Stúdió vezetőségi tagjai (Nagy Iza, Németh Domonkos Tamás, Varga Domonkos, Tóthová Emese)

A felvételi hónapjában a Stúdió portfólió konzultációt hirdet majd a jelentkezni tervező alkotók számára. Ezzel kapcsolatban hamarosan jövünk a további információkkal!

Ha bármilyen kérdésed van, írj nekünk a studio@ffs.hu címre, vagy keress minket a 06302127311-es telefonszámon!

2023
!!TAGFELVÉTELI 2023!!
2023.04.06-05.05.

!!A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója portfólió konzultációt hirdet!!

Hozd el nyomtatott vagy digitális portfóliódat, s beszélgess a munkáidról a Stúdió tagjaival. Az eseményt főleg a tagfelvételinkre jelentkezni készülő alkotóknak ajánljuk, akik a jelentkezésük leadása előtt még megmutatnák másoknak is a portfóliójukat.
Ez a portfolio review szuper alkalom, hogy lazább légkörben, kötetlenül beszélgethess munkásságodról, tanácsokat kérj, s az itt hallottak alapján a jelentkezésed leadása előtt még kicsit csiszolj a portfóliódon.

A portfólió konzultáción való részvétel ingyenes, de regisztrációhoz kötött. Regisztrálni a studio@ffs.hu e-mail-címre küldött üzenettel lehet. A levél tárgyaként kérjük írd be: Portfolio Review

Konzulensek: Nagy Iza, Németh Domonkos Tamás, Regős Benedek, Szécsi Noémi, Sztrehalet Oxána, Varga Domonkos, Váczi Lilla

Időpont: 2023. április 29. szombat, 10 óra
Helyszín: Foton Galéria, Budapest, Képíró u. 6, 1053

Workshop
2023
PORTFOLIO REVIEW az FFS tagjaival
2023.04.29.

Kiss Richárd: Spatial Resolution

Megnyitó / Opening: 2023.04.19. (Sze) 18 óra
Látogatható / On view: 2023.04.20-30. / Szerda-szombat: 14.00-18.00

Kurátor / curated by: Cséka György

A kiállítás megnyitja: Vincze Miklós PhD, fizikus, űrkutató
The exhibition will be opened by: Miklós Vincze PhD, physicist, space explorer

(Eng. ↓)

Kiss Richárd legújabb munkája, a „Spatial resolution” szervesen kapcsolódik az alkotó korábbi, szintén kamera nélkül készült, az internetre feltöltött képeket használó műveihez, mint a “KEYHOLE” (2021), a “World Wide Map” (2019-2020) vagy a “PLA.net” (2018).

A mű az emberiség túlfogyasztásának, a visszafordíthatatlan ökológiai krízisnek az immár el nem törölhető vizuális nyomait, sebeit kutatta fel, gyűjtötte össze és alkotott belőlük komplex kollázsokat. A globális láthatóságnak köszönhetően már semmi sem rejthető el, ami a Föld területén, a Földdel történik, mindennek vizuális nyoma van, mindenről készült vagy készül kép, amely felkutatható, elemezhető és felhasználható. Az antropocén többé nem rejti, rejtheti el természetének sajátosságát, leplezetlenül megmutatkozik.

A Google Maps segítségével elvégzett nyomozómunka négy nagy területre és témára korlátozódott. Az alkotó szeméttelepek, autógyárak, ültetvények és teherszállító hajók képeiből, amelyek száma esetenként elérte az 1200-at is, több száz munkaórában alkotta meg sűrítményeit, amelyek súlyos és nagyfelbontású információkapszuláként foglalják magukba mindazt, pontosabban annak csak egy kis töredékét, amit az emberiség a bolygó, a természet, vagyis saját környezete, saját maga ellen megcselekedett és cselekedik.

Amíg a térben, azaz a bolygó felületén szinte eltűnnek, eloszlanak, alig észrevehetők ezek az objektumok, nyomok, különösen akkor, amikor az avatatlan tekintet nem tudja, mi az, amit keressen, addig Kiss Richárd kutatása és kiemelő, kimetsző, majd sűrítő munkája plasztikusan láthatóvá, felmutathatóvá teszi azt, amit antropocén tudattalannak is nevezhetnénk. Mindazt, amivel nem szeretnénk szembenézni.

A kiállítás a Budapest Photo Festival programjának része.
A kiállítás a Nemzeti Kulturális Alap támogatásával valósul meg.

Kiállítás
2023
Kiss Richárd: Spatial Resolution
2023.04.19-30.

2023. április 14-én, pénteken 19 órától a Nincs Pihenés című kiállítás finisszázsán Szűcs Mónika szakpszichológussal beszélget Szabó Liza, az alkotó és Cséka György, a kiállítás kurátora

Szűcs Mónika szakpszichológust arról kérdezzük, hogy egyrészt a kiállítás témáját adó traumatikus esemény, annak feldolgozása, hatásai hogyan néznek ki egy gyakorló szakember szemszögéből, kontextusában, másrészt mit gondol a kiállításról, a trauma vizuális értelmezéséről, milyen fogódzókat talál hozzá egy teljesen más összefüggésrendszerből rátekintve.

Szabó Liza kiállítása egy tizenhét évvel ezelőtti párkapcsolati erőszak feldolgozási, megértési és elbeszélési kísérlete, a képek nyelvén. Kísérlet a saját test és lélek fölött elvesztett uralomnak, a tehetetlenségnek, a szabadság még ha rövid idejű, de totális elveszítése sokszor észrevehetetlen, rejtett hatásainak, nyomainak a rekonstrukciójára, felszínre hozására.
Egyszerre érthető és érthetetlen, hogy sok esetben miért csak hosszú évek múltán bukkan fel az emlékezetből egy traumatikus esemény, és követeli ki a szembenézést, annak utólagos megfogalmazását, hogy pontosan mi is történt. A lelki sérülés olyan nagy, megrázó és igazából megmagyarázhatatlan, a mindennapi élet és gondolkodás szövetébe be nem illeszthető lehet, hogy a túlélés érdekét éppen a gyors elfojtás, elzárás jelenti. Ilyenkor az elfojtás helyén, az Én, a lélek történetében egy fehér folt, üres hely keletkezik, szakadás, amiről nem lehet beszélni, ami nincs, de mégis van, a folytonosság hiánya.
Szabó Liza kiállítása ennek a szakadéknak, szakadásnak próbál a maga eszközeivel, a képekkel, a verbálisan megfogalmazhatatlannak a megfogalmazásával a mélyére nézni. Annak tudatában, hogy a munka befejezhetetlen és lezárhatatlan. A lélek sebeinek felnyílása, az emléknyomok felbukkanása öntudatlan folyamat, elég hozzá egy helyszín, egy tárgy, egy kép, egy hang emléke, nyomai. Mivel azonban az Én inkább értelmezhető egy időben, idővel folyamatosan változó folyamatként, s nem pedig valami időben változatlan, statikus entitásként, az emlékek, képek értelmezése is változik, új kontextusba kerül, mélyül. Soha nem jut nyugvópontra. Örökös készenlét van és figyelem, nem múló szembenézés önmagunkkal, emlékeinkkel, képeinkkel, szakadékainkkal.
Nincs pihenés.

A kiállítás látogatható:
2023.03.29 – 2023.04.14.,
szerdától szombatig 14 és 18 óra között.
http://www.lizaszabo.com/

Grafika: Andrási Artúr

Kiállítás
2023
Nincs pihenés: finisszázs, beszélgetés Szűcs Mónika klinikai szakpszichológussal
2023.04.14.

2023. április 4-én, 19 órától a Nincs Pihenés című kiállításon tart tárlatvezetést Szabó Liza, az alkotó és Cséka György, a kiállítás kurátora


Szabó Liza kiállítása egy tizenhét évvel ezelőtti párkapcsolati erőszak feldolgozási, megértési és elbeszélési kísérlete, a képek nyelvén. Kísérlet a saját test és lélek fölött elvesztett uralomnak, a tehetetlenségnek, a szabadság még ha rövid idejű, de totális elveszítése sokszor észrevehetetlen, rejtett hatásainak, nyomainak a rekonstrukciójára, felszínre hozására.

Egyszerre érthető és érthetetlen, hogy sok esetben miért csak hosszú évek múltán bukkan fel az emlékezetből egy traumatikus esemény, és követeli ki a szembenézést, annak utólagos megfogalmazását, hogy pontosan mi is történt. A lelki sérülés olyan nagy, megrázó és igazából megmagyarázhatatlan, a mindennapi élet és gondolkodás szövetébe be nem illeszthető lehet, hogy a túlélés érdekét éppen a gyors elfojtás, elzárás jelenti. Ilyenkor az elfojtás helyén, az Én, a lélek történetében egy fehér folt, üres hely keletkezik, szakadás, amiről nem lehet beszélni, ami nincs, de mégis van, a folytonosság hiánya.

Szabó Liza kiállítása ennek a szakadéknak, szakadásnak próbál a maga eszközeivel, a képekkel, a verbálisan megfogalmazhatatlannak a megfogalmazásával a mélyére nézni. Annak tudatában, hogy a munka befejezhetetlen és lezárhatatlan. A lélek sebeinek felnyílása, az emléknyomok felbukkanása öntudatlan folyamat, elég hozzá egy helyszín, egy tárgy, egy kép, egy hang emléke, nyomai. Mivel azonban az Én inkább értelmezhető egy időben, idővel folyamatosan változó folyamatként, s nem pedig valami időben változatlan, statikus entitásként, az emlékek, képek értelmezése is változik, új kontextusba kerül, mélyül. Soha nem jut nyugvópontra. Örökös készenlét van és figyelem, nem múló szembenézés önmagunkkal, emlékeinkkel, képeinkkel, szakadékainkkal.

Nincs pihenés.


A kiállítás látogatható:

2023.03.29 – 2023.04.14.,

szerdától szombatig 14 és 18 óra között.


http://www.lizaszabo.com/


Grafika: Andrási Artúr

Kiállítás
2023
Nincs Pihenés: tárlatvezetés Szabó Lizával és Cséka Györggyel, a kiállítás kurátorával
2023.04.04.

Jótékonysági vásárt rendez a török és szír földrengés károsultjai javára az FFS!

Kisszériás poszterek eladásával gyűjt adományt a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója a földrengés károsultjainak.
Az FFS tagjai jótékonysági vásárt rendeznek a Stúdió limitált számú képeslap- és posztersorozatából. A különböző stílusokban és műfajokban alkotó művészeket a fotó médiuma és a segítségnyújtás szándéka köti össze, ezért a vásár teljes bevételét jótékonysági célra ajánlják fel.

A támogatók az 50x70 centiméteres posztertől a 10x15-ös képeslapig válogathatnak a Stúdió tagjainak munkáiból készült, elérhető árú nyomatokból.

A vásár április 1-én szombaton, 14 és 19 óra között lesz látogatható a Foton Galériában (Képíró utca 6.)

Az esemény borítóképéhez felhasznált fotó Ajkai Dávid munkája.

2023
Jótékonysági vásár a török és szír földrengés károsultjai javára
2023.04.01

Megnyitó / opening 2023/03/27 (HÉT/MON) 19:00
Látogatható / on view: 2023/03/29 - 2023/04/14

Kurátor / curated by: Cséka György

A kiállítást megnyitja: Cséka György
The exhibition will be opened by: György Cséka

(Eng. ↓)

Szabó Liza kiállítása egy tizenhét évvel ezelőtti párkapcsolati erőszak feldolgozási, megértési és elbeszélési kísérlete, a képek nyelvén. Kísérlet a saját test és lélek fölött elvesztett uralomnak, a tehetetlenségnek, a szabadság még ha rövid idejű, de totális elveszítése sokszor észrevehetetlen, rejtett hatásainak, nyomainak a rekonstrukciójára, felszínre hozására.

Egyszerre érthető és érthetetlen, hogy sok esetben miért csak hosszú évek múltán bukkan fel az emlékezetből egy traumatikus esemény, és követeli ki a szembenézést, annak utólagos megfogalmazását, hogy pontosan mi is történt. A lelki sérülés olyan nagy, megrázó és igazából megmagyarázhatatlan, a mindennapi élet és gondolkodás szövetébe be nem illeszthető lehet, hogy a túlélés érdekét éppen a gyors elfojtás, elzárás jelenti. Ilyenkor az elfojtás helyén, az Én, a lélek történetében egy fehér folt, üres hely keletkezik, szakadás, amiről nem lehet beszélni, ami nincs, de mégis van, a folytonosság hiánya.

Szabó Liza kiállítása ennek a szakadéknak, szakadásnak próbál a maga eszközeivel, a képekkel, a verbálisan megfogalmazhatatlannak a megfogalmazásával a mélyére nézni. Annak tudatában, hogy a munka befejezhetetlen és lezárhatatlan. A lélek sebeinek felnyílása, az emléknyomok felbukkanása öntudatlan folyamat, elég hozzá egy helyszín, egy tárgy, egy kép, egy hang emléke, nyomai. Mivel azonban az Én inkább értelmezhető egy időben, idővel folyamatosan változó folyamatként, s nem pedig valami időben változatlan, statikus entitásként, az emlékek, képek értelmezése is változik, új kontextusba kerül, mélyül. Soha nem jut nyugvópontra. Örökös készenlét van és figyelem, nem múló szembenézés önmagunkkal, emlékeinkkel, képeinkkel, szakadékainkkal.
Nincs pihenés.

Kiállítás
2023
Szabó Liza: Nincs pihenés
2023.03.27-04.14

Varga Domonkos – City Without Walls (Város Falak Nélkül)

Megnyitó: 2023.02.13., 18.00

A kiállítás megtekinthető:  
2023.02.13.-2023.02.25.

Szerdától szombatig 14 és 18 óra között.

Helyszín: Foton Galéria (1053 Budapest, Képíró utca 6.)

“Mint a lerombolt város, amelynek nincsen fala, olyan a férfi önuralom nélkül.” (Péld. 25:28, Szent István Társulat fordítása)

Pár éven belül a városlakók a Föld teljes népességéhez viszonyított aránya meg fogja haladni a 60%-ot, végleg kibillentve a vidéki területek és a nagyvárosok közötti egyensúlyt. Megkérdőjelezhetetlennek tűnik, hogy a jövő a globalizációé és az urbanizációé.

Varga Domonkos sorozatában megkérdőjelezi a kései kapitalizmus végtelenségig fejlesztett infrastruktúrájában feltételezett humanizmust. Képalapú kutatása eredménye szemben áll a javuló életminőségünkre vonatkozó általános optimizmussal.
A városon, mint szimbólumon keresztül igyekszik rámutatni, hogyan vall szégyent a korszellem, amikor a fenntarthatatlan fejlődést és az ezt felügyelő rendszert támogatja a humánetológiai szükségletekkel szemben.

Az átvitt értelmű képek és tisztán elméleti szövegek együttese fejti fel az épített környezet determináló erejét, a szaporodó mentális problémákat és a fennálló politikai-gazdasági rendszert egybefonó szálakat, melyek a modern város képében kereszteződnek. Hiszen a mai városokban testesülnek meg azok az ideológiák, amelyek erősebben polarizálnak, valamint sérülékenyebbé és individualistábbá tesznek minket, mint korábban valaha.

A kiállított szövegek és képek ezen a linken is elérhetőek: https://domonkosvarga.com/portfolio/city-without-walls/
________________________

Varga Domonkos (szül. 1998) budapesti képző- és fotóművész. Munkája a társadalom-gazdaságtan és társadalompolitika jelenségeit mutatja be a saját generációja szemszögéből.

Felvállalt szándéka, hogy figyelmet irányítson a problematikus kortárs jelenségekre. Folyamatos elméleti kutatással megalapozott projektjeiben ezen jelenségek és ideológiák dekonstruálását célozza a fénykép sokatmondó csendjén keresztül.

Domonkos tanulmányait a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem és az Aalto University fotóművészeti képzésen végezte.
Tagja a Fiatal Fotóművészek Szövetségének, korábbi kiválasztott alkotója a Parallel Photo Platform programnak és a 2022-es OD Photo Prize zsűrijének különdíjasa.

Kurátor: Németh Domonkos Tamás

Támogatók: Nemzeti Kulturális Alap, Giclée Factory, Capa Központ

Kiállítás
2023
Varga Domonkos: City Without Walls
2023.02.13-25

FFS – Karácsonyi vásár 2022
– a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója karácsonyi műtárgy, poszter és képeslap vására.

KORTÁRS FOTÓT A FA ALÁ!

December 16-án várunk mindenkit, aki kortárs fotóval szeretné meglepni barátját, barátnőjét, családját, szomszédját vagy esetleg magát.  
Elérhető árú poszterek, képeslapok, limitált példányszámú nyomatok és még néhány meglepetés a Stúdió tagjainak munkáiból.
Majdnem elfeledett, már ismert és új fotók nyomatait is megtalálhatjátok majd!
Minden eladás hozzájárul a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója programjainak megvalósításához, a Stúdió fenntartásához.

Várunk Titeket december 16-án 15 órától a Foton Galériában.

2022
FFS Karácsonyi vásár
2022.12.16

AZ EGYENSÚLY LABILIS SZERKEZETE

Megnyitó: 2022. 09. 20, KEDD, 18 óra
A kiállítást megnyitja: Ferencz Mónika, költő

A kiállítás megtekinthető: 2022.09.20-tól 2022.10.01-ig, a Foton Galéria
nyitvatartási idejében (szerdától szombatig: 14.00-18.00 óráig)

---- please scroll down for English---

A kiállítás George Roast és Krász Kíra Dorottya egymásra épülő munkáit mutatja be. A két Brightonban diplomázó fotóművész élete teljesen megváltozott, amikor életüket 2020-ban Angliából Magyarországra költöztették. Kíra számára ez az otthont jelentette, a visszatérést a régihez, George számára az újat, a távolságot, kommunikációs és nyelvi nehézségeket, melyeket mint brit állampolgár nap mint nap tapasztal. Ebben az időszakban, erről készült közös projektjük a “Vállad a vállam nyomja, mégis felemelsz”.
Az alkotók játékosan szemlélik ezt a különbséget, az érzelmi támogatást és az egymásra helyezett teher eloszlását. Összehasonlítják adottságaikat, az élet által előírt arányaikat, majd különböző módszereket találnak olyan, testükkel formázott pozíciókra, melyek egymásba illenek, mégis nyomást gyakorolnak egymásra. Kapcsolatuk, mint egy önmagát fenntartó szerkezet, erőfeszítést, és állandó alkalmazkodást igényel az egyensúly fenntartása érdekében. A kompozíciókból egyértelművé válik, hogy az összes egység szerves része az egésznek. A kép részekre bontásával, a szerkezet szét is eshet, egyensúlyából ki is billenhet.
A kiállításon megtalálhatók lesznek George zselatinos papír kompozíciói is, ahol különböző korú és tónusú papírok kerültek előhívásra, illetve Kíra Tetris által inspirált munkái.
---------
THE UNSTABLE STRUCTURE OF BALANCE

Opening: Tue 20.09.2022, 6pm by Mónika Ferenczy, poet
The exhibition will be open from 21.09.2022- 01.10.2022.,
WED-SAT 14-18 pm at Foton Gallery

The project ‘I stay grounded, by holding you up’ came to creation shortly after Kíra Krász and George Roast relocated their lives from England to Hungary, a move which brought with it new aspects of interdependence. For Kíra, it was home, but for George, it was far away, not just in physical distance but also due to language difficulties. The artists looked playfully at this difference exploring the interplay between the emotional support and equal burden that they have placed on one another.

They addressed this by comparing their endowments and the proportions of their bodies that life has prescribed, finding different ways in which their forms would fit with each other, yet put pressure on the other. It is an abstract perception of the mutually excerted burden, as well as the shared responsibility to uphold. It addresses the fact that a relationship is a self-supported structure requiring effort, strength, and constant adjustment in order to maintain balance. The compositions become metaphorical of this notion, by breaking the image into parts, it becomes evident that each part is integral to understanding the whole.

This collaborative project arose from two separate bodies of work: George Roast’s series, ‘Little Jacket for a Man’, a collection that explored the latent images of expired darkroom paper, and ‘Squaring each other to fit’ by Kíra Krász inspired by the video game Tetris, using the gameplay as a metaphor to reflect the physical and emotional impacts of the 2020 quarantine due to the Covid-19 pandemic. Pieces from these series are included as part of this exhibition.

Kiállítás
2022
AZ EGYENSÚLY LABILIS SZERKEZETE – Roast George és Krász Kíra fotókiállítása
2022.09.20.

Egy hosszú, csendes nyári szünet után ideje nyilvánosságra hoznunk a 2022-es tagfelvételink eredményét! 42 jelentkezőből választotta ki a zsűri a Stúdió 7 új tagját. Köszönjük a szakmai segítséget még egyszer Gellér Juditnak és Pettendi Szabó Péternek!

A Stúdió új tagjai 2022-ben:

Ajkai Dávid, Gyöngyösi Eszter, Legát Anna Franciska, Nényei Lujza, Orosz Fanni, Szigligeti Balázs, Veres Noémi

Gratulálunk az új tagoknak!

Ajkai Dávid
Orosz Fanni
Legát Franciska
Nényei Lujza
Gyöngyösi Eszter
Szigligeti Balázs
Veres Noémi

Bemutatkozó kiállításuk hamarosan a Foton Galériában!

A Stúdió új tagjai 2022-ben
2022.09.20

Oxitocin szintézis


Az oxitocin a szülésben és az újszülött gondozásában játszott szerepén túl a társas és affektív folyamatok szabályozásában is nagy szerepet kap: csökkenti a szorongást, a félelmet, a depressziót. Elősegíti a társas támasz nyújtását és fogadását, növeli a bizalmat.


Az FFS idei bemutatkozó kiállításán hat alkotó és egy elméleti területről érkező tag mutatkozik be.


Mit tehetnek az Y és Z generáció tagjai az elmagányosodás ellen? Hogyan élik meg a felnőtté válás gyakran rögös útját, milyen eszközökkel keresik, formálják és fogadják el saját identitásukat? Hogyan jutunk el az egyéntől a közösségig, és egyáltalán: mit jelent új tagnak lenni egy szakmai közegben? A kiállításon hat alkotó, hat – egymástól merőben eltérő – munkái láthatóak, egy valami azonban közös: a tárlat, és ezáltal egy új közösség megszületésénél jelképesen felszabaduló oxitocin mindegyikükre hatással volt. Így lett ez az első közös nagy élmény, az első mérföldkő.

Az FFS új tagjai: Ajkai Dávid, Nényei Lujza, Orosz Fanni, Gyöngyösi Eszter, Legát Anna Franciska, Szigligeti Balázs, Veres Noémi Viktoria.

A kiállítást megnyitja: Pettendi Szabó Péter képzőművész

Az esemény kurátora: Gyöngyösi Eszter

Grafika : COMPACT Stúdió

Kiállítás
2022
Oxitocin szintézis_ az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása
2022.10.12-22

HOSSZÚ NAPOK, RÖVID HETEK

Foton Galéria, 2022. 08. 08. – 2022. 08. 20.
Megnyitó: 2022. 08. 08., 18 óra

--see English below--

Markó Luca Hosszú napok, rövid hetek című fotókiállítása az anyaság első három évét mutatja be. A várandósság aggodalommal és várakozással teli hónapjai után az együttélés új formái alakulnak ki, miközben felborul a kint és a bent, a nappal és az éjszaka egyensúlya. Mindez a járványhelyzet bezártságával együtt kettős karantént épített a művész köré, amelyben újra kellett tanulnia a hétköznapok működését. Ki vagyok én, ha átmenetileg le kell mondanom azokról a tevékenységekről, amelyeken keresztül korábban definiáltam magam? Milyen érzés, ha öt percre, a fürdőszobában sem maradhatok egyedül? Hogyan lehet az élet összeszűkült terében újra felfedezni, újraalkotni saját magamat?

Aki beszorul a lakásba, önkéntelenül is az ismerős tájakat kezdi más szemel látni. A gondolatfolyam-szerűen, asszociációk mentén rendezett képek az „anyatekintetet” követik, ráközelítve ennek a zárt világnak a folyton változó, gyakran tabuként kezelt részleteire. Új testtapasztalatok és érzelmi hullámzások, társadalmi elvárások és megváltozott párkapcsolati dinamikák. Feloldódás a mindent felülíró anyaszerepben, ablakok, fényfoltok, lenyomatok és gyűrődések a kontrollvesztés időszakából. Az analóg technikával készült fényképeken naplórészletek keverednek megrendezett, újrajátszott jelenetekkel és tárgykompozíciókkal.

A kiállítást megnyitja: Kállay Eszter költő, képzőművész

A kiállítás a Nemzeti Kulturális Alap támogatásával valósult meg.

---

LONG DAYS, SHORT WEEKS

Foton Gallery, 2022. 08. 08. – 2022. 08. 20.
Opening: 2022. 08. 08., 18 óra

Luca Markó’s photo exhibition ‘Long Days, Short Weeks’ puts on display the formative first three years of motherhood. Following the months of pregnancy filled with anxiety and expectations, new ways of co-habitation emerge, disrupting the balance of inside and outside, day and night. Deepened by the isolation of the pandemic, the artist experienced a double quarantine in which she had to learn again how to operate in her everyday life. Who am I if I have to give up, at least temporarily, all the activities that helped me define myself? How does it feel never to be alone, not even in the bathroom? How can I re-discover and recreate myself in the confined spaces of life?

Those who are cornered in an apartment start to see familiar things from a fresh perspective. Luca Markó’s photos, following a stream of consciousness, establish a ‘mother gaze’ and focus on the ever-changing and tabooed details of this closed environment. New bodily experiences and emotional waves, social expectations and changing relationship dynamics. Dissolution in the all-encompassing role of a mother, windows, light spots, imprints and wrinkles from a time of losing control. The 35mm photos mix diary excerpts with pre-arranged and re-enacted scenes and object compositions.

Opening speech: Eszter Kállay, poet, visual artist

Kiállítás
2022
HOSSZÚ NAPOK, RÖVID HETEK- Markó Luca fotókiállítása
2022. 08. 08. – 2022. 08. 20.

BÁNYÁSZ ANNA
Már a jövő sem a régi

Megnyitó: 2022.07.19., 19:00
A kiállítás megtekinthető:
2022.07.19.-2022.07.30., szerdától szombatig 14 és 18 óra között.
Helyszín: Foton Galéria (1053 Budapest, Képíró utca 6.)

Egy nagyon személyes indíttatású projekt, ami többek között arra is keresi a választ, hogy mi a mai szerepe egy önfenntartó gazdaságnak. Lehet-e egyfajta jövőalternatívaként kezelni a természetközeli életmódot? A fotóprojektem alapját az emlékek és a nosztalgia inspirálta. A nosztalgia egyfajta akaratlan emlékezet, és az akaratlan emlékezetben a lényeg tárul fel. A lényegben pedig az eszme van megragadva, az ideális. A nosztalgikus emlékezetben a dolgok nem úgy jelennek meg, ahogyan egykor jelen voltak, hanem ahogy sosem éltük meg: lé- nyegi formájukban. Sorozatomban ennek a meghatározatlan lényegnek a megragadása a cél és annak tudatosítása a jelenben. Ilyen módon egy olyan múltat idézek fel, ami sosem történt meg úgy teljes mivoltában, ahogyan most emlékszem rá, ezért lehetőséget kínál arra, hogy a jövőben olyanná váljon, amilyennek szerettem volna.

A kiállítás az NKA támogatásával valósult meg.

Kiállítás
2022
Bányász Anna: Már a jövő sem a régi
2022.07.19.

Foton fórumestek XIII. rész: A szubjektív valóságok szépsége. Beszélgetés Tombor Zoltán-nal

Az FFS által szervezett fórumest-sorozat célja, hogy fiatal fotósok, illetve minden érdeklődő személyes példákon keresztül megismerkedhessen a kurátor-művész / galerista-művész együttműködések különböző formáival. Moderált beszélgetések keretén belül kérdezünk művész-kurátor és művész-galerista párosokat közös munkájukról, tapasztalataikról és a piaci reprezentációhoz való viszonyulásukról.

“A fotográfia az egyetlen módszer, mellyel definiálni tudom magam.”

Tombor Zoltán 1973-ban született Budapesten. 13 éves korában kezdett először érdeklődni a fényképészet iránt és autodidakta módon fejlődött tovább.
2003-ban kisebb haza sikerek után úgy döntött, Milánóba költözik, majd 2011-ben már feleségével New Yorkban telepedtek le. Munkáiban az emberi érzelmek, belső szubjektív valóságok ábrázolására törekszik a divatfotográfia nyelvén. Képei elkészítésénél a véletlen pillanatok ugyanannyira hangsúlyosak, mint a megrendezettség.

Tombor Zoltán munkáinál nem tartja fontosnak a műfaji definiálást, képeire ugyanúgy tekinthetünk divat-, portré-, vagy tájfotóként, dokumentarista vagy zsánerművészetként. Munkái minden esetben az alkalmazott és autonóm fotográfia között mozognak. “Szerintem a fotó transzparens médium, első pillantásra kiderül, hogy jó-e vagy sem, a készítés céljától függetlenül.”

2021-ben a Mai Manó Házban nyílt önálló kiállítása a Fényterápia címmel, ugyanebben az évben az Einspach Fine Art & Photography Galériában is kiállítást rendezett Felületi Feszültség címmel. További önálló kiállításai: 2019 – Société Budapest; 2011 – Tőzsdepalota; 2009 – Párizsi Magyar Intézet. De ezeken kívül számos csoportos kiállításon is részt vett, mint a Kiscelli Múzeum Budapest Élet/Kép című tárlata vagy 2021-ben a Bátor Tábor aukciójához kapcsolódó kiállítás a Société Budapestben.

FFS szerda
2022
Foton fórumestek XIII. rész: A szubjektív valóságok szépsége. Beszélgetés Tombor Zoltánnal
2022.07.13.

Foton fórumestek XII. rész: Negatív terek- beszélgetés Czigány Ákossal és Kovács Krisztinával

Az FFS által szervezett fórumest-sorozat célja, hogy fiatal fotósok, illetve minden érdeklődő személyes példákon keresztül megismerkedhessen a kurátor-művész / galerista-művész együttműködések különböző formáival. Moderált beszélgetések keretén belül kérdezünk művész-kurátor és művész-galerista párosokat közös munkájukról, tapasztalataikról és a piaci reprezentációhoz való viszonyulásukról.

_CZIGÁNY ÁKOS_ (1972, Budapest) a magyar kortárs fotográfiai színtér meghatározó alakja, akinek művészetét a dokumentatív, konceptuális és absztrakt megközelítések ötvözése jellemzi. Bármely sorozatával is találkozik az ember, legyen az a Darwin Online üres lapokból álló geometrikus színkompozíciói, az Egek kontrasztos égboltjai, az Otthonok textúrával rendelkező magányos tűzfalai, Czigány minden munkáját áthatja a tűpontos képi megfogalmazás. A kompozíciók lenyűgöző precizitása olyan rendet teremt, mely a valóság látszatán túlmutat és ebben a fény az anyag egészen finom részleteit, felületeit emeli ki, transzcendens minőségeket hozva létre. A végeredmény egy páratlan, egyszerre formán és struktúrán alapuló, ugyanakkor érzékeinket is megszólító líraiság.
Czigány Ákos fotóművész 1995-ben diplomázott az ELTE Bölcsészettudományi Karán. A Magyar Fotóművészek Szövetségének tagja. Budapesten él és alkot, 2014 óta a Várfok Galéria képviselt művésze.
2010-ben Egek című sorozatáért elnyerte a neves Lucien Hervé és Rodolf Hervé-díjat, majd az International Photography Awards 3. és a prágai Leica galéria FRAME011 nemzetközi fotográfiaversenyének 2. díját és különdíját is. 2020-ban Balogh Rudolf-díjjal tüntették ki. Alkotásai az elmúlt években számos rangos egyéni és csoportos kiállításon szerepeltek itthon és külföldön egyaránt, többek között olyan intézményekben, mint a Magyar Nemzeti Galéria, Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ, a Mai Manó Ház, a kecskeméti Magyar Fotográfiai Múzeumban, a würzburgi Museum im Kulturspeicher, a frankfurti Galerie BRAUBACHfive vagy a Galleria Parmeggiani - Musei Civici Reggio Emilia.

Czigány Ákos alkotásai megtekinthetőek weboldalán www.akosczigany.com, valamint a Várfok Galéria honlapján: https://www.varfok-galeria.hu/muveszek/czigany-akos/

_KOVÁCS KRISZTINA_
művészettörténész, a Várfok Galéria művészeti vezetője
Kovács Krisztina művészettörténetet tanult 2002 és 2008 között a budapesti Eötvös Loránd Tudományegyetemen (ELTE) és 2007-ben a perugiai Universitá degli Studin. Egyetemi tanulmányai mellett 2005 és 2013 között a budapesti Szépművészeti Múzeum Múzeumpedagógiai Osztályán dolgozott, tárlatvezetéseket és workshopokat tartott magyar, angol és olasz nyelven.
Az ELTE elvégzése óta teljes munkaidőben a budapesti Várfok Galériában dolgozik, először művészettörténészként, asszisztensként, ügyintézőként, kurátorként, majd 2016-tól az intézmény művészeti vezetőjeként. Az elmúlt tizenhárom évben több száz kiállítást szervezett, nemcsak a Galéria kiállítótereiben, hanem azokon kívül is, több rangos intézményben, múzeumban Magyarországon és a nemzetközi színtéren egyaránt, számos művészeti kiadványt és katalógust írt és szerkesztett, illetve rendszeres jelleggel ad elő konferenciákon, kurzusokon művészeti menedzsment témában. Évek óta a Werk Akadémia és a Budapest Art Mentor program oktatója. 2019 őszi szemeszterében Visual Arts Management and Art Curation címmel angol nyelvű kurzust tartott a Moholy-Nagy Művészeti Egyetemen. 2016-ban megalapította a First Generation@Várfok Galleryt, amely angol nyelvű művészeti program, koncepciója és tartalma szempontjából egyedülálló volt Magyarországon. Az First Generation@Várfok Gallery célja volt a gyűjtők következő generációjának oktatása és a kortárs művészettel való megismertetése izgalmas és sokszínű rendezvényprogramon keresztül.

Az előadás megvalósulását a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) támogatja

Előadás
2022
Foton fórumestek XII. rész: Negatív terek- beszélgetés Czigány Ákossal és Kovács Krisztinával
2022.06.15.

Foton fórumestek XI. rész: – Örök Avantgárd: beszélgetés Eperjesi Ágnessel és Magyar Fannival

Az FFS által szervezett fórumest-sorozat célja, hogy fiatal fotósok, illetve minden érdeklődő személyes példákon keresztül megismerkedhessen a kurátor-művész / galerista-művész együttműködések különböző formáival. Moderált beszélgetések keretén belül kérdezünk művész-kurátor és művész-galerista párosokat közös munkájukról, tapasztalataikról és a piaci reprezentációhoz való viszonyulásukról.

//EPERJESI ÁGNES//
Eperjesi Ágnes 1964-ben született Budapesten. Magyar fotóművész, tipográfus, grafikus, könyvtervező. 1986-ban végzett a Magyar Iparművészeti Főiskola fotó-tipográfia szakán. 1989-ben Hollandiában a Minerva Academy-n tanult, majd 1991-ben mesterdiplomát kapott a Magyar Iparművészeti Főiskola hallgatójaként. Doktori fokozatát a Magyar Képzőművészeti Egyetemen szerezte meg 2010-ben. Ezt folytatva 2013-ban középfokú mediátori képzésben vett részt.
1989 óta kiállító művész. Egyéni kiállításai voltak Budapesten, Szegeden, Varsóban, Székesfehérváron, Brüsszelben, és Zalaegerszegen. Csoportos kiállítások keretein belül pedig művei többek között Párizst, Rómát, Berlint, New Yorkot, Bécs-et és Brüsszelt is bejárták. Miközben Pécsi József ösztöndíjas volt, megkapta a Derkovits Gyula képzőművészeti ösztöndíjat, amit a Római Magyar Akadémia ösztöndíja követett. 2005-ben New Yorkban megkapta a Magyar Állami Eötvös Ösztöndíjat, majd a Stúdió residency ösztöndíjat 2007-ben, Buenos Aires-ben. 2008-ban az Esztergomi Fotográfiai Biennálé nagydíját vihette haza.
Jelenleg aktív alkotói tevékenysége mellett oktatóként is tevékenykedik. Tanított a Magyar Képzőművészeti Egyetemen, a Színház és Filmművészeti Egyetemen, az ELTE-n és a METU docense.

//MAGYAR FANNI//
Magyar Fanni 1986-ban született Budapesten. Alapfokú egyetemi tanulmányait az Eötvös Loránd Tudományegyetem szabad bölcsészeti szakán végezte, és a mesterképzésen is itt tanult művészettörténet szakon, ahol 2013-ban szerezte meg diplomáját. 2013 második felében Humboldt Universität zu Berlin, Kunst- und Bildgeschichte MA képzésen is részt vett.
2014-ben és 2015-ben részt vett az OFF biennále szervezésében projektmenedzserként. 2016 és 2019 között az FKSE vezetőségi tagja volt. Ezzel párhuzamosan lett a VILTIN Galéria művészeti vezetője 2016-2018 között, majd ezt követte 2017-2022 között a Műértő művészeti és Műkereskedelmi folyóirat főszerkesztői pozíciója.Tagja az FKSE-nek és a AICA - Műkritikusok Nemzetközi Szövetsége Magyar Tagozatának, és 2018-tól az acb Galéria kurátora.

Eperjesi Ágnest az acb Galéria képviseli.

Az előadás megvalósulását a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) támogatja

Előadás
2022
Foton fórumestek XI. rész: – Örök Avantgárd: beszélgetés Eperjesi Ágnessel és Magyar Fannival
2022.05.27.

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának workshopja, vezeti Puszt Zsófia és Dóka Gábor

Photobook és photozine mindenkinek!

Mindenki vezetett egyszer naplót, vagy megpróbált egyszer már naplót vezetni az életében. Ugyanígy szinte mindenki vezet fotónaplót, vagy vezetett legalább egyszer.

Az elmúlt évtizedben az okostelefonok megjelenésével mindenki legalább egyszer vezetett fotónaplót, amelyet vagy megosztott a közösségi képmegosztó platformokon vagy nem. Lényegtelen is, mivel abban az óriási felhőben, amelyben őrizzük ezeket a (legtöbbször szép, de sokszor akár traumáinkat feldolgozó) képeket, minden megtalálható.

De mi és miről is szól egy photobook vagy egy zine?
Hogyan készíthet magának bárki zine-t vagy könyvet?

A mi megközelítésünk szerint ezek a művészeti könyvek valóban könyvek, úgy, mint egy regény, egy napló vagy egy novelláskötet. Vélemények, kritikák, traumák feldolgozásai. Ez a művészeti forma mindenkié lehet. Egy photobook vagy zine dramaturgiai összeállításával nem csak a környezetünkhöz kerülhetünk közelebb, de saját lelkivilágunkat is górcső alá vehetjük.

A workshopon arra szeretnénk kérni a résztvevőket, hogy hozzanak el a saját személyes archívumukból képeket, olyan képeket, amelyek megmozgatják őket. Ezekből a képekből közös erővel fogjuk összerakni a dummyjaitokat. (Dummy jelentése: egy tervezett kiadvány, pl. könyv vagy magazin makettje, amelyből később könyv lehet.) Az esemény alatt a képekből válogatva megkeressük azt a narratívát, amelyről a résztvevő mesélni szeretne. Legyen az egy személyes élmény, benyomás vagy akár egy társadalomkritikai gondolat.

Korosztály: Minden korosztály jelentkezését szeretettel várjuk!

Részvételi díj: 2000 HuF; FFS és FKSE tagoknak: 1000 HuF

Résztvevők száma: max. 15 fő

Jelentkezés: Kérlek, részvételi igényedet május 20. éjfélig jelezd a studio@ffs.hu-ra küldött emailben! Nem csak azért, mert az előkészületek miatt fontos tudnunk, hányan lesztek ott, hanem azért is, mert így a vásárra ingyen belépést biztosítunk.

Amit hozz magaddal: az archívumodat pendrive-on vagy más külső meghajtón, amiről a helyszínen nyomtathatunk!
De amit legfőképpen ne felejts otthon az a motiváció és jókedv!

-----------------------------------------------------------------------------------------------

Eng:
Workshop of the Studio of Young Photographers, led by Zsófia Puszt and Gábor Dóka

Photobook and photozine for everyone!

Everyone has kept a diary at some point in their life, or tried to keep a diary at some point in their life. But almost everyone keeps a photo diary, and everyone has kept one at least once.

Over the past few years, with the arrival of smartphones, everyone has started or kept a photo diary at least once, which they either shared on social photo-sharing platforms or not. It doesn’t really matter, because the huge cloud in which we store these images (mostly beautiful but often of our traumas), preserves everything.

But what is a photobook or a zine?
What is a zine or a book about?
And how can anyone make their own?


In our approach, these art books are actually books, like a novel, a diary or a book of short stories. They are reviews, critiques, reworkings of ideas. This art form can belong to everyone.

In the workshop we would like to ask participants to bring images from their own personal archives, images that move them. From these images we will collectively assemble your dummies (dummy means: a model of a planned publication (e.g. book or magazine) which will later become a book.) During the event, we will find the narrative that you want to tell about. Be it a personal experience, an impression or even a critical reflection on society.

By creating the dramaturgy of a photobook or zine, we can get closer to our surroundings, but also to our own thoughts in a given moment. Get involved and let's think together!

Age range: All ages are welcome!

Participation fee: 2000 HuF; For members of FFS or FKSE: 1000 HuF

Number of participants: max. 15 ppl

Registration: please register in advance, not only because it is important to know how many of you will be there, but also because we offer free entry to the fair. Please register until 24:00 on 20th May by sending an email to studio@ffs.hu

What to bring: your archive on a thumb drive or other external drive, which we print on the spot!
But most of all, don't forget to bring motivation and good mood!

Workshop
2022
Photobook és photozine mindenkinek! – izole x manyi “art in book form” workshop
2022.05.21.

Foton fórumestek X. rész: – A vidék horizontja: beszélgetés Váczi Lillával és Süli-Zakar Szabolccsal

Az FFS által szervezett fórumest-sorozat célja, hogy fiatal fotósok, illetve minden érdeklődő személyes példákon keresztül megismerkedhessen a kurátor-művész / galerista-művész együttműködések különböző formáival. Moderált beszélgetések keretén belül kérdezünk művész-kurátor és művész-galerista párosokat közös munkájukról, tapasztalataikról és a piaci reprezentációhoz való viszonyulásukról.


VÁCZI Lilla (Debrecen, 1988)
2015-ben végzett a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem média design mesterszakán. Alkotói tevékenysége elsősorban médiaművészeti műfajokra fókuszál, munkáit a természeti jelenségek és a vidéki környezet inspirálja leginkább. Műveiben fontos szerepet játszanak az érzékszervi és érzelmi benyomások, a meditatív elmélyülés, amelyek a személyes tapasztalatok intimitásán túl, szociokulturális lenyomatokat is hordoznak. Aktívan vesz részt a hazai, kortárs művészeti életben, az FKSE Fiatal Képzőművészek Stúdiója Egyesület és az FFS Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának tagja. 2019-ben Derkovits Gyula képzőművészeti ösztöndíjas, kétszeres Nemzet Fiatal Tehetségeiért ösztöndíjas. Fotói és videói a MODEM és a Déri Múzeum közgyűjteményében is megtalálhatóak. 2020-ban a MODEM-ben volt látható a Termő/Föld című páros kiállítása, előtte 2017-ben a Debreceni Nemzetközi Művésztelepen (Tervezett Alkotás címmel), tavaly pedig az #IFeelSeen csoportos kiállításon vett részt ugyanitt.


SÜLI-ZAKAR Szabolcs (Debrecen, 1976)
Debrecenben és Egerben él, dolgozik. Projektszemléletű művész és kurátor, kutatási területe a társadalmi/urbánus tér vizsgálata, a képzőművészet, a tervezőművészet és a tudomány határterületein. 2000-ben diplomázott Szegedi Tudományegyetem földrajz szakán, 2005-ben Pécsi Tudományegyetem Művészeti Karán. Doktori fokozatát 2014-ben védte meg a Magyar Képzőművészeti Egyetemen Doktori Iskolájában, a térfelfogás tudományos és kortárs művészeti aspektusai a tércentrikus emlékművekben címmel. A MAOE és a Fiatal Képzőművészek Stúdiója Egyesületének tagja. 2010–2013 között a Derkovits Gyula Képzőművészeti Ösztöndíjat, 2015-ben a Római Magyar Akadémia Képzőművészeti Ösztöndíjat és a Szép Magyar Könyv díjat, 2016-ban a Gácsi Mihály díjat nyerte el. 2017-től a MODEM Modern és Kortárs Művészeti Központ kurátora, 2019-től vezető kurátora, jelenleg művészeti vezetője. Fontosabb kurátori munkái a Debreceni Nemzetközi Művésztelep rezidenciaprogramja és kiállításai (2006-2009; 2016- ), valamint olyan tárlatok, mint a PANEL lét, közösség, esztétika – a lakótelepek hatvan éve (2019) vagy az APÓRIÁK (2022).


Az előadás megvalósulását a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) támogatja

Előadás
2022
Foton fórumestek X. rész: – A vidék horizontja: beszélgetés Váczi Lillával és Süli-Zakar Szabolccsal
2022.05.20.

Foton fórumestek IX. rész: A vége után - beszélgetés Gerhes Gáborral és Lázár Eszterrel

Az FFS által szervezett fórumest-sorozat célja, hogy fiatal fotósok, illetve minden érdeklődő személyes példákon keresztül megismerkedhessen a kurátor-művész / galerista-művész együttműködések különböző formáival. Moderált beszélgetések keretén belül kérdezünk művész-kurátor és művész-galerista párosokat közös munkájukról, tapasztalataikról és a piaci reprezentációhoz való viszonyulásukról.

Mit jelent művésznek lenni? Mik azok a lépcsőfokok, kudarcok és sikerek, amiket szükséges megtapasztalni a fejlődés érdekében? Milyen perspektívája lehet ma Magyarországon egy tehetséges fiatalnak?
Május 17-én Gerhes Gábor és Lázár Eszter beszélget mentor és mentorált viszonyról, a tanári, művészi és baráti szerepben jelen lévő felelősségről, a magyar művészeti oktatás lehetőségeiről és korlátairól és a művészek felé támasztott elvárásokról.


Gerhes Gábor Munkácsy Mihály-díjas képzőművész, egyetemi oktató. Az MTA Széchenyi Irodalmi és Művészeti Akadémia rendes tagja.
2006–2015 között a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem Média design szakán, 2010-től a Budapest Metropolitan Egyetem Fotó szakán (BA és MA) óraadó tanár. Tagja a Magyar Fotóművészek Szövetségének, és a MAOE intermédia szakosztályának.
A művészt Magyarországon az acb Galéria képviseli.

Alkotói tevékenységét számos ösztöndíjjal: a Soros Alapítvány, a Művelődési Minisztérium, az Eötvös Alapítvány ösztöndíjával, továbbá a Derkovits-ösztöndíjjal, és egyéb más díjakkal ismerték el. 2004–2005-ban francia Kulturális Minisztérium, alkotói ösztöndíját nyeri a párizsi Recollettes-ba, 2006-ban a Kulturkontakt bécsi ösztöndíját nyeri el.
2014-ben megkapja az AICA (Nemzetközi Műkritikusok Szövetsége) fődíját a Trafó Galériában rendezett Neue Ordnung c. kiállításáért. 2014-ben bekerült a Kreatív magazin a 30 legjobb magyar fotós c. válogatásba. A 2021-ben a Mai Manó – Magyar Fotográfusok Házában megrendezett Der Plan. című egyéni kiállítása a punkt.hu szakmai szavazatai alapján a 2021 év negyedik legjobb kiállítása volt.

1985 óta rendszeresen állítja ki munkáit egyéni és csoportos kiállításokon a legfontosabb hazai kiállítóterekben: Ludwig Múzeumban, a Műcsarnokban, Nemzeti Galériában, Szépművészeti Múzeumban, a Robert CAPA Fotográfiai Központban a debreceni Modemben, Szegeden, Pécsett, Dunaújvárosban, Veszprémben, Székesfehérvárott, Miskolcon és Szombathelyen. Valamint számos jelentős külföldi kiállítóhelyen: Párizsban (Grand Palais, Louvre-Caroussel), Montpellierben (FRAC), Brüsszelben (BOZART), Helsinkiben, Pozsonyban, Varsóban (Palace Ujazdowsky), Bukarestben, Bécsben, Lisszabonban, Londonban (Anthony Reynolds Gallery), Triesztben, Berlinben (Akademie der Künste), Baselban (Art Basel) Taiwanon és az Egyesült Államokban.

Munkáiból a hazai gyűjtemények közül a budapesti Soros Alapítvány, a Kortárs Művészeti Múzeum – Ludwig Múzeum, a Kiscelli Múzeum, a Vintage Galéria, a KOGART Alapítvány, a Magyar Nemzeti Galéria, a Szépművészeti Múzeum, a miskolci Hermann Ottó Múzeum, az Első Magyar Látványtár és a Miskolci Galéria, a dunaújvárosi Modern Művészetért Közalapítvány (ICA), a kecskeméti Magyar Fotográfiai Múzeum, a Szombathelyi Képtár, a székesfehérvári Szt. István Király Múzeum és a debreceni MODEM, a veszprémi Művészetek Háza gyűjtemény számára vásároltak. Valamint az Irokéz gyűjteményben és a Somlói-Spengler gyűjteményben, külföldön a svájci H. Ringier gyűjteményben és a Kunsthaus Glarusban, a németországi Stiftung DZ Bank AG – Frankfurt am Main gyűjteményében, valamint számos egyéb magyar és külföldi magángyűjteményekben is őrzik.

LÁZÁR Eszter (Budapest, 1998) 2020-ban végzett fotográfia alapszakon, majd ugyanebben az évben felvételt nyert a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójába, jelenleg a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem média design mesterszakos hallgatója. Alkotói munkájában gyakran foglalkoztatja a valósághoz fűződő ambivalens viszonyunk, a létezés abszurditása és kiszámíthatatlansága. Munkái során olyan jelenségeket köt össze, amelyek kapcsolata az egyes elemeken túlmutató összefüggéseket és jelentéseket tárnak fel. A munkafolyamat számára sokszor a reflektálható és interakcióra képes helyzetteremtés jelenti, mely során a befogadói szerep megváltozik és maga válik résztvevővé a szándéka, avagy tudta nélkül. Célja a szerepkörök összemosása és az alkotási folyamatról alkotott kép tágítása, önmaga számára is.
(szöveg: Capazine)

FFS szerda
2022
Foton fórumestek IX. rész: – A végen túl: beszélgetés Gerhes Gáborral és Lázár Eszterrel
2022.05.17.

Foton fórumestek IX. rész: A vége után - beszélgetés Gerhes Gáborral és Lázár Eszterrel

Az FFS által szervezett fórumest-sorozat célja, hogy fiatal fotósok, illetve minden érdeklődő személyes példákon keresztül megismerkedhessen a kurátor-művész / galerista-művész együttműködések különböző formáival. Moderált beszélgetések keretén belül kérdezünk művész-kurátor és művész-galerista párosokat közös munkájukról, tapasztalataikról és a piaci reprezentációhoz való viszonyulásukról.

Mit jelent művésznek lenni? Mik azok a lépcsőfokok, kudarcok és sikerek, amiket szükséges megtapasztalni a fejlődés érdekében? Milyen perspektívája lehet ma Magyarországon egy tehetséges fiatalnak?
Május 17-én Gerhes Gábor és Lázár Eszter beszélget mentor és mentorált viszonyról, a tanári, művészi és baráti szerepben jelen lévő felelősségről, a magyar művészeti oktatás lehetőségeiről és korlátairól és a művészek felé támasztott elvárásokról.

Előadás
2022
Foton fórumestek IX. rész: – A végen túl: beszélgetés Gerhes Gáborral és Lázár Eszterrel
2022.05.17.

Foton fórumestek VIII. rész: Poszthumanizmus ökológiája – beszélgetés Szalai Dániellel és Petrányi Zsolttal

Az FFS által szervezett fórumest-sorozat célja, hogy fiatal fotósok, illetve minden érdeklődő személyes példákon keresztül megismerkedhessen a kurátor-művész / galerista-művész együttműködések különböző formáival. Moderált beszélgetések keretén belül kérdezünk művész-kurátor és művész-galerista párosokat közös munkájukról, tapasztalataikról és a piaci reprezentációhoz való viszonyulásukról.

Május 4-èn Szalai Dániellel és Petrányi Zsolttal folytatjuk beszélgetés sorozatunkat a konceptuális fotográfia új horizontjairól, illetve az alkotói felelősségvállalásról az antropocén korszakot körülölelő problémakörökről - mind hazai, mind pedig a külföldi tapasztalatokat érintve.

Szalai Dániel 1991-ben született magyar művész, Budapesten él és dolgozik. Fotóalapú projektjeiben az állat-ember kapcsolatok vizsgálatán keresztül reflektál társadalmi, politikai és gazdasági kérdésekre. Munkái bemutatásában gyakran használ téri, installatív megoldásokat és kever különböző médiumokat. A Moholy-Nagy Művészeti Egyetemen és bécsi Angewandte-n tanult fotográfiát; BA diplomáját design- és művészetelmélet szakon szerezte. 2021-től a MOME Multimédia-művészet DLA szakos doktorandusza.
2020-ban a Futures fotográfiai program, 2018–2019-ben a Parallel Európai Fotográfiai Platform résztvevője. Munkáját számos hazai és nemzetközi kiállításon mutatták be. 2019-ben a LensCulture Emerging Talent Awards nyertese. 2018-ban Novogen című munkájával elnyerte a Paris Photo Carte Blanche-díját és a Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ Budapest Portfolio Review-jának fődíját. A holland BredaPhoto Talent Programjának magyar nyerteseként a 2018-as biennálé kiállítója. A Carte Blanche Collective, az FFS és az FKSE tagja.

Petrányi Zsolt 1966-ban született, Budapesten él és dolgozik. Művészettörténeti tanulmányait az ELTE Művészettörténet szakán végezte, PhD. dolgozatát is itt védte. 1996-tól, Beke László igazgatósága alatt a Műcsarnokban dolgozott kurátorként. 2001-től a dunaújvárosi Kortárs Művészeti Intézet művészeti vezetője volt, 2003-ban a Kis Varsó művészcsoporttal a Velencei Biennále Magyar Pavilonjának kurátora. 2005-től 2011-ig a Műcsarnok igazgatója, a Velencei Biennále Magyar Pavilonjának nemzeti biztosa. Ezekben az években több nemzetközileg is nagyra értékelt művész egyéni kiállítását mutatta be (Luc Tuymans, Thomas Ruff, Michael Borremans). 2011-től a Magyar Nemzeti Galéria Jelenkori Gyűjteményének vezetőjeként a kortárs művészetet és annak történeti előképeit, tendenciáit vizsgálja. 2017-ben a Velencei Biennále Magyar Pavilonjában Várnai Gyula kiállításának rendezője. A kortárs fotográfia kérdései különösen foglalkoztatják, több kiállítást is rendezett a témában. A MOME Fotográfia MA szakának meghívott kurzusvezetője.

Az előadás megvalósulását a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) támogatja.

2022
Fórumestek VIII.: Poszthumanizmus ökológiája – beszélgetés Szalai Dániellel és Petrányi Zsolttal
2022.05.04.

// A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója tagfelvételt hirdet! //

A Stúdió célja a tehetséges pályakezdő fotográfusok, a fotó médiumát alkalmazó képzőművészek és a fotográfia elméleti, történeti, kritikai kérdéseivel foglalkozó szakemberek (kurátorok, kutatók, szakírók) ismereteinek, felkészültségének fejlesztése, a szakmai közéletbe, pályára történő beilleszkedésük segítése. A Stúdió a tagok alkotómunkájához eszmei, anyagi támogatást nyújt, képviseli őket hazai és nemzetközi fórumokon, valamint más szervezetekkel való együttműködések során. A tagok részt vehetnek stúdiós pályázatokon, kiállítási, kurátori lehetőséghez juthatnak, bekapcsolódhatnak a Stúdióban folyó műhelymunkákba. A Stúdió tagkártyájával ingyenesen vagy kedvezményesen látogatható több múzeum, kiállítóhely, továbbá kedvezménnyel lehet igénybe venni több fotólabor, nyomda szolgáltatását.

• Ki jelentkezhet?
Várjuk mindazon 18–35 év közötti alkotók és elméleti szakemberek jelentkezését tagságunkba, akik elhivatottságot éreznek a fotográfia iránt és aktívan részt akarnak venni a Stúdió munkájában. A fotográfia médiumán túlmutató, de azzal rokon intermediális, videó alapú munkákat tartalmazó portfóliókat is szívesen vesszük. Olyan,
a fotográfiával rokon diszciplinában tevékenykedő szakemberek illetve hallgatók jelentkezését is várjuk, akik szívesen fejlesztenének kortárs művészeti projekteket. Szakirányú végzettség nem feltétel.

• A jelentkezés módja - ha alkotó vagy
Az alkotók bemutatkozó PDF formátumú portfólióval, motivációs levéllel és az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek. A portfolióhoz csatolni kell az alkotó szakmai önéletrajzát is. A motivációs levél maximális terjedelme 1500 karakter legyen. A portfolió technikai kritériumai: a PDF mérete ne haladja meg a 10 Mb-ot. Kérjük, hogy az elektronikus portfólió fájlneve tartalmazza a jeletkező nevét is. Célszerű feltüntetni a képek adatait:
— sorozatcím (ha van)
— képcím
— elképzelt kiállítási méret
— készítés éve
— technika
— továbbá az alkotói elképzelés, koncepció leírása

• A jelentkezés módja - ha kurátor, kutató vagy szakíró vagy
A kurátorok, kutatók, szakírók - szakmai önéletrajzzal, publikációs jegyzékkel, és/vagy két-három írással (kritika, esszé, tanulmány) - egy max. 1500 karakter hosszúságú motivációs levéllel, és/vagy egy kidolgozott projekttervvel, amelyet a felvétel esetén a közeljövőben meg szeretne valósítani a Stúdióval- illetve az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek.

• A jelentkezéseket a Stúdió felvételi bizottsága bírálja el, amelynek tagjai az FFS vezetősége (Tóth Emese, Nagy Iza, Németh Domonkos Tamás, Varga Domonkos) és a meghívott vendégek:

— Pettendi Szabó Péter (képzőművész, tanár)
— Gellér Judit (fotókurátor, oktató, szakíró)

• A felvétel menete
— Portfóliók elküldése elektronikusan: 2022. május 1. vasárnap 11:11-ig a studio@ffs.hu címre, 'Tagfelvétel 2022' tárggyal. A PDF portfólió mérete ne haladja meg a 10 MB-ot!
— Portfóliók áttekintése: A felvételi kétfordulós rendszerű. Az első körben, a portfóliók beérkezését követő hetekben a bizottság áttekinti és elbírálja a leadott munkákat, majd értesíti a továbbjutott pályázókat a második, szóbeli forduló időpontjáról.
— Szóbeli forduló: A második fordulóban az ígéretesnek ítélt pályázatok alkotóival személyesen is elbeszélgetünk. Erre az alkalomra kérjük, hogy a továbbjutott pályázók hozzák magukkal a nyomtatott portfóliójukat is. A végső döntésről, a felvételi eredményéről a jelentkezőket e-mailben értesítjük a szóbeli fordulótól számított 15 napon belül.


Ha bármilyen kérdésed van, írj nekünk a studio@ffs.hu címre, vagy keress minket a 06302127311-es telefonszámon!

Borító: Nagy Iza

2022
FFS_Tagfelvétel_2022
2022. május 1.

Foton fórumestek VI. rész: A szexualitás szépsége – Beszélgetés Szombat Évával és Lendvai Lindával

Az FFS által szervezett fórumest-sorozat célja, hogy fiatal fotósok, illetve minden érdeklődő személyes példákon keresztül megismerkedhessenek a kurátor-művész / galerista-művész együttműködések különböző formáival. Moderált beszélgetések keretén belül kérdezünk művész-kurátor és művész-galerista párosokat közös munkájukról, tapasztalataikról és a piaci reprezentációhoz való viszonyulásukról.

Április 29-én Szombat Éva fotóművész és Lendvai Linda, a Supermarket Gallery alapítója mesél nekünk közös sikereikről, együttműködésük kezdeteiről, és az Éva által közvetített sajátos szemléletmódról.

“ Játszottam egyedül, játszottunk együtt, elkezdtem kinyílni…”

Szombat Éva a szexuális tabuk ledöntésével, a női test szépségével, őszintességgel, és humorral szál szembe az énképünket és szexualitásunkat érintő társadalmi nyomással és az ebből fakadó szorongással és depresszióval.
A sokak által keresett,boldogságnak nevezett absztrakciót a giccs esztétikáját használva jeleniti meg a mindennapokból inspirálódva. Munkái azt közvetítik, hogy a boldogság sokszor nem olyan elérhetetlen, mint amilyennek tűnik, és a boldoggá válást meg lehet tanulni.

Szombat Éva a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem (MOME) fotográfia szakán szerzett mesterdiplomát 2012-ben. 2013-ban megkapta a Pécsi József ösztöndíjat, amit a következő két évben újra elnyert. A három ösztöndíjas év alatt a boldogság témakörével foglalkozott, amit két könyvben dolgozott fel (Boldogság Könyv - 2014, Practitioners - 2016). 2021-ben az Orgazmust kérek, nem rózsát c. sorozatával elnyerte a Capa-nagydíjat. Képei több hazai és külföldi oldalon és magazinban jelentek már meg, olyan felületeken, mint a Vice, a Huffington Post, a GUP magazine, vagy a Vogue Spain. Műveit Budapest mellett kiállították többek között New Yorkban, Jeruzsálemben, Amszterdamban, Bécsben, Lisszabonban és Bogotában is. Művészi tevékenysége mellett alkalmazott fotósként dolgozik, olyan ügyfeleknek, mint az Adidas, Mastercard, Dove, Sloggi, Nikon, Lenovo, Samsung és a Telenor. Jelenleg a MOME doktorandája és tanára a fotográfia szakon.

Az előadás megvalósulását a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) támogatja.

FFS szerda
2022
Foton fórumestek VI. rész: A szexualitás szépsége – Beszélgetés Szombat Évával és Lendvai Lindával
2022.04.29.

Foton fórumestek V. rész: Periférián túl – beszélgetés Szász Lillával és Kozma Zsolttal

Az FFS által szervezett fórumest-sorozat célja, hogy fiatal fotósok, illetve minden érdeklődő személyes példákon keresztül megismerkedhessen a kurátor-művész / galerista-művész együttműködések különböző formáival. Moderált beszélgetések keretén belül kérdezünk művész-kurátor és művész-galerista párosokat közös munkájukról, tapasztalataikról és a piaci reprezentációhoz való viszonyulásukról.

Április 24-én Szász Lilla és Kozma Zsolt beszél közös együttműködésükről, a hazai és nyugati művészeti életben szerzett tapasztalataikról, illetve a fotográfia társadalmi perifériákat átívelő erejéről.

Szász Lilla Lisszabonban és Budapesten él és dolgozik. Érzékeny, naplószerű fotósorozatai a társadalmi tabukat és a másság különböző formáit vizsgálják. Munkáiban az emberi sérülékenységet jeleníti meg: fotóin marginalizált társadalmi csoportok, prostituáltak, intézetben élő, javítóintézetben élő fiatal lányok vagy akár egy HIV-pozitív idős nő életébe nyerhetünk betekintést. Projektjeit többek között a madridi Photo España, a varsói Nemzeti Galéria valamint a salzburgi Fotohof kiállításain mutatták be. 2010–2011-ben a Magyar Állami Eötvös Ösztöndíjjal az ICP támogatásával New Yorkban dolgozott, 2018-ban és 2019-ben az Asylum Arts Grant ösztöndíjas művészeként kutatott Lisszabonban és New Yorkban.

Kozma Zsolt művészeti szakíró, kurátor Brüsszelben él, Brüsszelben és Budapesten dolgozik. Művészeti tárgyú írásai többek közt a Műértőben, a tranzitblogon, az exindexben, a HVG-ben, a HVG Online-on és számos más kiadványban, kötetekben, katalógusokban jelentek meg. 1999 és 2017 között a Műértő alapító munkatársa; 2006–2012-ig a Videospace Galéria társ-vezetője és kurátora; 2007–2009 a Tranzitblog társalapítója és -szerkesztője, 2016 óta pedig az Inda Galéria művészeti vezetője, illetve 2017 óta a brüsszeli székhelyű Art of Care kiállítási és kulturális projektszervező szervezet alapító-vezetője és a pécsi Zsolnay Negyed 2021-22-es kortárs művészeti programjának tanácsadója.

Lillát az INDA Galéria képviseli.

Az előadás megvalósulását a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) támogatja.

FFS szerda
2022
Foton fórumestek V. rész: Periférián túl – beszélgetés Szász Lillával és Kozma Zsolttal
2022.04.27.

Az FFS által szervezett fórumest-sorozat célja, hogy fiatal fotósok, illetve minden érdeklődő személyes példákon keresztül megismerkedhessen a kurátor-művész / galerista-művész együttműködések különböző formáival. Moderált beszélgetések keretén belül kérdezünk művész-kurátor és művész-galerista párosokat közös munkájukról, tapasztalataikról és a piaci reprezentációhoz való viszonyulásukról.

Április 6-án rendhagyó Fórumestet tartunk. Ezen a szerdán egy könyvről, a Fortepan Masters – Kollektív fotográfia a 20. századból – Barakonyi Szabolcs válogatásában-ról fogunk beszélgetni annak ötletgazdájával, Barakonyi Szabolccsal és szerkesztőjével, Szilágyi Róza Teklával.

Barakonyi Szabolcs 2003-tól az Index.hu fotósa, 2013-tól 2020-ig pedig az Index.hu fotórovat vezetője, majd 2021 eleje óta a Telex.hu állandó szerzője, cikkeinek fő témája a fotográfia.
Számos fotográfiai díj birtokosa. 2006-ban Lucien Hervé- és Rodolf Hervé-díjas, 2007-ben az arles-i fotófesztiválon a Photo Folio Gallery & Review díjazottja, 2011-ben André Kertész-ösztöndíjasa, 2015-ben a Warsaw Photo Days döntőse, 2018-ba a Cortona On The Move New Visions döntőse lett. 2022-ben a Capa-nagydíj ösztöndíjasa.
Jelenleg a Magyar Képzőművészeti Egyetem Doktori Iskolájának hallgatója. Fő kutatási területe a bűnügyi fotóhoz kapcsolódik, emellett az archívumok természete, kortárs használata, megközelítése foglalkoztatja leginkább.

Szilágyi Róza Tekla az ELTE-n szerzett művészettörténész és esztéta diplomát, majd fél évet dolgozott az isztambuli PiArtworks kortárs kereskedelmi galériában. Ezután tanulmányait a Képzőművészeti Egyetem Kortárs művészetelméleti és kurátori ismeretek mesterképzési szakán folytatta. 2012 óta publikál hazai és nemzetközi művészeti folyóiratokban és kiadványokban. A ma már inaktív Omnivore Gallery alapítója, 2017-2018-ig a Hybridart Space budapesti kortárs képzőművészeti galéria vezető kurátora, 2016 óta az Artmagazin munkatársa, jelenleg az Artmagazin Online vezető szerkesztője. Fő érdeklődési területei a digitális kultúra képzőművészetre gyakorolt hatása, a képzőművészet peremterületei, az immateriális munka, a bizonytalan kondíciók és az elméleti munkavégzés kapcsolata, valamint a privát fotográfia.

Borítókép fotók: Ajpek Orsi, Hering Orsolya

A program megvalósulását a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) támogatja.

Előadás
2022
Foton fórumestek IV. rész: Régiből újat- beszélgetés Barakonyi Szabolccsal és Szilágyi Róza Teklával
2022.04.06

A természet időkapszulája

Foton fórumestek III. rész: A természet időkapszulája – beszélgetés Martinkó Márkkal és Török Tündével.

Az FFS által szervezett fórumest-sorozat célja, hogy fiatal fotósok, illetve minden érdeklődő személyes példákon keresztül megismerkedhessen a kurátor-művész / galerista-művész együttműködések különböző formáival. Moderált beszélgetések keretén belül kérdezünk művész-kurátor és művész-galerista párosokat közös munkájukról, tapasztalataikról és a piaci reprezentációhoz való viszonyulásukról.
Március 18-án Martinkó Márk fotó- és médiaművész és Török Tünde galerista és kurátor mesél nekünk közös munkájukról, jelenlegi és jövőbeli projektekről.

“Szeretem a kész fekete dobozokat kinyitni, áttanulmányozni és megváltoztatni a hagyományos működésüket.”
Martinkó Márk a digitális fényképészet és a video médiumának ötvözésével értelmezi újra az ember és természet között egyre erősebben kirajzolódó határt, és értelmezi újra viszonyukat.
Martinkó 1985-ben született Budapesten. Budapesten szerezte médiatechnológia és médiakommunikáció szakirányú villamosmérnöki diplomáját, majd a Fotografus.hu alapítványi fotóiskolájában tanult.
2014-ben “Lucien Hervé et Rodolf Hervé Prix” díjra jelölték. 2015-ben és 2016-ban a Magyar Nemzeti Kulturális Alap ösztöndíjasa lett. Ugyanebben a két évben az International Photography Awards pályázatán dícséretben részesítették elismerés. Számos csoportos kiállításon szerepelt itthon és külföldön, tagja volt a Hibaista csoportnak és az FFS-nek. Legutóbbi egyéni kiállítása Zártkert címen volt látható a dunaújvárosi Kortárs Művészeti Intézetben.

Piti Marcellel közös kiállítása megtekinthető a MyMuseum Gallery-ben:
https://www.facebook.com/events/2784009425224755

Martinkó Márkot a MyMuseum képviseli.

Borítókép fotó: Sándor Emese

A program megvalósulását a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) támogatja.

Előadás
2022
Foton fórumestek III. rész: A természet időkapszulája – beszélgetés Martinkó Márkkal és Török Tündével.
2022.03.18.

Szekeres Laura Virág & Tóth Emese:

ZÁRT NYÍLTVILÁG


Megnyitó: 2022.03.28., 18.00
A kiállítás megtekinthető:  
2022.03.28.-2022.04.09.,
Keddtől szombatig 14 és 18 óra között.
Helyszín: Foton Galéria (1053 Budapest, Képíró utca 6.)


Szekeres Laura Virág és Tóth Emese egyszerre kezdték meg 2020-ban egy éves külföldi tanulmányaikat Marseille-ben és Hongkongban. A pandémia korlátozásai következtében beszűkült mozgásterük egyszerre nyitott ki és zárt be lehetőségeket a két fotós előtt.
Közös tapasztalat volt számukra az ismeretlen országba való költözést körülölelő bizonytalanság és a velejáró kihívások. Kilépve az eddig megszokott, stabil környezetből, egy új helyzetben kellett kialakítaniuk mindennapi életvitelüket. A nyelvi, kulturális és szociális akadályokkal való megbirkózáson túl, egy sokkal nagyobb kihívással kellett szembenézniük, felnőttségük valójával; a függetlenség ijesztő és egyben izgalmas érzetével. Közös kiállításukban kint töltött élményeiket szimbolikus fotóikon keresztül mutatják be. Ahogyan a fotózás az új helyzettel való megküzdés stratégiájává vált, úgy kezdett a biztos pontok keresésén túl, azok kialakításának eszközeként is szolgálni.

A kiállítás része a Budapest FotóFestivál hivatalos programjának.


A kiállítás az NKA támogatásával valósult meg.

Kiállítás
2022
Zárt nyíltvilág, Szekeres Laura Virág és Tóth Emese kiállítása
2022.03.28.-04.09

Foton fórumestek II. rész: Igazságok és valóságok – beszélgetés Biró Dáviddal és Sárai Vandával

Az FFS által szervezett fórumest-sorozat célja, hogy fiatal fotósok, illetve minden érdeklődő személyes példákon keresztül megismerkedhessen a kurátor-művész / galerista-művész együttműködések különböző formáival. Moderált beszélgetések keretén belül kérdezünk művész-kurátor és művész-galerista párosokat közös munkájukról, tapasztalataikról és a piaci reprezentációhoz való viszonyulásukról.

Február 23-án Biró Dávid és Sárai Vanda kurátor mesél nekünk közös munkájukról és Dávid új, Pécsi József Ösztöndíj keretén belül készült sorozatáról.

Dávid 1992-ben született Romániában, Kovásznán. 2016-ban végzett fotográfia szakon a Kaposvári Egyetemen, majd a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem fotográfia mesterszakát is elvégezte, és a Belfast School of Art képzésén is részt vett Erasmus ösztöndíjjal. 2014 óta tagja a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának és 2018 óta a Fiatal Képzőművészek Stúdiója Egyesületnek. 2017-ban elnyerte a Magyar Fotóművészek Szövetsége fotográfiai ösztöndíját, 2018-ban pedig beválogatták az ING Unseen Talent Award finalistái közé. Képeivel szerepelt többek között krakkói, pozsonyi, amszterdami és brnoi kiállításokon. 2019 óta három önálló kiállítása volt Budapesten.

Dávidot a Trapéz Galéria képviseli.

Az előadás megvalósulását a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) támogatja.

Előadás
2022
Foton fórumestek II. rész: Igazságok és valóságok – beszélgetés Biró Dáviddal és Sárai Vandával
2022.02.23.

A természet időkapszulája

Foton fórumestek III. rész: A természet időkapszulája – beszélgetés Martinkó Márkkal és Török Tündével.

Az FFS által szervezett fórumest-sorozat célja, hogy fiatal fotósok, illetve minden érdeklődő személyes példákon keresztül megismerkedhessen a kurátor-művész / galerista-művész együttműködések különböző formáival. Moderált beszélgetések keretén belül kérdezünk művész-kurátor és művész-galerista párosokat közös munkájukról, tapasztalataikról és a piaci reprezentációhoz való viszonyulásukról.
Március 18-án Martinkó Márk fotó- és médiaművész és Török Tünde galerista és kurátor mesél nekünk közös munkájukról, jelenlegi és jövőbeli projektekről.

“Szeretem a kész fekete dobozokat kinyitni, áttanulmányozni és megváltoztatni a hagyományos működésüket.”
Martinkó Márk a digitális fényképészet és a video médiumának ötvözésével értelmezi újra az ember és természet között egyre erősebben kirajzolódó határt, és értelmezi újra viszonyukat.
Martinkó 1985-ben született Budapesten. Budapesten szerezte médiatechnológia és médiakommunikáció szakirányú villamosmérnöki diplomáját, majd a Fotografus.hu alapítványi fotóiskolájában tanult.
2014-ben “Lucien Hervé et Rodolf Hervé Prix” díjra jelölték. 2015-ben és 2016-ban a Magyar Nemzeti Kulturális Alap ösztöndíjasa lett. Ugyanebben a két évben az International Photography Awards pályázatán dícséretben részesítették elismerés. Számos csoportos kiállításon szerepelt itthon és külföldön, tagja volt a Hibaista csoportnak és az FFS-nek. Legutóbbi egyéni kiállítása Zártkert címen volt látható a dunaújvárosi Kortárs Művészeti Intézetben.

Piti Marcellel közös kiállítása megtekinthető a MyMuseum Gallery-ben:
https://www.facebook.com/events/2784009425224755

Martinkó Márkot a MyMuseum képviseli.

Borítókép fotó: Sándor Emese

A program megvalósulását a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) támogatja.

Kiállítás
2022
Foton fórumestek III.: A természet időkapszulája – beszélgetés Martinkó Márkkal és Török Tündével
2022.03.18

_FOTON FÓRUMESTEK I. rész:
Kelet-Európa Párizsban –
beszélgetés Bede Kincsővel és a TOBE Gallery-vel

Az FFS által szervezett fórumest-sorozat célja, hogy fiatal fotósok, illetve minden érdeklődő személyes példákon keresztül megismerkedhessen a kurátor-művész / galerista-művész együttműködések különböző formáival. Moderált beszélgetések keretén belül kérdezünk művész-kurátor és művész-galerista párosokat közös munkájukról, tapasztalataikról és a piaci reprezentációhoz való viszonyulásukról.

Február 16-án Bede Kincső és a TOBE Gallery (Bea és Tomas) mesél nekünk közös munkájukról és a Paris Photo élményeiről.

Kincső 1995-ben született Romániában, Kovásznán. 2021-ben diplomázott a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem fotográfia mesterszakán, korábban a kolozsvári Babeș–Bolyai Tudományegyetemen tanult filmvágónak. 2019 óta tagja a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának. 2020-ban elnyerte a Magyar Fotóművészek Szövetsége fotográfiai ösztöndíját, ugyanebben az évben, a világ legrangosabb fotóművészeti vására, a Paris Photo által fiatal fotográfusok számára meghirdetett Carte Blanche pályázat a négy nyertesének egyike volt. Három színt ismerek a világon című diplomamunkáját a BredaPhoto kurátorai is beválasztották a 10 New Talent 2020 tehetségprogramjába, így a sorozat képei Hollandiában is kiállításra kerültek. 2021-ben a GUP Magazin beválogatta európa legtehetségesebb feltörekvő fotográfusai közé, a budapesti Capa Központ és a Calvert Journal pedig jelölte őt az Európai Unió által finanszírozott FUTURES PHOTOGRAPHY amszterdami tehetséggondozó programjára. A TOBE Galériával kiállított az UNSEEN fotográfiai vásáron, valamint meghívták őt és a galériát a Paris Photo Curiosa szekciójába.

2020 szeptemberétől a budapesti TOBE Gallery képviseli.

Az előadás megvalósulását a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) támogatja.

Előadás
2022
_FOTON FÓRUMESTEK I. rész: Kelet-Európa Párizsban – beszélgetés Bede Kincsővel és a TOBE Gallery-ve
2022.02.16.

Nagy Iza (1998):
A Képző-és Iparművészeti Szakgimnáziumban (KISKÉPZŐ) kezdte művészeti tanulmányait, majd a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem fotográfia szakán diplomázott. Jelenleg a MOME mesterképzésén tanul. A Fiatalok Fotóművészeti stúdiójának tagja.
Munkáiban a hibridizáció jelenségét járja körül, különböző spekulatív megközelítések mentén. Víziót sokszor a biotechnológiai újítások inspirálják, amik eszközei lehetnek az új emberi létforma megtervezésének, és megteremtésének. Iza ennek a mesterséges ökológiai átalakulásnak a vizualizációjára tesz kísérletet a fotográfia médiumát használva.

Célja felhívni a figyelmet földünk egyre gyorsuló átalakulására és a hibridizációt egy olyan alternatívaként bemutatni, ami gyógyírként szolgálhat ”Gaia megtört lelkei számára”.
A kiállítás az alkotó Kimérák ébredése (2019-20), Aconitum (2020), Óceán (2020) , Jelenések (2020) és Velentisz, design fiction (2021-22) című sorozatai képeinek hibridje.

Kiállítások: 2019: Kiscelli Múzeum: Tájak/ Távlatok csoportos kiállítás (BFF). 2019 MŰTŐ galéria: MI JÁR A FEJEDBEN csoportos kiállítás, 2020 Hybridartspace galéria: Fresh Meat (BFF), 2020 Urbanlights MOME utca kiállítás, 2020 COWORKING FFS bemutatkozó kiállítás a SKURCban.

A kiállítás megvalósulását a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) támogatja

Kiállítás
2022
Nagy Iza – Eredet
2022.02.14-26

Vegyél kortárs fotót Karácsonyra!

FFS – Karácsonyi vásár 2021
– a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója karácsonyi műtárgy, poszter és képeslap vására.

Magadnak, a tesódnak, az anyukádnak, a gyerekednek. A nappaliba, a konyhába, a szobába, az íróasztalod fölé a polcra.

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója elérhető árú poszterei és képeslapjai limitált példányszámú nyomatok a Stúdió tagjainak munkáiból. Megvásárlásukkal nem csak örömet szerezhetsz magadnak vagy valaki másnak, hanem támogathatod a Stúdiót, hogy még több kiállítást, beszélgetést és egyéb programot szervezhessünk, ahol együtt és egymástól tanulunk.

2021
FFS - Karácsonyi vásár_2021
2021.12.11.

gaz vagy hamis? 
- #információdömping a 21. században - 2. rész


Megnyitó: 2021. december. 6. hétfő 18:00

Helyszín: Foton Galéria | 1053 Budapest, Képíró utca 6.
Megtekinthető: 2021.12.07-17.



Projekt koordinátor: Don Tamás

Kiállító művészek: Nagy Izabella, Lázár Eszter, Regős Benedek, Szekeres Laura, Varga Viktor, Váczi Lilla

A tömegkommunikáció demokratizálódása eredményeként minden résztvevő mondanivalója egyforma esélyekkel indul útjára a globális kommunikációs térben. Az információáramlás felgyorsult, egyre kevesebb idő jut egy hír, állítás, vélemény forrásának az ellenőrzésére. Naponta jelennek meg és tűnnek el hírportálok, véleményvezérek, médiaplatformok. A folyamat következtében az álhírgyártás és a dezinformációs törekvések egyre kevesebb erőforrást igényelnek. A fotó-, videó- és audiomanipulációs technológiák fejlődése is drámai módon felgyorsult. A tömegkommunikációs csatornákon terjedő információk hitelessége ezáltal megkérdőjeleződik. Vajon tudjuk még, hogy melyik információ igaz és melyik nem? Fontos-e egyáltalán az egyén számára az objektív igazság?
Az Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója új művészeti projektjének fókuszában az információdömping és az álhír áll. A programra a tagok munkaterveikkel pályázhattak. A workshop szakmai előadásokkal vette kezdetét, meghívott koordinátora Don Tamás, a MODEM Modern és Kortárs Művészeti Központ kurátora volt.

Támogatók: Magyar Fotóművészek Szövetsége, Nemzeti Kulturális Alap (NKA)
Szervezők: FFS - Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, Magyar Fotóművészek Szövetség, Foton Galéria

FONTOS:
A járványhelyzet miatt a megnyitón kérjük a maszk viselését és a kézfertőtlenítő használatát.

Kiállítás
2021
Igaz vagy hamis? - #információdömping a 21. században - 2. rész
2021.12.06-17

___ENG below___

Igaz vagy hamis?
- #információdömping a 21. században - 1. rész

Megnyitó: 2021. november. 15. hétfő 18:00
Helyszín: Foton Galéria | 1053 Budapest, Képíró utca 6.
Megtekinthető: 2021.11.16-27.

Projekt koordinátor: Don Tamás

Kiállító művészek: Csizik Balázs, Kiss Richárd, Nagy Izabella, Pomsár Miklós, Szabó Liza, Varga Domonkos, Üveges Mónika

A tömegkommunikáció demokratizálódása eredményeként minden résztvevő mondanivalója egyforma esélyekkel indul útjára a globális kommunikációs térben. Az információáramlás felgyorsult, egyre kevesebb idő jut egy hír, állítás, vélemény forrásának az ellenőrzésére. Naponta jelennek meg és tűnnek el hírportálok, véleményvezérek, médiaplatformok. A folyamat következtében az álhírgyártás és a dezinformációs törekvések egyre kevesebb erőforrást igényelnek. A fotó-, videó- és audiomanipulációs technológiák fejlődése is drámai módon felgyorsult. A tömegkommunikációs csatornákon terjedő információk hitelessége ezáltal megkérdőjeleződik. Vajon tudjuk még, hogy melyik információ igaz és melyik nem? Fontos-e egyáltalán az egyén számára az objektív igazság?

Az Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója új művészeti projektjének fókuszában az információdömping és az álhír áll. A programra a tagok munkaterveikkel pályázhattak. A workshop szakmai előadásokkal vette kezdetét, meghívott koordinátora Don Tamás, a MODEM Modern és Kortárs Művészeti Központ kurátora volt.

Támogatók: Magyar Fotóművészek Szövetsége, Nemzeti Kulturális Alap (NKA)

Szervezők: FFS - Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, Magyar Fotóművészek Szövetség, Foton Galéria

A kiállítás a Fotóhónap 2021 rendezvénysorozat része.
www.fotohonap.hu

FONTOS:
A járványhelyzet miatt a megnyitón kérjük a maszk viselését és a kézfertőtlenítő használatát.

___________________________________________________

True or false?
- #information overload in the 21st century – Part 1

Vernissage: 15 November 2021, 6 PM
Location: Foton Gallery, 6 Képíró utca, Budapest, 1053
On view: 16-27. November 2021

Project coordinator: Tamás Don

Exhibiting artists: Balázs Csizik, Richárd Kiss, Izabella Nagy, Miklós Pomsár, Liza Szabó, Domonkos Varga, Mónika Üveges

As mass communication is democratized, every message has an equal chance as it is relayed into the global communications space. The flow of information has accelerated, there is less and less time to check the source of some news, statement or opinion. News portals, opinion leaders and media platforms appear and disappear every day. As a result of the process, it takes less and less resources to produce fake news and spread misinformation. The development of photo, video and audio manipulation technologies has also accelerated dramatically. The authenticity of information disseminated through mass communication channels is thus called into question. Can you tell valid information from lies? Is objective truth important at all to the individual?

The new art project of the Studio of Young Photographers focuses on information overload and fake news. To apply for the programme, members submitted project proposals. The workshop started with professional presentations, and its invited coordinator was Tamás Don, curator of the MODEM Centre for Modern and ContemporaryArt.

Supporting partners: Studio of Young Photographers (FFS), Association of Hungarian Photographers, National Cultural Fund of Hungary (NKA)

The exhibition is part of Hungarian Month of Photography 2021.
www.fotohonap.hu

www.ffs.huwww.instagram.com/ffs_budapest
www.fotohonap.hu
www.fotongaleria.hu

Kiállítás
2021
Igaz vagy hamis? - #információdömping a 21. században - 1. rész
2021.11.15- 27

Szimbiózis // Symbiosis

2021. október 7–10.
Art Market Budapest 2021 @ Bálna
1093 Budapest, Fővám tér 11-12., AP204 stand

HUN
//

Először mutatkozik be a Foton Galéria az Art Market Budapest programsorozatában. A válogatásunkban résztvevő alkotók között egyaránt megtalálhatóak a Magyar Fotóművészek Szövetségének, illetve a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának elismert és feltörekvő alkotói is.

A műtárgyak nem csak két generáció fotóművészeti érdeklődését és elképzeléseit reprezentálják, hanem a kortárs fotóművészeti tendenciákban rejlő metszéspontokat. Az installációt az ember, környezethez való viszonyulásának kérdésköre ihlette. �A vizuális megfigyelések között az eltérő képek különböző aspektusból vizsgálják a természetes, konstruált, személyes és társadalmi közegünk fluktuáló mivoltát.

Az alkotások a fotó médiumának egyaránt reprezentatív és absztraháló nyelvezetén keresztül közvetítenek egy felkavaró, de mégis harmonikus érzéssel teli atmoszférát, melyben reményeink szerint a néző közelebb kerül a napjaink művészetének releváns témaköreihez


Kurátorok: Nagy Iza, Varga Domonkos

Kiállító művészek: Birtalan Zsolt, Üveges Mónika, Tóth Emese, Lázár Eszter, Nagy Izabella, Diósi Máté, Váczi Lilla, A Fehér Vera, Szekeres Laura, Vécsy Attila, Fejér Zoltán

A kiállítás a Fotóhónap 2021 eseménye.

EN
//

Foton Gallery debuts for the first time as an exhibitor at the upcoming program of Art Market Budapest. Among our artist selection, we curated the notable members of the Association of Hungarian Photographers (MFSZ) alongside the emerging photographers of Studio of Young Photographers (FFS).
Our collection of pieces represents the intersections of different tendencies in contemporary photography and the fundamental link between various generations of artists. The installation was inspired by the notion of our human relations to our surroundings and nature. These visual observations examine the shifting concept of our constructed, natural, personal, and social environment.
The works represent an unsettling, still harmonious atmosphere through the abstract and representative nature of the medium of photography. Thus, we hope our viewers can relate to the relevant issues of present-day artistic narratives.

Exhibiting artists: Zsolt Birtalan, Mónika Üveges, Emese Tóth, Eszter Lázár, Izabella Nagy, Máté Diósi, Lilla Váczi, Vera A Fehér, Laura Szekeres, Attila Vécsy, Zoltán Fejér

This exhibition is a part of the Hungarian Month of Photography 2021.

Kiállítás
2021
SZIMBIÓZIS~Foton Galéria az Art Marketen
2021.10.7-10

___ENG below___

KI? KIVEL? HOL? MIKOR?
- a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója új tagjainak bemutatkozó kiállítása

Foton Galéria
1053 Budapest, Képíró utca 6.
fotongaleria.hu

Az Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója játékra hív új tagjainak bemutatkozó kiállításán.

Megnyitó / első játék: 2021. október 4. hétfő, 18.00
A kiállítás látogatható / a játék játszható: 2021. október 5–16.

Kiállító művészek: Bányász Anna, Bóka Krisztina, Dóka Gábor, Hor Adri, Kis-Kéry Anna, Kondricz Ákos Levente, Kovács B. Tamás, Krász Kíra, Markó Luca, Vitray Annaszofi

Játékmesterek: Balogh Viktória, Nagy Iza, Németh Domonkos Tamás, Tóth Emese, Varga Domonkos

A kiállítást megnyitja: Dezső Marianna

A játékot minimum ketten játszák, felső határ nincs. A játékosok egy papírra írják a következő kérdéseket: Ki? Kivel? Hol? Mikor? Miért? Mit csinált? A kérdések sora szabadon bővíthető, változtatható. Egy játékos mindig csak egy kérdésre ír választ, majd az általa írt sort eltakarva hajt egyet a papíron, ezután tovább adja a papírt a következő játékosnak, aki a soron következő kérdésre ír választ. A válaszok tetszőlegesek, nincs semmiféle megkötés. Egy kör addig tart, amíg az összes kérdést megválaszolják. Ha elfogytak a kérdések, a válaszokat hangosan felolvassák. Néha hangosan nevetnek, néha nem.

Grafika: https://www.facebook.com/drukkerpecs


(A kiállítás a Fotóhónap 2021 rendezvénysorozat része.
www.fotohonap.hu)

A kiállítás az NKA támogatásával valósult meg.
_________________________


WHO? WITH WHOM? WHERE? WHEN?

Introducing the new members of the Studio of Young Photographers - an exhibition

Location: Foton Galéria
Vernissage / first game: 2021.10.04. Monday, 18.00
Open until / game lasts: 2021.10.05-16.
Opened by: Marianna Dezső

Our new members are: Anna Bányász, Krisztina Bóka, Gábor Dóka, Adri, Kis-Kéry Anna, Ákos Levente, Kovács B. Tamás, Krász Kíra, Markó Luca, Vitray Annaszofi

With help from: Viktória Balogh, Iza Nagy, Domonkos Tamás Németh, Emese Tóth, Domonkos Varga

The game is played by at least two people, while there is no upper limit to the number of participants. The players write the following questions on a piece of paper: Who? With whom? Where? When? Why? What did they do? The questions can be changed, new ones can be added. Each player gives a written response to the first question they see, folds the paper so their answer cannot be seen, and passes the paper on to the next player, who answers the next question. There are no restrictions as to what answers can be given. A round lasts until all the questions have been answered. When there are no more questions, the answers are read aloud. Sometimes there is loud laughter, sometimes there isn’t.

The Studio of Young Photographers invites you to play at the debut exhibition of its new members.



This exhibition is supported by the National Cultural Fund.

Kiállítás
2021
2021. október 4–16.

FFS Szerda – 2021. 09. 22.
Budapest

FFS Szerda > "Egyediség" és "kreativitás" <

Beszélgetés Pfisztner Gáborral 3.0


2021. szeptember 22.  / Foton Galéria (1053, Bp., Képíró u. 6.)

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója – FFS – szeretettel vár FFS Szerda programjára. Az "egyediségről" és a "kreativitásról", a zsenikultuszról beszélgetünk immáron harmadik és egyben utolsó alkalommal. A beszélgetést továbbra is Pfisztner Gábor vezeti, aki óraadó egyetemi oktató több felsőoktatási intézményben, számos cikk és kritika szerzője, főként a Balkon és a Fotóművészet című folyóiratokban publikál.

A beszélgetésen való részvétel díjtalan!


Az FFS Szerda előadássorozat támogatója a Nemzeti Kulturális Alap (NKA).


FFS szerda
2021
FFS SZERDA > "Egyediség" és "kreativitás" Beszélgetés Pfisztner Gáborral 3.0
2021.09.22

FFS Szerda – 2021. 08. 30.
Budapest

Rendhagyó FFS Szerda > HÉTFŐN <
Ötlettől a megvalósításig: Kölcsey Levente filmrendező előadása


2021. augusztus 30. hétfő / 18.00 / Foton Galéria (1053, Bp., Képíró u. 6.)

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója – FFS – szeretettel vár FFS Szerda programjára (ami most kivételesen hétfői nap!).  Kölcsey Levente filmrendező előadásában a filmkészítés különböző fázisainak lehetséges megközelítési módjairól lesz szó az ötlet megfogalmazódásától kezdve a megvalósításig. Kölcsey személyes tapasztalatain keresztül mesél az elkövetett hibákról és azok megoldásairól. 

Kölcsey Levente >

Kölcsey Levente 2017-ben végzett az SZFE-n, filmrendező szakon. Diplomafilmje (Zabigyerek) a Sarajevoi Film Fesztiválon debütált, következő kisfilmjének (Szünet) a Locarnoi Film Fesztiválon volt a premierje, később elnyerte vele a Friss Hús fődíját. Jelenleg Rubicon című nagyjátékfilmjét fejleszti a Torino Film Lab, ScriptLab programjában.  

A beszélgetésen való részvétel díjtalan!


Az FFS Szerda előadássorozat támogatója a Nemzeti Kulturális Alap (NKA).


FFS szerda
2021
FFS Szerda - Ötlettől a megvalósításig: Kölcsey Levente filmrendező előadása
2021.08.30.

FFS Szerda – 2021. 08. 25.
Budapest

Egyediség és kreativitás - beszélgetés Pfisztner Gáborral


A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója – FFS – szeretettel vár FFS Szerda programjára. Témánk az "egyediség" és a "kreativitás". A beszélgetést Pfisztner Gábor vezeti, aki óraadó egyetemi oktató több felsőoktatási intézményben, számos cikk és kritika szerzője, főként a Balkon és a Fotóművészet című folyóiratokban publikál.

Ajánlott irodalom:
Immanuel Kant: Az ítélőerő kritikája, ford. Papp Zoltán, Osiris - Gond-Cura Alapítvány, Budapest, 2003. 46.§ A szép művészete és a zseni művészete (222. o. és tovább), 47.§ A zseni fenti magyarázatának megvilágítása és igazolása (224. o. és tovább), valamint 49. § (229. o. és tovább)

Fontos
Részvételi szándékod emailben jelezd az studio@ffs.hu címen. Az üzenet tárgya a következő legyen: FFS SZERDA / 2021.08.25. Köszönjük!
Az előadás megtekintése díjtalan!
Amennyiben kérdésed lenne, keress bizalommal minket studio@ffs.hu címen.
Köszönjük!


Az FFS Szerda előadássorozat támogatója a Nemzeti Kulturális Alap (NKA).


FFS szerda
2021
FFS Szerda - Egyediség és kreativitás, beszélgetés Pfisztner Gáborral
2021.08.25.

Üveges Mónika - Viscosity

2021.08.23 - 09.04.
Budapest

 

A Viscosity sorozat folytatja azt az Üvegesnél meghatározó tendenciát, mely a hagyományos keretet hajlott ágakra cseréli, ám a korábbiaknál drasztikusabb módon lép ki a térbe, ezzel a festészet és a szobrászat egységét teremtve meg. A vászonra monokróm, digitálisan torzított fotók kerülnek felkasírozásra, melyek fluid hatást keltő növényi fragmentumokat ábrázolnak szinte felismerhetetlenül. Képtárgyai többnézetűek, amennyiben hátoldalukat élénk, mérgező színű latex borítja, mely derengő árnyékot vet. A két oldal megfogalmazza a természetes és a mesterséges ellentétét, ami magyarázható az ember környezetbe való káros beavatkozásával, ugyanakkor mégis képi harmóniát teremt, hiszen a vászon ugyanúgy feszül és reped, ahogyan a latex – mintha a fennálló rend kipukkadásának egy kimerevített másodpercét szemlélnénk.

Fülöp Tímea

A kiállításon bemutatásra kerül a SKURC Grouppal, Szalay Krisztinával és Fülöp Tímeával közösen létrehozott Offspace projekt is.

A kiállítás megtekinthető:
2021. augusztus 23. – szeptember 4.
Keddtől szombatig 14 és 18 óra között.
1053 Budapest, Képíró utca 6.

Kiállítás
2021
Üveges Mónika - Viscosity
2021.08.23. - 09.04.

Szinopszis

2021.06.28 - 07.24.
Budapest

 

A Magyar Fotóművészek Szövetsége (MFSz) és a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója (FFS) közös fotóművészeti galériájának megnyitása hiánypótló az egyesület életében, ugyanis az 1956-ban alapított Szövetségnek soha nem volt olyan önálló galériája, bemutatkozási helyszíne, ahol tagjai kiállíthattak volna.

A galéria első, Szinopszis című kiállítása a Magyar Fotóművészek Szövetsége által létrehozott (1977) és mind a mai napig működtetett Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának első évtizedéből válogat olyan alkotásokat, amelyek alkotói nem csupán az FFS első generációjának tagjai voltak, hanem mára az MFSz többszörösen kitüntetett művészei. A tárlaton kiállító alkotók napjainkra a magyar kortárs fotóművészet meghatározói egyéniségei: Apáti-Tóth Sándor, Balla András, Bánkuti András, Benkő Imre, Fejér Gábor, Horváth Péter, Jokesz Antal, Kanyó Ferenc, Kerekes Gábor, Stalter György, Szerencsés János, Tasnádi László, Tímár Péter, Tóth György, Urbán Tamás, Vécsy Atila, Vékás Magdolna

Köszöntőt mond Baki Péter, a Magyar Fotóművészek Szövetségének elnöke és Balogh Viktória, a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának titkára.

A kiállítást megnyitja: Féner Tamás, fotográfus, a Magyar Fotóművészek Szövetségének korábbi elnöke.

Kurátorok: Baki Péter és Balogh Viktória

A kiállítás ideje alatt korlátozott számú látogatót tudunk egyszerre beengedni, az eseményt az ismert járványügyi szabályok betartása mellett tartjuk meg.
Köszönjük, ha egymás és munkatársaink védelme érdekében zárt tereinkben továbbra is maszkot viselnek.

A kiállítás megtekinthető:
2021. június 28. – július 24.
Keddtől szombatig 14 és 18 óra között.
1053 Budapest, Képíró utca 6.

info@fotomuveszek.hu

Támogatók: Magyar Fotográfiai Múzeum, Emberi Erőforrások Minisztériuma

Kiállítás
2021
Szinopszis
2021.06.28. - 07.24.

Igaz vagy hamis?

# információdömping a 21. században - műhelymunka

2021.04 - 2021.10.
Budapest

 

Az Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója 2021 tavaszán új művészeti projektbe kezd, amelynek során a Stúdió tagjai számára nyílik lehetőség egy szakmai előadásokból és közös konzultációs lehetőségekből felépülő workshopon való részvételre. A projekt meghívott koordinátora Don Tamás, a MODEM Modern és Kortárs Művészeti Központ kurátora.

A projekt fő tematikája:

A tömegkommunikáció demokratizálódása azt eredményezte, hogy társadalmi és szakmai státusztól függetlenül mindenkinek a mondanivalója egyforma esélyekkel indul útjára a globális kommunikációs térben. Emelett az információ áramlása is felgyorsult, melynek köszönhetően egyre kevesebb idő jut egy-egy hír, állítás, vélemény forrásának az ellenőrzésére. Naponta jelennek meg és tűnnek el hírportálok, véleményvezérek sőt a közösségi média platformok népszerűvé válásának és kikopásának a folyamatai is felgyorsultak.

Ennek a folyamatnak köszönhetően az álhír gyártás és a dezinformációs törekvések egyre kevesebb erőforrást igényelnek. Ezt a társadalom különböző érdekcsoportjai ki is használják saját céljaik eléréséhez.

Mindezek mellett pedig a fotó-, videó- és audiomanipulációs technológiák fejlődése is drámai módon felgyorsult, pedig korábban ezek a médiumok a valóság ábrázolás eszközei voltak.

A tömegkommunikációs csatornákon terjedő információk hitelessége ezáltal megkérdőjeleződik. Vajon tudjuk még, hogy melyik információ igaz és melyik nem? Fontos-e egyáltalán az egyén számára az objektív igazság, vagy a közösségi narratívákkal való azonosulás identitásképző ereje az erősebb igény? Miként viszonyulhat egy képzőművész ehhez a jelenséghez? Miként változik az alkotók által is használt médiumok társadalmi megítélése és ezáltal maguk az alkotások is?



A  féléves műhelymunka első felében összesen hat szakmai előadás kerül megrendezésre, amelynek fő célja a tematika különböző aspektusokból történő körüljárása, amelyek később inspirációs forrásként szolgálhatnak a résztvevők számára.

A programra a Stúdió 18 tagja jelentkezett, akik munkáiból az aktív műhelymunka kifutásaként csoportos kiállítást szervezünk, amelyen minden résztvevő tag megjelenési lehetőséget kap.

A program ütemterve:


A pályázatok beérkezése és értékelése után, április elején veszik kezdetét a szakmai előadások, amelyek heti rendszerességgel, csütörtök délutánonként kapnak helyet a programban. Ezeket követően nagyjából 3-4 hónap áll a résztvevők rendelkezésére, hogy elkészítsék munkáikat a témában. Mindeközben folyamatos konzultációs lehetőségük van a projekt meghívott koordínátórával, Don Tamással, a MODEM kurátorával.

2021. április 22., csütörtök

Don Tamás kezdő művészetpedagógiai foglalkozása (1. csoport)

Don Tamás kurátor 2014-ben diplomázott a Magyar Képzőművészeti Egyetem Képzőművészet-elmélet szakának BA képzésén, majd 2016-ban ugyanennek a tanszéknek a mesterképzésén szerzett MA diplomát. Szakdolgozati és kutatási témája a fiatal, pályakezdő képzőművészek integrációs lehetőségei a magyarországi kortárs képzőművészeti intézményrendszerben, ezenkívül érdeklődési területei közé tartoznak a társadalmi és politikai problémákra reflektáló projektek. 2015 őszétől 2017 végéig az FKSE vezetőségi tagja volt. 2019-ben felvételt nyert a Műkritikusok Nemzetközi Szövetsége Magyar Tagozatába. 2018 februárja óta a debreceni MODEM kurátora, emellett több független kurátori projekten is dolgozott, például a Bánkitó Képzőművészeti Fesztivál és a Küszöb Fesztivál szervezőjeként. 2015 óta kurátora az Enyészpontok című projekt sorozatnak, amelynek fókusza a zsidó identitás és az antiszemitizmus a XX. század különböző korszakaiban.

2021. április 29., csütörtök

Don Tamás kezdő művészetpedagógiai foglalkozása (2. csoport)

Don Tamás kurátor 2014-ben diplomázott a Magyar Képzőművészeti Egyetem Képzőművészet-elmélet szakának BA képzésén, majd 2016-ban ugyanennek a tanszéknek a mesterképzésén szerzett MA diplomát. Szakdolgozati és kutatási témája a fiatal, pályakezdő képzőművészek integrációs lehetőségei a magyarországi kortárs képzőművészeti intézményrendszerben, ezenkívül érdeklődési területei közé tartoznak a társadalmi és politikai problémákra reflektáló projektek. 2015 őszétől 2017 végéig az FKSE vezetőségi tagja volt. 2019-ben felvételt nyert a Műkritikusok Nemzetközi Szövetsége Magyar Tagozatába. 2018 februárja óta a debreceni MODEM kurátora, emellett több független kurátori projekten is dolgozott, például a Bánkitó Képzőművészeti Fesztivál és a Küszöb Fesztivál szervezőjeként. 2015 óta kurátora az Enyészpontok című projekt sorozatnak, amelynek fókusza a zsidó identitás és az antiszemitizmus a XX. század különböző korszakaiban.

A további előadások még egyeztetés alatt..

2021. 06-07.

Ez az időszak a munkatervek kidolgozásával és megvalósításával fog telni, amely közben folyamatos konzultációs lehetőség nyílik a résztvevők számára

2021. 08-09.

Nyár végén ősz elején újra felvesszük a fonalat, ahol a konzultációk célja már az anyagok véglegesítése, a gyártás és az installálás kérdéseinek megvitatása lesz.

2021. ősz

Kiállítás a nyílik a féléves műhelymunka során készült alkotásokból.

Grafika: Kiss Richárd

Workshop
2021
Igaz vagy hamis? - közös műhelymunka
2021.04 - 2021.10.

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója
tagfelvételt hirdet!

A Stúdió célja a tehetséges pályakezdő fotográfusok, a fotó médiumát alkalmazó képzőművészek és a fotográfia elméleti, történeti, kritikai kérdéseivel foglalkozó szakemberek (kurátorok, kutatók, szakírók) ismereteinek, felkészültségének fejlesztése, a szakmai közéletbe, pályára történő beilleszkedésük segítése. A Stúdió a tagok alkotómunkájához eszmei, anyagi támogatást nyújt, képviseli őket hazai és nemzetközi fórumokon, valamint más szervezetekkel való együttműködések során. A tagok részt vehetnek stúdiós pályázatokon, kiállítási, kurátori lehetőséghez juthatnak, bekapcsolódhatnak a Stúdióban folyó műhelymunkákba. A Stúdió tagkártyájával ingyenesen vagy kedvezményesen látogatható több múzeum, kiállítóhely, továbbá kedvezménnyel lehet igénybe venni több fotólabor, nyomda szolgáltatását.

Ki jelentkezhet?

Várjuk mindazon 18–35 év közötti alkotók és elméleti szakemberek jelentkezését tagságunkba, akik elhivatottságot éreznek a fotográfia iránt és aktívan részt akarnak venni a Stúdió munkájában. A fotográfia médiumán túlmutató, de azzal rokon intermediális, videó alapú munkákat tartalmazó portfóliókat is szívesen vesszük.  Olyan, a fotográfiával rokon diszciplinában tevékenykedő szakemberek illetve hallgatók jelentkezését is várjuk, akik szívesen fejlesztenének kortárs művészeti projekteket. Szakirányú végzettség nem feltétel.

A jelentkezés módja - Alkotóknak

Az alkotók bemutatkozó PDF formátumú portfólióval, motivációs levéllel és az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek. A portfolióhoz csatolni kell az alkotó szakmai önéletrajzát is. A motivációs levél maximális terjedelme 1500 karakter legyen. A portfolió technikai kritériumai: a PDF mérete ne haladja meg a 10 Mb-ot. Kérjük, hogy az elektronikus portfólió fájlneve tartalmazza a jeletkező nevét is. Célszerű feltüntetni a képek adatait:

         - sorozatcím (ha van)
         - képcím
         - elképzelt kiállítási méret
         - készítés éve
         - technika
         - továbbá az alkotói elképzelés, koncepció leírása

A jelentkezés módja - Kurátoroknak, kutatóknak, vagy szakíróknak

A kurátorok, kutatók, szakírók - szakmai önéletrajzzal, publikációs jegyzékkel, és/vagy- két-három írással (kritika, esszé, tanulmány) - egy max. 1500 karakter hosszúságú motivációs levéllel, és/vagy egy kidolgozott  projekttervvel, amelyet a felvétel esetén a közeljövőben meg szeretne valósítani a Stúdióval- illetve az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek.

A felvétel menete

- Portfóliók elküldése elektronikusan: 2021. április 30. péntek (éjfél) a studio@ffs.hu címre, 'Tagfelvétel 2021' tárggyal. A PDF portfólió mérete ne haladja meg a 10 Mb-ot!

- Portfóliók áttekintése: A felvételi kétfordulós rendszerű: az első körben, a portfóliók beérkezését követő hetekben, a bizottság áttekinti és elbírálja a leadott munkákat, és értesíti a továbbjutott pályázókat a szóbeli forduló időpontjáról.

- Szóbeli forduló: A második fordulóban, amelynek időpontját a vírushelyzet alakulásának függvényében jelöljük ki, a továbbjutott, ígéretesnek ítélt pályázatok alkotóival személyesen is elbeszélgetünk. Erre az alkalomra kérjük, hogy a továbbjutott pályázók hozzák magukkal a nyomtatott portfóliójukat is.  A végső döntésről, a felvételi eredményéről a jelentkezőket e-mailben értesítjük a szóbeli fordulótól számított 15 napon belül.

A jelentkezéseket a Stúdió felvételi bizottsága bírálja el, amelynek tagjai:

         Balogh Viktória (FFS titkár, fotóművész)
         Hodosy Enikő (FFS vezetőségi tag, fotóművész)
         Kiss Richárd (FFS vezetőségi tag, médiaművész)
         Pomsár Miklós (FFS vezetőségi tag, fotóművész)
         Puklus Péter (képzőművész)
         Szilágyi Róza Tekla (Artmagazin Online vezető szerkesztő)

         

Ha bármilyen kérdésed van, írj nekünk a studio@ffs.hu címre, vagy keress minket a 20/ 555 3094-es telefonszámon!

Grafika: Kiss Richárd


2021
Tagfelvétel 2021
2021.04.30.

Váczi Lilla: TEREPMINTA - Átlátás #3

2020. október 27 - november 14.
FKSE Stúdió Galéria

Megnyitó: 2020. október 26. 19:00
Helyszín: FKSE Stúdió Galéria | 1077 Budapest, Rottenbiller utca 35.

Megtekinthető: 2020.10.27 - 11.14.

A kiállítást megnyitja: Horányi Attila, művészettörténész

Kurátor: Zsoldos Anna

Egy változó, részben a látogató által is alakítható, időleges helyzet megteremtése a célja a kiállításnak, amely a vidéki környezet vizuális benyomásai alapján valósul meg. A Terepminta, mint térinstalláció, egy átmeneti állapotot tükröz, amiben nagy szerepet kap az esetlegesség. Téglák, sóder, építkezési sitt, a vidéki udvarok összevisszaságának alkotóelemei szervesülnek egymással, az építészet és az emlékezet folyton lebomló és újraépülő színterén. A szubjektív nézőpontok keverednek az anyagiság objektívnek vélt, elkerülhetetlen jelenlétével. Váczi Lilla fotói és videómunkái együtt értelmezhetőek a kiállítótérben helyet kapó változatos anyagokkal, melyek saját karakterükkel és látványukkal képeznek egy karakteres hatást, amihez elsősorban az érzékelési és érzelmi tapasztalatokkal lehet kapcsolódni.

Támogatók: FFS - Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, Magyar Fotóművészek Szövetsége, Nemzeti Kulturális Alap (NKA), Vylyan Pincészet, FKSE - Fiatalok Képzőművészeti Stúdiója Egyesület

/////// FONTOS //////
A járványhelyzet miatt a megnyitón és a kiállítótérben kérjük a maszk viselését.


www.nka.hu


Borítókép: © Regős Benedek
Kiállítás
2020
Váczi Lilla: TEREPMINTA - Átlátás #3
2020.10.27 - 11.14 / FKSE Stúdió Galéria

FFS az Art Marketen

2020. október 22-25.
Millenáris / B-C épület és park
G505-ös stand

A korábbi évek hagyományát folytatva a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója idén is részt vesz az Art Market Budapest művészeti vásáron.

Kiállított művészek:
BALOGH Viktória, FODOR Dániel János, HODOSY Enikő, KISS Richárd, LÁZÁR Eszter, NAGY Tibor, PITI Marcell, REGŐS Benedek, SZABÓ Liza, SZALAI Dániel, SZÉCSI Noémi, SZTREHALET Oxána, TÓTH Richárd, VARGA Domonkos, ZELLEI Boglárka Éva

Képviselt művészek:
BAGOLY Anna Tamara, BALOGH Viktória, BEDE Kincső, BELIZCA László Gábor, BILAK Krystyna, BÍRÓ Dávid, BOHUS Réka, BOLLA Szilvia, CSIZIK Balázs, DARAB Zsuzsa, FICSÓR Zsolt, FODOR Dániel János, FROMM Balázs, GAJEWSZKY Anna, GÁL Bettina, GEIBL Kata, HERCEG Eszter, HODOSY Enikő, HORVÁTH János, KEREKES Anna, KISS Gergely, KISS Imre, KISS Richárd, LÁZÁR Dóri, LÁZÁR Eszter, NAGY Izabella, NAGY Tibor, NEOGRÁDY-KISS Barnabás, NYÍRI Barbara, NÉMETH Domonkos Tamás, PALKÓ Anna, PITI Marcell, POMSÁR Miklós, PUSZT Zsófia, PÓLYA Zsombor, REGŐS Benedek, RIGAOVÁ Eszter, SIVÁK Zsófia, SZABÓ Liza, SZALAI Dániel, SZALAY Krisztina, SZÁRAZ Katalin, SZEKERES Laura Virág, SZTREHALET Oxána, SZÉCSI Noémi, TÓTH Emese, TÓTH Richárd, VARGA Domonkos, VARGA Viktor, VASALI Katalin, VÁCZI Lilla, ZELLEI Boglárka Éva, ÜVEGES Mónika

Nyitva:
> csütörtök (október 22.): 11:00 - 19:00
> péntek (október 23.): 11:00 - 21:00
> szombat (október 24.): 11:00 - 19:00
> vasárnap (október 25.): 11:00 - 19:00

Kiállítás
2020
FFS stand - Art Market Budapest 2020
2020.10.21 - 10.25

COWORKING
– az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása

Megnyitó: 2020. október 17. 16:00

Helyszín: SKURC | 1044 Budapest, Zsilip utca 9.

Megtekinthető: 2020.10.17 - 25.

Kurátor: Czvetkó Fruzsina

Kurátor asszisztens: Törkenczy Ármin

Kiállító művészek: Bagoly Anna Tamara, Bede Kincső, Bohus Réka, Csizik Balázs, Gajewszky Anna, Lázár Eszter, Nagy Izabella, Puszt Zsófia, Szabó Liza, Szekeres Laura Virág, Tóth Emese, Tóth Richárd, Üveges Mónika

2020 tavaszán 13 fiatal művész nyert felvételt az FFS-be. A kiállításhoz nem egy közös irányt, hanem egy közös teret képzeltünk el, ahol az alkotások mint kisebb szigetek különülnek el a SKURC kollektíva kiállítóterében, a Népszigeten. A munkás öltöző és zuhanyzóból műteremmé alakított tér méretében és nem teljesen letisztult környezetében erősíti a kiállítás szándékát, miszerint a látogatót olyan témákkal várjuk, amik éppen foglalkoztatják az alkotókat, de nem feltétlenül befejezettek. A munkák installálási formája minden művésznél eltérő lesz, így saját kontextusukban, nem egymáshoz képest lesz lehetőségünk értelmezni őket.

Külön köszönet: Kaló Dorottya

Támogatók: Magyar Fotóművészek Szövetsége, Nemzeti Kulturális Alap (NKA), Skurc Group

Szervezők: FFS - Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, Magyar Fotóművészek Szövetség

A kiállítás a Fotóhónap 2020 rendezvénysorozat része.
www.fotohonap.hu

Kiállítás
2020
COWORKING - az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása
2020.10.17-10.25

FFS Szerda – 2020. 10. 14. 19H
Főfotó (Baross u. 10.)

Fotográfia és irodalom kapcsolata 20. századi művekben
– Kiss Noémi előadása


A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója – FFS – szeretettel vár az idei év hatodik FFS Szerdájára, melynek előadója Kiss Noémi író, kritikus, tanár, az ME BTK habilitált adjunktusa. Könyvei: Trans (elbeszélések), Sovány angyalok (regény), Balaton (novelláskötet), könyveit a Magvető Kiadó gondozza. 2015-ben elnyerte a Darmstadi Irodami Akadémia díját Rongyos ékszerdoboz, Utazások Kelet-Európában című könyvéért.


"Az írók szemtanúk, vagy nosztalgikus csodavárók, akiket olyasmi érdekel, amit mások szabad szemmel sem vesznek észre, mert a világ folyásában tökéletesen érdektelen dolognak tűnnek. Terek beomlott sarkai, hátsó udvarok, elhagyatott megalomán tengerpart, üres blokkház, ahol egykor a kommunista elit tengette nyugatias életét pincérrel; szögesdrót kiszakadt palánkja a bolgár–török határon. Amint egy albumban fényképen látjuk, és még történetet is kapunk hozzá, a világ eldugott része is izgalmas lehet. Ha az íróhoz egy fotográfus csatlakozik, az már maga a szelektív látásmód optikai beteljesülése. Hisz a fényképész – hasonlóan az irodalmi alkotás technikájához – az „optikai-tudattalant” állítja elénk, ahogy Walter Benjamin gondolta egykor, vagy ő maga „a halál ügynöke”, hogy Roland Barthes híres frázisát idézzük.

Mindkét médium, fénykép és irodalom is az emlékezet szolgálatába állítható, elméletük és gyakorlati megvalósulásuk ezért szorosan összefüggött az utóbbi évtizedek fotókönyves munkáiban. Egy olyan könyvet választottam a német nyelvű, európai konfliktusokat tematizáló albumok közül, mely ugyan tíz éve jelent meg, a műfajra nézve máig releváns problémákat érzékeltet. Ez az album eleve az elmúlást, bizonyos európai helyek geopolitikai kiüresedését és végérvényes – társadalmi és gazdasági – leszakadását, a kulturális emlékezet sorvadásának irodalmi és fotográfiai ábrázolhatóságát tűzte ki célul. Ugyanakkor jól látjuk általa, milyen veszélye van az ilyen népszerűsítő feldolgozásnak: a kihaló vidékek fotózása és megírása nem áll távol a nosztalgikus átmentés romantikus vágyától. A Last & Lost 2006-ban jelent meg Németországban. Nagy visszhangja volt, több kiállítás, bemutató és recenzió kísérte megjelenését, kisebb szenzációnak számított. Egyedülálló vállalkozásról van szó; huszonkilenc alkotó szerepel benne.

Fontos
Részvételi szándékod emailben jelezd az studio@ffs.hu címen. Az üzenet tárgya a következő legyen: FFS SZERDA / Kiss Noémi előadása. Köszönjük!
Az előadás megtekintése díjtalan!
Amennyiben kérdésed lenne, keress bizalommal minket studio@ffs.hu címen vagy a 06 30 166 2033 telefonszámon.
Köszönjük!

Az FFS Szerda előadássorozat támogatója a Nemzeti Kulturális Alap (NKA).


Köszönjük a Főfotónak, hogy befogadja a rendezvényünket

Grafika: Koleszár Stella


FFS szerda
2020
FFS Szerda - Kiss Noémi: Fotográfia és irodalom kapcsolata 20. századi művekben
2020.10.14 / Főfotó

Új tagok a Stúdióban

Megszületett az idei tagfelvétel eredménye. A hattagú zsűri 40 jelentkező közül választotta ki a Stúdió új tagjait. A zsűri tagjai voltak: Balogh Viktória fotóművész, az FFS vezetőségi tagja és titkára, Cséka György kritikus, esztéta, Hodosy Enikő fotóművész, az FFS vezetőségi tagja, Kiss Richárd fotográfus, médiaművész, az FFS vezetőségi tagja, Pomsár Miklós fotóművész, valamint Sárai Vanda független kurátor, művészeti újságíró. Az FFS új tagjai 2020-ban:

Bagoly Anna Tamara

Tovább a portfólió oldalra

Bede Kincső

Tovább a portfólió oldalra

Bohus Réka

Tovább a portfólió oldalra

Csizik Balázs

Tovább a portfólió oldalra

Czvetkó Fruzsina

Tovább a portfólió oldalra

Gajewszky Anna

Tovább a portfólió oldalra

Lázár Eszter

Tovább a portfólió oldalra

Nagy Izabella

Tovább a portfólió oldalra

Puszt Zsófia

Tovább a portfólió oldalra

Szabó Liza

Tovább a portfólió oldalra

Szekeres Laura Virág

Tovább a portfólió oldalra

Tóth Emese

Tovább a portfólió oldalra

Tóth Richárd

Tovább a portfólió oldalra

Üveges Mónika

Tovább a portfólió oldalra

Gratulálunk az új tagoknak!

Kiállítás
2019
Új tagok a Stúdióban
2020.10.12.

Szécsi Noémi: MEMENTO MORI - Átlátás #3

2020. október 09-11.
art quarter budapest

Megnyitó: 2020. október 9. 18:00
Helyszín: art quarter budapest | 1222, Budapest, Nagytétényi út 48-50.

Megtekinthető: 2020.10.09 - 09.11.

Tárlatvezetés az alkotóval: 2020.10.10. szombat 17:00

Kurátor: Bence Bettina

Szécsi Noémi projektje a halál fogalmát járja körül - azzal foglalkozik, hogy miért tagadjuk ennyire és értelmezzük negatív módon az elmúlás gondolatát, a veszteség tapasztalását és annak feldolgozását. A vallás gyengülése, az orvostudomány fejlődése és popkultúra mind hatással voltak az ember és halál viszonyára – ezért is alakulhatott ki ez a magatartás. Viszont más módon értelmezve a halál ad értelmet földi létezésünknek. Memento mori című munkájának központjában a halál iparágát kiszolgáló dolgozók állnak. Ők munkájuk során minden nap találkoznak ezzel a fogalommal, amelyben egyszerre van jelen a témával járó komolyság és az abszurd humor. Ez az ambivalens hangulat mutatkozik meg a sorozatban is.

Támogatók: FFS - Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, Magyar Fotóművészek Szövetsége, Nemzeti Kulturális Alap (NKA), Vylyan Pincészet, art quarter budapest

/////// FONTOS //////
A járványhelyzet miatt a megnyitón és a kiállítótérben kérjük a maszk viselését.


© Szécsi Noémi
© Szécsi Noémi
© Szécsi Noémi

www.nka.hu


Borítókép: © Regős Benedek
Kiállítás
2020
Szécsi Noémi: MEMENTO MORI - Átlátás #3
2020.10.09 - 10.11 / art quarter budapest

Termő/Föld - Átlátás #3

2020. szeptember 6 - szeptember 13.
MODEM

Megnyitó: 2020. szeptember 5. 17:00
Helyszín: MODEM Modern és Kortárs Művészeti Központ | 4026 Debrecen, Hunyadi János u. 1-3.

A kiállítást megnyitja: Tasnádi József, médiaművész

Megtekinthető: 2020.08.15 - 09.13.

Kiállító művészek: Piti Marcell, Váczi Lilla

Kurátor: Czvetkó Fruzsina

Az emlékezés kiismerhetetlen rendszerében a tájak csomópontok. Olyan helyek, ahol több út vagy vonal találkozik. Piti Marcell és Váczi Lilla alföldi születésű, fiatal művészek, akiket a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója és a szülőhelyükhöz fűződő szoros és aktív alkotói viszony hozott egy kiállítótérbe. A környezet, amiben felnőttek alapjaiban tér el a mostanitól, így az otthon emléke élesen határolódik el a jelentől. Munkáik a generációkon keresztül öröklődő gesztusokat és ezzel párhuzamosan a természethez való viszonyulásukat
vizsgálják.

A kiállítás az FFS Átlátás #3 című kiállítás sorozatának része.

Külön köszönet: Vincze Ottó, Erdősi Eszter, Balogh Viktória, Regős Benedek, Eiter Tamás, Don Tamás

Támogatók: FFS - Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, Magyar Fotóművészek Szövetsége, Nemzeti Kulturális Alap (NKA), Vylyan Pincészet

A nyitónapi programok mindenki számára ingyenesen látogathatóak.

© Piti Marcell
© Váczi Lilla

www.nka.hu


Borítókép: © Regős Benedek
Kiállítás
2020
Termő/Föld - Átlátás #3
2020.09.06 - 09.13 / MODEM

Kiss Richárd: World Wide vieW - Átlátás #3

2020. augusztus 15 - szeptember 13.
MyMuseum Galéria

Megnyitó: 2020. augusztus 14. 19:00
Helyszín: MyMuseum Galéria | 1074 Budapest, Dohány utca 30./A

A kiállítást megnyitja: Cséka György, esztéta, kritikus

Megtekinthető: 2020.08.15 - 09.13. | szerdától szombatig 14:00-19:00 óra között

Kurátor: Laczai Veronika

Kiss Richárd a Budapesti Metropolitan Egyetem alkotói fotográfia szakán szerezte meg diplomáját, azóta munkáiban az újmédia eszközeivel dolgozik azon, hogy folyton változó társadalmunk és vizuális kultúránk, illetve túltelített korunk esszenciája megfoghatóvá váljon. Az egyetem óta kutatja az internet által generált változásokat, s azok kortárs művészetre való hatásait.

A fotográfia hozzáférhetőbbé válásának eredményeképp befogadhatatlan mennyiségű adat és vizuális információ árasztott el minket online. Kiss munkáiban ezen képeket fosztja meg eredeti jelentésüktől és alakítja át őket új léptékű műalkotásokká. Olyan algoritmus-alapú eljárásokat hoz létre, amelyek összegyűjtik a kívánt adatokat, majd azokat különböző módokon interpretálja.

Ahogy Jean Baudrillard írja A rossz transzparenciája című művében, manapság minden cselekedet megköveteli, hogy lefényképezzék, filmre vegyék és rögzítsék, csak hogy kollektív emlékezetünk és virtuális örökkévalóságunk részévé váljon. Munkáiban Kiss éppen ezt a mesterséges mnemotechnikát játssza ki azzal, hogy megkérdőjelezi befogadó és a műtárgy viszonyát, a képek alapvető létjogosultságát, azaz reflexió tárgyává teszi a fényképezés aktusát. A bemutatott alkotások radikálisan változtatják meg a nézőpontunkat azzal, hogy temérdek képpel szembesítenek minket, amelyek nem értelmezhetők képként többé, hanem teljesen új és váratlan formát öltenek.

A World Wide View című kiállításon négy autonóm műalkotás látható, amelyek témájukat tekintve kiegészítik egymást, a látogatót pedig utazásra hívják a Föld - és kollektív tudatunk - körül.

Támogatók: FFS - Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, Magyar Fotóművészek Szövetsége, Nemzeti Kulturális Alap (NKA), Vylyan Pincészet

© Kiss Richárd
© Kiss Richárd
© Kiss Richárd

www.nka.hu


Borítókép: © Regős Benedek
Kiállítás
2020
Kiss Richárd: World Wide vieW - Átlátás #3
2020.08.15 - 09.13 / MyMuseum Galéria

FFS Szerda – 2020. 07. 31.
Dunaszekcső

Hogyan tágíthatjuk a fotográfia tereit, részvételét a társadalomban?
– Puszt Zsófia előadása


A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója – FFS – szeretettel vár az idei év negyedik FFS Szerdájára, melynek előadója Puszt Zsófia fotográfus, a berlini Universität der Künste Art in Context mesterszak hallgatója, a Photobook és Photozine kultúra kutatója.


Az FFS szerdakeretein belül szeretném bemutatni, hogyan lehet a fotográfiát kizökkenteni a megszokott akadémikus kiállítási keretekből. Hogyan tudunk vele akár egydiskurzust kialakítani, játékos és performatív módon használni. Mégis hogyan?Merül fel sok emberben a kérdés, hogyan kerülhet ilyen szerepbe a szigorúértelembe vett fotográfus és maga a fotográfia? A fotográfus, aki már egy adott sorozattal tulajdonképpen vizsgálja a társadalmat és miért nem elég esetleg akép, mint közvetítési eszköz? Hogyan próbálhat meg egy fotográfus kilépni a beskatúlyázásból és a komfortzónájából?

Először is válasszunk egy malacot és próbáljunk vele új képet alkotni. Vagyis:@foundpiggies projekt.

A @foundpiggies projekt saját családi archívumomra épül. A Nagyapám agrármérnök volt a második világháború után. Az ő fő kutatási területe a helyes sertés és juh tartás, ill. tenyésztés volt. A szakmája mellett hobbi fotográfus volt, ennek következtében pedig nagyon lelkesen készített tanulmányi célokat szolgáló, mondhatni portrékat a malacokról. Több mint ötven év elteltével megleltem a padláson ezeket a képeket, amelyekkel rögtön tudtam, hogy kezdenem kell valamit. Illetve azt is tudtam, hogy az a valami egy játék lesz. Egy játék, valamint kritikus művészetközvetítés projekt, amelysorán a játékosok a malacokkal és fotográfiával az online és a valós térben játszhatnak.  Azzal a céllal, hogy mindenki kiállító és mindenki kiállított legyen. Hogy épp olyan aktív térré váljon a kiállítótér, mint a közösségi média. Hogy a malacok szimbólumávalkritikusan kezeljük az online teret és saját magatartásunkat ott. Valamint nem utolsó sorban, hogy a malacok újra éledjenek egy másik kontextusban.

Puszt Zsófia 2016-banvégzett a Kaposvári Egyetem Fotográfia szakán. Tanulmányai végén kezdett el a Photobook és Photozine kultúrával foglalkozni és a MAMA Photobooksal, valamint Terjék Diána grafikussal kooperációban kiadványokat készíteni, amelyek több nemzetköziés hazai könyvfesztiválon és kiállításon is részt vettek. Művészetében a kezdetektől domináns az emberi érzések és társadalmi csoportok elemzése a fotográfián keresztül. Így folyamatosan kísérletezik a médium különböző megjelenési formáival a társadalomban. 2017-ben részt vett a Budapest Galéria Művészcsere programján. 2020 óta újra a Fiatal Fotóművészek Stúdiójának (FFS) tagja, illetve tagja volt a Magyar Művészkönyv Alkotó Társaságnak is. 2018 óta a berlini Universität der Künste Art in Context mesterszak hallgatója, ahol fő szakiránya a művészetközvetítés, amelyet szintén a médium új útjainak feltérképezésére használ a digitalizált társadalomban.

Ha többet akartok látni, katt a linkre!

https://www.instagram.com/foundpiggies/

Fontos
Részvételi szándékod emailben jelezd az studio@ffs.hu címen. Az üzenet tárgya a következő legyen: FFS SZERDA / Puszt Zsófia előadása. Köszönjük!
Az előadás megtekintése díjtalan!
Amennyiben kérdésed lenne, keress bizalommal minket studio@ffs.hu címen vagy a 06 30 166 2033 telefonszámon.
Köszönjük!


Az FFS Szerda előadássorozat támogatója a Nemzeti Kulturális Alap (NKA).


FFS szerda
2020
FFS Szerda - Puszt Zsófia: Hogyan tágíthatjuk a fotográfia tereit, részvételét a társadalomban?
2020.07.31. / Dunaszekcső

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója 
tagfelvételt hirdet! 

A Stúdió célja a tehetséges pályakezdő fotográfusok, a fotó médiumát alkalmazó képzőművészek és a fotográfia elméleti, történeti, kritikai kérdéseivel foglalkozó szakemberek (kurátorok, kutatók, szakírók) ismereteinek, felkészültségének fejlesztése, a szakmai közéletbe, pályára történő beilleszkedésük segítése. A Stúdió a tagok alkotómunkájához eszmei, anyagi támogatást nyújt, képviseli őket hazai és nemzetközi fórumokon, valamint más szervezetekkel való együttműködések során. A tagok részt vehetnek stúdiós pályázatokon, kiállítási, kurátori lehetőséghez juthatnak, bekapcsolódhatnak a Stúdióban folyó műhelymunkákba. A Stúdió tagkártyájával ingyenesen vagy kedvezményesen látogatható több múzeum, kiállítóhely, továbbá kedvezménnyel lehet igénybe venni több fotólabor, nyomda szolgáltatását.

Ki jelentkezhet?

Várjuk mindazon 18–35 év közötti alkotók és elméleti szakemberek jelentkezését tagságunkba, akik elhivatottságot éreznek a fotográfia iránt és aktívan részt akarnak venni a Stúdió munkájában. A fotográfia médiumán túlmutató, de azzal rokon intermediális, videó alapú munkákat tartalmazó portfóliókat is szívesen vesszük.  Olyan, a fotográfiával rokon diszciplinában tevékenykedő szakemberek illetve hallgatók jelentkezését is várjuk, akik szívesen fejlesztenének kortárs művészeti projekteket. Szakirányú végzettség nem feltétel. 

A jelentkezés módja - Alkotóknak

Az alkotók bemutatkozó PDF formátumú portfólióval, motivációs levéllel és az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek. A portfolióhoz csatolni kell az alkotó szakmai önéletrajzát is. A motivációs levél maximális terjedelme 1500 karakter legyen. A portfolió technikai kritériumai: a PDF mérete ne haladja meg a 10 Mb-ot. Kérjük, hogy az elektronikus portfólió fájlneve tartalmazza a jeletkező nevét is. Célszerű feltüntetni a képek adatait:

          - sorozatcím (ha van)
          - képcím
          - elképzelt kiállítási méret
          - készítés éve
          - technika
          - továbbá az alkotói elképzelés, koncepció leírása

A jelentkezés módja - Kurátoroknak, kutatóknak, vagy szakíróknak

A kurátorok, kutatók, szakírók - szakmai önéletrajzzal, publikációs jegyzékkel, és/vagy- két-három írással (kritika, esszé, tanulmány) - egy max. 1500 karakter hosszúságú motivációs levéllel, és/vagy egy kidolgozott  projekttervvel, amelyet a felvétel esetén a közeljövőben meg szeretne valósítani a Stúdióval- illetve az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek.

A felvétel menete

- Portfóliók elküldése elektronikusan: 2020. május 31. vasárnap (éjfél) az studio@ffs.hu címre, 'Tagfelvétel 2020' tárggyal. A PDF portfólió mérete ne haladja meg a 10 Mb-ot!

- Portfóliók áttekintése: A felvételi kétfordulós rendszerű: az első körben, a portfóliók beérkezését követő héten, a bizottság áttekinti és elbírálja a leadott munkákat, és értesíti a továbbjutott pályázókat a szóbeli forduló időpontjáról. 

- Szóbeli: A második fordulóban, amelynek időpontját a vírushelyzet alakulásának függvényében jelöljük ki, a továbbjutott, ígéretesnek ítélt pályázatok alkotóival személyesen is elbeszélgetünk. Erre az alkalomra kérjük, hogy a továbbjutott pályázók hozzák magukkal a nyomtatott portfóliójukat is.  A végső döntésről, a felvételi eredményéről a jelentkezőket e-mailben értesítjük a szóbeli fordulótól számított 15 napon belül.

A jelentkezéseket a Stúdió felvételi bizottsága bírálja el, amelynek tagjai:

          Balogh Viktória (FFS titkár, fotóművész)
          Cséka György (esztéta, kritikus)
          Hodosy Enikő (FFS vezetőségi tag, fotóművész)
          Kiss Richárd (FFS vezetőségi tag, fotóművész)
          Pomsár Miklós (FFS vezetőségi tag, fotóművész)
          Sárai Vanda (független kurátor, művészeti újságíró)
          

Ha bármilyen kérdésed van, írj nekünk a studio@ffs.hu címre, vagy keress minket a 20/ 555 3094-es telefonszámon!

2020
Tagfelvétel 2020
2020.05.31

Staré pravdy – Régi igazságok

2020. március 13 - 31.
K.A.S. Galéria

Megnyitó: 2020. március 12. 19:00
Helyszín: K.A.S. Galéria| 1118 Budapest, Bartók Béla út 9.


Megtekinthető: 2020. március 13– 31.

Kiállító művészek: BILAK Krystyna, NÉMETH Domonkos Tamás, REGŐS Benedek, SZTREHALET Oxana, VARGA Domonkos


Kurátor: Tereza Rudolf (Fotograf Magazin & Festival, Prága)

A nyugati társadalomban élve, ahol már a tömegkultúra szintjén is egyre gyakrabban találkozunk a faji egyenlőség, a nemek közötti egyenlőség vagy az egyéni szabadság változó kérdéseivel (gondoljunk csak a Margaret Atwood könyve alapján készült A szolgálólány meséje című sorozatra, vagy Christina Dalcher Vox cimű könyvére), könnyen magunkat is szemben találhatjuk korábban elfogadott és bevett értékekkel. Olyan értékekkel, melyek megkérdőjelezhetetlenek voltak, de mára talán jelentésüket és jelentőségüket vesztették. “Staré pravdy” – mondja a cseh –; régi igazságok. Igazságok, melyek a távoli múlt homályában gyökereznek, relevanciájuk megkopott, újragondolásra és (át)értelmezésre szorulnak. A kiállításon szereplő fiatal magyar fotóművészek munkái ehhez köthető kérdésfelvetésekkel foglalkoznak, bemutatva a napjainkat jellemző értékválságot. A kiállítás más-más művészi hozzáállásokat megmutatva, különböző sorozatokból válogat – gyakran csak egy-egy képet kiválasztva az adott sorozatból –, így manipulálva a közönség egyénenként változó befogadói élményét.

A kiállítás kurátora Tereza Rudolf (Csehország). Rudolf művészeti kritikus és kurátor, a prágai Fotograf magazin és fesztivál munkatársa. 2014 és 2016 között a prágai Galerie NIKA kurátora volt, 2014 óta számos kiállítást rendezett Prágában, Brnóban ás Lipcsében.


Támogatók: FFS - Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, Magyar Fotóművészek Szövetsége, Nemzeti Kulturális Alap (NKA)

A kiállítás a Budapest FotóFesztivál hivatalos programjának résztvevője.

Szervezők:
Ferenczy Bálint
Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója (FFS)

Grafika:
Regős Benedek

www.nka.hu


Borítókép: © Regős Benedek
Kiállítás
2020
Staré pravdy - Régi igazságok
2020.03.13 - 03.31 / K.A.S. Galéria

Kiss Imre: CHEAP TRICK - Átlátás #3

2020. március 11 - 24.
PINCE

Megnyitó: 2020. március 10. 19:00
Helyszín: PINCE | 1122 Budapest, Hajnóczy József u. 5.

Megtekinthető: 2020. március 11– 24.

Megnyitja: Sárvári Zita


Kurátor: Bence Bettina

Kiss Imre a valóság tárgyi összefüggésein túlmutató kompozíciói egy új ábrázolási formát hoznak létre, amely a fotográfia, a festészet és a szobrászat metszéspontjából emelkednek ki.  Nem a hiteles leképezés a cél - az egymásra épülő rétegek, többször visszatérő és újra felhasznált elemek egy ismert valóságra csak részben utalnak. A műalkotás-elemek  észlelésének bizonyos mértékű kiküszöbölését, feloldását teszik kollázsai - így az azonosítatlan részletek váratlan lehetőségeket és alternatív struktúrákat, gesztusokat kínálnak.

Készítésük során másolja az anyagok és felületek megjelenését, kiragadja őket kontextusukból, manipulálja felépítésüket,  jelentésüket és észlelésüknek módját, ezzel tágítva a csendélet, mint műfaj  értelmezését és a kitolja a fotográfia médiumának határait. A dekonstruált objektek és a felületek között létrejövő folyamatos és vibráló interakció egy mesterséges teret eredményez, amely már nem pusztán ábrázoló képi felület.

Az elemek térbe való kiterjesztése installációként szintén a képi szerkezet erősítését szolgálja. Háromdimenziós projekció lesz jelen a térben, illetve a sorozat folytatásának új metódusát is bemutatja.

Kiss Imre (1994) a Kaposvári Egyetem Fotográfia szakán diplomázott 2018-ban és ugyanebben az évben elnyerte a Magyar Fotóművészek Szövetsége ösztöndíját. Újabb munkáiban a konstruált, mesterséges ábrázolással foglalkozik, kiterjesztve a fotográfia, mint médium és a csendélet, mint műfaj határait.

Támogatók: FFS - Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, Magyar Fotóművészek Szövetsége, Nemzeti Kulturális Alap (NKA), Vylyan Pincészet

© Kiss Imre

www.nka.hu


Borítókép: © Kiss Imre
Kiállítás
2020
Kiss Imre: CHEAP TRICK - Átlátás #3
2020.03.11 - 03.24 / PINCE

Bilak Krystyna: KOMPLEMENT - Átlátás #3

2020. március 3 - 27.
ISBN könyv + galéria

Megnyitó: 2020. március 2. 19:00
Helyszín: ISBN könyv + galéria| 1084 Budapest, Víg utca 2.

Megtekinthető: 2020. március 3 – 27. | keddtől péntekig 12:00-19:00 óra között, szombaton 14:00-18:00 óra között

Kurátor: Soós Andi

A naponta ránk zúduló, temérdek kép áradatában mi lehet az, ami elkapja a tekintetünket? Egy másik embert megfigyelni mindig izgalmas volt, és a másik teste iránti kíváncsiság
úgy tűnik, az Instagram korában sem hagyott alább. Komplement című munkájában Bilak Krystyna az emberi testet és annak mozgását viszonyítási alapként használja, miközben
arról gondolkodik, hogyan lehet irányítani a figyelmet és miként lehet olvasni a képeket egy olyan világban, amelyben azok könnyen a visszaélés vagy a propaganda eszközévé
válhatnak.

A 'Komplement' erre a 21. századi problémára reagál: Bilak Krystyna a képek értelmezésének különböző rétegeivel foglalkozik, az érzékelés és a jelentés közötti kapcsolatot vizsgálja. A néző tekintetét számokkal, pontokkal, vonalakkal irányítja. Az absztrakt kompozíciókon hol a művész önarcképét, hol egymásba kapaszkodó kezek alkotta szoborcsoportot, máshol pedig a bűnügyi helyszíneléskor is használt körvonalakat látunk, amelyek a mozdulatok lehetséges sorrendjét érzékeltetik. Az abszurd mozgások, váratlan helyeken felbukkanó testrészek arra ösztönöznek, hogy valóban időt szánjunk a kép megnézésére. A megértéshez Bilak megoldókulcsokat is ad azáltal, hogy leleplezi a kép készítésének technikáját. Ami elsőre számítógépes utómunkának tűnik, arról kiderül, hogy csupán egy tükröződés, egy papírkivágással kiemelt részlet vagy éppen egy színes fólia torzító hatása.

Ezekkel az egyszerű eszközökkel – téri absztrakció, fényhasználat, mozgás – olyan megtévesztő látványt épít fel, amelyben megkérdőjelezi a fotográfia által közvetített információ igazságát. A sorozat bemutatásához készült, fa lécekből épített installáció arra invitálja a nézőt, hogy a képek befogadásában aktívan részt vegyen. A kitakarások, az
egymásba futó keretek, a lécek által kijelölt nézőpontok arra utalnak, hogy a megismerést számos szubjektív, emberi tényező befolyásolhatja.

Bilak Krystyna (1993) a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem fotográfia szakán diplomázott 2019-ben, a Komplement című fotósorozattal és installációval. Munkáiban a látás, az érzékelés szubjektív természetén keresztül valóság ábrázolásának fotográfai eszközeivel kísérletezik.

Támogatók: FFS - Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, Magyar Fotóművészek Szövetsége, Nemzeti Kulturális Alap (NKA), Vylyan Pincészet

© Krystyna Bilak

© Krystyna Bilak
© Krystyna Bilak

www.nka.hu


Borítókép: © Regős Benedek
Kiállítás
2020
Bilak Krystyna: KOMPLEMENT - Átlátás #3
2020.03.03 - 03.27 / ISBN könyv + galéria

FFS Szerda – 2020. 02. 25. 19H
Mai Manó Ház (Nagymező u. 20)

Képzelt kamerák
– Waliczky Tamás előadása


A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója – FFS – szeretettel vár az idei év negyedik FFS Szerdájára, melyet kivételesen kedden tartunk. A 'Képzelt kamerák" címet viselő előadást Waliczky Tamás képzőművész, a digitális művészet egyik úttörő alkotója tartja.
Az előadás során a művész által digitális technikával tervezett, de analóg módon működő fantáziakamerák és animációk kerülnek bemutatásra, melyek egyszerre nyújtanak esztétikai élményt és gondolkodtatnak el a technikai fejlődés elfeledett és a művészi gondolkodás által feleleveníthető alternatíváiról.

Waliczky Tamás


Waliczky Tamás a kortárs újmédia művészet egyik legismertebb és legkiválóbb képviselője. Már igen fiatalon, gyerekként kezdett el animációkat készíteni. Később festőként, illusztrátorként, fotográfusként dolgozott. 1983 óta a digitális művészet egyik úttörő és meghatározó magyarországi alkotója. 1992-ben meghívott művész volt a karlsruhei ZKM Vizuális Média Intézetében, majd később az intézet kutatócsapatának a tagja lett. Tanított és dolgozott Magyarországon, Németországban, Franciaországban és Japánban. 2010 óta a School of Creative Media, City University of Hong Kong egyetemi tanára. 2013-tól a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem címzetes egyetemi tanára.
Alkotásai számos nemzetközi díjat nyertek, köztük a linzi Prix Ars Electronica fesztivál Golden Nica díját. Világszerte számos kiállításon szerepelt, mint például a Lyoni Biennále, a tokiói ICC Galéria, a Multimediale Karlsruhéban vagy a Sevillai Biennále. Művei olyan jelentős közgyűjteményekben találhatók meg, mint a párizsi Pompidou Központ vagy a budapesti Ludwig Múzeum.
2019-es évben az 58. Velencei Képzőművészeti Biennálé Magyar Pavilonjának kiállítója. Jelenleg a Ludwig Múzeumban látható a Velencében kiállított "Képzelt kamerák" anyaga.

www.waliczky.net

Fontos
Részvételi szándékod emailben jelezd az studio@ffs.hu címen. Az üzenet tárgya a következő legyen:
FFS SZERDA / Waliczky Tamás előadása.
Köszönjük! Az előadás megtekintése díjtalan!
Amennyiben kérdésed lenne, keress bizalommal minket studio@ffs.hu címen vagy a 06 30 166 2033 telefonszámon.
Köszönjük!

Az FFS Szerda előadássorozat támogatója a Nemzeti Kulturális Alap (NKA).


Köszönjük a Mai Manó Háznak, hogy befogadja a rendezvényünk

Grafika: Koleszár Stella



Fotó © Waliczky Tamás

FFS szerda
2020
FFS Szerda - Waliczky Tamás: Képzelt kamerák
2020.02.25. / Mai Manó Ház

Bilak Krystyna, Lázár Dóri, Schuller Judit Flóra: Mentés - Átlátás #3

2020. február 20. – március 28.
Várfok Project Room


Megnyitó: 2020. február 20., 18:30
Helyszín: Várfok Project Room | 1012 Budapest, Várfok u. 14.
A kiállítást megnyitja: Claudia Küssel, művészettörténész és kurátor

Megtekinthető: 2020. február 20. – március 28.

Kurátor: Maj Ajna


A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója által harmadik alkalommal Átlátás címmel megrendezett kiállítássorozat keretében a Várfok Project Roomban három fiatal kiállító és egy kurátor kapott bemutatkozási lehetőséget.

A kiállítás tételmondata egy Milan Kundera idézet, amiben a felejtést bizonyos mértékig a halállal azonosítja.

„A legfélelmetesebb a halálban nem a jövő elveszítése, hanem a múlté. A felejtés valójában a halál egy formája, amely állandóan jelen van az életben.”

A fotó mint az emberi emlékezet primer hordozója az utóbbi évtizedekben nemcsak technológiai, hanem egy erőteljes társadalmi-evolúciós változáson is keresztülment.  
A virtuális jelenlétünk koncentráltságának fokozódásával, mikor is minden történést, személyt vagy emléket egy gombnyomással, „érintéssel” rögzíthetünk, megoszthatunk, fel - vagy letölthetünk, alapjaiban változott meg a múlt-jelen-jövő hármasához való viszonyunk.
Míg korábban a fotográfia legelemibb funkciója a megőrzés, és a látvány „valóságos” leképzése volt, mára ez a képi manipulációt könnyen és egyszerűen lehetővé tevő applikációk elterjedésével, a különböző szűrők és effektek térnyerésével mindinkább másodlagossá vált. Az “örökkévalóság” képzetét felváltotta a néhány másodpercnyi “instant” hírnév ellenállhatatlan csábítása.

A kiállításon szereplő munkák a digitalizáció kihívásaként a megváltozott, felgyorsult képérzékelés és képértelmezés lehetőségeire kérdeznek rá olyan fogalmak mentén szerveződve mint a fikció, a manipuláció és az emlékek.

A kiállítás a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója Átlátás #3 kiállítássorozatának és a Budapest Fotófesztivál hivatalos programjának a része.


A kiállítás a Nemzeti Kulturális Alap és Magyar Fotóművészek Szövetsége támogatásával jött létre.

A kiállításmegnyitón készült fényképek

© Bilak Krystyna

© Lázár Dóri
© Shuller Judit Flóra

www.nka.hu

Kiállítás
2020
Bilak Krystyna, Lázár Dóri, Schuller Judit Flóra: Mentés - Átlátás #3
2020.02.20. - 03.28.

FFS Szerda – 2020. 02. 19. 19H
Főfotó (Baross u. 10)

Bartha Máté előadása


A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója – FFS – szeretettel vár az idei év harmadik FFS Szerdájára, melynek előadója Bartha Máté fotóművész és dokumentumfilm rendezező. Az előadás során vetített (első sorban) mozgó- és állóképek különböző társadalmi témákat dolgoznak fel, melyek olyan fogalmakhoz köthetők mint a háború, erőszak, összetartozás, otthon.

Bartha Máté


Bartha Máté 1987-ben született Budapesten. 2011-ben végzett a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem Fotográfia mesterszakán, majd tanulmányait a Színház és Filmművészeti Egyetem dokumentumfilm-rendező művész szakán folytatta, ahol 2019-ben végzett. 2007-től 2017-ig a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának, 2013-tól a Fiatal Képzőművészek Stúdiója Egyesület tagja. 2013-ban elnyerte a Pécsi József fotóművészeti ösztöndíjat, 2014-ben a Winterthur PLAT(T)FORM meghívottja. 2018-ban a Capa-nagydíj nyertese lett. Bajnok című rövidfilmje 2018-ban elnyerte a Budapest International Documentary Festival különdíját. Kontakt című sorozatával 2019-ben a Recontres d’Arles Louis Roederer Discovery Award nyertese.
A mozgó- és állóképet használó művész dokumentarista munkáiban társadalmi vonatkozású témákat jár körbe, amit különböző csoportokon keresztül vizsgál és mutat fel, helyez új kontextusba.
Bartha Budapesten él és dolgozik, a TOBE Galéria képviseli.

barthamate.com

Fontos
Részvételi szándékod emailben jelezd az studio@ffs.hu címen. Az üzenet tárgya a következő legyen: FFS SZERDA / Bartha Máté előadása. Köszönjük! Az előadás megtekintése díjtalan!
Amennyiben kérdésed lenne, keress bizalommal minket studio@ffs.hu címen vagy a 06 30 166 2033 telefonszámon.
Köszönjük!

Az FFS Szerda előadássorozat támogatója a Nemzeti Kulturális Alap (NKA).


Köszönjük a nemrégiben nyílt, szupermenő Főfotónak, hogy befogadja a rendezvényünk!

Grafika: Koleszár Stella



Fotó © Bartha Máté

FFS szerda
2020
FFS Szerda - Bartha Máté előadása
2020.02.19.

FFS Szerda – 2020. 02. 05. 19H
Főfotó (Baross u. 10)

Anti-camera
– Ősz Gábor előadása


A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója – FFS – szeretettel vár az idei év második FFS Szerdájára, melynek előadója Ősz Gábor képzőművész. Az 'Anti-camera' címet viselő előadás a képrögzítés filozófiai kérdéskörei mellett a fényképezés mai irányultságainak eredetét járja körbe az alkotó saját munkáin keresztül, melyek a legalapvetőbb művészeti problémákkal (fény, tér, kép, képalkotás) foglalkoznak.

Ősz Gábor


Ősz Gábor 1962-ben született Dunaújvárosban. A Magyar Képzőművészeti Főiskola festő szakára járt, majd az amszterdami Rijksacademie posztgraduális képzésén folytatott tanulmányokat. Jelenleg Budapesten él és dolgozik. Konceptuális fotó- és videomunkái a médium alapvető sajátosságait kutatják.

www.gaborosz.com

Az FFS Szerda előadássorozat támogatója a Nemzeti Kulturális Alap (NKA).


Grafika: Koleszár Stella



Fotó © Ősz Gábor
FFS szerda
2020
FFS Szerda - Ősz Gábor: Anti-camera
2020.02.05. / Főfotó

Zellei Boglárka Éva: Latorlépés - Átlátás #3

2020. február 5 - 22.
TOBE Gallery

Megnyitó: 2020. február 4., 19:00
Helyszín: TOBE Gallery | 1088 Budapest, Bródy Sándor utca 36.

Megtekinthető: 2020. február 5 – 22. | szerdától péntekig 14:00-18:00 óra között, szombaton 11:00-15:00 óra között

A kiállítás csak bejelentkezéssel látogatható!

info@tobegallery.hu | +36 20 4840490

Kurátor: Körösvölgyi Zoltán



Az egyszerre több projekten párhuzamosan dolgozó, munkáit rendszerint rendhagyó installációkban bemutató fiatal fotográfus–képzőművész első önálló kiállításán több éve folytatott kutatását–zarándoklatát mutatja be. A Golgota-ábrázolások Krisztus alakjának két oldalán látható latrok, azaz megfeszített bűnözők újraértelmezésével sajátos kapcsolatteremtésbe, az ítélkezés és elfogadás, a kirekesztés és megszabadulás fogalmak által kijelölt folyamatba hív meg bennünket. A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója idei „Átlátás #3” programsorozatának keretében megvalósuló kiállítást számos esemény kíséri.

(Körösvölgyi Zoltán)

««« Tematikus beszélgetések »»»

2020. február 06. (csütörtök) 18:00
„Emberi történetek Lukács evangéliumától a Józsefvárosig”
Beszélgetés Románné Bolba Mártával, a Budapest-Józsefvárosi Evangélikus Gyülekezet lelkészével

2020. február 13. (csütörtök) 18:00
„Stigmatizáltság, elfogadás, megszabadulás”
Beszélgetés Burai Csabával, a ráckeresztúri Fiatalkorúak Drogterápiás Otthona szociális munkás és esetkezelő mentor munkatársával

2020. február 20. (csütörtök) 18:00
„Jó és rossz – választás, erkölcs, minőség”
Beszélgetés Kapitány Gábor szociológussal, kulturális antropológussal, a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem egyetemi magántanárával

Támogatók: FFS - Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, Magyar Fotóművészek Szövetsége, Nemzeti Kulturális Alap (NKA)

www.nka.hu


Borítókép: © Zellei Boglárka Éva
Kiállítás
2020
Zellei Boglárka Éva: Latorlépés - Átlátás #3
2020.02.05 - 02.22 / TOBE Gallery

Szalai Dániel: Stadtluft - Átlátás #3

2020. január 25 - február 8.
K. A. S. Galéria

Megnyitó: 2020. január 24., 19:00
Helyszín: K.A.S. Galéria | 1118 Budapest, Bartók Béla út 9.
A kiállítást megnyitja: Lakner Antal, képzőművész

Megtekinthető: 2020. január 24. – február 8. | keddtől péntekig 14:00-18:00 óra között

Kurátor: Horváth Lili

A kiállítás kiindulópontját azok az eszközök és rendelkezések adják, amelyeket Bécs önkormányzata alkalmaz a galambok életfeltételeinek bizonyos városi körzetekben való megszüntetésére és populációjuk ellenőrzésére, továbbá az ehhez kapcsolódó kommunikációs kampány, amely a galambetetés tilalmára hívja fel a lakosság figyelmét. Szalai Dániel munkái azonban nem elsősorban a városi galambok egy új kulturális vizibilitásának megteremtésére vállalkoznak, és nem is csupán az emberi/nem-emberi ontológiai dichotómia feloldásának lehetőségeit vizsgálják a poszthumán narratíva mentén, hanem ennél jóval nagyobb a tétjük.

Szalai – mintegy követve Foucault útmutatását – a társadalmi nyilvánosság ezen leghétköznapibb, legészrevétlenebb, ideológiáktól látszólag távol eső regiszterében igyekszik feltárni azokat a diszkurzív hatalmi technikákat, amelyek nemcsak legitimálják a bécsi bürokrácia pragmatikus eljárásait, de egyúttal létre is hozzák a diskurzus tárgyát: a galambokat, mint rendészeti és esztétikai problémát. Az alkotó figyelme eközben a normaképző jelentéstársítások konstruálásában döntő szerepet játszó és a társadalmi tudatformákat alapvetően meghatározó fogalmi metaforákra irányul. A kiállításon ebbe a hatalmi viszonyok megformálásáért felelős diszkurzív mezőbe léphetünk be. Szalai egy sajátos, integrált szemiotikai teret hoz létre, amelyben a nyelv absztrakcióit közvetlen esztétikai tapasztalattá materializálja, taktilissá teszi, s amelyben maga a háromdimenziós tér is jel funkcióval ruházódik föl: az arányokkal és tömeggel való játék, a kiállítótérben elhelyezett egyes objektek által kiváltott, már-már diszkonform térérzet utal a tömegpszichózis létrejöttében is kulcsfontosságú mérték, mennyiség, valamint a társadalomban a rész – egész viszonyának ambivalens kérdésére. A (kiállító)tér rizomatikus jelentéshálóját további mezővel bővíti a foucault-i értelemben vett heterotópia, mely a galambszaporulat szabályozására kifejlesztett, a bécsi tetőterekben kialakított, mesterséges galambdúc rekonstrukciója formájában a téren belüli térként jelenik meg.

A galéria teréből kilépve azzal a felismeréssel szembesülhetünk, hogy a kiállítást igen, de a Szalai munkái által generált diszkurzív teret nem hagyjuk hátra: a társadalmi, kulturális valóságunk megalkotásában szerepet játszó fogalmi metaforáink céltartománya bár különbözik, de az alkalmazott diszkurzív gyakorlatok, kriminalizációs stratégiák, a társas térből – és végső esetben a társadalomból – való kizárás paternalista, normalizáló logikája tekintetében zavarba ejtő hasonlóságokra bukkanthatunk posztdemokratikus jelenünk mélyebb rétegeiben.

Szalai Dániel projektjét, amelynek egyes komponenseit az elmúlt évben a PARALLEL - European Photo Based Platform keretében a Capa Központban valamint Lisszabonban mutatta be, és amellyel elnyerte az OFF Bratislava 2019 – dogmatiX fesztivál fődíját, a budapesti közönség elsőként az FFS Átlátás #3 sorozat keretében nyíló egyéni kiállításán láthatja teljes és egyúttal továbbfejlesztett formájában.
(Horváth Lili)

A projekt első kiadása a MOME - Moholy-Nagy Művészeti Egyetem és a bécsi Universität für angewandte Kunst fotográfia képzésének keretében jött létre.

Támogatók: FFS - Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, Magyar Fotóművészek Szövetsége, Nemzeti Kulturális Alap (NKA), Pigmenta Art Print Lab

Külön köszönet: CAPA Központ, K.A.S Galéria, Kútvölgyi-Szabó Áron

www.nka.hu


Borítókép: © Szalai Dániel
Kiállítás
2020
Szalai Dániel: Stadtluft - Átlátás #3
2020.01.25 - 02.08 / K. A. S. Galéria

Átlátás #3
– a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója
kiállítássorozata

2020. január - május
Budapest + Debrecen


Az Átlátás #3 a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója harmadik alkalommal megrendezésre kerülő tehetséggondozó projektje és kiállítássorozata. A program célja, hogy professzionális bemutatkozási lehetőséget biztosítson a résztvevő Stúdió-tagoknak valamint a kiválasztott kurátoroknak. Az első Átlátás 2011-ben született meg Oltai Kata és Nánási László ötletéből, majd a 2013-2014-ben folytatódott Barta Edit és Trembeczki Péter gondozásában. A program keretében eddig – többek között – olyan, ma már közismert alkotók mutatkozhattak be, mint Bartha Máté, Ember Sári, Gáldi Vinkó Andrea és Szombat Éva.

Az idei Átlátás keretében összesen 10 alkotó 9 önálló és csoportos kiállítása valósulhat meg nyolc budapesti és egy debreceni helyszínen, olyan non-profit és for-profit galériákban, mint az FKSE Stúdió Galéria, ISBN köny+galéria, K.A.S. Galéria, MyMuseum, PINCE, Sesztina Galéria (Modem, Debrecen), Supermarket Gallery, TOBE Gallery, Várfok Project Room.

A projektben résztvevő alkotók és kurátorok két körben, pályázati úton kerültek kiválasztásra: előbb a Stúdió tagjai küldhettek be friss projektterveket, melyeket a második körben, egy nyílt kurátori pályázat keretein belül a jelentkezők rendelkezésére bocsátottunk. A beérkezett kurátori koncepciók közül Barkóczi Flóra és Tóth Balázs Zoltán segítségével választottuk ki azokat, amelyek most megvalósulhatnak. Lényeges szempont volt, hogy a kiválasztott projektek az alkotó, a kurátor és a galéria képviselőjének/vezetőjének szoros együttműködése, diskurzusa révén valósuljanak meg.

PROGRAM

Szalai Dániel: Stadtluft

Kurátor: Horváth Lili

K. A. S. Galéria
2020. 01. 25 — 02. 08.

Megnyitó: 2020. 01. 24. 19H

» Részletek

Zellei Boglárka: Latorlépés

Kurátor: Körösvölgyi Zoltán

TOBE Gallery
2020. 02. 05 — 22.

Megnyitó: 2020. 02. 04. 19H

» Részletek

Bilak Krystyna,
Lázár Dóri,
Schuller Judit Flóra: Download

Kurátor: Maj Ajna

Várfok Project Room
2020. 02. 21 — 03. 28.

Megnyitó: 2020. 02. 20. 18:30H

» Részletek

Bilak Krystyna: Komplement

Kurátor: Soós Andi

ISBN könyv+galéria
2020. 03. 03 — 27.

Megnyitó: 2020. 03. 02. 19H

» Részletek

Kiss Imre: Cheap Trick

Kurátor: Bence Bettina

PINCE
2020. 03. 11 — 24.

Megnyitó: 2020. 03. 10. 19H

» Részletek

Piti Marcell, Váczi Lilla: Termő/Föld

Kurátor: Erdősi Eszter

Sesztina Galéria (Debrecen)
2020. 04. 04 — 05. 02.

Megnyitó: 2020. 04. 03. 17H

Szécsi Noémi: Memento Mori

Kurátor: Bence Bettina

Supermarket Gallery
2020. 04. 11 — 25.

Megnyitó: 2020. 04. 10. 19.

Váczi Lilla: Béke 4.

Kurátor: Zsoldos Anna

FKSE Stúdió Galéria
2020. 04. 21 — 05. 07.

Megnyitó: 2020. 04. 20. 18H

Kiss Richárd: World Wide View

Kurátor: Laczai Veronika

MyMuseum
2020. 04. 30 — 05. 31.

Megnyitó: 2020. 04. 29. 19H

A kiállításokat a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) támogatja.


Kiállítás
2020
Átlátás #3
2020.01 - 05

FFS Szerda – 2020. 01. 22. 19H
Főfotó (Baross u. 10)

Emlékdudor
– Asztalos Zsolt előadása


A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója szeretettel vár az idei év első FFS Szerdájára, melynek előadója Asztalos Zsolt, Munkácsy-díjas képzőművész. Az 'Emlékdudor' címet viselő előadás témája a tudás, nemtudás, emlékezés és felejtés témaköreit járja körbe, és – ahogy az alkotó is –  fotóművészeti és a képzőművészeti megoldásokkal egyaránt kooperáló munkákat mutat be.

Asztalos Zsolt


Asztalos Zsolt Munkácsy Mihály-díjas, Leopold Bloom Art Award jelölt, 2013-ban a Velencei Képzőművészeti Biennálén a Magyar Pavilon kiállítója, Derkovits Gyula-ösztöndíjas, számos hazai és nemzetközi, egyéni és csoportos kiállítást tudhat maga mögött. A Magyar Képzőművészeti Főiskola festőművész szakán végzett 2000-ben. Konceptuális munkáiban az emlékezés, a múlt témaköreivel foglalkozik, képzőművészeti megoldásokkal kooperál, több kiállításában használt installációt, filmet, videót, fényképet, grafikát.

www.zsolt-asztalos.com

Az előadásról készült videófelvétel:

Az FFS Szerda előadássorozat támogatója a Nemzeti Kulturális Alap (NKA).




Fotó © Asztalos Zsolt / Canon IV / Fotó, C print, 70 x 100 cm, 2019 / a Molnár Ani Galéria jóvoltából
FFS szerda
2020
FFS Szerda - Asztalos Zsolt: Emlékdudor
2020.01.22 / Főfotó

Karácsonyi vásár
– a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója karácsonyi műtárgy, poszter és képeslap vására

2019. december 09 - 13.
K. A. S. Galéria


Résztvevő alkotók: BALOGH Viktória, BÁN András, BELICZA László Gábor, BIRÓ Dávid, BILAK Krystyna, BOLLA Szilvia, FODOR Dániel János, FROMM Balázs, GEIBL Kata, HODOSY Enikő, KISS Gergely, KISS Imre, KISS Richárd, LÁZÁR Dóri, NÉMETH Domonkos Tamás, NEOGRADY-KISS Barnabás, NYIRI Barbara, PITI Marcell, SZÁRAZ Kata, SZÉCSI Noémi, SZTREHALET Oxána, MARTINKÓ Márk, REGŐS Benedek, SIVÁK Zsófia, SZALAY Krisztina, VARGA Domonkos, VARGA Viktor, ZELLEI Boglárka Éva


A karácsonyi vásárt idén első alkalommal rendezi meg a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, melynek egyik célja a Stúdió alkotóinak lehetőséget biztosítani munkáik bemutatására és eladására, másrészt, hogy elérhető áron kínáljon műtárgyakat a nagyközönség számára. Ennek érdekében idén debütál a Stúdió posztersorozata, melynek keretein belül a Stúdió tagjai – többek között – még nem látott munkáikkal mutatkoznak be. Ezt kiegészítve kapnak helyet további műtárgyak és a – már hagyománynak számító – FFS Editions képeslapok is. A vásár ugyanakkor jótékonysági céllal valósul meg, hiszen minden eladás hozzájárul a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója programjainak megvalósításához, a Stúdió fenntartásához.


Megnyitó: 2019. december 9. 19:00, K.A.S. Galéria
Megtekinthető: 2019. december 10-13.

Grafika: Koleszár Stella

Borítókép: © Darab Zsuzsa

_

Köszönjük a támogatást a Gicleé Factorynak és a K.A.S. Galériának!

Kiállítás
2019
Karácsonyi vásár
2019.12.09 - 12.13 / K. A. S. Galéria

FFS Szerda – 2019. 10. 23.
acb Attachment (Eötvös utca 2.)

Dobokay Máté: Denzitás


A következő FFS Szerdán Dobokay Máté, tart tárlatvezetést aktuális kiállításán.

A Denzitás című kiállítás Dobokay Máté három különböző, 2013 és 2019 között kidolgozott sorozatára épül, és absztrakt, a fotópapír szerkezetét vizsgáló képeken keresztül mutat rá a fotográfia materialitását fürkésző művész praxisára. A festészeti eszközöktől sem visszariadó válogatás különböző minőségekben, különböző hordozókon mutat be változó állapotú ezüstvegyületeket. Ahogy a cím is utal rá, a sorozatok egymás mellé rendelése alkalmat ad a különböző struktúrák, fedettségek, sűrűségek, telítettségek összehasonlítására, mivel a kiindulópont minden esetben ugyanaz: fényérzékeny papír és ezüst.

Dobokay Máté 1988-ban született Pécsett. Egyetemi tanulmányait a Pécsi Tudományegyetemen és a Kaposvári Egyetem Fotográfia BA szakán végezte. Munkáit számos díjjal és ösztöndíjjal ismerték el: 2015-2016-ban Köztársasági Ösztöndíjat kapott, elődöntős volt 2015-ben a Leopold Bloom Képzőművészeti Díjon és 2017-ben az Esterházy Művészeti Díjon. 2014-ben tagja volt a pozsonyi OFF_Festival győztes csapatának és jelölték a Lucien és Rodolf Hervé-díjra. 2018-ban másodmagával nyerte meg az első MODEM-díjat Debrecenben. 2012 óta rendszeresen mutatja be munkáit, többek között kiállított már a Ludwig Múzeumban, a Vasarely Múzeumban, a MODEM-ben, az Új Budapest Galériában és részt vett számos európai kiállításon. Legfiatalabb alkotóként mutatkozott be az IMPACT: Abstraction & Experiment in Hungarian Photography című kiállításon New Yorkban. 2014–2017 között tagja, 2015–2017 között vezetőségi tagja a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának (FFS). 2015-től a Fiatal Képzőművészek Stúdiója Egyesület (FKSE) tagja. Az idei évben láthatóak lesznek munkái a Paris Photo-n is az acb Galériának köszönhetően.

Fotó: Installáció a kiállításból © Dobokay Máté

Az FFS Szerda előadássorozat támogatója a Nemzeti Kulturális Alap (NKA).

A kiállítás a Fotóhónap hivatalos programjának résztvevője.

FFS szerda
2019
FFS Szerda - Dobokay Máté: Denzitás
2019.10.23 / acb Attachment

ÁTLÁTÁS 3.0
pályázati felhívás kurátorok számára
/// MEGHOSSZABBÍTVA ///


A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója Átlátás 3.0 című projektjéhez szakmai múlttal rendelkező kurátorok jelentkezését várja!

Mi az az Átlátás?


A Stúdió jövő évi programjának tervezésekor merült fel bennünk az ötlet, hogy ismét folytatnák a korábban kétszer megrendezett és nagy sikerrel zajló Átlátás c. kiállítássorozatunk koncepcióját. Az Átlátás eddig 2012-ben és 2014-ben valósult meg, mindkét esetben for-profit illetve non-profit galériákkal (többek között: Faur Zsófi, Godot, Lumen, Várfok, Viltin) együttműködésben. A kiállítássorozat alapja, hogy bemutatkozási lehetőséget biztosít önálló vagy páros kiállítás formájában egy-egy fiatal alkotónak a Stúdió tagjai közül. A program keretében eddig olyan alkotók mutatkozhattak be, mint Bartha Máté, Ember Sári, Gáldi Vinkó Andrea és Szombat Éva, Halász Dániel, Hodosy Enikő, Martinkó Márk és Zagyvai Sári, Neogrády-Kiss Barnabás, Trembeczki Péter stb.

Az idei kiállítások koncepciójának kidolgozására és megvalósítására most kurátorok jelentkezését várjuk.

Első körben, augusztusban felhívást hirdettünk meg alkotó tagjaink között, melyre (még nem publikált) kiállítandó munkákkal, projektekkel pályázhattak. Jelen felhívásunkban ezeket az anyagokat bocsátjuk a pályázó kurátorok rendelkezésére. Ezek adhatják a megvalósítandó kiállítások alapját.

A projekt kimondottan arra koncentrál, hogy egy kiállítás kitalálása, felépítése, elméleti és gyakorlati vonzatai megosztva, alkotó és kurátor közös munkájaként valósuljanak meg. Éppen ezért olyan tapasztalattal rendelkező kurátorok jelentkezését várjuk, akik készek egy ilyen típusú közös munkára. A programban résztvevő kurátori koncepciókat pályázati úton fogja kiválasztani a kiállítóhelyek képviselőiből, valamint felkért szakemberekből álló zsűri. Minden kiállítás egy kurátor és egy alkotó/alkotócsoport közös munkája során valósul meg. A kiállítások 2020 januárjától májusáig, egymást követve nyílnak meg. A pályázó kurátorok opcionálisan megjelölhetik, melyik helyszínen tartják elképzelhetőnek a tervezett kiállítást.


Eddigi helyszínek és
a tervezett kiállítások időtartamai:


TOBE Galéria — valamikor 2020. január 15. és február 29. között

FKSE Stúdió Galéria — valamikor 2020. február 1 és április 30. között

Várfok Project Room — 2020. február 13. - március 21.

PINCE — 2020. március 1-31.

K.A.S. Galéria — 2020. március 6-28.

ISBN könyv+galéria — 2020. március 9. - április 3.

Supermarket Gallery — 2020. április 10-25.

Sesztina Galéria (Debrecen) — 2020. április 10. - május 3.

MyMuseum — valamikor 2020. március - április


További, a programhoz csatlakozó helyszíneket jelenleg is keresünk.



Jelentkezés módja, határideje:

- szakmai önéletrajz

- a kiválasztott munkát/alkotót vagy munkákat/alkotókat tartalmazó rövid kiállítási koncepció, brief (a kiválasztás indoklásával)


Az alkotói pályázatok ezen a linken érhetőek el:

https://drive.google.com/open?id=1xflaZ2UN5T0PLbeL4Q2-hU6PE1oE-qt0


A helyszínek információi pedig ezen a linken:

https://drive.google.com/open?id=1hFdoO8fKD8cbchpJTYDQqcpX3ngWpo8j

A pályázat leadási határideje /// Meghosszabbítva /// :
2019. október 21. hétfő éjfél.

A határidőn túl beérkező pályázatokat nem áll módunkban elfogadni.


A jelentkezéseket az ffsvezetoseg@gmail.com e-mail címre várjuk!

A kurátori pályázat eredményének várható kihirdetése: 2019. november elején

A kurátorok munkáját az FFS projektenként honoráriummal támogatja.

További információ az ffsvezetoseg@gmail.com címen kérhető.

A kiírás időpontja: 20219. 09. 25.



2019
Átlátás 3.0 - felhívás kurátorok számára
2019.10.21

Áramlás
— az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása

2019. október 22 - november 10.
K. A. S. Galéria


Kiállító művészek: Belicza László Gábor, Szalay Krisztina, Szécsi Noémi, Varga Domonkos, Varga Viktor, Váczi Lilla Éva

Kurátor: Regős Benedek

Megnyitó: 2019.10.21. 19:00

Megnyitja: Pintér Gergő, matematikus, dalszerző, performer

Finisszázs az alkotók tárlatvezetésével: 2019.11.11. 18:00



A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója 2019-ben felvett új tagjainak bemutatkozó kiállítása egy laza tematikai összefüggés mentén igyekszik bemutatni az egyébként változatos alkotói attitűdöket. A kiállításra válogatott munkák mind azokra az örökké visszatérő folyamatokra reflektálnak, melyek a földi lét meghatározói.

Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója (FFS) új tagjainak hagyományos bemutatkozó kiállításának célja, hogy a különböző szemlélettel, alkotói attitűddel rendelkező fiatal alkotók számára bemutatkozási teret biztosítson egyéni és csoportos munkák kiállítására, illetve lehetőséget adjon a közösségteremtésre és szakmai párbeszédre. Az „új tagok” minden tagja egyenrangú alkotója, szervezője a kiállításnak, így mindegyik kiállító részese az eseménynek. A kiállítás kimondott célja a szakma megszólítása, kurátorok, gyűjtők, intézményvezetők meghívása és a párbeszéd segítése, valamint a nagyközönség felé való nyitás.

© Varga Domonkos, a 'Res materialis' c. sorozatból
© Szalay Krisztina, a 'Made in China' c. sorozatból

© Szécsi Noémi, az 'Ashes to ashes' c. sorozatból
© Varga Viktor: Réskamera mozgókép kísérlet #4

© Váczi Lilla Éva: Teregetés (video)

Borítókép: © Belicza László Gábor, az 'Egész' c. sorozatból

_

A kiállítás létrejöttét a Nemzeti Kulturális Alap és a Magyar Fotóművészek Szövetsége támogatása tette lehetővé.

A kiállítás a Fotóhónap hivatalos programjának résztvevője.


Kiállítás
2019
Áramlás - az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása
2019.10.22 - 11.12. / K. A. S. Galéria

FFS az Art Marketen
"a kind of golden ráció"

2019. október 3-6.
Millenáris Park, D csarnok
P405

A korábbi évek hagyományát folytatva a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója idén is részt vesz az Art Market Budapest művészeti vásáron.

Kiállított alkotók: Belicza László Gábor, Bilak Krystyna, Biró Dávid, Fodor Dániel János, Kiss Imre, Kiss Richárd, Martinkó Márk, Németh Domonkos Tamás, Regős Benedek, Sztrehalet Oxána, Varga Domonkos, Váczi Lilla Éva, Zellei Boglárka Éva

FFS EDITIONS 2019


Résztvevő alkotók: Balogh Viktória, Bán András, Belicza László Gábor, Bilak Krystyna, Bolla Szilvia, Darab Zsuzsa, Fodor Dániel János, Fromm Balázs, Geibl Kata, Hodosy Enikő, Horváth János, Kiss Gergely, Kiss Imre, Kiss Richárd, Martinkó Márk, Németh Domonkos Tamás, Neogrády-Kiss Barnabás, Piti Marcell, Regős Benedek, Schuller Judit Flóra, Szalai Dániel, Szalay Krisztina, Szécsi Noémi, Sztrehalet Oxána, Váczi Lilla Éva, Varga Domonkos, Varga Viktor, Zellei Boglárka Éva

Kiállítás
2019
FFS stand - Art Market Budapest 2019
2019.10.03 - 06

FFS NEWS - POP-UP

Megnyitó: 2019. 06. 28. 18:00
K.A.S. Galéria


Szeretettel várunk pop-up kiállításunk megnyitójára és egy baráti koccintásra, találkozásra, hogy megnézzük, az FFS tagok milyen új munkákat készítettek az utóbbi évben.

A kiállító alkotók végső listáját hamarosan közöljük.

Fotó © Balogh Viktória (részlet)
Kiállítás
2019
FFS NEWS - POP-UP
2019.06.28.

Új tagok a Stúdióban

Megszületett az idei tagfelvétel eredménye. A négytagú zsűri 22 jelentkező közül választotta ki a Stúdió új tagjait. A zsűri tagjai voltak: Barkóczi Flóra művészettörténész (Artpool Art Research Center), Ferenczy Bálint művészettörténész, az FFS vezetőségi tagja, Fodor Dániel János képzőművész, az FFS vezetőségi tagja, valamint Regős Benedek fotográfus, képzőművész, az FFS vezetőségi tagja és titkára. Az FFS új tagjai 2020-ban:

Belicza László Gábor

Tovább a portfólió oldalra

Szalay Krisztina

Tovább a portfólió oldalra

Szécsi Noémi

Tovább a portfólió oldalra

Váczi Lilla

Tovább a portfólió oldalra

Varga Domonkos

Tovább a portfólió oldalra

Varga Viktor

Tovább a portfólió oldalra

Gratulálunk az új tagoknak!

Kiállítás
2019
Új tagok a Stúdióban
2020.06.02.

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója 
tagfelvételt hirdet! 

A Stúdió célja a tehetséges pályakezdő fotográfusok, a fotó médiumát alkalmazó képzőművészek és a fotográfia elméleti, történeti, kritikai kérdéseivel foglalkozó szakemberek (kurátorok, kutatók, szakírók) ismereteinek, felkészültségének fejlesztése, a szakmai közéletbe, pályára történő beilleszkedésük segítése. A Stúdió a tagok alkotómunkájához eszmei, anyagi támogatást nyújt, képviseli őket hazai és nemzetközi fórumokon, valamint más szervezetekkel való együttműködések során. A tagok részt vehetnek stúdiós pályázatokon, kiállítási, kurátori lehetőséghez juthatnak, bekapcsolódhatnak a Stúdióban folyó műhelymunkákba. A Stúdió tagkártyájával ingyenesen vagy kedvezményesen látogatható több múzeum, kiállítóhely, továbbá kedvezménnyel lehet igénybe venni több fotólabor, nyomda szolgáltatását.

Ki jelentkezhet?

Várjuk mindazon 18–35 év közötti alkotók és elméleti szakemberek jelentkezését tagságunkba, akik elhivatottságot éreznek a fotográfia iránt és aktívan részt akarnak venni a Stúdió munkájában. A fotográfia médiumán túlmutató, de azzal rokon intermediális, videó alapú munkákat tartalmazó portfóliókat is szívesen vesszük.  Olyan, a fotográfiával rokon diszciplinában tevékenykedő szakemberek illetve hallgatók jelentkezését is várjuk, akik szívesen fejlesztenének kortárs művészeti projekteket. Szakirányú végzettség nem feltétel. 

A jelentkezés módja - Alkotóknak

Az alkotók bemutatkozó PDF formátumú portfólióval, motivációs levéllel és az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek. A portfolióhoz csatolni kell az alkotó szakmai önéletrajzát is. A motivációs levél maximális terjedelme 1500 karakter legyen. A portfolió technikai kritériumai: a PDF mérete ne haladja meg a 10 Mb-ot. Kérjük, hogy az elektronikus portfólió fájlneve tartalmazza a jeletkező nevét is. Célszerű feltüntetni a képek adatait:

          - sorozatcím (ha van)
          - képcím
          - elképzelt kiállítási méret
          - készítés éve
          - technika
          - továbbá az alkotói elképzelés, koncepció leírása

A jelentkezés módja - Kurátoroknak, kutatóknak, vagy szakíróknak

A kurátorok, kutatók, szakírók - szakmai önéletrajzzal, publikációs jegyzékkel, és/vagy- két-három írással (kritika, esszé, tanulmány) - egy max. 1500 karakter hosszúságú motivációs levéllel, és/vagy egy kidolgozott  projekttervvel, amelyet a felvétel esetén a közeljövőben meg szeretne valósítani a Stúdióval- illetve az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek.

A felvétel menete

- Portfóliók elküldése elektronikusan: 2019. május 10. péntek (éjfél) az ffsvezetoseg@gmail.com címre, 'Tagfelvétel 2019' tárggyal. A PDF portfólió mérete ne haladja meg a 10 Mb-ot!

- Portfóliók áttekintése: A felvételi kétfordulós rendszerű: az első körben, a portfóliók beérkezését követő héten, a bizottság áttekinti és elbírálja a leadott munkákat, és értesíti a továbbjutott pályázókat a május 15-i szóbeli forduló időpontjáról. 

- Szóbeli: A második fordulóban, május 15-én a továbbjutott, ígéretesnek ítélt pályázatok alkotóival személyesen is elbeszélgetünk. Erre az alkalomra kérjük, hogy a továbbjutott pályázók hozzák magukkal a nyomtatott portfóliójukat is.  A végső döntésről, a felvételi eredményéről a jelentkezőket e-mailben értesítjük 2019. május végéig.

A szóbeli forduló május 15-én, szerdán délután lesz. A budapesti helyszín még egyeztetés alatt.

A jelentkezéseket a Stúdió felvételi bizottsága bírálja el, amelynek tagjai:

          Barkóczi Flóra (Artpool Művészetkutató Központ, művészettörténész)
          Ferenczy Bálint (FFS vezetőségi tag, művészettörténész)
          Fodor Dániel János (FFS vezetőségi tag, képzőművész)
          Regős Benedek (FFS titkár, fotográfus, képzőművész)

Ha bármilyen kérdésed van, írj nekünk az ffsvezetoseg@gmail.com címre!

2019
Tagfelvétel 2019
2018.05.10

Damage Control
— Biró/Hodosy/Riga

2019. április 13 - május 04.
K. A. S. Galéria


Kiállító művészek: Biró Dávid, Hodosy Enikő, Riga Eszter‍

Kurátorok: Vivienne Gamble (Seen Fifteen Gallery, London), Ferenczy Bálint (Initio Fine Arts, Budapest)

Megnyitó: 2019.04.12. 20:00



A Damage Control kiállítás a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának három tagjának, az emberi kapcsolatokra reflektáló munkáit mutatja be. Szemben, a mai világunkra olyannyira jellemző – a közösségi média álltál propagált és elvárt – tökéletességre törekvéssel szemben – ahol mindig legjobb arcunkat kell mutatnunk – a galériában kiállító művészek az emberi interakciókban rejlő hibákra, nehézségekre és esetlenségekre irányítják a figyelmet. Olyan helyzetekre, melyek elkerülhetetlenül hozzátartozói az emberi kapcsolatoknak és a társas létnek.

Biró Dávid ERR (2017) sorozata a társas érintkezéseinket megszabó etikettel foglalkozik. Olyan hagyományos illemszabályokkal, melyek ideális esetben segítik viselkedésünket különböző társasági szituációkban. Az ERR sorozat ugyanakkor a rendszer hibáit mutatja meg: eseteket, amikor homokszem kerül a gépezetbe és zavarbajtő szituációk alakulnak ki.

Hodosy Enikő Láthatatlan-te (2016) sorozata az emberi kapcsolatokhoz szükségszerűen társuló lelki sérülések vizuális nyomait jeleníti meg. „Ahogy egy verekedés vagy összekapás után a testünkön is maradnak zúzódások, ugyanúgy igaz ez lelkünkre, szellemi lényünkre is...” (Hodosy Enikő) Mi történne akkor, ha lelki vívódásainknak és belső sérülésinknek ugyanígy, testi lenyomatai lennének? A sorozat Hodosy fotónapló-szerű válogatásából áll össze, kiegészülve kulturális és művészettörténeti utalásokkal. A végeredmény egy térben és időben kiterjesztett atmoszferikus, asszociációs halmaz, mely különböző síkokon értelmezi a problémát, így a személyességen túl, egy általánosabb mondanivalót fogalmaz meg.

A Persona (2015) című sorozat Riga Eszter végzős egyetemi évében készült, mely időszakot a diplomázás körüli stressz és a kényszeres megfeleléses jellemzett. Ezen időszakot összegző metaforikus képei vizuális feldolgozása és megörökítése saját belső küzdelmeinek. Recall című munkája szintén belső képeket hív elő, de a jelen eseményei helyett a múlt emlékeiből merít. Olyan, szinte kézzelfogható, mai napig el nem feledett emlékeket hív elő, melyek a lelki és testi emlékezet határán léteznek: anyai ölelés, atyai pofon, érintések, amik (akár pozitívak akár negatívak) egy életre beleíródnak emlékezetünkbe. Riga az adott emléket/érintést sötétben világító festékkel alkotja újra, majd síkfilmre kontaktolja, így hozva létre megjelenési felületet az emlékezés számára.

A K.A.S. Galéria április 12-én nyíló kiállítása a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójával együttműködésben, Vivienne Gamble (UK) kurátori rendezésében valósul meg. Vivienne Gamble a londoni Seen Fifteen Gallery alapítója és a Peckham 24 fotóművészeti fesztivál igazgatója. A Seen Fifteen London dél-keleti részén, Peckham-ben található, a kreatív központként is jól ismert Bussey Building-ben. A galéria kortárs fotó- és videóművészettel foglalkozik, visszatérő kiállítója az amszterdami Unseen művészeti vásárnak. A kiállítás kiemelt célja, hogy aktív párbeszéd alakulhasson ki a hazai és nemzetközi fotós szcéna között.

_

A K. A. S. Galéria alapításától fogva az állami mecenatúra és az önmenedzselésben kevésbé járatos művészek közötti űrt kívánta kitölteni. 2015 óta a galéria programjában egyre fontosabb szerepet kap a 35 év alatti fotóművészek bemutatása, vendégkurátorok bevonásával és a nemzetközi kapcsolatok felé való nyitással. A galéria célja, hogy a fiatal fotóművészek találkozóhelyévé, közösségi pontjává váljon, segítve pályájukat egyéni és csoportos kiállításokkal.

A kiállítás társszervezője a 2017-ben alapított Initio Fine Arts, melynek célja az 1945 utáni kortárs közép-kelet-európai képzőművészet és design népszerűsítése és beépítése a nemzetközi művészeti szcénába, alkotóinak megismertetése Magyarországon és a határokon túl. Az Intio Fine Arts a családi hagyományt folytatva (K. A. S. Galéria), ugyanakkor nemzetközi tapasztalatokkal és kapcsolatokkal igyekszik a régió képzőművészeit segíteni.

_

A kiállítás létrejöttét a Nemzeti Kulturális Alap és a Magyar Fotóművészek Szövetsége támogatása tette lehetővé.

A kiállítás társzervezője az Initio Fine Arts.

Köszönjük a Trapéz galéria hozzájárulását Biró Dávid sorozatának kiállításához.

A kiállítás a Budapest Art Week hivatalos programjának résztvevője.

© Biró Dávid
© Hodosy Enikő
© Riga Eszter
Kiállítás
2019
Damage Control - Biró/Hodosy/Riga
2019.04.13 - 05.04. / K. A. S. Galéria

FFS Szerda – 2019. 03. 27.
Mai Manó Ház, Napfényműterem

Ember Sári


Beszélgetőtárs: Fenyvesi Áron

Ember Sári (1985, São Paulo) a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem fotográfia szakán diplomázott 2009-ben. Gyakran foglalkozik a személyes múlttal, a múlt közösségeivel és az egyén helyzetével ezekben a közösségekben. Az otthon fogalmát, az embereknek a tárgyakhoz való viszonyát és a családi örökségek visszatükröződését vizsgálja a mindennapi élet folyamatosan változó környezetében. Pár éve érdeklődése az absztraktabb és a ”hibrid” képek létrehozására felé irányult, amely az arckép következetes dekonstrukcióján és klasszikus műfajok vizsgálatán alapszik. Különböző anyagokat használ, a képek (fotográfia és kollázs) és a kő, kerámia és textil tárgyak installációkként jelennek meg.

www.embersari.hu

Fotó: Installáció a 'Since our stories all sound alike' önálló kiállításon a milánói Galleria Campariban, 2018 © Ember Sári

Az FFS Szerda előadássorozat támogatója a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) és a Mai Manó Ház.

FFS szerda
2019
FFS Szerda - Ember Sári
2019.03.27 / Mai Manó Ház, Napfényműterem

Balogh/Bilak/Geibl
— Women's Studies

2019. február 15 - március 04.
K. A. S. Galéria


Kiállító művészek: Balogh Viktória, Krystyna Bilak, Geibl Kata

Kurátor: Ferenczy Bálint

Megnyitó: 2019.02.14. 18:30

Megnyitja: Cséka György, esztéta


Hiszem, ha látom – tartja a közmondás. Az emberi lét alapvető igénye a bizonyosságra való törekvés, másképpen fogalmazva a világ megismerése, feltérképezése. Feltételezésinket kísérletek követik, melyeket évszázadokon át írott formában rögzíttetünk és ábrákkal egészítettünk ki. A technológia fejlődésével, a rajzolt ábrák szerepét egyre inkább átvettette a fotográfia, olyannyira, hogy ma már (fény)kép és szöveg már-már elválaszthatatlanok egymástól. De valóban a biztos tudás támasza-e a fotó? Elég-e látás és olvasás késsége, hogy higgyünk, vagy hinnünk kell-e előbb, hogy valóságként, hiteles tényként értékeljük, amit látunk? 

Geibl Kata Sisyphus (2018) sorozata ezen kettőségre mutat rá, a tudomány – tudás – és fotográfia kapcsolatát vizsgálva. Laboratóriumi termeket, tudományosnak ható fényképeket látunk, mintha a CERN-ben sétálnánk. Hol van határ fikció és valóság között? Valóban egy kutatóintézetben járunk és felfedezések dokumentációját látjuk, vagy csupán fotóstúdióban kreált díszletekről van szó? 

Krystyna Bilak Unseen (2017) című sorozata az emberi látás és érzékelés ok-okozati relációját vizsgálja. Hogyan változik a megtapasztalás élményé, ha az emberi érzékelés spektrumán kívül járunk? A sötétben megszűnnek az alapvető körülmények ahhoz, hogy megismerjük a világot. Mégis, a kamera lencséjén keresztül láthatóvá válik a lét ezen különös állapota. Bilak fényképein keresztül a láthatatlan válik láthatóvá. 

Balogh Viktória Tudások (2017) sorozata a tudás vizuális nyomait rögzíti. A letörölt iskolai táblák felületein a krétanyomok palimpszeszt-szerűen maradnak vissza és rétegződnek egymásra, a tudás (és felejtés) vizuális szimbólumaiként hagyva nyomot. Színsor (2018) című installációja a gondolatmenetet folytatva a nyomtatott írásosságnak állít bálványt, de sokkal inkább kapunk ferde tükröt, hiszen a Világirodalom Remekei könyvsorozatból felépített torony elemei csak borítójuk gyanánt könyvek. Belső tartalmukat nem láthatjuk, így a vizualitás esztétikája kerül előtérbe. A könyveket tartalmuk megismerése nélkül, csupán borítójuk alapján azonosítjuk be.

Kétségtelen, a fényképezés és képrögzítés felfedezésével olyan jelenségek váltak elérhetővé és előhívhatóvá melyeket korábban legfeljebb csak – szükségképpen - stilizált ábrákon keresztül láthattunk (rajzok, metszetek, stb.). Ugyanakkor a fotóval valójában kétélű kardot kaptunk, hiszen a fénykép pártatlan, nincsen véleménye, ugyanúgy szolgálhat objektív bizonyítékként, mint a megtévesztés eszközeként.

A galéria február 14-én nyíló kiállítása az FFS (Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója) három, MFSZ (Magyar Fotóművészek Szövetsége) ösztöndíjas alkotójának, Balogh Viktóriának (1992), Krystyna Bilak-nak (1993) és Geibl Katának (1989) ad kiállítási lehetőséget.

_

A K. A. S. Galéria alapításától fogva az állami mecenatúra és az önmenedzselésben kevésbé járatos művészek közötti űrt kívánta kitölteni. 2015 óta a galéria programjában egyre fontosabb szerepet kap a 35 év alatti fotóművészek bemutatása, vendégkurátorok bevonásával és a nemzetközi kapcsolatok felé való nyitással. A galéria célja, hogy a fiatal fotóművészek találkozóhelyévé, közösségi pontjává váljon, segítve pályájukat egyéni és csoportos kiállításokkal.

A kiállítás társszervezője a 2017-ben alapított Initio Fine Arts, melynek célja az 1945 utáni kortárs közép-kelet-európai képzőművészet és design népszerűsítése és beépítése a nemzetközi művészeti szcénába, alkotóinak megismertetése Magyarországon és a határokon túl. Az Intio Fine Arts a családi hagyományt folytatva (K. A. S. Galéria), ugyanakkor nemzetközi tapasztalatokkal és kapcsolatokkal igyekszik a régió képzőművészeit segíteni.

_

A kiállítás társzervezője az Initio Fine Arts.
Koszönjük Lendvai Linda (Supermarket Gallery) hozzájárulását Geibl Kata sorozatának kiállításához.
A kiállítás létrejöttét a Nemzeti Kulturális Alap és a Magyar Fotóművészek Szövetsége támogatása tette lehetővé.

© Geibl Kata
© Balogh Viktória
© Bilak Krystyna
Kiállítás
2019
Balogh/Bilak/Geibl - Women's Studies
2019.02.15 - 03.04. / K. A. S. Galéria

D-terv
– az FFS kiállítása

2019. január 18 - március 29.
ICA-D Kortárs Művészeti Intézet
- Dunaújváros


A „D-terv”: pillantás egy városra, annak múltjára, jelenére, jövőjére. Letapogatás, kutatás, újratervezés. A város nyomainak, hangjainak, képeinek olvasása, nyomhagyás, séta. Egy különleges, relatíve „új”, az 1950-es években szinte a semmiből, egy ideológiából ki-és felhúzott város, vagy inkább utópia létmódjának, jeleinek körüljárása. Fejlesztések és variációk egy motívumra, kimozdítások, újraírások, élvezetek. Egy másik topográfia.

A „D-terv” a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója több, mint fél éves projektjének, kutatásának végeredményeképp jött létre.

Művészek: A Fehér Vera, Fromm Balázs, Kiss Richárd, Lázár Dóri, Martinkó Márk, Nagy Tibor, Németh Domonkos Tamás, Pólya Zsombor, Regős Benedek

Kurátor: Cséka György



Megnyitó 2019. január 18. 18:00
Megnyitja: Perenyei Monika, művészettörténész
A megnyitóra ingyenes buszjáratot indítunk. 

A kiállítás megtekinthető március 29-ig hétfőtől szombatig 10-18 h között.

Fotók © Regős Benedek / FFS

A kiállítás támogatói:

Kiállítás
2019
D-terv - a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója kiállítása
2019.01.18 - 03.29 / Kortárs Művészeti Intézet - Dunaújváros

FFS Szerda – 2018. 10. 31.
Mai Manó Ház, Napfényműterem

Kútvölgyi-Szabó Áron:
A képiség és a térbeliség
szerepe a posztfaktuális korban


Kútvölgyi-Szabó Áron érdeklődésének középpontjában az utóbbi években a képi források megbízhatósága, illetve a térbeliség tudásban betöltött szerepe áll. Ezt a több mint öt éve megkezdett kutatást jelenleg a Magyar Képzőművészeti Egyetem Doktori Iskolájában, a post-truth jelenségek képelméleti vonatkozásai felől vizsgálja. Előadása során nem csupán a téma komplex – a szociológia, pszichológia és politikatudomány területein átívelő – elméleti hátterét vázolja fel, de alkotói módszereit és a fenti problémakört körüljáró munkáit is bemutatja.


Kútvölgyi-Szabó Áron

1985, Budapest

Tanulmányok
2018 - DLA – Magyar Képzőművészeti Egyetem, Doktori Iskola
2008 - 2013 Szobrászművész szak – PTE Művészeti Kar
2007 Szobrászat, Képzőművészet – Engelsholm Højskole, DK
2004 - 2008 Művészettörténet, Filozófia szak – PPKE BTK

Egyéni kiállítások

2018

Patterns of Counterknowledge, G99 Gallery, Brno, CZ
[B/R]elief, Parthenón-fríz Terem, Budapest

2017

Gettier barlangja, Óbudai Társaskör Galéria, Budapest
Clustering illusions, Collegium Hungaricum Berlin, D
Torzítások, Chimera-Project Galéria, Budapest

2016

Nemtudások, Labor Galéria, Budapest
In between grids, Plusmínusnula Gallery, Žilina, SK

www.aronkutvolgyiszabo.com

Az FFS Szerda előadássorozat támogatója a Nemzeti Kulturális Alap (NKA).

Fotó: Installáció a brünni G99 Gallery-ben, 2018 © Kútvölgyi-Szabó Áron
FFS szerda
2018
FFS Szerda - Kútvölgyi-Szabó Áron: A képiség és a térbeliség szerepe a posztfaktuális korban
2018.10.31 / Mai Manó Ház, Napfényműterem

We don't play guitars
– az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása

2018. október 24-november 11.
K.A.S. Galéria


Művészek: Bolla Szilvia, Kiss Gergely, Kiss Imre, Kiss Richárd, Lázár Dóri, Németh Domonkos Tamás, Pólya Zsombor, Sivák Zsófia

Kurátorok: Fodor Dániel János, Sztrehalet Oxána

A rock and roll az nem egy tánc, a fotográfusok nem fényképeznek. Ha mégis, akkor sem úgy, és nem azt, és különben is. A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója idén felvett tagjainak bemutatkozó kiállítása nyolc nagyon különböző ember nagyon különböző válasza arra, hogy mitől érdekes és mire képes 2018-ban a fotográfia. A fény ereje, a napi információbevitel, a dolgok rögzítése, megvizsgálása, kiemelése vagy éppen szőnyeg alá söprése által inspirált művészek a színpadra lépve a sarokba vágják a hangszereket, és zenélni kezdenek az első kezük ügyébe eső tárggyal. Hopszázás szigorúan tilos!

Megnyitó 2018. október 24. 19:00
Megnyitja: Vető János

Megtekinthető keddtől péntekig 14-18 h.

Fotók © Biró Dávid

We don't play guitars
– zine

Szerzők: Borda Réka, Ferencz Móni, Hyross Ferencz, Kopcsányi Lilla, Körösztös Gergő, Nagy Dániel, Seres Lili Hanna, Vajna Ádám

Grafikai tervezés: Regős Benedek

Fotók: Biró Dávid

 

Kiállítás
2018
We don't play guitars – az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása
2018.10.24 - 09.11

FFS az Art Marketen

2018. október 11-14.

A korábbi évek hagyományát folytatva a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója idén is részt vesz az Art Market Budapest művészeti vásáron.

Képviselt művészek: A Fehér Vera, Balogh Viktória, Bán András, Bilak Krystyna, Biró Dávid, Biró Eszter, Bolla Szilvia, Darab Zsuzsa, Ficsór Zsolt, Fodor Dániel János, Fromm Balázs, Gál Bettina, Geibl Kata, Herczeg Eszter, Hodosy Enikő, Horváth János, Kerekes Anna, Kiss Gergely, Kiss Imre, Kiss Richárd, Lázár Dóri, Martinkó Márk, Nagy Tibor, Neogrády-Kiss Barnabás, Nyíri Barbara, Németh Domonkos Tamás, Palkó Anna, Piti Marcell, Pomsár Miklós, Puszt Zsófia, Pólya Zsombor, Regős Benedek, Riga Eszter, Schuller Judit Flóra, Sivák Zsófia, Szalai Dániel, Száraz Kata, Sztrehalet Oxána, Vasali Katalin, Zellei Boglárka Éva

Kurátorok: Tóth Balázs Zoltán, Regős Benedek

Koncepció: Regős Benedek

Installáció és bútorok: Architecture Uncomfortable Workshop

Fotók © Regős Benedek
Kiállítás
2018
FFS stand - Art Market Budapest 2018
2018.10.11 - 14

FFS Szerda – 2018. 10. 05.
Mai Manó Ház, Napfényműterem

Agnieszka Rayss (Sputnik Photos)
– artist talk


Can photography re-enact the past?

Photography has become a veritable seedbed for (re)staging, re-playing reenacting for the camera. There are works that use further and closer history, mix theatricality and documentality in attractive ways. What does it serve for - can we really look into the past using photography? Is photography still any witness, can it be witness of any past? Where should we stop to believe photography?


Agnieszka Rayss

documentary photographer, based in Warsaw, Poland. Co-founder of the Sputnik Photos collective. A two-time winner of the Picture of the Year award and other important international and local awards. She published the album “American Dream” (about cultural transformation in the countries of Central and Eastern Europe) and recently “This Is Where the End of Cities Begins” – on undiscovered suburban spaces.

Az FFS Szerda előadássorozat támogatója a Nemzeti Kulturális Alap (NKA).

 Fotó © Agnieszka Rayss (részlet)
FFS szerda
2018
FFS Szerda (pénteken) - Agnieszka Rayss
2018.10.05

FFS Szerda – 2018. 09. 19.
Mai Manó Ház, Napfényműterem

Németh Domonkos Tamás
beszámolója a FOTOPUB fesztiválról


Hogy kerül egy kísérletező művészeknek szóló program egy csendes kisvárosba, miért érdemes elmenni, és finom-e a snapszuk?

Németh Domonkos Tamás idén lett az FFS tagja. Augusztusban részt vett a szlovén FOTOPUB fesztivál portfolio review-ján. A kísérletező szellemiségű kezdeményezés fő célkitűzése a fotográfia és képzőművészet határterületeinek feltérképezése és a fiatal alkotók bemutatása.

Németh Domonkos Tamás

1992, Budapest

Tanulmányok
2017- Pécsi Tudományegyetem (PTE), Szabad bölcsészet BA (esztétika), Pécs
2014-2015 Eötvös Loránd Tudományegyetem (ELTE), Szlavisztika BA (orosz, esztétika), Budapest

https://ffs.hu/tagok/nemeth-domonkos-tamas
https://instagram.com/nemdomi
https://fotopub.com
https://www.instagram.com/fotopubfestival


Az FFS Szerda előadássorozat támogatója a Nemzeti Kulturális Alap (NKA).

Fotó © Németh Domonkos Tamás
FFS szerda
2018
FFS Szerda - Németh Domonkos Tamás beszámolója a Fotopub fesztiválról
2018.09.19

D-terv
- workshop és field work

2018 nyár - 2019 tavasz
Budapest + Dunaújváros

 

Az Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója és az ICA-D (Institute for Contemporary Art - Dunaújváros) a nyár folyamán féléves, közös művészeti projektbe kezd, workshop és field work formájában, melynek során inspirációs forrásként használva Dunaújváros sajátosságait, kísérletet tesz az utópikus elképzelésekkel átitatott épített város valós, vagy fikcionalizált rétegeinek felfejtésére.

Dunaújváros különlegessége abban áll, hogy ha nem is a semmiből, de egy mezővárosból, Penteléből “húzták fel” az 1950-es években ipari központtá, és nevezték át Sztálinvárossá, majd 1961-ben Dunaújvárossá.

A város a kommunista utópia vagy fikció materializálódásaként született meg a “semmiből”, egy heroikus és diktatórikus akarat műveként, nem pedig szerves fejlődés következtében, ami miatt máig megőrizte tájidegen alien-és fikció-jellegét.

Dunaújváros különlegessége az időben való lebegés, elhelyezhetetlenség, mert, ha úgy tetszik, erősen emlékeztet a múltra, különlegesen tisztán megőrződött szocialista-realista építészete miatt is, de egy meg nem valósult vagy csak elhalasztott jövőt is megidéz. A város egyfajta katalizátor, a kreativitás terepe, hiszen felkínálja magát a vissza-vagy továbbgondolásnak, a re-vagy dekonstrukciónak, az utópiának ésvagy disztópiának is. Dunaújváros a képzelet díszlete, egyszerre hely és nem-hely, amelyet szinte tetszés szerint benépesíthetünk.

A D-terv fontossága abban is áll, hogy szakítani akar a megszokott és jól bejáratott vizuális Budapest-központúsággal. Rámutat arra, hogy a fővárostól pár kilométerre hihetetlenül izgalmas, kiaknázatlan vizuális és gondolati terep található, amelyből kiindulva, akár egy másik Magyarország vagy másik jövő is felépíthető vagy éppen szétbontható.

A városról

Dunaújváros építése, a szocialista város és -élet utópiájának megvalósítása a második világháború utáni Magyarország egyik legfontosabb feladata volt. Az új város tervezésekor egy minden ízében ideális élettér kialakítása volt az elsődleges cél, ahol a dolgozó ember szociális és kulturális igényeit kielégítő szolgáltatások karnyújtásnyira vannak, ám nem vonják el a figyelmet a munkáról. A gyár nyereséges működése sok olyan privilégiumot biztosított a városnak, ami a régióban egyedülálló volt (uszoda, sport- és jégcsarnok, filmszínház, könyvtár, művészeti szakkörök, stb.), így a dunaújvárosi élet sok fiatal családnak nyújtott vonzó alternatívát.      

Közel hetven év telt el az első városrész és a gyár felépítése óta, így ma már kellő távolságból vizsgálható, hogy mennyire működőképes hosszútávon az az élet, amit a bimbózó szocializmus idején megálmodtak a tervezők. A gyár és a város egysége mindmáig meghatározó, ugyanakkor számos építészeti és strukturális megoldás nem bizonyult elég időt állónak és ma már nem szolgálja megfelelően a lakókat. Az a város, ami a hetvenes-nyolcvanas években az egyik leggazdagabb szociális és kulturális központ volt, ma már átlag életkor tekintetében az egyik legöregebb Magyarországon.  

A projekt

A projekt időtartama kb fél év. Budapesti előadásokkal veszi kezdetét, majd egy két napos dunaújvárosi terepmunka után kezdődik a voltaképpeni alkotói folyamat, amelynek segítői a projekt előadói és a műhelymunka koordinátora, és amelynek betetőzése egy kiállítás a Kortárs Művészeti Intézet - Dunaújváros-ban.

© Fortepan

 

Részvételi információk, jelentkezés:

- A programban az FFS tagjai vehetnek részt (kivéve a júniusi előadások)

- A műhelymunka koordinátora: Cséka György esztéta, kritikus. 1999-ben végzett az ELTE-n, 2009-2010 között a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója titkára, 2009-től 2012-ig a Fotopost.hu fotóművészeti lap szerkesztője, 2013-2014 között az Origó Kunsztblog-jának szerzője. Jelenleg az artportal.hu szerzője. 

- Ha szeretnél részt venni, kérjük, jelentkezz a következő email-címen legkésőbb június 10. éjfélig az ffsvezetoseg@gmail.com címen.  A téma-mezőbe írd be, hogy „D-terv - jelentkezés”.

A program ütemterve:


Júniusban, hétfőnként három alkalmas elméleti alapozással kezdünk. Az előadásokra minden érdeklődőt szeretettel várunk (nem feltétel az FFS tagság)!

2018. június 11, hétfő

K. A. S. Galéria (1114 Budapest, Bartók Béla út 9), 18:00

Kaszás Tamás: Legyen turista egy tervezőasztalon!

Kaszás Tamás Dunaújvárosban született 1976-ban. Művészeti tanulmányait a Magyar Képzőművészeti Egyetem Intermédia szakán, majd doktori képzésén folytatta. 2015-ben Esterházy-, 2010-ben Smohay-díjas, és az utóbbi években többek közt olyan rezidencia programok résztvevője, mint a petőmihályfai Krinzinger Projekte, a varsói AiR Laboratory vagy a prágai Future. Tagja a Fiatal Képzőművészek Stúdiójának és a dunaújvárosi Újpart Egyesületnek. Műveit őrzi a budapesti Ludwig Múzeum, a Kortárs Művészeti Intézet – Dunaújváros, a londoni Tate Modern, a luxemburgi MUDAM és a lengyelországi Muzeum Sztuki Łodz. Állandó alkotótársa Loránt Anikó (Ex-asrtist’s Collective) és Kristóf Krisztián (Randomroutines).

2018. június 18, hétfő

Budapest Projekt Galéria (Kossuth Lajos u. 16, 1053), 18:00

Fehérvári Zoltán: Dunaújváros kialakulása, modern és szocreál küzdelme

Fehérvári Zoltán (1962) művészettörténész. Egyetemi oktatói évek után (1987-1995) a Magyar Építészeti Múzeum munkatársa volt (1999-2012), jelenleg szabadúszó. Elsődleges szakterülete a 20. századi Magyar építészet. Számos publikációja mellett elsősorban műemléki tudományos dokumentációkat készített. Társkurátorként több múzeumi kiállításban – Budapesti mozik, Pavilon építészet, Modern és szocreál – közreműködött, katalógusokat és forráskiadványokat (Lapis angularis) szerkesztett. Az utóbbi években a HAP Galéria, és a Fuga építészeti kiállításaiban közreműködött.

Nagy Annamária: VAS/MŰ

Nagy Annamária (1988) művészettörténész, 2015 óta a Kortárs Művészeti Intézet – Dunaújváros munkatársa, valamint a Dunaújvárosi Acélszobrász Alkotótelep és Szoborpark kurátora. 2018-ban Kállai-ösztöndíjas, kutatási területe a szocialista ipari mecenatúra, a Dunai Vasmű és Dunaújváros kultúrtörténete.

2018. június 25, hétfő 

Budapest Projekt Galéria (Kossuth Lajos u. 16, 1053), 18:00

Nemes Z. Márió: Hungarofuturista térfantáziák

Nemes Z. Márió költő, kritikus, esztéta. Ajkán született, tanulmányait az ELTE esztétika és filozófia szakán végezte, 2014-ben szerzett doktori címet. Tagja a Fiatal Írók Szövetségének és a József Attila Körnek, az elmúlt években több hazai és külföldi ösztöndíjat is elnyert, rezidencia programokon vett részt Bécsben, Berlinben és Stuttgartban is. 2013-ban alapította Berlinben a Technologie und das Unheimliche kultúraelméleti periodikát Fridvalszki Márkkal és Miklósvölgyi Zsolttal. Képző- és filmművészeti, irodalmi témájú szakszövegei rendszeresen jelennek meg többek közt a Balkon, a Holmi, az Új Művészet, az Élet és Irodalom, valamint a Kalligram hasábjain.

Balázs Anna: Iljics gyermekei: Vasmunkások a dekommunizáció idején

Balázs Anna, antropológus, jelenleg a University of Manchester PhD hallgatója. Budapesten született a rendszerváltás idején. Alapszakos diplomáját a MOME Design- és Művészetelmélet szakán szerezte, utána Észtországban tanult urbanisztikát és társadalomtudományokat. A CEU-n szociológia és antropológia szakon diplomázott. Kutatási területe a posztszocialista építészet és városi tér változó társadalmi jelentései, vizsgált országai Magyarország, Észtország, Lengyelország, Románia és Ukrajna. Jelenleg PhD terepmunkáját végzi a kelet-ukrajnai Mariupolban, ahol az iparváros kulturális átalakulását vizsgálja a Donbas-konfliktust követően.

2018. július 7-8. szombat-vasárnap

Közös kirándulás Dunaújvárosba, ahol városi sétákon veszünk részt szakavatott vezetőkkel: Vasmű-látogatás, szoborpark, múzeum, stb. Szállás a Dunaújvárosi Főiskola hoteljében. A szállást és az utazást az FFS állja.

2018 nyár

Ez az időszak a munkatervek kidolgozásával és megvalósításával fog telni havonta szervezett konzultációs / prezentációs alkalmakkal. Ekkor lesz lehetőség a készülő projektek megvitatására.

2018 ősz

Ősszel újra felvesszük a fonalat, ahol a konzultációk célja már az anyagok véglegesítése, a gyártás és az installálás kérdéseinek megvitatása lesz. Októberben a gyártás és installálás megszervezése történik. 

2019 eleje

Kiállítás a dunaújvárosi Kortárs Művészeti Intézetben (ICA-D). Tervben van még a kiállítás bemutatása más helyszíneken is.

Fotók: Nagy Annamáriától (kivéve Fortepan)

Az FFS műhelymunkáit az Nemzeti Kulturális Alap (NKA) támogatja.

Workshop
2018
D-terv - workshop és field work
2018 nyár - 2019 tavasz

Új tagok a Stúdióban

Május 15-én megszületett az idei tagfelvétel eredménye. A négytagú zsűri 37 jelentkező közül választotta ki a stúdió új tagjait. A zsűri tagjai voltak: Caludia Küssel, a Mai Manó Ház főkurátora (a FOAM korábbi kurátora), Ferenczy Bálint, művészettörténész, az FFS vezetőségi tagja, Fodor Dániel János, képzőművész, az FFS vezetőségi tagja, valamint Regős Benedek, fotográfus, képzőművész, az FFS vezetőségi tagja és titkára. Az FFS új tagjai 2018-ban:

Bolla Szilvia

Tovább a portfólió oldalra

Kiss Gergely

Tovább a portfólió oldalra

Kiss Imre

Tovább a portfólió oldalra

Kiss Richárd

Tovább a portfólió oldalra

Lázár Dóri

Tovább a portfólió oldalra

Németh Domonkos Tamás

Tovább a portfólió oldalra

Pólya Zsombor

Tovább a portfólió oldalra

Sivák Zsófia

Tovább a portfólió oldalra

2018
Új tagok a Stúdióban
2018.05.30.

FFS Szerda – 2018. 05. 02.
Mai Manó Ház

Új generáció a galériában
– Beszélgetés Biró Dávid és
Földvári Zoltán részvételével


Biró Dávid, FFS tag tavaly viszonylag fiatalon került a Trapéz Galéria művészei közé. Beszélgetésünk apropóját első Trapéz-os megjelenése adja, a Klenyászki Csillával közös »A véletlen megragadása« c. (május 4-én záró) kiállításon.Az FFS szerda alkalmából többek között olyan kérdésekere keressük a választ, hogy milyen lehetőségei vannak egy fiatal alkotókat is képviselő, fiatal galériának a fotó alapú munkák piacán itthon és külföldön, illetve, hogy hogyan pozícionálja magát, milyen szempontok alapján választja ki az általa képviselt alkotókat. Szeretettel várunk minden érdeklődőt május 2-án 19 órakor a Mai Manó Ház napfényműtermében. Az előadást online közvetítjük!


       Biró Dávid, Klenyánszki Csilla: A véletlen megragadása
       2018. 03. 29 - 05. 04. 
       Trapéz Galéria (Henszlmann Imre utca 3., Budapest, 1053)

Biró Dávid 

1992-ben született. Budapesten él és dolgozik. 2016-ban a Kaposvári Egyetem Fotográfia szakán szerzett BA diplomát, jelenleg MA diplomájára készül a MOME Fotográfia szakán. Munkái az utóbbi időben számos hazai és külföldi kiállításon (Omnivore Gallery, Budapest Projekt Galéria, OFF Festival Bratislava, Krakow Photomonth, UNSEEN) és publikációban (Philosophy Magazine, Fotóművészet, Der Greif, HANT, C41) szerepeltek.

 

Földvári Zoltán

Egyetemi tanulmányait az ELTE esztétika és filmelmélet szakain folytatta. A Trapéz Galéria alapító-tulajdonosa. A galéria nemzetközi kiállítási programjában az avantgárd- és a kortárs művészet kísérletező irányaira fókuszál, az elmúlt években szerepelt többek között a Art Brusselen és a Paris Photon. A Trapéz képviselt művészei közé tartozik többek között Lakner László, Klenyánszki Csilla és Schmied Andi. 

Fotó © Biró Dávid, Trapéz Galéria

FFS szerda
2018
FFS Szerda - Új generáció a galériában
2018.05.02

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója 
tagfelvételt hirdet! 

A Stúdió célja a tehetséges pályakezdő fotográfusok, a fotó médiumát alkalmazó képzőművészek és a fotográfia elméleti, történeti, kritikai kérdéseivel foglalkozó szakemberek (kurátorok, kutatók, szakírók) ismereteinek, felkészültségének fejlesztése, a szakmai közéletbe, pályára történő beilleszkedésük segítése. A Stúdió a tagok alkotómunkájához eszmei, anyagi támogatást nyújt, képviseli őket hazai és nemzetközi fórumokon, valamint más szervezetekkel való együttműködések során. A tagok részt vehetnek stúdiós pályázatokon, kiállítási, kurátori lehetőséghez juthatnak, bekapcsolódhatnak a Stúdióban folyó műhelymunkákba. A Stúdió tagkártyájával ingyenesen vagy kedvezményesen látogatható több múzeum, kiállítóhely, továbbá kedvezménnyel lehet igénybe venni több fotólabor, nyomda szolgáltatását.

Ki jelentkezhet?

Várjuk mindazon 18–35 év közötti alkotók és elméleti szakemberek jelentkezését tagságunkba, akik elhivatottságot éreznek a fotográfia iránt és aktívan részt akarnak venni a Stúdió munkájában. A fotográfia médiumán túlmutató, de azzal rokon intermediális, videó alapú munkákat tartalmazó portfóliókat is szívesen vesszük.  Olyan, a fotográfiával rokon diszciplinában tevékenykedő szakemberek illetve hallgatók jelentkezését is várjuk, akik szívesen fejlesztenének kortárs művészeti projekteket. Szakirányú végzettség nem feltétel. 

A jelentkezés módja - alkotói portfólió

Az alkotók bemutatkozó PDF formátumú portfólióval, motivációs levéllel és az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek. A portfolióhoz csatolni kell az alkotó szakmai önéletrajzát is. A motivációs levél maximális terjedelme 1500 karakter legyen. A portfolió technikai kritériumai: az album/mappa 15-30 képet tartalmazzon, a PDF mérete ne haladja meg a 10 Mb-ot. Kérjük, hogy az elektronikus portfólió fájlneve tartalmazza a jeletkező nevét is. Célszerű feltüntetni a képek adatait:

          - sorozatcím (ha van)
          - képcím
          - elképzelt kiállítási méret
          - készítés éve
          - technika
          - továbbá az alkotói elképzelés, koncepció leírása

A jelentkezés módja - kurátori, kutatói,
szakírói portfolió

A kurátorok, kutatók, szakírók - szakmai önéletrajzzal, publikációs jegyzékkel, és/vagy- két-három írással (kritika, esszé, tanulmány) - egy max. 1500 karakter hosszúságú motivációs levéllel, és/vagy egy kidolgozott  projekttervvel, amelyet a felvétel esetén a közeljövőben meg szeretne valósítani a Stúdióval- illetve az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek.

A felvétel menete

- Portfóliók elküldése elektronikusan: 2018. május 7. hétfő (éjfél) az ffsvezetoseg@gmail.com címre, 'Tagfelvétel 2018' tárggyal. A PDF portfólió mérete ne haladja meg a 10 Mb-ot!

- Portfóliók áttekintése: A felvételi kétfordulós rendszerű: az első körben, a portfóliók beérkezését követő héten, a bizottság áttekinti és elbírálja a leadott munkákat, és értesíti a továbbjutott pályázókat a május 13-i szóbeli forduló időpontjáról. 

- Szóbeli: A második fordulóban, május 13-án a továbbjutott, ígéretesnek ítélt pályázatok alkotóival személyesen is elbeszélgetünk. Erre az alkalomra kérjük, hogy a továbbjutott pályázók hozzák magukkal a nyomtatott portfóliójukat is.  A végső döntésről, a felvételi eredményéről a jelentkezőket e-mailben értesítjük 2018. május végéig.

A szóbeli forduló május 13-án, vasárnap lesz a Capa Központban (Budapest, Nagymező utca 8.).

A jelentkezéseket a Stúdió felvételi bizottsága bírálja el, amelynek tagjai:

          Claudia Küssel (a Mai Manó Ház főkurátora)
          Ferenczy Bálint (FFS vezetőségi tag, művészettörténész)
          Fodor Dániel János (FFS vezetőségi tag ,képzőművész)
          Regős Benedek (FFS titkár, fotográfus, képzőművész)

-----------------------------------------------------------------------

A zsűri döntése alapján az FFS új tagjai 2018-ban:

          Bolla Szilvia
          Kiss Gergely
          Kiss Imre
          Kiss Richárd
          Lázár Dóri
          Németh Domonkos
          Pólya Zsombor
          Sivák Zsófia

2018
Tagfelvétel 2018
2018.05.07

FFS Szerda - 2018. 02. 28.
Schuller Judit Flóra: Memory Theatre


Schuller Judit Flóra aktuális kiállításához kapcsolódóan vetítéssel egybekötött előadása.
A kiállítás kiindulópontjában a művész családjának archívuma áll, valamint a leszármazottaknak ehhez a szinte felmérhetetlenül gazdag anyaghoz való viszonya. A Memory Theatre mint többéves művészi kutatási projekt, azt járja körül, hogyan próbálja mindezt átlátni és feldolgozni a harmadik generációhoz tartozó művész és milyen személyes viszonyulásokat dolgoz ki. Schuller Judit Flóra a családi hagyaték vizsgálatán és művészi interpretációján keresztül az emlékezet és a felejtés mechanizmusaival, az elmúlás és a magány érzetével, a generációk közötti párbeszéd lehetőségével foglalkozik. A feldolgozás során, ahogy a művész fogalmaz, mindkét „fél” egyfajta átalakuláson megy keresztül: az archívum redukálódik és a rendszerezettség felé halad, miközben saját maga az emlékezet tudatos ápolását elhagyva, a felejtés folyamata felé tart. A kiállítás másik kulcsfogalma épp ezért a hiány lesz: ez magyarázza a felmenők gyűjtési tevékenységét, amit a család holokausztban való érintettsége csak megerősített. A veszteség okozta űrnek az el nem érhető kitöltése motiválja az alkotót, amikor saját családtörténetét kutatja, illetve a gyászmunka folyamatát próbálja lezárni magában. A kiállítás a nagyapától, Schuller Imrétől örökölt lakás felszámolásának történetén keresztül bont ki fragmentált mikrotörténeteket, amelyek különböző múltfeldolgozási stratégiákat – mint amilyen az ismétlés, a kisajátítás és ezek performatív gesztusai – mutatnak be. Az emlékezet és a felejtés aktusához hasonlóan a Memory Theatre se tud lezárt entitásként létezni, folyamatos alakulásban, változásban van; egy nyitva hagyott párbeszéd idősíkok, történelemmetszetek és generációk között.

Fotó © Schuller Judit Flóra
Schuller Judit Flóra: Memory Theatre
2018. 02. 24 - 03. 03. 
Labor (Képíró utca 6., Budapest, 1053)
FFS szerda
2018
FFS Szerda - Schuller Judit Flóra: Memory Theatre
2018.02.28

ISBN feat. Patron books -
karácsonyi kiadvány vásár

2017.12.12 - 21

Az idei PATRON műtárgyvásár szatellit programjaként a Fiatal Képzőművészek Stúdiója Egyesület (FKSE) és az ISBN könyv+galéria közös művészeti kiadvány vásárt rendez. A vásáron az FKSE kiadványait, független publikációkat, zine-eket, kiállítási katalógusokat és egyéb szakmai kiadványokat teszünk elérhetővé szuper kedvezményes áron. Az FKSE kiadványok mellet partnerintézmények pl. a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, valamint független kiadók kiadványait, zinjeit és photobookjait is megvásárolhatjátok.Minden vásárlással az FKSE fennmaradását támogatjátok!Kristóf Gábor | 1×1 | Fajgerné Dudás Andrea | Erotika és szexualitás | MAMA photobooks | Innen | Demeter Dávid | Kis Varsó | Stúdió évkönyvek | deposit | Tranker Kata | Zilahi Anna | Kisterem kiadványok | Koronczi Endre | Győrffy László | Vákumemlékezet | Hegedűs 2 László | Vékony Dorottya | Élére állított Alföld | Lődi Virág | Murányi Mózes | Ilona Keserü Ilona | Ocztos István | Trafó Galéria | Knoll Galéria | Chimera Project-gallery | Trapéz | Kisterem | tranzit.hu | Kassák Múzeum | ZINA | Paksi Képtár és sok-sok meglepetés...
Kiállítás
2017
ISBN feat. Patron books - karácsonyi kiadvány vásár
2017.12.12 - 21

FFS Szerda - 2017. 11. 09.

Czigány Ákos: A földön

Czigány Ákos a kortárs magyar fotográfia egyik kiemelkedő alakja. Munkáit a konceptualitás és esztétikum meditatív harmóniája jellemzi. 2010-ben Lucien Hervé és Rodolf Hervé-díjas, 2014 óta a Várfok Galéria állandó művésze. Az FFS szerda alkalmából az elmúlt évben megrendezett három kiállításának (Földek - Várfok Galéria, Dobozember - Veszprém Várgaléria, Vissza - Fotómúzeum Kecskemét) gyakorlati és elméleti hátterébe enged betekintést.
Szeretettel várunk minden érdeklődőt november 8-án 19 órakor a Mai Manó Ház napfényműtermében. 
Az előadást online közvetítjük!
Fotó © Czigány Ákos

 


Czigány Ákos 

Budapest, 1972

1995-ben diplomázott az ELTE Bölcsészettudományi Karán.

Válogatott egyéni kiállítások

2017 MIA Photofair , Milano (IT) (Várfok Galéria)
2016 Földek, Várfok Galéria, Budapest
2016 Vissza, Magyar Fotográfiai Múzeum, Kecskemét
2016 Dobozember, Művészetek Háza – Várgaléria, Veszprém (Néma Júliával)
2015 In viaggio con Darwin [Fotografia Europea 2015], Galleria Parmeggianini, Reggio Emília (ITA)
2014 Galerie BRAUBACHfive (Czigány Ákos és Néma Júlia), Frankfurt am Main (GER)
2014 Genezis, Várfok Galéria, Project Room, Budapest (HUN)
2014 A művészet fényei, Magyar Fotográfusok Háza, Mai Manó Ház, Budapest (HUN)
2013 A művészet fénye, Rómer Flóris Művészeti és Történeti Múzeum, Esterházy-palota, Győr (HUN)
2012 SuperFlash Store, Torino (ITA)
2012 The Others Fair, Torino (egyéni stand – NOPX | limitededitionpics, Torino) (ITA)
2012 Skies, NOPX | limitededitionpics, Torino (ITA)
2012 Erleuchtung, Galerie BRAUBACHfive, Frankfurt am Main (GER)
2012 A művészet fénye, Szent István Király Múzeum, Székesfehérvár (HUN)
2012 Az ihlet tere, (Czigány Ákos és Néma Júlia), Tihanyi Bencés Apátság Galériája, Tihany
2011 Darwin Online, Nessim Galéria, Budapest (HUN)
2011 Ciel, installáció, Studio Eric Lenoir, Charleville-Mézières, Franciaország (FRA)
2010 Lucien Hervé és Rodolf Hervé-díj 2010, (Czigány Ákos és Alexis Cordesse), École Spéciale d‘Architecture, Párizs (katalógussal) (FRA)
2010 B. fölött az ég, Nessim Galéria, Budapest (HUN)

Díjak/Ösztöndíjak

2015 NKA Vizuális Művészeti Kollégium, alkotói támogatás, Budapest (HUN)
2014–2013 NKA Vizuális Művészeti Kollégium, alkotói támogatás, Budapest (HUN)
2013 Europäischer Architekturfotografiepreis, elismerés (döntős hely) (GER)
2011 FRAME011, 2. helyezés és a Leica Galéria Prága különdíja, Brno (CZE)
2011 Artist in Residence Program, Frankfurt am Main (GER)
2010 Lucien Hervé és Rodolf Hervé-díj, Párizs (FRA)
2010 International Photography Awards, 3. helyezés és Honorable Mention
2010–2009 NKA Fotóművészeti Szakmai Kollágium, alkotói támogatás, Budapest (HUN)
2009 Fotóporta portfolio konzultáció, különdíj, Budapest (HUN)
2009–2008 HVG Goldenblog pályázat, kultúra ill. fotóblog kategória, 10. helyezés Budapest (HUN)

www.varfok-galeria.hu/muveszek/czigany-akos
FFS szerda
2017
FFS Szerda - Czigány Ákos: A földön
2017.11.09

FFS Szerda - 2017. 10. 25.

Albert Ádám:
Melancholy of the Disconstructed Meaning


"A "Dekonstruált jelentés melankóliája" a huszadik század utolsó harmadába repíti a nézőt, hiszen a dekonstrukció
egy olyan értelmezési stratégia, amely a nagy irodalmi, filozófiai és politikai struktúrák ideológiai összetevőit
veszi górcső alá úgy, hogy a struktúrák elemeinek viszonyrendszerén keresztül mutat rá a struktúra alkotóinak
motivációira. Ebben az eszmetörténeti és logikai kontextusban értelmezhetők Albert Ádám struktúrái is,
amelyek elemei és viszonyrendszerei azonban titkokat, személyes történeteket, szokatlan jelenségeket és nehezen
dekódolható jelentéseket is magukba foglalnak. Ráadásul Albert nem csupán a jelentések és a jelenségek struktúráinak
„játékára" épít, hanem a játék vonzerejére, formai felépítésére, design-jára is gondot fordít, hiszen az egyes
elemeket esztétikai szempontokat is érvényesítve tervezi meg és hangolja össze."
(Andrási Gábor művészettörténész)
Fotó: Albert Ádám: Nightwatch of Anxiety #2, 2017

 


Albert Ádám

Veszprém, 1975
Albert Ádám képgrafikusként (MA, majd DLA) végzett a Magyar Képzőművészeti Egyetemen, korábban bölcsészként
történelmet, illetve kulturális antropológiát is hallgatott. 2007-ben a közép-európai művészek körében meghirdetett
Essl Award fődíjasa volt.

Tanulmányok
2005-2010 Magyar Képzőművészeti Egyetem, DLA program, Budapest
1998-2003 Magyar Képzőművészeti Egyetem, Budapest
1994-2000 Károli Gáspár Egyetem, Bölcsészettudományi Kar, Történelem szak, Budapest

Díjak/Ösztöndíjak
2012 Artist in residence at AtelierFrankfurt, Frankfurt am Main
2010 Magyar Állami Eötvös Ösztöndíj - Németország
2009 Magyar Állami Eötvös Ösztöndíj - Németország
2009-2012 Derkovits Gyula Képzőművészeti Ösztöndíj
2007 Római Magyar Akadémia Ösztöndíja
2007 Essl Award 2007, I. díj
2003 Erasmus ösztöndíj - Akademie der Bildenden Künste München
2002/2003 Veszprém Város Ösztöndíja
2001/2002 Köztársasági Ösztöndíj

Önálló Kiállítások
2015 Recollection, Budapest
2014 A Bauxit-krízis, Kisterem, Budapest
2013 descriptio, Fuga Galéria, Budapesti Építészeti Központ
2012 Never take a trip alone, Moholy-Nagy Studio Galéria, CHB, Berlin (D)
2011 Never take a trip alone, NextArt Galéria, Budapest
2009 p, Magyar Kulturális Intézet, Pozsony (SK)
2009 H.W.A.Á. – Free your mind - Heidi Wooddal, Stúdió Galéria, Budapest
2008 decoder, NextArt Galéria, Budapest,
2007 Mechanikus Paradicsom – Szabó Ádámmal, INDA Galéria, Budapest
2005 mintha, Menü Pont Galéria, Műcsarnok-Kunsthalle, Budapest
2005 identify yourself, Csikász Galéria, Művészetek Háza, Veszprém

www.albertadam.hu
FFS szerda
2017
FFS Szerda - Albert Ádám: Melancholy of the Disconstructed Meaning
2017.10.25

FFS az Art Marketen

2017. 10. 12-15.

A korábbi évek hagyományát folytatva a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója idén is részt vesz az Art Market Budapest művészeti vásáron. 2017-es megjelenésünk koncepcióját az FFS-ben idén bekövetkező számos változás adja: szervezeti átalakulás, új vezetőség, megújuló arculat, és mindemellett ez évben ünnepeljük fennállásunk 40. évfordulóját. Ezért a standon – rendhagyó módon – 26 FFS-tag 66 munkájáról készült, limitált, digitális print-szériát állítunk ki. A képek válogatásában ez alkalommal két, a nemzetközi színtéren is ismert magyar gyűjtő segített: Spengler Katalin, gyűjtő, szakújságíró, a MOME Konzisztoriumanak elnöke, tanácsaival a TATE Modern Orosz- és Kelet-Európai Akvizíciós Bizottságot is segíti, Tóth Csaba, gyűjtő, a Musée National d’Art Moderne – Centre Pompidou Fotó Akvizíciós Bizottságának tagja, valamint az FFS vezetőségének részéről Ferenczy Bálint, művészettörténész, fotótörténész, a Pécsi József Fotóművészeti Ösztöndíj kuratóriumának tagja.
Kiállító művészek: Balogh Viktória, Bán András, Bilak Krystyna, Biró Dávid, Biró Eszter, Darab Zsuzsa, A Fehér Vera, Ficsór Zsolt, Fodor Dániel János, Fromm Balázs, Geibl Kata, Herczeg Eszter, Martinkó Márk, Nagy Tibor, Neogrády-Kiss Barnabás, Nyíri Barbara, Palkó Anna, Piti Marcell, Pomsár Miklós, Puszt Zsófia, Regős Benedek, Riga Eszter, Schuller Judit Flóra, Száraz Kata, Sztrehalet Oxána, Zellei Boglárka Éva

Kiállítás
2017
FFS stand - Art Market Budapest 2017
2017.10.12 - 15

Agorafóbia Fobofóbia
– az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása

2017. március 10-21.
K.A.S. Galéria

Agorafóbia: nyilvános helyeken való megjelenéstől való félelem. Fobofóbia: fóbiáktól való félelem. 
A fényképezésre mint a körülöttünk lévő világ leképezésének eszközére, a technikai kísérletezés terepére gondolunk leggyakrabban. Hiába igyekszik elkerülni az ember az általánosítások útvesztőjét, amikor fényképészetről beszélünk – legyen az ábrázoló vagy konceptuális, staged photography avagy dokumentum-értékkel létrehozott kép – sokszor csak a végtermékkel, a kétdimenziós képpel foglalkozunk. Ez az esetek nagy részében talán így is van rendjén, azonban az FFS 2017-es új tagjait bemutató kiállításán egy huszárvágással vitába szállunk a megszokásból elfogadott felállással.. A kiállítás azt a jelenséget igyekszik górcső alá helyezni, hogy minden alkotó-tevékenységgel foglalkozó személy egy munka formálásán és véglegesítésén dolgozik. Legyen szó materiális avagy immateriális végtermékről, a felállás ugyanaz: az alkotó elhelyez valami új, remixelt, idézett elemet a világban. A világ pedig relációt alakít ki ezzel az új elemmel.Legalábbis a romantikus utópiákban. A valóság talaján mozogva azonban az a leggyakoribb tapasztalat, hogy az alkotások születésük pillanata után – már ha létezik egy ilyen pillanat – belekerülnek a közös index-rendszerbe és csak a vájtfülű, célzottan keresgélő kutatók érdeklődése által kerülnek fel újra és újra a felszínre. A relációk így sokkal lassabban alakulnak ki, az esetek nagy részében nem is dokumentálódnak – az alkotó sokszor visszajelzés nélkül marad, a befogadó pedig kérdezési lehetőség nélkül.Legyen szó akár képzőművészetről, színpadon nyújtott produkciókról, irodalomról vagy iparművészetről, az alkotások kontextusba helyezése mellett a befogadó és alkotás közti relációk megszületése az, amely életben tart/hat/ja a kulturális színteret.Pályakezdő alkotók esetében ezek a visszajelzések és munka-debütálási szituációk létfontosságúak a megfelelő szakmai impulzus, útmutatás és inspiráció szempontjából. Azonban ezek a szituációk az esetek legnagyobb százalékában csupán a jól megszokott egyetemi közegben avagy néhány művészeti pályázat prezentációs fordulójában teremtődnek meg – abban a helyzetben, amely igazán erre alkalmas, a kiállítási szituációkban nem. Az FFS 2017-es új tagos kiállítása, az Agorafóbia, fobofóbia a kurátor és az új tagok tapasztalataiból és igényeiből merítve igyekszik körüljárni a kérdésfelvetést és bemutatni azt, hogy mindkét fél számára hasznos lehet egy élő párbeszéd.A kiállítás nyilvános megnyitója előtt, miután a munkák felkerültek végleges helyükre a térben két eseményt tartottunk. Az ezeken az alkalmakon elhangzottak esszenciája a megnyitó időpontjára már a kiállítás fontos elemét képezve köszön vissza a térben. Az egyik esemény a szakmán kívüli laikusoknak (rokonok, ismerősök, akár ismeretlenek), a másik pedig a szakmabelieknek szólt. Az eseményekre az alkotók és a kurátor állította össze a meghívottak listáját.
Az FFS új tagjai: Balogh Viktória, Bilák Krystyna, Palkó Anna, Pomsár Miklós, Puszt Zsófia, Sztrehalet Oxána, Téglásy Lili
Kurátor: Szilágyi Róza Tekla
Installáció, kiállítás-design: Nyoszoli Kinga
Kiállítás
2017
Agorafóbia Fobofóbia – az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása
2017.03.10 - 21

In Essence – az FFS tagjainak csoportos kiállítása

2016.12.22 - 2017.01.09

Az 'In Essence' című kiállítás célja bemutatni egy olyan fotográfiai látásmódot, mely nem tartja szükségesnek a valósághoz való kötődést, sőt olykor meg is kérdőjelezi azt. Rávezet a fotográfia egy irányára, annak felépülési módjára a fiatal fotóművészek különböző absztraháló magatartásain keresztül. A kiállított művészek szabadon alkalmazzák a médium adta lehetőségeket, illetve tudatosan sűrítik, vagy épp kivonják a képi információkat. Ugyan a valóságból építkeznek - ami a fotó médiumának sajátosságából is fakad -, ezúttal mégsem a realitást tárják elénk, hanem annak kivonataiból, egyszerűsített leképezéseiből tesznek utalásokat olyan komplex jelenségekre, mint például az érintés, aláthatatlan képi ábrázolása, a mesterséges intelligencia képelemzése vagy a káoszban uralkodó rend. Tetten érhetők referenciapontok, amelyek kapcsolatot teremtenek a hétköznapi látvánnyal, azaz az alkotók nem függetlenítik, csupán elemelik munkáikat a valóságtól. Ezek a tudatosan letisztult képi világok egyrészt kevesebb konkrétumot kínálnak, így kitágítják az értelmezési lehetőségeket, ugyanakkor esszenciális tartalmuk révén összpontosítják a figyelmet.
Kiállító művészek: Bán András, Dobokay Máté, Fodor Dániel János, Illés Katalin, Martinkó Márk, Ping-Pong kollektíva (Ádám Anna, Gellér Judit), Rajnai Ákos, Riga Eszter, Schuller Judit Flóra, Szántói Lilla
A kiállítást megnyitja: Ferenczy Bálint - művészettörténész
Kurátorok: Dobokay Máté és Villing Dóra
Fotó: Rigaová Eszter LAG sorozatából (részlet)

Kiállítás
2016
In Essence - az FFS tagjainak csoportos kiállítása
2016.12.22 - 2017.01.09

FFS Szerda - 2016. 11. 09.

Cseh Dániel, Martinkó Márk és Rácmolnár Milán
tagok bemutatkozása

Az FFS Szerda következő programján három tag: Cseh Dániel, Martinkó Márk és Rácmolnár Milán mutatkoznak be a közönségnek. Az est folyamán a három, különböző fotográfiai utakon járó alkotó vetítés keretében beszél eddigi pályafutásáról, folyamatban lévő projektjeiről és jövőbeni terveiről.
Fotó © Martinkó Márk: City Noise - Horn

 
FFS szerda
2016
FFS Szerda – Cseh Dániel, Martinkó Márk és Rácmolnár Milán tagok bemutatkozása
2016.11.09.

FFS az Art Marketen

2016.10.13 -16.


A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója idén is képviseli tagjait az Art Market Budapest művészeti vásáron. Szeretettel várunk mindenkit a Millenáris D épületének P308-as standján!
Kiállítás
2016
FFS stand - Art Market Budapest 2016
2016.10.13 - 16

FFS Szerda - 2016. 09. 28.

Csiszár Mátyás: A hackelhető képek kora

"Nincs is kalandosabb tárgyalkotási kihívás egy fotográfus számára, mint saját kamerát építeni. Az elmúlt 10 évben a képalkotási lehetőségek digitálissá válása azonban szinte teljesen megszüntette ezt a lehetőséget. Vajon hányan tudják, hogy milyen operációs rendszer fut a fényképezőjükön? És azt, hogy ez mennyiben érinti a létrehozni kívánt képet? Algoritmusok, scriptek és észrevétlenül segítő mérnöki bravúrok sokasága kísérik minden egyes exponálásunkat. Most szerdán ezekről lesz szó és arról, hogy milyen alternatívák léteznek, melyekkel bele lehet nyúlni ezen rendszerekbe." (Csiszár Mátyás)
Fotó © Csiszár Mátyás

 
FFS szerda
2016
FFS Szerda - Csiszár Mátyás: A hackelhető képek kora
2016.09.28.

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója
tagfelvételt hirdet 

A Stúdió célja a tehetséges pályakezdő fotográfusok, a fotó médiumát alkalmazó képzőművészek és a fotográfia elméleti, történeti, kritikai kérdéseivel foglalkozó szakemberek (kurátorok, kutatók, szakírók) ismereteinek, felkészültségének fejlesztése, a szakmai közéletbe, pályára történő beilleszkedésük segítése. A Stúdió a tagok alkotómunkájához eszmei, anyagi támogatást nyújt, képviseli őket hazai és nemzetközi fórumokon, valamint más szervezetekkel való együttműködések során. A tagok részt vehetnek stúdiós pályázatokon, kiállítási, kurátori lehetőséghez juthatnak, bekapcsolódhatnak a Stúdióban folyó műhelymunkákba, kedvezményesen vehetnek részt a Stúdió által szervezett portfolió-bemutatókon, programokon. A Stúdió tagkártyájával ingyenesen látogatható több múzeum, kiállítóhely, továbbá kedvezménnyel lehet igénybe venni több fotólabor szolgáltatását.

Ki jelentkezhet?

Várjuk mindazon 18–35 év közötti alkotók és elméleti szakemberek jelentkezését tagságunkba, akik elhivatottságot éreznek a fotográfia iránt és aktívan részt akarnak venni a Stúdió munkájában. A fotográfia médiumán túlmutató, de azzal rokon intermediális, videó alapú munkákat tartalmazó portfóliókat is szívesen vesszük.  Olyan, a fotográfiával rokon diszciplinában tevékenykedő szakemberek illetve hallgatók jelentkezését is várjuk, akik szívesen fejlesztenének kortárs művészeti projekteket. Szakirányú végzettség nem feltétel. A Stúdióba 35 év feletti „pályakezdők” jelentkezését is várjuk. Sikeres felvételi esetén számukra 3 éves tagságot tudunk biztosítani.

A jelentkezés módja - alkotói portfólió

Az alkotók bemutatkozó PDF formátumú portfólióval, motivációs levéllel és az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek. A portfolióhoz csatolni kell az alkotó szakmai önéletrajzát is. A motivációs levél maximális terjedelme 1500 karakter legyen.A portfolió technikai kritériumai: az album/mappa 15-30 képet tartalmazzon, a PDF mérete ne haladja meg a 10 Mb-ot. Kérjük, hogy a az elektronikus portfólió fájlneve tartalmazza a jeletkező nevét is. Célszerű feltüntetni a képek adatait:
- sorozatcím (ha van)
- képcím
- elképzelt kiállítási méret
- készítés éve
- technika
- továbbá az alkotói elképzelés, koncepció leírása

A jelentkezés módja -
kurátori, kutatói, szakírói portfolió

A kurátorok, kutatók, szakírók - szakmai önéletrajzzal, publikációs jegyzékkel, és/vagy- két-három írással (kritika, esszé, tanulmány) - egy max. 1500 karakter hosszúságú motivációs levéllel, és/vagy egy kidolgozott  projekttervvel, amelyet a felvétel esetén a közeljövőben meg szeretne valósítani a Stúdióval- illetve az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek.

A felvétel menete

Portfóliók elküldése elektronikusan: 2016. szeptember 10. (éjfél) az ffsvezetoseg@gmail.com címre, 'tagfelvétel 2016' tárggyal. A PDF portfólió mérete ne haladja meg a 10 Mb-ot!
Portfóliók áttekintése: A felvételi kétfordulós rendszerű: 2016. szeptember 11-én, az első körben a bizottság áttekinti és elbírálja a leadott munkákat, és szeptember 12-én értesíti a továbbjutott pályázókat a szeptember 17–18-i szóbeli forduló időpontjáról. 
Szóbeli: A második fordulóban, szeptember 17-én és 18-án a továbbjutott, ígéretesnek ítélt pályázatok alkotóival személyesen is elbeszélgetünk. Erre az alkalomra kérjük, hogy a továbbjutott pályázók hozzák magukkal a nyomtatott portfóliójukat is.  A végső döntésről, a felvételi eredményéről a jelentkezőket e-mailben értesítjük 2016. szeptember 25-ig.

A jelentkezéseket a Stúdió felvételi bizottsága bírálja el, amelynek tagjai:
Szilágyi Róza-Tekla (az újonnan felvett tagok bemutatkozó kiállításának kurátora)
Csontó Lajos (képzőművész)
Barkóczi Flóra (FFS vezetőségi tag, független kurátor)
Dobokay Máté (FFS vezetőségi tag, fotográfus)
Vékony Dorottya (FFS titkár, fotográfus)
Villing Dóra (FFS vezetőségi tag, művészeti menedzser)
2016
Tagfelvétel 2016
2016.09.10

2. FFS Alkotótábor

2016. 07. 04 - 10.
Erdőbénye

Az FFS és a Gordius Pince szervezésében.
Főszervezők: Nyíri Julianna, Vékony Dorottya, Villing Dóra
Workshop vezetők: Bartha Máté, Biró Eszter, Vető János

 

Bartha Máté mozgóképes workshopjának egyik projektje során rövid portrék készültek a táborozókról. A zenét a workshop résztvevői a helyszínen talált tárgyakkal hozták létre.

 

A mozgóképes workshop másik feladatán, a környező falvakban utcaportrék készültek. A helyszínek: Erdőbénye, Szegilong, Abaújalpár és Bodrogkeresztúr. Alkotók: Bartha Máté, Básthy Ágnes, Bilák Krisztina, Bohus Réka, Eiter Tamás, Péter Fanni, Regős Benedek, Szilágyi Róza Tekla, Tóth Bátor, Zászlós Mariann, Zellei Boglárka

Workshop
2016
2. FFS Alkotótábor
2016.07.04 - 10

FFS-MFSZ stand

2016. 06. 11-12.
4th Vienna Photo Book Festival

Nemzetközi
2016
FFS-MFSZ stand - Vienna Photo Book Festival 2016
2016.06.11 - 12

Táj/ék 

2016.06.10 - 07.10.
Városi Galéria Kalocsa


Honnantól számít egy tárgy elhelyezése beavatkozásnak a természetes élővilágban? Honnantól kezdve válik annak részévé egy otthagyott gumiabroncs, nejlon szatyor, vagy éppen egy elektromos fényforrás? A természet mindezt magába olvasztja vagy kilökni magából? Objektek és installációk jelennek meg az FFS tagjai által készített táj - képeken. Néhol szembetűnően, néhol alig észrevehetően egészítik ki, vagy alakítják át a szemnek megszokott térképzeteket. A kiállítás kérdésfelvetése, hogy az emberek által használt tárgyak vagy éppen egy adott életszituáció szerves részévé válhat-e a természetnek, vagy a tanult és természetesen steril klasszikus tájkép nem fér össze az emberi produktumokkal.

Kiállító művészek: Bognár Benedek, Bán András, Lados Dávid, Nyíri Julianna, Piti Marcell, Riskó Gáspár, Schumann Bianka, Vasali Katalin
Kurátor: Kenéz Réka
A kiállítást megnyitja: Gyenis Tibor képzőművész

A kiállítás megtekinthető: 2016.06.10. - 07.10.

A kiállítás egyben a Kék Madár fesztivál ünnepélyes megnyitója is. Köszönjük a felkérést a fesztivál szervezőinek!

Kiállítás
2016
Táj/ék - a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának csoportos kiállítása a kalocsai Kék Madár fesztiválon
2016.06.10 - 07.10.

PHOTO/BOOK 2.0

2016. 06. 03 - 19.
Petőfi Irodalmi Múzeum


A photobook olyan koncepcióra épülő tárgy, amelyben a teret a könyvformátum adja a történetmeséléshez és bár a képek szerkesztése nem különbözik a szövegszerkesztéstől, a szerkesztői döntések vizuális-esztétikai szempontrendszer szerint születnek. A photobook készítésekor fontos az anyaghasználat, a papírválasztás, a kötészeti mód.A tavalyi sikeres kiállítás folytatásaként idén újfent bemutatják munkáikat a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának tagjai, hasonló tematikával, de más könyvekkel körülírva a műfaj jellegét. Az esemény célja a közönség számára ismert tárgyak palettájának szélesítése és a hagyományteremtés, évről-évre felsorakoztatni a legkülönlegesebb könyveket, bemutatni friss tendenciákat és a műfaj változásait.A photobook, mint végleges képbemutatási forma népszerűségének növekedésével iramot tartva a Mamavore kurátor csoport szintén ezekre a tárgyakra koncentráló kiállításával együtt, közös programokra is várjuk az érdeklődőket. https://www.facebook.com/events/1702522353355826/ A két tárlat együttesen körbejárja, mi is a hazai fotókönyv, milyen lehetőségeket nyújt a sorozatok lapozható verziója.

Kiállítók: Ács Alíz, Bán András, Biró Eszter, Dobokay Máté, Eiter Tamás, Koleszár Adél, Kóti Réka, Ladocsi András, Máté Balázs, Nyíri Julianna, Neogrády-Kiss Barnabás, Piti Marcell, Szántói Lilla, Somogyvári Kata, Schumann Bianka, Vékony Dorottya


fotó © Koleszár Adél: New Routes of Faith c. könyv részlete
Kiállítás
2016
PHOTO/BOOK 2.0
2016.06.03 - 19

FFS Szerda - 2016. 05. 25.

Nagy Edina: Hogyan tovább, képtudomány?

A kép a médiaművészet korában című tanulmánykötet megjelenése után tíz évvel úgy tűnik, érdemes revíziónak alávetni a kötetben megjelent tanulmányok irányait, célkitűzéseit, ígéreteit. Hova fejlődött, mit ért el és hol tart ma az ezredfordulón még nagy reményekkel kecsegtető képtudomány, ami elsősorban német nyelvterületen tűnt esélyesnek a művészettörténetet megváltó diszciplína szerepében. Érdemes közelebbről megvizsgálni, a kötetben szereplő egyes szerzők meglátásai mennyiben érvényesek a mai művészeti gyakorlatra, illetve mellettük milyen alternatívák kínálkoznak a kortárs művészeti jelenségek megértésére?

 
FFS szerda
2016
FFS Szerda - Nagy Edina: Hogyan tovább, képtudomány?
2016.05.25

FFS Szerda - 2016. 05. 11.

Perczel Júlia: A művészeti élet személyes
viszonyaink tükrében

Hogyan látja a művészeti szcéna saját maga működését, és milyen összefüggésekbe látszik ez rendeződni? Az előadás során személyes kapcsolatok és egyéni attitűdök szintjén mutatjuk be, milyen főbb elemekből áll össze az a rendszer, ami strukturálja és fenntartja a szcéna sok esetben meglepőnek és zavarosnak tűnő működését. Melyek azok a törvényszerűségek és játékszabályok, melyek közt minden új belépőnek ki kell ismernie magát akár a részvétel, akár a változások elindítása reményében? Ezekről, és ehhez hasonló kérdésekről lesz szó az előadáson.
Fotó © Ádám Anna: Re-play! 8, 2013-2014

 

FFS szerda
2016
FFS Szerda - Perczel Júlia: A művészeti élet személyes viszonyaink tükrében
2016.05.11

FFS Szerda - 2016. 04. 20.

Petrányi Zsolt:
"Provoke" - A Japán fotográfia: jelen és múlt

Az előadás a műfaj elmúlt évtizedeiből emel ki néhány inspiráló példát és összefüggést. Kérdésünk az, hogy a fotó, mint technikai médium, hogyan tud egyéni értelmezéseket produkálni, hogyan tud folyamatosan megújulni és hogyan tud ma is egy kettősséget generálni Japánban, egy imázst a Nyugatnak, egyet pedig a belső szakmai közönségnek? A különbség lényege ugyanis az, hogy a fotó mint kép elemzendő Nyugaton, a szigetországban pedig a narratív vonatkozásai miatt inkább az irodalomhoz hasonlítják. Mint látni fogjuk, a kettő között nincs is olyan nagy ellentmondás, mint azt első hallásra gondolnánk.


fotó: Koji Enokura: Symptom - Lump Of Lead Into Space I, 1972 forrás

 



FFS szerda
2016
FFS Szerda - Petrányi Zsolt: "Provoke" - A Japán fotográfia: jelen és múlt
2016.04.20.

FFS Szerda - 2016. 04. 13.

Puklus Péter: Unsafe to Dance

A hazai kortárs fotográfia egyik jelentős nemzetközi képviselője Puklus Péter. Jelenleg három párhuzamos kiállítása zajlik, a C/O Berlin, a Conrads Gallery és Robert Morat Gallery mutatja be munkáit. Saját elmondása szerint egy olyan alkotó, kinek elsődleges eszköze a fotó, de munkáit a műfaji sokszínűség jellemzi. Előadásában a szabad médiumhasználatról, projektjeiről, könyveiről, valamint nemzetközi sikereiről mesél majd. Ezen az estén a megszokottól eltérően kivételesen a VLMI Produktív műhely ad otthont az FFS Szerdának. Köszönjük a lehetőséget nekik!

Fotó (részlet) © Puklus Péter

 

FFS szerda
2016
FFS Szerda - Puklus Péter: Unsafe to Dance
2016.04.13.

FFS Szerda - 2016. 03. 30.

Schmied Andi, Dobokay Máté és Fodor Dániel
János tagok bemutatkozása

Szeretettel várunk mindenkit a 2016-os év első FFS Szerdájára! Az est során három FFS tag, Schmied Andi, Dobokay Máté és Fodor Dániel János vetítés keretében mutatják be munkáikat, mesélnek alkotói módszereikről illetve elképzeléseiről.

Fotó © Schmied Andi

 

FFS szerda
2016
FFS Szerda - Schmied Andi, Dobokay Máté és Fodor Dániel János tagok bemutatkozása
2016.03.30

Folyt. köv. - az FFS új tagjainak
bemutatkozó kiállítása

2015. 11. 20 - 12. 01.
Művelődési Szint (Müszi)

Ács Alíz, Bán András, Eiter Tamás, Ficsór Zsolt, Fromm Balázs, Geibl Kata, Herczeg Eszter, Kenéz Réka, Kőhegyi László, Ladocsi András, Milica Mrvic, Nagy Tibor, Nyíri Julianna, Pelczer Dóra, Rajnai Ákos, Riga Eszter, Schmied Andi, Török Tünde, Vasali Katalin, Zellei Boglárka

Koordinátor: Barkóczi Flóra
Megnyitó: 2015. november 20. 20:00
Megnyitja: Gellér Judit

Mit jelent "új tagnak" lenni egy olyan szakmai közegben, mint amilyen a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója (FFS)? Maga az új taggá válás leginkább egy folyamatként képzelhető el, melyet két fontos tényező határoz meg: az FFS-hez csatlakozó fiatalok egyrészt magukkal hozzák korábbi ismereteiket, tapasztalataikat, alkotói gyakorlataikat; másrészt – már a stúdióba való jelentkezés által is – nyitnak egy olyan együttműködés felé, amely segít ezeket a korábbi ismereteket szakmai szempontból tovább mélyíteni, és ehhez kapcsolódva új utakat találni. Az évente megrendezésre kerülő "új tagos" FFS-kiállítás idén olyan keretet nyújt a bemutatkozáshoz, amit egyik oldalról a múltbeli tevékenységek, másik oldalról pedig a jövőbeni tervek határoznak meg. Az új tagok (17 fotós és 3 kurátor) két típusú munkával szerepelnek a tárlaton: a fotósok esetében egyrészt mindenkitől egy-egy már korábban elkészített és befejezett, az eddigi munkássága szempontjából reprezentatívnak tartott műve szerepel; másrészt az alkotók egy-egy folyamatban lévő projektjének munkaterve, aktuális fázisa kerül bemutatásra. A már befejezett alkotások az új tagok felvételének alapját is jelentették; míg a projekttervek olyan munkákhoz kapcsolódnak, melyeken a művészek a kiállítás alakulása óta, és jelenleg is dolgoznak. A kurátorok szintén a korábbi és tervben lévő, elsősorban a fotóhoz kapcsolódó kiállításrendezések és projektek prezentálásával mutatkoznak be a tárlaton. Az FFS-taggá válás a kiállítás értelmezésében egy olyan változási folyamat, melynek az aktuális új tagok a kezdetén állnak. A kiállítás célja lenyomatot adni a változásnak erről a pontjáról – a jelen perspektívájából, a jövőbeni tervekre fókuszálva. 
A kiállítás előkészítése egyben egy új közösség alakulását is jelentette, ezért a tárlat a kiállítók egymással való ismerkedésének lenyomata is. A bemutatkozás egy olyan közös munka eredménye, melyet folyamatos kollektív döntések és menet közben kialakuló együttműködések határoztak meg – így például több egymással kommunikáló munka található a térben.

Nyitva: H-P 10.00-18.00, Sz-V 14.00-18.00
Helyszín: Művelődési Szint (Müszi) (1085 Budapest Blaha Lujza tér 1.)

Gellér Judit megnyitóbeszéde:

"Sok szeretettel köszöntelek benneteket! Gellér Judit vagyok, az FFS korábbi vezetőségi tagja. Engedjétek, meg hogy pár gondolattal felvezessem a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója 2015-ben felvett új tagjainak bemutatkozó, Folyt. köv. című kiállítását.
Van egy dolog, amit képtelen vagyok szó nélkül hagyni. Pontosan egy héttel ezelőtt, nagyjából ezekben az órákban, ártatlan fiatalok közé lőttek Párizs utcáin. Azok a lányok és srácok, akik péntek este ott ültek a kedvenc kávézójukban, éttermükben, koncertjükön nem sokban különböztek tőlünk, pusztán annyiban, hogy épp rossz helyen voltak, rossz időben. Akár mi is ott lehettünk volna. Ami a támadóikat illeti azonban, a különbség lényeges, hiszen cselekedetük célja a harmónia szétzilálása, a káosz megteremtése, motivációjuk pedig a gonoszság és a gyűlölet volt. Belátom, hogy idealista hozzáállást feltételez ezeknek a fogalmaknak az ellentétpárjait keresni, én mégis ebben hiszek: szeretet, szabadság, szolidaritás, összetartás. Olyan kulcsfogalmak ezek, melyek valódi jelentését személy szerint én az FFS-ben tapasztaltam meg. 
A Stúdió mindenkori közösségét mindezeken túl, a fotográfia iránti elhivatottság köti össze, amelyhez fontos megemlíteni a hagyományok tiszteletét, a jó gyakorlatok továbbvitelét is. Ehhez a tradícióhoz tartozik a minden évben megrendezett új tagok bemutatkozó kiállítása is. 
Az új tagok bemutatkozó kiállítása rendszerint nem egységes. Nem lehet és nem is szabad egységesnek lennie, mert ekkor kell megmutatkoznia annak a sokrétű és sokféle kreatív energiának, az új nézőpontoknak, amit az új tagok érkezése jelent. 
Ács Alíz | Bán András | Eiter Tamás | Ficsór Zsolt | Fromm Balázs | Geibl Kata | Herczeg Eszter | Kenéz Réka | Kőhegyi László | Ladocsi András | Milica Mrvic | Nagy Tibor | Nyíri Julianna | Pelczer Dóra | Rajnai Ákos | Riga Eszter | Schmied Andi | Török Tünde | Vasali Katalin | Zellei Boglárka 17 alkotó és 3 elméleti szakember. Húsz új taggal, megannyi művészi attitűddel, alkotói és kurátori szándékkal bővül a közösség. 
A folyt.köv. című kiállítás fordulópont és egyben pillanatnyi állapot: helyzetjelentés. Fordulópont a felvett tagok számára, mert lehetőségek nyílnak számukra – és itt nem csak a számos hazai és külföldi kiállításra és workshopra, hanem a szakmai fejlődésre is gondolok. Fordulópont az FFS tagjai számára, mert új barátságok, szakmai együttműködések születhetnek. Fordulópont volt az FFS új vezetősége – Dobokay Máté, Gadó Flóra, Villing Dóra, Vékony Dorottya és a felvételiztető bizottság többi tagja: Barkóczi Flóra, Básthy Ágnes, Gyenis Tibor és Turós Balázs számára is, hiszen rengeteg felvételiző portfoliójából, hosszas beszélgetések és viták árán kellett eldönteniük, hogy kit válasszanak idén a tagok közé. Fontos pillanat tehát ez az FFS közösségében. Fordulópont, melynek folytatása következik. 
És ha – mivel szeretem a keretes szerkezeteket – és a francia kultúrával kezdtem, engedjétek meg, hogy még egy rövid idézetet még hozzáfűzzek a mondandómhoz a La haine (A gyűlölet) című francia filmből, mely Vinz egy zsidó, Said egy arab származású, és Hubert egy színes bőrű srác történetét dolgozza fel. A jelenet egy wc-ben játszódik, ahol egy férfi szólítja meg a fiúkat: 
Monsieur Toilettes (kijön a wc fülkéből): Nincs jobb egy jó szarásnál. Hisztek Istenben? A kérdés nem ez, hanem, hogy Isten hisz-e bennünk. Volt egy barátom, Grünwalski. Együtt deportáltak vele Szibériába. A szibériai lágerekbe az ember marhavagonban utazik, a jeges sztyeppéken át, napokon keresztül. Ember arra nem jár. Egymást melegítjük, de a gond az, hogy ha szükségre kell menni, azt nem lehet a vagonban. De a vonat csak akkor állt meg, ha vizet töltöttek a mozdonyba. Grünwalski nagyon szégyenlős volt. Ha csak mosakodni kellett, már az is zavarta. Csúfoltam is miatta eleget. Szóval megáll a vonat, mindenki rohan vécézni a vagonok mögé! De én már annyit piszkáltam Grünwalskit, hogy elment messzebbre. A vonat elindul, mindenki fölugrik, mert a vonat nem vár. De Grünwalski messze volt, egy bokor mögött, és még kakált. Látom, hogy előjön a bokor mögül, fogja a gatyáját, nehogy lecsússzon, és próbálja elérni a vonatot. Nyújtom felé a kezem, de amikor ő is nyúl felém, elereszti a gatyáját, ami lecsúszik. Fölhúzza a gatyáját, újra futni kezd, de a gatyája mindig lecsúszik, ha a kezét nyújtja. 
Hubert: És aztán mi lett? 
Monsieur Toilettes: Semmi. Grünwalski megfagyott. 
A történet nyilván sokféleképp olvasható és értelmezhető, ami miatt most mégis idecitáltam (a keretes szerkezeten túl) az a közösségre és annak erejére vonatkozik. Az FFS közösséget összetartó erő az egyéni mintákból, motivációkból, tettekből formálódik egységes mintázattá. A közösség ereje az egymásba vetett bizalom, ha képesek vagyunk segítséget kérni, adni és elfogadni. Ha nem szégyellősködünk, hanem ha szükség van rá, megfogjuk egymás kezét. 
Szeretném megköszönni a kiállítás rendezőjének, Barkóczi Flórának a felkérést, hogy mindezt elmondhattam és kívánok gyümölcsöző munkát mind az új mind a régi FFS tagoknak. Folytatása következzék, a kiállítást megnyitom."
Gellér Judit
Budapest, 2015. november 20.
Kiállítás
2015
Folyt. köv. - az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása
2015.11.20 - 12.01

Save As

2015. 11. 06 – 20.
OFF Festival Bratislava

Kurátorok: Flóra Gadó, Máté Dobokay, Péter Trembeczki
Képek a kiállításról (facebook)

Kiállítás
2015
Save As - OFF Festival Bratislava
2015.11.06 – 20

1. FFS Alkotótábor

2015. 08. 17-23.
Képespuszta

Az idei évben először kerül megrendezésre az FFS nyári alkotótábor/művésztelep. A tábort egy remek lehetőségnek gondoljuk, hogy az új tagok megismerjék egymást, valamint a jelenlegi FFS tagokat egyaránt. Az ismerkedésen túl komoly szakmai munkát tervezünk, amelynek tematikája a Pozsonyi OFF Fesztivál témájával lesz azonos. Célunk egy olyan közös és zavartalan alkotói környezet létrehozása, ahol az októberi fesztiválra tervezett tematikus munkák megszülethetnek.

Tematika:
Kisajátítás, Appropriáció, Rekonstrukció
Újrajátszás, Eredeti-Másolat
Minden ami van, már megtörtént egyszer!
Vajon hol húzódik a határ az eredetiség és az autenticitás között?

Workshopvezetők:
Biró Eszter
Rádóczy Bálint
Zsámboki Miklós

Előadók:
Brüchner János
Bódi Lóránt
Fodor Dániel János
Gyenis Tibor
Tóth Balázs Zoltán

Videó: Turós Balázs
 
Workshop
2015
1. FFS Alkotótábor
2015.08.17 - 23

PHOTO/BOOK

2015. 06. 06 - 18.
Petőfi Irodalmi Múzeum

Bakonyi Zsuzsa, Biró Eszter, Biró Dávid, Dobokay Máté, Gál Bettina, Gellér Judit, Hirling Bálint, Hodosy Enikő, Illés Katalin, Kóti Réka, Mag Kriszti, Piti Marcell, Schuller Judit Flóra, Szántói Lilla, Szent-Iványi Réka, Szombat Éva, Vékony Dorottya
Kurátorok: Barta Edit, Biró Eszter
Az egyre könnyebben elérhető kötészeti- és a nyomdatechnikai fejlődésnek köszönhetően az utóbbi években a photobook, mint régi-új kifejezési forma ismét népszerűvé vált a vizuális-poétikus érzékenységű alkotók körében. Ez az offline kommunikációs felület eltér a korábban megismert klasszikus fotókönyvektől és albumoktól, ezért is használjuk angolul magát a kifejezést. A photobook olyan koncepcióra épülő tárgy, amelyben a teret a könyvformátum adja a történetmeséléshez és bár a képek szerkesztése nem különbözik a szövegszerkesztéstől, a szerkesztői döntések vizuális-esztétikai szempontrendszer szerint születnek. A photobook(ok) készítésekor fontos az anyaghasználat, a papírválasztás, a kötészeti mód. Napjainkban/manapság soha nem tapasztalt tudatosság figyelhető meg az alkotók részéről forma és tartalom viszonyának kidolgozásakor.
Megnyitó és beszélgetés a Margó Fesztivál keretében:
Kiállításmegnyitó: 2015. június 6. 19:00, Bártfay terem
Megnyitja: Kiss Tibor Noé 
Beszélgetés: 2015. június 7. 15 óra, Vörös terem
A közel egy órás programban a stúdió tagjai bemutatják alkotásaikat, beszélnek a témaválasztásukról, az előállítási folyamatról és arról, hogy milyen szempontokat alkalmaztak az elkészítés során. Szó esik majd a könyvek készítésének támogatási szisztémájáról is, illetve arról, hogy napjainkban hová pozicionálja a szakma ezeket a műveket.
Kiállítás
2015
PHOTO/BOOK
2015.06.06 - 18

Előhívás

2015. 06. 05 - 07. 16.
Faur Zsófi Galéria – Panel Contemporary

2014 tavaszán Előhívás munkacímmel multidiszciplináris műhelyt indított Gellér Judit az FFS korábbi vezetőségi tagja, az ELTE Film-, Média- és Kultúraelmélet PhD hallgatója és Pettendi Szabó Péter a BKF Fotográfia szak szakvezető helyettese, az MKE DLA hallgatója vezetésével. A műhely és workshopok témája az archívum és az archiválás hívószavakra épült, mely azért is olyan fontos napjainkban, mert számos kérdést generál többek között a kulturális emlékezet, a történelem, az identitás, vagyis a leltárazás (gyűjteményezés) és a feltárás (értelmezés) mikéntjeiről. Miként viszonyulhatnak a fiatal alkotók az archívumok által kínált gazdag kulturális örökséghez, illetve a tartalom-előállítás és megosztás; a (művészeti) nyilvánosság demokratizálódásához? Hol van az egészséges határ a romboló hatású múltba révedés és a jövőt építő múltbéli tapasztalatokra támaszkodó magatartás között, miként kerülhető el az első? A Faur Zsófi Galéria Panel Contemporary termeiben az elmúlt egy éves, intenzív munka során készített alkotások lesznek láthatók.

A műhelymunkán részt vevő és a kiállításon bemutatkozó alkotók: Ádám Anna, Bezeczky Csilla, Biró Eszter, Cseh Dániel, Illés Katalin, Kerekes Emőke, Mag Krisztina Szilvia, Neogrády-Kiss Barnabás, Rácmolnár Milán, Schuller Judit Flóra, Somogyvári Kata

Az esemény katalógusa ezen a linken elérhető!

Megnyitó: 2015. június 4. 18h
A kiállítás helyszíne: Faur Zsófi Galéria – Panel Contemporary (H 1114 Budapest Bartók Béla út 25.) www.galeriafaur.hu
A kiállítást megnyitják a műhelymunka vezetői és a kiállítás kurátorai: Gellér Judit és Pettendi Szabó Péter

A műhelymunka és a kiállítás a Nemzeti Kulturális Alap támogatásával valósult meg. Köszönjük!

fotó © Biró Eszter: Receptkönyv
Kiállítás
2015
Előhívás
2015.06.04

Helyzetek és gyakorlatok II.

2015. 05. 25. 19:30
ArtBázis

Meghívott vendégek: Bartha Máté, Hajdú D. András, Tóth Ridovics Máté
Beszélgetőtársak: Básthy Ágnes (FFS) és Pfisztner Gábor

Az FFS Szerda elméleti programsorozat részeként, március 4-én vitaindítófórumot kezdeményeztünk, hogy körüljárjuk a fotográfia médiumával foglalkozó alkotók társadalmi felelősségvállalásának lehetőségeit. Az első alkalom sikerén felbuzdulva szeretnénk folytatni ezeket a beszélgetéseket, így a második, egyben a nyári 'szünet' előtti utolsó eseményre invitálunk most titeket.Az eseményt nem szűkítenénk pódiumbeszélgetésre, a hallgatóságot együttgondolkodásra és kérdezésre invitálnánk, amely reményeink szerint formáló erejévé válhatna egy hosszabb távú együttműködésnek. Célunk afórummal egy olyan irányú kollektív gondolkodás elősegítése, amely szélesebb kontextusba tudja helyezni a társadalmi problémákra történő reflexiót, végiggondolva a lehetőségeket, csapdákat, tapasztalatokat és nehézségeket, majd ezekből kiindulva kísérelnénk meg új célokat, irányokat is meghatározni.

Fotó © Bartha Máté
Előadás
2015
Helyzetek és gyakorlatok II.
2015.05.25

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója 
tagfelvételt hirdet 

A Stúdió célja a tehetséges pályakezdő fotográfusok, a fotó médiumát alkalmazó képzőművészek és a fotográfia elméleti, történeti, kritikai kérdéseivel foglalkozó szakemberek (kurátorok, kutatók, szakírók) ismereteinek, felkészültségének fejlesztése, a szakmai közéletbe, pályára történő beilleszkedésük segítése. A Stúdió a tagok alkotómunkájához eszmei, anyagi támogatást nyújt, képviseli őket hazai és nemzetközi fórumokon, valamint más szervezetekkel való együttműködések során. A tagok részt vehetnek stúdiós pályázatokon, kiállítási, kurátori lehetőséghez juthatnak, bekapcsolódhatnak a Stúdióban folyó műhelymunkákba, kedvezményesen vehetnek részt a Stúdió által szervezett portfolió-bemutatókon, programokon. A Stúdió tagkártyájával ingyenesen látogatható több múzeum, kiállítóhely, továbbá kedvezménnyel lehet igénybe venni több fotólabor szolgáltatását.

A felvételi bizottság meghívott tagja idén Gyenis Tibor képzőművész.

Ki jelentkezhet?

Várjuk mindazon 18–35 év közötti alkotók és elméleti szakemberek jelentkezését tagságunkba, akik elhivatottságot éreznek a fotográfia iránt és aktívan részt akarnak venni a Stúdió munkájában. A fotográfia médiumán túlmutató, de azzal rokon intermediális, videó alapú munkákat tartalmazó portfóliókat is szívesen vesszük.  Olyan, a fotográfiával rokon diszciplinában tevékenykedő szakemberek illetve hallgatók jelentkezését is várjuk, akik szívesen fejlesztenének kortárs művészeti projekteket. Szakirányú végzettség nem feltétel. A Stúdióba 35 év feletti „pályakezdők” jelentkezését is várjuk. Sikeres felvételi esetén számukra 3 éves tagságot tudunk biztosítani.

A jelentkezés módja - alkotói portfólió

Az alkotók bemutatkozó PDF formátumú portfólióval, motivációs levéllel és az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek. A portfolióhoz csatolni kell az alkotó szakmai önéletrajzát is. A motivációs levél maximális terjedelme 1500 karakter legyen. Digitális portfóliót (CD-t, DVD-t) csak abban az esetben fogadunk el, ha a munkák megvalósulási formáját, installálását kizárólag digitális módon képzeli el az alkotó, vagy a mű csak digitális formában dokumentálható (pl. web/blog/videó alapú mű, vagy fotográfiát is használó térbeli konstrukció/installáció digitális dokumentációja stb.). A portfolió technikai kritériumai: az album/mappa 15-30 képet vagy nyomatot tartalmazzon. Célszerű feltüntetni a képek adatait:
- sorozatcím (ha van)
- képcím
- elképzelt kiállítási méret
- készítés éve
- technika
- továbbá az alkotói elképzelés, koncepció leírása

A jelentkezés módja - 
kurátori, kutatói, szakírói portfolió

A kurátorok, kutatók, szakírókszakmai önéletrajzzal, publikációs jegyzékkel, és/vagy két-három írással (kritika, esszé, tanulmány), egy max. 1500 karakter hosszúságú motivációs levéllel, és/vagy egy kidolgozott projekttervvel, amelyet a felvétel esetén a közeljövőben meg szeretne valósítani a Stúdióval, illetve a kitöltött jelentkezési lappal jelentkezhetnek.

A felvétel menete

Portfóliók leadása személyesen: 2015. május 11–14. (15–18 óra között) az ArtBázison (1085 Budapest, Horánszky utca 25.)
Portfóliók leadása postai úton: 2015. május 14-ig érkezzen meg a következő címre:Magyar Fotóművészek Szövetsége (1065 Budapest, Nagymező utca 20.) A boritékon  legyen feltüntetve, hogy FFS Tagfelvétel.
Portfóliók áttekintése: A felvételi kétfordulós rendszerű: 2015. május 14-én, az első körben a bizottság áttekinti és elbírálja a leadott munkákat, és május 16-án értesíti a továbbjutott pályázókat a május 18–19-i szóbeli forduló időpontjáról.
Szóbeli: A második fordulóban, május 18 és 19-én, az ArtBázison a továbbjutott, ígéretesnek ítélt pályázatok alkotóival személyesen is elbeszélgetünk. A végső döntésről, a felvételi eredményéről a jelentkezőket e-mailben értesítjük 2015. május 25-ig
Portfóliók elszállítása: A leadott anyagokat 2015. május 26. és 30. között, 15 és 19 óra között lehet felvenni az ArtBázison. A postán elküldötteket, amennyiben felbélyegzett, megcímzett válaszborítékot tartalmaznak, visszaküldjük. A május 30-ig át nem vett anyagokért felelősséget nem vállalunk, azokat nem tároljuk.

A jelentkezéseket a Stúdió felvételi bizottsága bírálja el, amelynek tagjai:
Barkóczi Flóra (művészetttörténész, az új tagok munkáit bemutató kiállítás kurátora 2015-ben)
Gadó Flóra (FFS vezetőségi tag, független kurátor)
Gyenis Tibor (képzőművész)
Turós Balázs (FFS vezetőségi tag, fotográfus)
Vékony Dorottya (FFS titkár, fotográfus)
Villing Dóra (FFS vezetőségi tag, művészeti menedzser)

Fotó © Gyenis Tibor: 8 óra II, 2005
2015
Tagfelvétel 2015
2015.05.14.

FFS Szerda - 2015. 05. 06.

Kelly Cannon: Mapping Photography

- Using online platforms to research art -

Modernist photography has long been the subject of intensive scholarly and artistic interest, but its Hungarian context remains unknown to many researchers outside of the country. Digital tools can inspire new inquiry into this period of photography by facilitating access to archives and presenting information in different formats. Rather than consuming other media, digital resources can work in tandem with print books and exhibitions. 
This talk will open onto a discussion of how we—as artists, researchers, curators, and historians—can take advantage of the internet’s potential to share information about art, both historical and contemporary, in innovative ways. 
*The presentation will be held in English.

Kelly Cannon is a Fulbright Fellow researching early twentieth century Hungarian photographers. Her work in Budapest is aimed at creating digital access to resources about Hungarian photography. She is also the Cataloguer of the Thomas Walther Collection at New York’s Museum of Modern Art, for which she is building a digital research platform on modernist photography. Before coming to MoMA, she was a Research Assistant for the International Center of Photography’s Triennial of contemporary photography and video and an Editorial Assistant at the Aperture Foundation. She has written on contemporary art for FOAM, artforum.com, and other publications.

 

FFS szerda
2015
FFS Szerda - Kelly Cannon: Mapping Photography
2015.05.06

FFS Szerda - 2015. 04. 22.

Biró Eszter: Haladási jogok

A Haladási jogok, a Pionír nők a fotográfiában című előadás második része. Az előző előadást Diane Arbus-sal fejeztük be, tehát a feminizmus korszakáig, a 70-es évek elejéig jutottunk el. Olyan női fotósokat ismerhettünk meg, akik megváltoztatták a fotográfiát speciális kémia eljárások segítségével, újfajta témákkal kísérleteztek és a megszokottól eltérő esztétikai stílust teremtettek. Olyan fotósokkal is foglalkoztunk, akik habár a férfiak által meghatározott korszellem stílusában alkottak – és ma nem feltétlenül számítanak jelentős művésznek –, akkor mégis elismerték tudásukat. A mostani előadásban, elérve az 1970-es éveket, azt vizsgáljuk, hogy a női alkotók milyen utakon, milyen témákat dolgoztak fel, hogyan hatottak vizuálisan a női szerepekre, a női testképre. "Egy feminista professzornőm, Jake Jackson előadására szeretnék reagálni, amelyben azt veti fel, hogy Annie Leibowitz, Sally Mann, Nan Goldin és Lorna Simpson nem eléggé tudatosan álltak hozzá munkájukhoz. Évekkel későbbi magatartásuk hatására a régi munkáik új kontextusba kerültek; ez pedig olyan interpretációkat eredményezett, melyek érvénytelenthetik korábbi munkáik jelentését."

Fotó © Taryn Simon: Playboy, Braille Edition Playboy Enterprises, Inc. New York, New York, 2007 (részlet)

FFS szerda
2015
FFS Szerda - Biró Eszter: Haladási jogok
2015.04.22

A szerelem kísérő tünetei

2015. 03. 27 - 04. 15.
ArtBázis

Ádám Anna, Bényi Andrea, Bezeczky Csilla, Gál Bettina, Lázár Alexandra Emese, Nyiri Barbara, Rádóczy Bálint, Simon Zsuzsanna, Száraz Kata, Szombat Éva, Turós Balázs, Vékony Dorottya 

Kurátorok: Básthy Ágnes, Barta Edit (FFS)

Megnyitó: 2015. március 26. 19.00
Megnyitó-performansz: Molnár Ágnes Éva & Szirtes János
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
A kiállítás megtekinthető: 2015. március 26-április 15, hétköznap 15-19 óra között.

fotó © Szombat Éva

Molnár Ágnes Éva & Szirtes János megnyitó performansza
 

Kiállítás
2015
A szerelem kísérő tünetei
2015.03.27 - 04.15

FFS Szerda - 2015. 03. 25.

Tóth Balázs Zoltán:
Megrendezett fotó: a relikviakeresés kritikája

A megrendezett, staged, vagy narratív fotó néven (is) futó képtípus az elmúlt két, három évtizedben külföldön és itthon egyaránt számos alkotó munkásságát határozta meg. Ennek ellenére a megrendezettség jelenléte a magyar fotográfiában még nem, vagy alig feldolgozott. Pedig ez a képtípus is a hetvenes, nyolcvanas évek médiumtudatosságában vált markánssá, vagyis egyik fontos tényezője a posztfotografikus korszaknak, amely a kortárs fotográfiát mind a mai napig meghatározza.
Az előadás folyamán megpróbálom ismertetni az A.D. Coleman által 1976-ban Rendezői Módnak elnevezett alkotói attitűdöt, valamint magyar és nemzetközi alkotók munkáinak vetítésével kísérletet teszek arra, hogy felvázoljam az ezen tendencián belül létrejött alkotások és a fotografikus táblakép közötti összefüggéseket.

Fotó © Szabó Dezsó: Process 002, 2008

FFS szerda
2015
FFS Szerda - Tóth Balázs Zoltán: Megrendezett fotó: a relikviakeresés kritikája
2015.03.25

FFS Szerda - 2015. 03. 04.

Helyzetek és gyakorlatok
– vitaindító fórum

Az FFS Szerda elméleti programsorozat részeként, március 4-én vitaindító fórumot kezdeményezünk, hogy körüljárjuk a fotográfia médiumával foglalkozó alkotók társadalmi felelősségvállalásának lehetőségeit. Az eseményt nem szűkítenénk pódiumbeszélgetésre, a hallgatóságot együttgondolkodásra és kérdezésre invitálnánk, amely reményeink szerint formáló erejévé válhatna egy hosszabb távú együttműködésnek. Célunk a fórummal egy olyan irányú kollektív gondolkodás elősegítése, amely szélesebb kontextusba tudja helyezni a társadalmi problémákra történő reflexiót, végiggondolva a lehetőségeket, csapdákat, tapasztalatokat és nehézségeket, majd ezekből kiindulva kísérelnénk meg új célokat, irányokat is meghatározni.

Meghívott alkotók: Csoszó Gabriella, Eperjesi Ágnes, Erhardt Miklós, Pettendi Szabó Péter

Beszélgetőtársak: Básthy Ágnes (FFS) és Pfisztner Gábor

Fotó © Pettendi Szabó Péter: Háttér - Járt-e már Budapesten? Kerényi István (1995), Kerényi Róbert (2003), Besence

FFS szerda
2015
FFS Szerda - Helyzetek és gyakorlatok – vitaindító fórum
2015.03.04

FFS Szerda - 2015. 02. 11.

Tihanyi Anna képvetítése

Tihanyi Anna 2014-ben az American Photographic Artists/ Lucie Alapítvány alkotói ösztöndíjasa lett. A képvetítéssel egybekötött beszélgetésen szeretnénk megmutatni, hogy Anna eddigi munkássága során melyek voltak a főbb állomások, és azt, hogy az egymástól határozottan elkülöníthető sorozatok hogyan jöttek létre, miként állnak egymással párbeszédben, hogyan építkeznek egymásból. Az alkotói metódusokon túl, a sorozatok elkészítésének szervezési, gazdasági háttérmunkálataira is kitérnénk. Természetesen az egyik legrangosabb nemzetközi alkotói ösztöndíj elnyerését, és annak a New York-i Carnagie Hallban lezajlott díjátadójának részleteit és backstage sztorijait sem hagyjuk majd szó nélkül.

Moderátor: Tóth Balázs Zoltán

Fotó © Tihanyi Anna

FFS szerda
2015
FFS Szerda - Tihanyi Anna
2015.02.11

FFS Szerda - 2014. 12. 03.

Bán András: Viszlát snapshot, helló facearc!

A net és a digitális képiség radikálisan rövid idő alatt a személyiség és a privát szféra képi rögzítésének, megjelenítésének és közzétételének új módjait tette általánossá. A családi fotóalbumokban naiv antropológusok generációs léptékű történeteket mondtak el, az egyedi és varázslatos élettörténettel értelmezték az életút számukra adott sémáit. A Facebook felé vezető közzétételi módok alapvetően újraértelmezik az idő, az élettörténet, a társadalmi tér fogalmát, az intim szféra határait. A fogyasztás kultúrájának örök ifjúkora helyébe a szelfi-magatartással a provokatív örök kamaszkor lépett.

fotó © Cs. M. - Facebook
FFS szerda
2014
FFS Szerda - Bán András: Viszlát snapshot, helló facearc!
2014.12.03

Külhon - Magyarok New Yorkban

2014. december 1 - 2015. január 18. 
Capa Központ

A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ meghív téged és barátaidat 2014. december 1-jén, hétfőn 19 órára a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója Külhon - Magyarok New Yorkban című kiállításának megnyitójára.
A kiállítást megnyitja: Korniss Péter, Kossuth-díjas fotográfus
Alkotók: Alpern Bernadett, Bakonyi Zsuzsa, Bartha Máté, Halász Dániel, Hirling Bálint, Pályi Zsófia, Szombat Éva
A kiállítás megtekinthető: 2014.12.01. - 2015.01.18.
A projekt a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának hét tagjának részvételével valósult meg. A projekt ötletgazdái Bakonyi Zsuzsa és Pályi Zsófia voltak, és a Hungary Initiatives Foundation által kiírt kulturális pályázatán nyertek támogatást a terepmunka megvalósítására. A kiállítás díjmentesen tekinthető meg a Capa Központban.
fotó © Alpern Bernadett, Halász Dániel: Portrék – Böröcz András, New York, 2014

Mini New York Pest szívében – Új kiállítás nyílt hétfőn a Capa Központban (nowmagazin.hu)
Így élik meg a magyarságot New Yorkban – fotókiállítás a Capa Központban (urbanplayer.hu)

 

Kiállítás
2014
Külhon - Magyarok New Yorkban
2014.12.01 - 2015.01.18

HELLO YOUR NAME IS

2014.11. 20 - 12. 06
Paloma


Az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása

1. A párok egymással szemben ülnek, adott ideig egymásra összpontosítanak. 
2. A csoportvezető felszólítja a párokat, hogy mutatkozzanak be és fogalmazzák meg a társuk érzéseit a következőképpen: az egyik fél a párja széke mögé áll, ráteszi a vállára a kezét és egyes szám első személyben, tulajdonképpen helyette elmondja, hogy ki ő, és mi zajlik benne épp.
3. A bemutatkozást megbeszélés követi nagy körben. Előbb mindig a bemutatókat kérdezzük, utána a bemutatottakat.(Segédkérdések: Milyen volt csendben, adott ideig kizárólag a másik személyre figyelni? Mennyire sikerült ezt megvalósítani? Nehéz vagy könnyű volt saját magad helyett bemutatni a párodat? Mi segített, mi gátolt ebben? Milyen volt a saját bemutatkozásodat kívülről hallani? Mit éreztél, ha találó volt és mit éreztél, ha nem?)
Így zajlik a Visszhangod vagyok ismerkedési játék, amely mint a fenti kérdésekből is látszik, nemcsak a bemutatott megismerésére szolgál, hanem egyben önismereti tréning is. A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója (FFS) új tagjainak hagyományos bemutatkozó kiállítása minden évben egy (minimum) két szintes ismerkedési helyzetet teremt: a kiállítók egyrészt saját munkáikon keresztül önmagukat mint alkotókat ismertetik meg a közönséggel, másrészt ez a szituáció a felkészülés során elsőként ad alkalmat a csoporton belüli interakciókra és a kapcsolatok kiépítésére is. 
A közösség új tagjai közös debütálásuk előkészítéséhez ezúttal egy a fent vázolt játékhoz hasonló módszert választottak. Véletlenszerűen párokat alkotva, figyelmüket a társukra fókuszálva ismerték meg egymást annyira, hogy az önreprezentáció biztos és bevett formája helyett rábízhatták egy másik alkotóra első saját stúdiós bemutatkozásukat. (Segédkérdések: Milyen volt csendben, adott ideig kizárólag a másik alkotóra, annak munkásságára, alkotói módszerére figyelni? Mennyire sikerült ezt megvalósítani? Nehéz vagy könnyű volt saját maguk helyett bemutatni a párjukat? Mi segítette, mi gátolta őket ebben? És végül, milyen érzés a saját bemutatkozásukat kívülről látni/hallani? A kiállításon kiderül.)
Bemutatkoznak:
Juhász Anna ➡ Ádám Anna
Szántói Lilla ➡ Barkóczi Flóra
Schuller Judit Flóra ➡ Básthy Ágnes
Regős Benedek ➡ Bényi Andrea
Gadó Flóra ➡ Bíró Dávid
Básthy Ágnes ➡ Dobokay Máté
Kóti Réka ➡ Földi Ádám
Bényi Andrea ➡ Gadó Flóra
Biró Dávid ➡ Juhász Anna
Dobokay Máté ➡ Kóti Réka
Schumann Bianka ➡ Mucsi Mesi
Mucsi Mesi ➡ Regős Benedek
Barkóczi Flóra ➡ Szántói Lilla
Anna Ádám ➡ Schuller Judit Flóra
Földi Ádám ➡ Schumann Bianka
 (+ Ferenczy Bálint)


Csoportvezető: Mucsi Mesi
Megnyitja: Szalipszki Judit
Megnyitó: 2014. 11. 20. (csütörtök) 18.00
Helyszín: PALOMA, 1053 Budapest, Kossuth Lajos utca 14-16. félemelet
Megtekinthető: 2014. 11. 20 – 2014. 12. 06., hétköznap 11 és 19 óra között, szombatonként 11-15 óra között
Támogatók: NKA, PALOMA, Fiatal Képzőművészek Stúdiója Egyesület
Kiállítás
2014
HELLO YOUR NAME IS
2014.11.20 - 12.06

FFS Szerda - 2014. 11. 19.

Gueth Péter: Hello Mister, foto? Foto!

Indonézia Magyarországról nézve majdnem a világ vége. Esőerdők, vulkánok, pálmafás tengerpartok, ősi hindu és buddhista templomok. Egzotikus álom, amiről a legtöbb nyugati ember tapasztalatok híján a rendelkezésre álló minimális információkból és a Távol-Keletről szőtt sztereotípiákból alkot magának képet. De kik élnek ezen az édeni világ végen? Nekik milyen sztereotípiáik vannak rólunk? Miért akar minden indonéz közös fotót készíteni egy fehér emberrel? Milyen érzés ez által az ország világhírű látványosságait felkeresve magunknak is látványossággá válni? Gueth Péter teológus, író, egy éven át élt Indonéziában, Jáva szigetén. Az utazásai alatt és a hétköznapokban szerzett tapasztalatai alapján mesél az indonézek fehér emberről kialakított képéről, kulturális különbségekről, és az egymás megértésének nehézségeiről.

Fotó © Gueth Péter: Sri Gethuk, 2013
FFS szerda
2014
FFS Szerda - Gueth Péter: Hello Mister, foto? Foto!
2014.11.19

FFS Szerda - 2014. 11. 05.

FreeDoc / Fotózás és aktivizmus 
/ Kontakt Fotóművészeti Kurzusok

Ahol a művészet, az oktatás és az aktivizmus összeér

Hogyan válhat a fotós a társadalmi problémák iránti elkötelezett segítővé, aktivistává? Mi a szerepe a vizuális kommunikációnak, a dokumentációnak, a fotóriportnak a társadalmi kérdések megjelenítésében? Miként fotózzuk a nehéz, mély és érzékeny társadalmi témákat? Hogyan használhatók fel a képek hatékonyan a változtatás reményével?

Csoszó Gabriella a FreeDoc tapasztalataira építve 2013-ban indította el a Fotózás és aktivizmus című workshopot a Kontakt Fotóművészeti Kurzusok tanfolyam keretein belül. http://freedoc-gabriellacsoszo.blogspot.hu/p/blog-page_22.html A tanfolyam együttműködésre épül, partnereik A Város Mindenkié csoport, a hajléktalan emberek és szövetségeseik önszerveződése, akik az egyenlőségen alapuló társadalomért küzdenek. http://avarosmindenkie.blog.hu/

A tanfolyamon ingyenes tanulási lehetőséget biztosítunk A Város Mindenkié csoport több önkéntes hajléktalan aktivistájának, akik együtt tanulnak a többnyire középosztálybeli, jobbsorsú, további jelentkezőkkel. A hajléktalan aktivisták előadói, oktatói és résztvevői, diákjai is a tanfolyamnak, fontos elveket és szempontokat adva a képi reprezentáció elvéhez, a sztereotípiák felismeréséhez és elkerüléséhez. Csoszó Gabriella

Résztvevők: Csoszó Gabriella / FreeDoc / Fotózás és aktivizmus
FFS Szerda + Fotózás és aktivizmus tanfolyam résztvevői: Balogh Dina, Csata Judit, Palotás Ágnes, Börcsök Zsófia, Vörös Anna, Papp Dóra, Fábián Károly, Serfőző József, Várady István

FFS szerda
2014
FFS Szerda - FreeDoc / Fotózás és aktivizmus / Kontakt Fotóművészeti Kurzusok
2014.11.05

[re:prezent]

2014. 10. 17-31.
Open Project Space by FFS

Önálló kiállítótér híjján a Nyitva! Fesztiválon most egy régi álmunk válik valóra. Az Open Project Space rendhagyó műterem, stúdió, kiállítótér, vizuális programközpont, ahová bárki betérhet az FFS által szervezett filmvetítésekre, előadásokra, kiállításokra.
[re:prezent] című kiállításunk pillanatkép és montázs az FFS tagjainak alkotásaiból, mellyel reflektálunk az elmúlt években folytatott tevékenységünkre és meghatározó szerepünkre a professzionális szakmai pályát választó fotográfusok, képzőművészek, elméleti szakemberek körében. Terveink szerint a Révay köz 2. szám alatt egy olyan inspiráló közösségi tér kel életre, mely számos előremutató ötlet inkubátora lehet!
Sőt, az Open Project Space-ben – a La Belle Epoque a századforduló vidám fotószalonja egy rendhagyó fotószalonnal várja a megnyitóra érkezőket – a fotószalon egész októberben nyitva tart!
Megnyitó: 2014. október 17. 19.00
20.00-tól La Belle Epoque fotózás
Kiállítás
2014
[re:prezent] - Open Project Space by FFS
2014.10.17 - 31

UBIK - tér/idő torzulások

2014. 10. 16 - 11. 07.
Casati Art Corner Galéria

Kiállítók: Básthy Ágnes, Bartha Máté, Biró Dávid, Cseh Dániel, Fisli Éva, Fodor Dániel János, Dobokay Máté, Kóti Réka, Martinkó Márk, Nyíri Barbara, Simon Zsuzsanna, Schumann Bianka, Szántói Lilla, Váradi Viktor
Kurátor: Pál Gyöngyi
Megnyitó: 2014. október 16. 19 óra
Megnyitja: Pintér Gergő, matematikus
Az Internet létezése óta úgy érezhetjük, hogy összeszűkült a világunk. Bármikor és bárhonnan, valós időben nézhetjük az Interneten keresztül a legtöbb nagyvárosban kihelyezett webkamerát, a Google maps segítségével végigsétálhatunk virtuálisan a városok utcáin, vagy beszélgethetünk képernyőn keresztül a világ másik végén élő rokonainkkal és ismerősöseinkkel. A képeket is továbbító kommunikációs eszközök (Internet, telefon, televízió, stb.) azt az illúziót adják, mintha több helyen lehetnénk egy időben. Régis Dubray szerint a teret egyre inkább kontroll alatt igyekszünk tartani, amíg a saját múltunkat, a történelmünket egyre nehezebben tudjuk beleilleszteni az idő múlásába. Gondban vagyunk, ha a saját élettörténetünket az egymást váltó generációkéval akarjuk összevetni, vagy, ha az egyéni élettapasztalatot a kollektív történelemhez akarjuk viszonyítani. Elfelejtjük a szüleink születési évszámát, vagy azt, hogy hol nyugszanak déd-, és nagyszüleink, de szinte méterre pontosan meg tudjuk mondani a pozíciónkat a beépített GPS-ünk segítségével.Milyen helyzetekkel szembesül a mai ember, amikor a megszokottól eltérően észleljük az időt és a teret? Hogyan lehetséges ezt visszaadni a fotográfiával, amely éppen a fotográfiai aktus pontszerűségével sejteti a tér egységet és az idő linearitását? A kiállítás ebből szeretne ízelítőt adni, hogy az idő és tér összetett mivoltát átérezzük, mint ahogy Philippe K. Dick Ubik című regénye is sugallja.

A kiállítás katalógusa
Pintér Gergő: Van valami (nappalimenedekhely.ro)

Kiállítás
2014
UBIK - tér/idő torzulások
2014.10.16 - 11.07

FFS Szerda - 2014. 10. 15.

Szilágyi Lenke: A mi időnk
- félkészkönyv-bemutató

Beszélgetőtárs: Mélyi József

Szilágyi Lenke néhány évvel ezelőtt belevágott egy portrékönyv elkészítésébe. A képek készen állnak, az oldalak egy részét is betördelték már, a projekt két éve mégis megakadt. A beszélgetés témája a könyvet alkotó fotóanyag, a hogyan tovább és a mi időnk.
fotó © Szilágyi Lenke: Cím nélkül. 1984

FFS szerda
2014
FFS Szerda - Szilágyi Lenke: A mi időnk
2014.10.15

FFS Szerda - 2014. 10. 08.

EPY 2014 Maribor
- beszámoló

Agusztus végén az FFS 12 tagja egy szlovén és egy lengyel csapattal közösen vett részt a European Photo Youth Exchange workshopon Mariborban (SLO). Az előadás egy beszámoló a workshopon készült munkákról, élményekről és tapasztalatokról. 
A workshopon részt vett: Básthy Ágnes, Bényi Andrea, Biró Dávid, Dobokay Máté, Fodor Dániel János, Neogrády-Kiss Barnabás, Regős Benedek, Schumann Bianka, Szántói Lilla, Vékony Dorottya. 
Mentorok: Biró Eszter és Kóti Réka
fotó © Fodor Dániel János

FFS szerda
2014
FFS Szerda - EPY 2014 Maribor beszámoló
2014.10.08

FFS Szerda - 2014. 09. 24.

Szász Lilla: Hol van a valóság?

A valóság nem létezik. A valóság a fotós valósága. A valóság nem létezik. A valóság a fotós és a modell valósága. Vagy: a valóság csakis a modell valósága. Vajon mit látunk a képeken, kinek a valóságát? – ezekre a kérdésekre keresi a válaszokat Szász Lilla előadásában saját munkáinak bemutatásán keresztül.
 + Az előadást követően Szász Lillával és Ipsics Barbarával beszélgetünk a 2B Galériában látható Feminine Laundry c. közös kiállításukról. A beszélgetést Böjte Ágnes moderálja.
fotó © Szász Lilla: Napfürdőzők, 1998

FFS szerda
2014
FFS Szerda - Szász Lilla: Hol van a valóság?
2014.09.24

Arcok, testek: lenyomatok és átiratok

2014.09.04 - 09.30
Casati Art Corner Galéria

A Hibaista csoport és a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója közös kiállítása
Kiállítók: A. Fehér Vera, Altnőder Emese, Borsay Márti, Biró Eszter, Eperjesi Ágnes – Várnagy Tibor, Martinkó Márk, Rácmolnár Milán, Regős Benedek, Schumann Bianka, Schuller Judit Flóra, Sprenc Balázs, Szántói Lilla, Vachter János, Zselinsky Miroslav
Kurátor: Gellér Judit
Megnyitó: 2014. szeptember 4. 19h
Megnyitja: Abaffy Kinga, design- és művészetteoretikus
Megtekinthető: 2014. szeptember 30-ig mindennap du. 16-19h között, ill. előzetes bejelentkezéssel
fotó © Rácmolnár Milán: Fashion Bending, 2012
A kiállítás katalógusa (issuu.com)
Képek a megnyitóról (facebook)
Kiállítás
2014
Arcok, testek: lenyomatok és átiratok
2014.09.04 - 09.30

EPY 2014 - Maribor
2014. augusztus

Agusztus végén az FFS 12 tagja egy szlovén és egy lengyel csapattal közösen vett részt a European Photo Youth Exchange workshopon Mariborban (SLO). 
A workshopon részt vett: Básthy Ágnes, Bényi Andrea, Biró Dávid, Dobokay Máté, Fodor Dániel János, Neogrády-Kiss Barnabás, Regős Benedek, Schumann Bianka, Szántói Lilla, Vékony Dorottya. 
Mentorok: Biró Eszter és Kóti Réka
Fotó © Fodor Dániel János
Nemzetközi
2014
EPY 2014 Maribor
2014.08.24 - 31

Szemmel láthatatlan

2014. május 23 - június 14.
Casati Art Corner Galéria

"Mi történik akkor, amikor nem a vizuális percepción keresztül látunk?A fényképészeket a kezdettől fogva érdekli a vak ember; aki a mitológiában a jós szerepét kapja, s aki belső szemével előre lát. A fényt nem látja, viszont belső szeme olyan részleteket képes érzékelni, amit a fényérzékeny emberi szem nem. A kiállításon szereplő művek a szemmel mint érzékszervvel felfoghatóak, de szemmel láthatatlan részleteket mutatnak be." (Biró Eszer kurátor)
Kiállítók: Barcza Gergely, Bognár Benedek, Gosztom Gergő, Kaulics Viola, Neogrády-Kiss Barnabás, Trembeczki Péter
Kurátor: Biró Eszter
Megnyitó: 2014. május 23, péntek, 20 h
Megnyitja: Vég András, esztéta, a MOME fotográfia szakos hallgatója
A kiállítás megtekinthető 2014. május 23 és június 14. között.
fotó © Gosztom Gergő, a Study c. sorozatból
Képek a megnyitóról (facebook)

Kiállítás
2014
Szemmel láthatatlan
2014.05.23 - 06.14

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója 
tagfelvételt hirdet 

A Stúdió célja a tehetséges pályakezdő fotográfusok, a fotó médiumát alkalmazó képzőművészek és a fotográfia elméleti, történeti, kritikai kérdéseivel foglalkozó szakemberek (kurátorok, kutatók, szakírók) ismereteinek, felkészültségének fejlesztése, a szakmai közéletbe, pályára történő beilleszkedésük segítése.
A Stúdió a tagok alkotómunkájához eszmei, anyagi támogatást nyújt, képviseli őket hazai és nemzetközi fórumokon, valamint más szervezetekkel való együttműködések során. A tagok részt vehetnek stúdiós pályázatokon, kiállítási, kurátori lehetőséghez juthatnak, bekapcsolódhatnak a Stúdióban folyó műhelymunkákba, kedvezményesen vehetnek részt a Stúdió által szervezett portfolió-bemutatókon, programokon. A Stúdió tagkártyájával ingyenesen látogatható több múzeum, kiállítóhely, továbbá kedvezménnyel lehet igénybe venni több fotólabor szolgáltatását.

Ki jelentkezhet?

Várjuk mindazon 18 - 35 év közötti alkotók és elméleti szakemberek jelentkezését tagságunkba, akik elhivatottságot éreznek a fotográfia iránt és aktívan részt akarnak venni a Stúdió munkájában. Szakirányú végzettség nem feltétel. A Stúdióba 35 év feletti „pályakezdők” jelentkezését is várjuk. Sikeres felvételi esetén számukra 3 éves tagságot tudunk biztosítani.

A jelentkezés módja
- alkotói portfólió

Az alkotók bemutatkozó portfólióval, kitöltött jelentkezési lappal és motivációs levéllel jelentkezhetnek. Digitális portfoliót (CD-t, DVD-t) csak abban az esetben fogadunk el, ha a munkák megvalósulási formáját, installálását kizárólag digitális módon képzeli el az alkotó, vagy a mű csak digitális formában dokumentálható (pl. web/blog/videó alapú mű, vagy fotográfiát is használó térbeli konstrukció/installáció digitális dokumentációja stb.).
A portfolió technikai kritériumai: az album/mappa 15-30 képet vagy nyomatot tartalmazzon. Célszerű feltüntetni a képek adatait: sorozatcím (ha van), képcím, elképzelt kiállítási méret, készítés éve, technika, továbbá az alkotói elképzelés, koncepció leírása. A portfolióhoz csatolni kell az alkotó szakmai önéletrajzát is.
A motivációs levél maximális terjedelme 1500 karakter.

A jelentkezés módja
- kurátori, kutatói, szakírói portfolió

A kurátorok, kutatók, szakírók szakmai önéletrajzzal, publikációs jegyzékkel, és/vagy két-három írással (kritika, esszé, tanulmány), egy max. 1500 karakter hosszúságú motivációs levéllel, illetve a kitöltött jelentkezési lappal jelentkezhetnek.

A felvétel menetrendje

A jelentkezéseket 2014. május 12-19. között személyesen lehet leadni az ArtBázison (1085 Budapest, Horánszky utca 25.) Nyitvatartási időben: hétfőtől péntekig 15 és 18 óra között. (A leadás 19-éra is érvényes!) Azok a jelentkezők, akik nem tudják személyesen elhozni az anyagukat, 2014. május 19-ig postai úton is beküldhetik azt a következő címre: Magyar Fotóművészek Szövetsége, 1065 Budapest, Nagymező utca 20. A május 19. után postai úton érkező jelentkezéseket nem áll módunkban figyelembe venni.
A felvételi kétfordulós rendszerű: 2014. május 20-án, az első körben a bizottság áttekinti és elbírálja a leadott munkákat, és még aznap értesíti a továbbjutott pályázókat a május 22-i szóbeli forduló időpontjáról. A második fordulóban, május 22-én, az ArtBázison a továbbjutott, ígéretesnek ítélt pályázatok alkotóival személyesen is elbeszélgetünk. A végső döntésről, a felvételi eredményéről a jelentkezőket e-mailben értesítjük 2014. május 27-ig

A jelentkezéseket a Stúdió felvételi bizottsága bírálja el, amelynek tagjai:
Bakonyi Zsuzsanna, FFS vezetőségi tag, fotográfus
Barta Edit, FFS titkár, esztéta
Gellér Judit, FFS vezetőségi tag, független kurátor
Gerhes Gábor képzőművész
Mucsi Emese, kurátor, művészeti író, az új tagok munkáit bemutató kiállítás kurátora 2014-ben
Pályi Zsófia, FFS vezetőségi tag, fotográfus

A leadott anyagokat 2014. május 26. és 30. között, 15 és 19 óra között lehet felvenni az ArtBázison. A postán elküldötteket, amennyiben felbélyegzett, megcímzett válaszborítékot tartalmaznak, visszaküldjük. A május 30-ig át nem vett anyagokért felelősséget nem vállalunk, azokat nem tároljuk.

fotó © Gerhes Gábor: Mann, der in seinem Glauben aufgehen möchte, lambda print, 168x122 cm, 2004
2014
Tagfelvétel 2014
2014.05.20

FFS Szerda - 2014. május 14.

Peternák Miklós: Archív.
A digitális örökség és a mediamuseum.c3 projekt

Cusanus írja: „...a jelen vagy a “most”, amely magában foglal minden időt, nem ebben az érzékelhető világban van, hanem az értelem világában, hiszen a jelen érzékekkel fel nem fogható.” Archívnak tekintjük, amire valamiféle múltként gondolunk. Mi ennek az értelme az internet korában? Archív lenne mindaz, ami az érzékelhető világból átmenthető az értelem világába, vagyis a jelenbe? Mi a múzeum, mi az archívum és mi közük egymáshoz vagy hozzánk?

 

FFS szerda
2014
FFS Szerda - Peternák Miklós: Archív. A digitális örökség és a mediamuseum.c3 projekt
2014.05.14

Photobook workshop
2014 május - június

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója 2014 tavaszán műhelymunkát tervez, amely a photobook/fotókönyv témakörét járja körbe, gyakorlati és elméleti képzési szisztémában. A több hónapon keresztül zajló előadássorozatot és műhelymunkát kiállítás zárja a novemberi Fotóhónap keretein belül. A műhely koordinátorai Bakonyi Zsuzsa, Barta Edit és Pályi Zsófia, az FFS vezetőségének tagjai.

Tematika

A nemzetközi alkotói és piaci tendenciákat, a kiadók oldalát és szemléletét, a könyvkötés mesterségét, illetve a már sikeresen publikáló fotográfusok tapasztalatait egyaránt lefedő előadássorozatot egy gyakorlati könyvkötési technikákat bemutató és alkalmazó workshop fog követni; melynek eredményeiről egy rendhagyó kiállítás és könyvbemutató ad majd számot.Miért épp a fotókönyv? Mi is valójában a fotókönyv dummy? A kép és szöveg milyen párbeszédet folytat egymással? Mi a design szerepe a fotókönyvben? Kézzel készített, szignózott, saját magunk által kiadott vagy kiadó által publikált legyen a fotókönyv? Kiállítási tér versus kanapé: mik a kortárs fotográfia élvezetének lehetőségei? Ki lehet a könyv célközönsége, hogyan viszonyul egymáshoz a könyvek ára és azok példányszáma? Többek között ezekre a kérdésekre szeretnénk választ kapni a fotókönyvről szóló workshop folyamán.

Tervezett ütemezés

A műhelymunka négy fő szakaszra osztható: 
1. (2014. május-június) elméleti előadások és gyakorlati könyvkötési workshop, műhelylátogatás
2. (2014. június 14-15.) az elkészített fotókönyvek és már készen lévő könyvek bemutatása a Vienna Photobook Festival keretein belül, ahogy a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója egy külön standon fogja árusítani a fotókönyveket
3. (2014 június-szeptember) - alkotók megvalósítják a fotókönyveiket a kiállításra, önálló munka, alkalmi találkozó a kurátorokkal és koordinátorokkal
4. (2014. szeptember-október) műhelymunka és a külföldi tapasztalatok összegzése egy rendhagyó kiállítás formájában a Fotóhónap keretében

Kik vehetnek részt a programban?

A gyakorlati műhelymunkán, a Vienna Photobook Festival rendezvényen és a kiállításon pályázati úton kiválasztott alkotók vehetnek részt, az FFS tagjai. Az előadássorozat (a műhelymunka 1. fázisa) a szélesebb közönség számára is látogatható lesz.

Előadók

1. Előadás és beszélgetés
2014. május 8. csütörtök, Artbázis 19 óra
Pőcze Attila, a Vintage Galéria tulajdonosa
Pfisztner Gábor esztéta
Gellér Judit független kurátor
2. Előadás és beszélgetés 
2014. május 29. csütörtök, Artbázis 19 óra
Kudász Gábor Arion fotóművész, a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem tanára
Bartha Máté fotóművész
Puklus Péter fotóművész
3. Gyakorlati, két alkalmas workshop:
2014. június 19. csütörtök, Ádám Tamás Könyvműhelye, fél napos műhelymunka
2014. június 26. csütörtök, Ádám Tamás Könyvműhelye, fél napos műhelymunka
A könyvműhely címe: Budapest 1133, Pannónia u. 17/B, 7 em. 1.
A workshopok tervezett helyszíne:
ArtBázis Összművészeti Műhely (1085 Budapest Horánszky u. 25.)
Ádám Tamás Könyvműhelye (1133 Budapest, Pannónia u. 17/B, 7 em. 1.)
A kiállítás tervezett megvalósítása:
Petőfi Irodalmi Múzeum (1053 Budapest, Károlyi utca 16.)
Meghosszabbított határidővel, 2014. május 31-ig várjuk azoknak az aktív FFS tagoknak a jelentkezését, akik részt szeretnének venni a gyakorlati műhelymunkát és a Fotóhónap keretében rendezett kiállításon!

Photobook Festival - Bécs

2014. június 14-15-én az elkészített fotókönyveket és a már készen lévő fotókönyveket mutatjuk be a Vienna Photobook Festival rendezvény (www.viennaphotobookfestival.com) keretein belül, ahol a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója egy külön standon fogja árusítani a fotókönyveket. Minden jelentkező FFS tagnak, akinek van saját fotóalbuma vagy könyve, és szívesen reprezentálná magát az eseményen, jelezze részvételi szándékát az ffslevelek@gmail.com címen legkésőbb 2014. május 31-ig. A részvétel díja 3000 Ft, eladás esetében pedig 80 százalék az alkotót, 20 százalék a Fiatalok Fotóművészeti Stúdióját illeti. Várjuk jelentkezéseiteket és ha bármi kérdésetek van, forduljatok bátran hozzánk! 
Bakonyi Zsuzsanna, Barta Edit és Pályi Zsófia
Budapest, 2014. május 26.

fotó © Szombat Éva: Happiness Book (részlet), 2014
Workshop
2014
Photobook workshop
2014.05.08 - 06.26

FFS Szerda - 2014. május 07.

Felejtsd el!
Privát fényképek és a felejtéshez való jog
az analóg és digitális emlékezet korában.

Kerekasztal-beszélgetés

Résztvevők: Barcza Gergely, Horányi Attila (MOME), Székely Iván (OSA)
Moderátor: Kozma Eszter
Eldobható vagy eladható a múlt és az emlékezet? Hogyan változik a felejtés társadalmi szerepe a digitalizáció által kreált tökéletes emlékezet korában? Hol vannak a privát szféra és személyiség határai a digitális térben? Milyen morális és jogi dilemmákkal kell szembenéznie egy művésznek, aki mások felejtésre váró emlékeit manipulálja? Barcza Gergellyel QR code című munkája kapcsán Horányi Attila (MOME) és Székely Iván (OSA) beszélget.
 
fotó © részlet Barcza Gergely QR code c. munkájából. Keretezett dia, 1978. 02. 06., 5×5 cm

FFS szerda
2014
FFS Szerda - Felejtsd el. Privát fényképek és a felejtéshez való jog az analóg és digitális emlékezet korában. Kerekasztal-beszélgetés
2014.05.07

FFS Szerda - 2014. április 23.

Székely Katalin:
A dokumentarizmus újrafelfedezése
- Allan Sekula “kritikai realizmusa”

A tavaly elhunyt Allan Sekula a hetvenes évek elején fordult a fényképészet, azon belül is a dokumentarista fényképészet felé, elsősorban azzal a céllal, hogy a két világháború közötti dokumentum-fotográfia hagyományát folytassa. Sekula számára ugyanis nem korának esztéticizáló új-dokumentarizmusa (Diane Arbus, Lee Friedlander vagy Garry Winogrand), hanem a két világháború közötti társadalomkritikus dokumentarista fényképészet (Walker Evans, Dorothea Lange) tűnt mérvadóbbnak. Sekula-t a dokumentarizmus megújítójaként tarjuk számon, aki mind műveiben, mind teoretikus szövegeiben a valóság fotó általi megragádásának és közölhetőségének a lehetőségeit vizsgálta. Műveiben a politika, a történelem, a társadalmi összefüggések, az ökológia, a klímaváltozás jelenségei – ahogy ő maga fogalmazza: a fejlett kapitalizmus képzeletbeli és valóságos morfológiája bontakozik ki.

 

FFS szerda
2014
FFS Szerda - Székely Katalin: A dokumentarizmus újrafelfedezése - Allan Sekula “kritikai realizmusa”
2014.04.23

Átlátás 2.0

Bartha Máté, Kozma Andrea:
Kiváló a hangulat

2014. április 17 - május 16.
Casati Art Corner Galéria

Kiváló a hangulat
Ez most nem egy szigorú kurátor-művész koprodukció. A kétszereplős felállás sem adott, mert mi öten vagyunk és mi öten együtt gondolkodunk. Közös agyalásaink kiindulópontjai viszont mégiscsak Máté és Andi munkái. A képek egy része az UTCÁn talált témák, VÁROSI JELENSÉGEK rögzítése, más részük a talált témák ihletésében fogant köztéri intervenciók leképezése. Máté és Andi gyakorlatában utóbbi beavatkozások időlegesek, csak a FOTÓ elkészültéig léteznek. A lefényképezett INSTALLÁCIÓk így közvetlen környezetükkel, a VÁROSsal és lakóival csak közvetetten, a GALÉRIATÉRben, a képeslapokon, könyvoldalakon léphetnek INTERAKCIÓba. A KÖZTÉRen nem. Egyelőre. Ez a műfaj különben kiválóan alkalmas a PROBLÉMÁK FELMUTATÁSÁra, az egyszerű FELMUTATÁS azonban – mint beszélgetéseink során kiderült – DILEMMÁT okoz az alkotókban és befogadókban egyaránt. Meddig segíti ez a fajta művészi praxis a KÖZTÉRi jelenségek iránti érzékenység és a KOLLEKTÍV FELELŐSSÉGtudat felkeltését? Mikortól mondhatjuk azt, hogy a művész már nemcsak használja a KÖZTÉRrel kapcsolatos témákat, hanem kihasználja azokat? Mi az a pont, ahol egy ösztönösen aktivista MŰVÉSZI SZEREPből egy etikailag aggályos pozícióba csúszik az alkotó? Egyáltalán esztétikai vagy etikai alapon közelítsünk a KÖZTÉRi vagy a KÖZTÉRrel kapcsolatos művészethez? Van-e helye egy ilyen diskurzusban a HUMORnak? (Mucsi Emese)
Kiállító: Bartha Máté, Kozma Andrea
Kurátor: Gyenge Nóra, Lődi Virág, Mucsi Emese 
Megnyitó: 2014. április 17, csütörtök, 19 h
fotó © Bartha Máté
Kiállítás
2014
Átlátás 2.0 - Bartha Máté, Kozma Andrea: Kiváló a hangulat
2014.04.17 - 05.16 / Casati Art Corner Galéria

FFS Szerda - 2014. 04. 16.

In Case of Photography
- előadás és bemutató

19:00 Valóságindexelés - Csiszár Mátyás művészeti író, kurátor előadása
20:00 Az In Case of Photography c. kiállítás alkotói bemutatják a Szelfigépet
Valóságindexelés
A digitális kép minimalizálta a képalkotáshoz szükséges anyagi ráfordítást. Ezzel a képalkotói tudatosság egy új viszonyrendszerbe kerül. A bárki számára elérhető technológia már nem követel semmilyen áldozatot egy expozíció elkészítéséhez. Ezért is kell szembesülnünk a közösségi oldalakat elárasztó képözönnel. Az előadás az ilyen típusú képtermelés technológiai, esztétikai és társadalmi dimenzióit fogja összefüggésbe hozni, kontextualizálni.
Az In Case of Photography c. kiállítás kísérőprogramja.
A kiállítás megtekinthető április 30-ig az ArtBázison.

FFS szerda
2014
FFS Szerda - In Case of Photography - előadás és bemutató
2014.04.16

Átlátás 2.0

Szent-Iványi Réka:
Nincs abban semmi

2014. április 09 - május 10.
Godot Galéria

"Bármit bíznak rá, mindent elcsesz. A cserepes virágot fordítva dugja a szatyorba. Amikor szegfűt hozatnak vele, tévedésből műszegfűt csomagoltat a celofán közé. Az ajtót kitárva kulcsolja be. Ha megkérjük, hogy pumpáljon fel egy tolókocsit, ő a gumiba, majd a fémabroncsba próbálja belepréselni a pumpafejet. A metrón ülve rábambul egy háttal álló férfira, aki szerelmesét öleli, a hölgynek csupán a feje látszik. Feláll megkocogtatja a fiatalember vállát:- Tessék leülni a gyerekkel!Nagy nehezen rábeszéljük a szoláriumozásra, mert a legsápadtabb halál is kreol hozzá képest. Az üzemeltető kis hölgy mondja:- Nekem akkor lett gyanús, amikor az ötödik alkalom után távozott ugyanolyan fehéren. Egyszer nagy csörömpölést hallok, meglestem, hogy nincs-e valami baj. Kedves barátjuk, miután bekapcsolt a gép, lehajtotta a szolárium fedelét, és elégedett ábrázattal feküdt rá a tetejére." Merényi Krisztián
Kiállító: Szent-Iványi Réka
Kurátor: Ruda Szandra
Megnyitó: 2014. április 09, szerda, 20 h
fotó © Szent-Iványi Réka

 

Kiállítás
2014
Átlátás 2.0 - Szent-Iványi Réka: Nincs abban semmi
2014.04.09 - 05.10 / Godot Galéria

Átlátás 2.0

Neogrády-Kiss Barnabás:
„megint a fejemben nézelődnek"

2014. április 02 - május 02.
Faur Zsófi Galéria
- Panel Contemporary

A naplóírás mindig magában hordozza azt a feszültséget, ami az önmagunknak, titokban rögzített tartalom, és az esetleges nyilvánosságra kerülés között húzódik. Intim műfaj: kitárulkozás, kísérlet saját gondolataink olvasására, terápia. Neogrády-Kiss Barnabás nemcsak papírra veti érzéseit, hanem az azokat tükröző, összesűrített pillanatokat fotókként is beépíti saját elbeszélt élettörténetébe. Önmagukon túlmutató helyzetek, tárgyak, gesztusok válnak a lélekben zajló események mások számára is érzékelhető jeleivé. A képek végig bizonytalanságban tartják a nézőt; dokumentum és fikció, ellesett pillanat és megkomponált jelenet váltja egymást. A galéria terében a könyvformátumból kiállítás lesz, beléphetünk az alkotó fejében lejátszódó folyamatba. Az írás kimászik a lapokról a falakra, körbefonva a képeket – nehéz eldönteni, hol kezdődik, és hol ér véget a történet.
Kiállító: Neogrády-Kiss Barnabás
Kurátor: Juhász Anna
Megnyitó: 2014. április 02, szerda, 19 h
A kiállítás megtekinthető 2014. április 2. és május 2. között.
fotó © Neogrády-Kiss Barnabás (a Naplóm c. sorozatból)

Lang Ádám: Szelfikiállítás, aminek a megnyitójára nem lehetett beférni! És igen, Budapesten (urbanplayer.hu/)
Márton Zsófia Eszter: Illanat - Karcolatok az ÁTLÁTÁS 2 kiállítássorozatról - Faur Zsófi Galéria - Panel Contemporary (artmagazin.hu)

Kiállítás
2014
Átlátás 2.0 - Neogrády-Kiss Barnabás: „megint a fejemben nézelődnek"
2014.04.02 - 05.02 / Faur Zsófi Galéria - Panel Contemporary

Átlátás 2.0

Horváth János, Rácmolnár Milán:
In Case of Photography

2014. március 27 - április 30.
ArtBázis

"„Mit fognak szólni a gyerekeid, ha egyszer végigpörgetik a Facebook-idővonaladat? »Anyu, apu! Miért ilyen életlenek és bénák a szelfijeitek??« Nos, mostantól nem kell emiatt aggódnod! A Zuckerberg Selfie Stickkel elég messze tarthatod a kamerát ahhoz, hogy tökéletes legyen a képkivágás. Béna szelfik helyett mostantól profi fotókat posztolhatsz!Zuckerberg Selfie Stick – Nincs több életlen fotó a fél arcodról!”„Lőnél egy szelfit, vagy csak lájkolnál, de pont lemerült a teló? Többé nem probléma! Az ország több pontján Kurblis Mobiltöltőket helyeztünk el. Tornádó? Árvíz? Zombitámadás? Vészhelyzet esetén törd be az üveget! Kurblis mobiltöltő – Töltődj fel élményekkel!” (Zsámboki Miklós kurátor)
Kiállító: Horváth János, Rácmolnár Milán
Kurátor: Zsámboki Miklós
Megnyitó: 2014. március 27, csütörtök, 19 h
Megnyitja: Tüköry Tádé, feltaláló (alias Pettendi Szabó Péter)
A kiállítás megtekinthető 2014. március 27 és április 30. között.
fotó © Horváth János - Rácmolnár Milán: Szelfibot, 2013

Lang Ádám: Szelfikiállítás, aminek a megnyitójára nem lehetett beférni! És igen, Budapesten (urbanplayer.hu/)
Márton Zsófia Eszter: Infectio imaginis - Karcolatok az ÁTLÁTÁS 2 kiállítássorozatról - ArtBázis Összművészeti Műhely (artmagazin.hu)

Kiállítás
2014
Átlátás 2.0 - Horváth János, Rácmolnár Milán: In Case of Photography
2014.03.27 - 04.30 / ArtBázis

FFS Szerda - 2014. 03. 26.

Kudász Gábor Arion:
Az emlékezés mechanikája

Kudász Gábor Arion a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem fotográfia szakának adjunktusa. 1998-as első egyéni kiállítása óta több ízben volt látható önálló tárlata, munkáit csoportos kiállításokon, fesztiválokon, fotósrendezvényeken mutatják be világszerte. Sorozatait rendszeresen publikálja fotográfiai albumokban, limitált példányszámú, dedikált művészkönyvekben. 2014-ben, Memorabilia címmel két budapesti helyszínen, a Mai Manó Házban és a Faur Zsófi Galériában volt látható édesanyja, Kudász Emese hagyatékát feldolgozó kiállítása. Az este folyamán az emlékezés működéséről tart előadást néhány korábbi projektjének és legújabb munkájának képvetítéssel egybekötött bemutatása kapcsán. 
Időpont: 2014. március 26. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.

 

FFS szerda
2014
FFS Szerda - Kudász Gábor Arion: Az emlékezés mechanikája
2014.03.26

Átlátás 2.0

Hodosy Enikő:
Bleu

2014. március 20 - április 12.
Várfok Project Room

A Bleu című kiállításon Hodosy Enikő legfrissebb fotósorozata kerül bemutatásra, mely egyben a fotóművész elmúlt félévbeli vizsgálódásairól is képet ad. Kindulópontját néhány 2013 nyarán készített fénykép jelentette. Az azóta is folyamatosan bővülő sorozat darabjai éjszakai környezetben készített fotók, melyek az előtér látványa mögött a sötétben megbúvó, mélyebb tartalom megfejtésére késztetik a nézőt. A filmjelenetszerű beállítások a képek között narratív kapcsolatokat hívnak elő, teret adva többféle lehetséges interpretációnak. A kiállított munkákat elsősorban olyan kontrasztok határozzák meg, mint a fény és a sötétség egymásmelletisége, a látható és az ismeretlen párhuzamos jelenléte, vagy épp a természeti környezet nyugalma és az emberi jelenlét közti feszültség érzékeltetése. A kiállításon a Bleu című fotósorozat darabjai vegyes médiumokon jelennek meg.
Kiállító: Hodos Enikő
Kurátor: Barkóczi Flóra
Megnyitó: 2014. március 20, csütörtök, 19 h
Megnyitja: DR. Beck András, művészetkritikus
A kiállítás megtekinthető 2014. március 21 és április 12. között.
fotó © Hodosy Enikő: Kék/fa
Cséka György: Lynch a Várfokban (KUNSZT Blog)
Márton Zsófia Eszter: BLU_z - Karcolatok az ÁTLÁTÁS 2 kiállítássorozatról - Várfok Project Room (artmagazin.hu)

Kiállítás
2014
Átlátás 2.0 - Hodosy Enikő: Bleu
2014.03.20 - 04.12 / Várfok Project Room

FFS Szerda - 2014. 03. 19.

Anna Martiashvili, Dina Oganova
és Aleks Soselia grúz fotográfusok vetítése

Anna Martiashvili, Dina Oganova és Aleks Soselia Grúziából érkeztek hazánkba egy V4-es vizitorprogram keretében. Az este lehetőséget kínál arra, hogy egy vetítéssel egybefűzött beszélgetésen megismerjük munkáikat, országukat, illetve az őket foglalkoztató aktuális dilemmákat a fotó és a kultúra területén.
A beszélgetés nyelve angol, amelyet igény szerint tolmácsolni fogunk. A belépés díjtalan.
Moderátor: Trembeczki Péter
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2014. március 19. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)

Wato Tsereteli
FFS szerda
2014
FFS Szerda - Anna Martiashvili, Dina Oganova és Aleks Soselia grúz fotográfusok vetítése
2014.03.19

Átlátás 2.0

Martinkó Márk, Zagyvai Sári:
A természeten túl

2014. március 12 - április 19.
VILTIN Galéria

A városi ember természettől való eltávolodását dolgozza fel Martinkó Márk és Zagyvai Sári közös kiállítása, melyben a virtuális illetve mesterséges természet térnyerése körvonalazódik. A tárlat képei különböző technikák segítségével jelenítik meg a természetet úgy, hogy a valós helyszín, jelenség vagy természeti képződmény már csak nyomokban lelhető fel. Zagyvai Sári fotómontázsai olvasztótégelyei a világ legkülönbözőbb pontjainak: képeiben közel félszáz helyről fotózott, vizuálisan lenyűgöző természeti jelenségekről készült stockfotókat használ fel. Megrendezett „zöld pontokat" ábrázolnak Martinkó Márk fotói, melyek drámaian megvilágított kompozíciókban a természet disztopikus megjelenését ábrázolják a városban. Zagyvai montázsai, illetve Martinkó szkennelt növényei és videói nemcsak képek a természetről, hanem a virtuálissá vált természet leképezései is, s jól szemléltetik, ahogy a természetes környezet reprezentációvá redukálódik, s a valóság többszörös leképezéseként jelenik meg életünkben.
Kiállítók: Martinkó Márk, Zagyvai Sári
Kurátor: Török Tünde
Megnyitó: 2014. március 12, szerda, 19 h
Megnyitja: Dancsuly Kriszta
A kiállítás megtekinthető 2014. március 13 és április 19. között.
fotó © Zagyvai Sári: Mountain

Képek a megnyitóról (facebook.com)

Kiállítás
2014
Átlátás 2.0 - Martinkó Márk, Zagyvai Sári: A természeten túl
2014.03.12 - 04.19 / Viltin Galéria

Átlátás 2.0

Bakonyi Zsuzsa, Barcza Gergely,
Illés Katalin: Rendezés alatt

2014. március 07 - április 11.
FKSE Galéria

Újraírható, kisajátítható, eltörölhető, szelektálható, megismételhető – a múlt „csinálhatóságának" ismerős tünetei. A Stúdió Galéria kiállításán szereplő három fiatal művész az idő átrendezhetőségével, a személyes és társadalmi emlékezet, tér és idő manipulálhatóságával foglalkozik. Teszik mindezt persze ártatlanul (?!) : hol játékos iróniával, hol a megfigyelők objektivizáló nyugalmával nyúlnak bele az elmúlt vagy múló idő vonalába.
A közelmúlt eldobott, mégis túlélő, megőrzött vagy ittragadt képei és egyéb tárgyi emlékei ezáltal új, kortárs narratívákba rendeződnek a kiállítótérben. Mit jelentenek gyermekkorunk analóg képei a digitális emlékezet és identitás korában? Hogyan olvassuk ismeretlenek évtizedekkel ezelőtt készült privát fényképeit? Hogyan fogyasztjuk az utcai kirakatok félpublikus terében továbbélő maradványokat? Lehetséges válaszok a Stúdió Galéria kiállítóterében, 2014. március 7-től.
Kiállítók: Bakonyi Zsuzsa, Barcza Gergely, Illés Katalin 
Kurátor: Kácsor Adrienn
Megnyitó: 2014. március 7, péntek, 19 h
Megnyitja: Pfisztner Gábor, esztéta
A kiállítás megtekinthető 2014. március 8 és április 11. között.
fotó © Illés Katalin: Tornasor
Fotók a megnyitóról (facebook.com)
Sajtó:
Márton Zsófia Eszter: Berakat - Karcolatok az ÁTLÁTÁS 2 kiállítássorozatról - Stúdió Galéria (artmagazin.hu)
Kiállítás
2014
Átlátás 2.0 - Bakonyi Zsuzsa, Barcza Gergely, Illés Katalin: Rendezés alatt
2014.03.07 - 04.11 / FKSE Galéria

FFS Szerda - 2014. 03. 05.

Somogyi Zsófia: Személyes fotó

A személyes fotográfia létrehozásakor a fotós átkerül a kamera egyik oldaláról a másikra: a képet létrehozó szubjektum, és a kép tárgyául szolgáló objektum valamilyen módon egyesülni látszik. Az alkotó én saját magára pillant - arcára, testére, helyére a világban, azaz a világnak arra a szeletére, amely őt magát kijelöli, befogadja és megalkotja. Hogy milyen lehet ez a pillantás? Hogy akkor pontosan ki néz kit? Hogy hányféle módon lehet személyes szférákat, történeteket, identitás-kérdéseket képre vinni? Erről fog szólni az előadás.
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2014. március 05. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)

 

FFS szerda
2014
FFS Szerda - Somogyi Zsófia: Személyes fotó
2014.03.05

Budapest R.E.M.

2014. február 19 - március 20.
Casati Art Corner Galéria

Létezésünk tere olykor álomképekké mosódva jelenik meg előttünk. Hogyan létezünk ebben a módosult térben? Mitől érezzük otthon, vagy idegennek magunkat? Miénk-e (itt) a tér?
Kiállító művészek: Biró Eszter, Deim Balázs, Fromm Balázs, Gosztom Gergő, Gunics Dóra, Kőhegyi Laci, Mag Krisztina, Rapi Mariann, Urbán Ádám
Kurátor: Trembeczki Péter
Megnyitó: 2014. február 19, 19 óra
Helye: Casati Art Corner Galéria, Budapest VI. Paulay Ede u. 31.
Megnyitja: Misetics Mátyás fotográfus
fotó © Fromm Balázs: In The Nightside Eclipse
Telek-Nay Ágnes: Gyors szemmozgások Budapesten (artportal.hu)

Kiállítás
2014
Budapest R.E.M.
2014.02.19 - 03.20

FFS Szerda - 2014. 02. 05.

Oda? Vissza?
Ember Sári és Érmezei Lili Zoé
tagok bemutatkozása

Az utóbbi évek, évtizedek egyik legjelentékenyebb kérdése a magyar fiatalok körében a külföldre vándorlás. Valóban érdemes és fontos-e külföldre költözni a jelentősebb sikerek elérése érdekében? Az est folyamán két FFS tag, Ember Sári és Érmezei Lili Zoé fotográfusok osztják meg külföldön szerzett tapasztalataikat, élményeiket, kiállításokról, rezidencia programokról, megvalósított művészeti projektekről, sikerekről és nehézségekről. A beszélgetést moderálja: Gellér Judit független kurátor és Pályi Zsófia fotográfus, az FFS vezetőségi tagjai
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2014. február 05. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)

Képek az eseményről (facebook)

fotó © Ember Sári, 2013 (a Mormaço sorozatból)

FFS szerda
2014
FFS Szerda - Oda? Vissza? Ember Sári és Érmezei Lili Zoé tagok bemutatkozása
2014.02.05

FFS Szerda - 2014. 01. 22.

Hornyik Sándor: A képek és a dolgok.
A vizuális kultúra archeológiája

A képi fordulat és a vizualitás elméleteinek chicagói guruja, W. J. T. Mitchell egyszer azt nyilatkozta a kultúra jövője kapcsán, hogy jelenleg maguk a dolgok érdeklik a leginkább, és azt prognosztizálta, hogy a nyelvi és a képi fordulat után eljön a dologi fordulat ideje, ahol a dolgok mindazt képviselik, ami nem szó és nem kép, hanem maga a Valóság. A vizuális kultúra tudományának története is afelé mutat, hogy az elmúlt harminc évben a képek ismeretelméletét egyre markánsabban felváltotta a képek politikája, vagy inkább politikai filozófiája. Ebbe az irányba mutatnak amúgy az elmúlt húsz év különféle kritikai biennáléinak és mega-kiállításainak programjai is, ami nyilván kihat magára a képzőművészetre is. Előadásom címeként „a képek és a dolgok” természetesen egy Foucault-parafrázis csakúgy, mint az archeológia emlegetése. Ez egyrészt arra utal, hogy milyen kitüntetett szerepet játszik Foucault episztemológiája a vizuális kultúra elméleteiben, másrészt pedig azt a kérdést feszegeti, hogy miként határozza meg az általunk használt „nyelv” az általunk produkált „dolgokat”, legyen szó akár egy fotográfiáról (Cindy Shermantől Rineke Dijkstrán át Fabricius Annáig), akár annak értelmezéséről.
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2014. január 22. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)

 

FFS szerda
2014
FFS Szerda - Hornyik Sándor: A képek és a dolgok. A vizuális kultúra archeológiája
2014.01.22

Közös nevező - az FFS új tagjainak kiállítása

2014. január 20 - március 23.
ArtBázis

A Közös nevező című kiállítás a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója (FFS) új tagjainak hagyományos bemutatkozó kiállítása. A kiállítást rövid műhelymunka előzte meg, amelynek kiindulópontja a (ki)választás gyakorlatának, a közösségek felépítésének a megértése és újragondolása. Az alkotók a saját, jelenlegi helyzetükből kiindulva próbálták értelmezni a közösségen belüli pozíciókat és erőviszonyokat, valamint a (ki)választás és döntési folyamatok gyakran hierarchikus mechanizmusát. A folyamat során a legfontosabb egymás megismerésének és megértésének megtapasztalása volt. A közös gondolkodás közös álláspontot eredményezett, amelynek értelmében az új tagok demokratikusan, szavazással választották ki a kiállítandó műveket és együttesen alakították ki a kiállítás végső formájának megjelenését. A folyamat során feloldódtak a mára hagyományossá és berögzültté vált pozíciók és szerepek határai, így az „új tagok” minden tagja egyenrangú alkotójává, kurátorává, szervezőjévé vált a kiállításnak. 

Kiállítók: Bezeczky Csilla, Cseh Dániel, Gál Bettina, Hirling Bálint, Klima Gábor, Lados Dávid, Neogrády-Kiss Barnabás, Riskó Gáspár, Száraz Kata, Villing Dóra 
Koordinátor: Balázs Anna 
Megnyitja: Molnár Péter (szólásszabadság kutató, slammer)
Megnyitó: 2014. 01. 20. (hétfő) 19h
Helyszín: ArtBázis, 1085, Budapest, Horánszky u. 25.
Megtekinthető: 2014. 03. 23-ig, hétköznap 15 és 19 óra között.
fotó © Cseh Dániel: Metropolis

Kiállítás
2014
Közös nevező - az FFS új tagjainak kiállítása
2014.01.20 - 03.23

FFS Szerda - 2013. 12. 11.

Gyenge Zsolt: Bemozdulva.
Hogyan nyugdíjazta a film a fotográfiát?

A filmet és a fotót technikai közelségük ellenére világok választják el egymástól, sőt a szembeállítás sok tekintetben film és állókép viszonyára tágítható. A kérdés nem csak a két médium összehasonlítása szempontjából érdekes, mivel ezen keresztül a filmes kifejezés leglényegesebb aspektusait lehet feltárni. Térről, időről és cikázó tekintetekről lesz szó ismert és kevésbé ismert példák segítségével.
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2013. december 11. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)

 

FFS szerda
2013
FFS Szerda - Gyenge Zsolt: Bemozdulva. Hogyan nyugdíjazta a film a fotográfiát?
2013.12.11

Brunch und Präsentation
„Studio of Young Photographers Hungary“

2013. 12. 08. 11-18h
Anzenberger Gallery

Wir laden zu einem gemütlichen Sonntagsbrunch und zur Präsentation „Studio of Young Photographers Hungary“. Gezeigt wird eine Auswahl der besten Arbeiten der wichtigsten ungarischen Gemeinschaft aufstrebender junger FotografInnen. Behandelt werden drei wichtige Themen der Community: der innere Kreis, der Bereich der dokumentarischen Repräsentation und die Beziehung zwischen Mensch und Umwelt. Neben Vortrag und Projektion gibt es zahlreiche Prints und Bücher zu sehen und zu kaufen.
Brunch mit Sekt:11-14 Uhr, 15 Euro (Anmeldung bis 6.12 unter ida.kielmansegg@anzenbergergallery.com)
Ab 14 Uhr freier Eintritt
Präsentation „Studio of Young Photographers Hungary“12 Uhr und 14 Uhr
Nemzetközi
2013
FFS at Anzenberger Gallery
2013.12.08

Mi a csoda? Micsoda?

2013. 11. 27 - 2014. 01. 05.
N6N7 Fesztivál
Casati Art Corner Galéria

Kiállítók: Alpern Bernadett, Biró Eszter, Fodor Dániel János, Illés Zsófia Szonja, Martinkó Márk, Pályi Zsófia, Piti Marcell, Száraz Kata, Szmolka Zoltán, Trembeczki Péter
Kurátorok: Barta Edit, Gellér Judit

Kiállítás
2013
Mi a csoda? Micsoda?
2013.11.27 - 2014.01.05

FFS Szerda - 2013. 11. 20.

Mélyi József: Művészarcok, arctörténetek.

Az arckép a kortárs fotográfiában. Művészportrék, önarcképek. Hans Belting: Faces című könyvének fotográfiai továbbgondolása. (Hans Belting: Faces. Eine Geschichte des Gesichts. München, C.H. Beck Verlag, 2013.) Köztéri művészet és a művészportré kapcsolata. A Kívül tágas című projekt.
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2013. november 20. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
fotó © Gyenis Tibor munkája a Kívül tágas projekt keretében. Fotó: Fabricius Anna. 2013. május 18.

 

FFS szerda
2013
FFS Szerda - Mélyi József: Művészarcok, arctörténetek
2013.11.20

FFS Szerda - 2013. 11. 13.

Oltai Kata: Ujj Zsuzsi
- egy elfeledett életmű rekonstrukciója

Ujj Zsuzsit elsősorban a hazai zenei undergroundból ismerték széles körben, mint a Csókolom együttes énekesnőjét és dalszövegíróját. Fotóval mindösszesen hat évig foglalkozott, 1985 és 1991 között, amíg érdekelte a műfaj és megfelelő eszköznek bizonyult számára. Az eltelt több mint 25 évben itthon csupán három egyéni kiállítása volt és fotói maroknyi csoportos kiállításon forogtak. Míg itthon a szűk szakma számára is tulajdonképpen ismeretlen maradt, 2009-ben a MUMOK-ban megrendezett Gender Check kiállításon három képe is szerepelt, melynek folyományaként tavaly a londoni Tate-ben megnyílt A Bigger Splash. Painting after Performance Art című csoportos kiállításba kifejezetten a Trónusos (1986) c. munkáját hívták meg.
"2009-ben kezdtem megismerkedni Ujj Zsuzsi fotóival, majd 2012-ben a MissionArt Galéria megbízott egy, a teljes életművet feldolgozó monográfia szerkesztésével és megírásával, mely 2013. júniusában jelent meg. Az előadásban a 2009-től a könyv megjelenéséig tartó időszakot göngyölítem fel, sorba véve azokat a lépéseket, szituációkat, eseményeket, fordulópontokat, kihívásokat, melyek egy hazai, elfeledett életmű megismertetését jelölték ki. Nem képelemzésre készülök, sokkal inkább a folyamat egy szubjektív, kronológiai, praktikus bemutatására, melyet kurátorként, majd szerzőként végigkövettem."
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2013. november 13. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
fotó © Ujj Zsuzsi: Kerek tükrös, 1986

 

FFS szerda
2013
FFS Szerda - Oltai Kata: Ujj Zsuzsi - egy elfeledett életmű rekonstrukciója
2013.11.13

FFS Szerda - 2013. 10. 30.

Esterházy Marcell:
Talált fotóktól az archívumig

Esterházy Marcell képzőművész 1998-óta állít ki hazai és külföldi galériákban, múzeumokban. 10 évig élt Párizsban, ahol Lucien Hervé tanítványaként kezdett el a fotográfiával foglalkozni, utcán talált fotókkal dolgozott. Budapesten, a Képzőművészeti Egyetem Intermédia tanszékén diplomázott, majd Marseillebe költözött, ahol az urbanisztika és az építészet foglalkoztatta. Az elmúlt 5 évben egy családi fotóarchívum feldolgozásával foglalkozik, kutatja a múltat, hogy a jelenről és a jövőről vethessen fel kérdéseket. FFS Szerda előadásához az elmúlt 15 év munkáiból válogat, beszél a képzőművészeti fotóhasználatról, a kisajátításról, archívum-feldolgozásról, megvalósulatlan projektekről, külföldi tapasztalatokról.
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2013. október 30. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
fotó © Esterházy Marcell: Orthodromie, 2011

 

FFS szerda
2013
FFS Szerda - Esterházy Marcell: Talált fotóktól az archívumig
2013.10.30

FFS Szerda - 2013. 10. 16.

Biró Eszter:
Pionír nők a fotó történetében

El lehet-e választani a női és a férfi fotográfiát? Van-e külön történetük? Ahhoz, hogy elválasztható legyen a történetük a férfiakétól, más szempontok szerint kell vizsgálni a női fotográfiát. A 19. század közepétől a 20. század közepéig tartó időszakban több jelentős fotográfusnő nemcsak egyedi esztétikai nyelvvel alkotott, de ezek az emancipált nők egy férfiak által dominált társadalomban gazdaságilag önfenntartók voltak. Az előadáson Anna Atkinstól Diane Arbusig különböző fotográfusnők munkásságát vizsgálom aszerint, hogy milyen nehézségekkel, társadalmi sztereotípiákkal kellett szembe nézniük, hogyan függetlenítették magukat a férfiaktól és miként találtak rá saját fotográfiai nyelvükre.
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2013. október 16. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
fotó: Frances Benjamin Johnston, 1896

 

FFS szerda
2013
FFS Szerda - Biró Eszter: Pionír nők a fotó történetében
2013.10.16

Fotóporta 2013

2013. október 11-12.
Mai Manó Ház

A 2013-es Fotóporta nemzetközi portfolió review eredményei a következők:
A zsűri egyhangú döntése alapján a legjobb portfólióért járó fődíjat - kiállítási lehetőséget a Mai Manó Házban 2014-ben - Pályi Zsófia nyerte, az FFS különdíját - és a vele járó FFS-tagságot - Riskó Gáspár kapta meg. 
A díjazottaknak és minden résztvevőnek gratulálunk a színvonalas munkákhoz, és várjuk őket jövőre is!

Fotók a Fotóportáról (facebook)

2013
Fotóporta 2013
2013.10.11 - 12

Night Vibes

2013. 09. 26 - 10. 31.
Casati Art Corner Gallery

Alkotók: Bakonyi Zsuzsi, Bartha Máté, Fehér Vera, Hodosy Enikő, Kádár Levente, Koleszár Adél, Krulik Ábel, Martinkó Márk, Szent-Iványi Réka
Kurátor: Gellér Judit
Megnyitó: 2013. szeptember 26. csütörtök 19h
Megnyitja: Szarvas Márton (az MKE Kortárs művészetelméleti és kurátori ismeretek szakos hallgatója)

A szubkultúrák világa és az éjszakai élet nem előképek nélküli témaválasztás a fotótörténetben. Talán éppen ezért nem is állíthatjuk, hogy az alternatív életmód fényképezése reneszánszát élné, sokkal inkább egy folyamat részeként értelmezhető. A huszonegyedik század technológiai és technokulturális boomja során egy folyamatos és gyors változásban lévő multikulturális világban felerősödik mind a személyes, mind a társadalmi identitás kérdése, érdekessé válnak az önreflexív, személyes történetek. Miként látja közvetlen közegét egy-egy fiatal? Mi olvasható ki több mint húsz évvel a rendszerváltás után a kikapcsolódás mozzanatainak, az önfeledtség pillanatainak ábrázolásaiból? Mik lehetnek az általánosan elvárt és elfogadott normák és mik térnek el ezektől? Mindezekre a kérdésekre választ keresve, az FFS aktív tagjainak munkáiból válogatva körvonalazódni látszik, hogy a szórakozás, a bulizás, az éjszakai élet jelenetei mellett, vagy épphogy ellenpontozva azokat jelenik meg egyfajta kivonulás és elcsendesedés.

Szarvas Márton megnyitóbeszéde
 

Kiállítás
2013
Night Vibes
2013.09.26 - 10.31

FFS Szerda - 2013. 10. 16.

Páczai Tamás: 30 000 kilométer

Páczai Tamás FFS-tag az elmúlt évben kerékpárral és egy síkfilmes fényképezőgéppel járta újra Vámbéry Ármin, híres Kelet-kutató, turkológus, a Magyar Földrajzi Társaság alapítója legendás útját. A több hónapos utazás érintette Törökországot, Iránt, Türkmenisztánt, Üzbegisztánt, Kirgizisztánt, Kazahsztánt és Oroszországot. Az est folyamán képvetítéssel egybekötött előadást hallhatunk a kalandos útról.
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2013. szeptember 25. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
fotó © Páczai Tamás, 2012

 

FFS szerda
2013
FFS Szerda - Páczai Tamás: 30 000 kilométer
2013.09.25

FFS Summer Collection

2013. 07. 25 - 08. 31.
Casati Art Corner Galéria

Kiállítók: Flohr Zsuzsi, Hodosy Enikő, Kaulics Viola, Kádár Levente - Károlyi György, Kerekes Emőke, Pályi Zsófi, Simon Zsuzsanna, Somogyvári Kata, Sprenc Balázs, Taskovics Dorka, Tihanyi Anna.
Kurátorok: Gellér Judit és Trembeczki Péter


Képek a kiállításról

Kiállítás
2013
FFS Summer Collection
2013.07.25 - 08.31

FFS Szerda - 2013. 05. 08.

Pál Gyöngyi: Egyéni mitológiák

Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2013. május 8. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
fotó: Nan Goldin: Self-portrait in the taxi, Paris

 

FFS szerda
2013
FFS Szerda - Pál Gyöngyi: Egyéni mitológiák
2013.05.08

FFS Szerda - 2013. 04. 24.

Csatlós Judit: A tudás változó helye 
- Fényképek a kultúrakutatásban

Barthes a fotográfia lényegét abban látja, hogy bizonyítja annak létét, amit ábrázol. Mint kifejti: „Az persze előfordulhat, hogy hazudik a dolog jelentését illetően, éppen azért, mert természeténél fogva tendenciózus,de a dolog létét illetően soha. Bár általános gondolatokra (fikcióra) képtelen, mégis nagyobb hatású mindennél, amit az emberi szellem valaha is kieszelt annak érdekében, hogy biztosítson minket a valóságról – ez a valóság azonban mindig csak esetlegesség.” (Roland Barthes: Világoskamra, Budapest, Európa Könyvkiadó, 1985, 98.) Az elmúlt évtizedek alatt a kultúratudományokban végbement önreflexív, önértelmezési folyamatoknak köszönhetően a tudás előállítása és a reprezentáció mikéntje került a kutatások középpontjába. A kibontakozó„writing culture” vita nem hagyta érintetlenül a képekről való gondolkodást sem, és a képelméleti diskurzusok éppen a Barthes által kétségbe vont szimbolikus jelentésképző mechanizmusok meglétét helyezték afókuszba. A fényképek antropológiai (tudományos) használata már nem a kép ontológiai eredete, hanem a képi reprezentáció és jelentésképződés mentén tételeződik.  Előadásomban a vizuális antropológia módszereit felhasználva,  a 20-as évek második felében készült tornafotókból előálló archívum – Clifford Geertz bevezette – „sűrű leírás” módszerével a test és identitás társadalmi/kulturális jelentéseinek felfejtésére teszek kísérletet.
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2013. április 24. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó: Madzsar József(?): Palasovszky Ödön és Madzsar Lili a Madzsar-iskola egyik nyújtó és egyensúlygyakorlatát szemléltetik, 1920-as évek első fele, magántulajdon. Forrás: artmagazin.hu

 

FFS szerda
2013
FFS Szerda - Csatlós Judit: A tudás változó helye - Fényképek a kultúrakutatásban
2013.04.24

FFS Szerda - 2013. 04. 03.

Timár Katalin: F-F-S -
Fénykép, Funkció, Szolidaritás

Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2013. április 3. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó: Ernest Cole Forrás: www.modernamuseet.se

FFS szerda
2013
FFS Szerda - Timár Katalin: F-F-S - Fénykép, Funkció, Szolidaritás
2013.04.03

FFS Szerda - 2013. 03. 20.

Máté Balázs, Szmolka Zoltán
és Vékony Dorottya tagok bemutatkozása

A rendezvény három FFS-tag: Máté Balázs, Szmolka Zoltán és Vékony Dorottya képeinek bemutatására, körüljárására vállalkozik. Az est folyamán a három, különböző fotográfiai utakon járó alkotó vetítés keretében mutatja meg fontosabb munkáit, és beszél magáról, képkészítési koncepciójáról, elgondolásairól.

Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2013. március 20. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó © Vékony Dorottya

 

FFS szerda
2013
FFS Szerda - Máté Balázs, Szmolka Zoltán és Vékony Dorottya tagok bemutatkozása
2013.03.20

FFS Szerda - 2013. 03. 06.

Gerhes Gábor:
A hazugság vizsgálata

Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2013. március 6. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó © Gerhes Gábor

 

FFS szerda
2013
FFS Szerda - Gerhes Gábor: A hazugság vizsgálata
2013.03.06

FFS Szerda - 2013. 02. 20.

Bátori Zsolt:
Fotográfiai műfajok és fotóművészet

Úgy gondoljuk, hogy jól ismerjük a fotográfiai műfajokat. Könnyedén kezdjük el sorolni, hogy vannak dokumentumfotók, divatfotók, művészfotók, természetfotók, tárgyfotók, portrék, hibaista fotók, aktok, absztrakt fotók, konceptuális alkotások és még megannyi más műfaj. Ezután kicsit zavarba jövünk, mert észrevesszük, hogy a hirtelen felsorolt műfajok sokszor átfedésben vannak, fontos műfajokat kifelejtettünk, és nem is biztos, hogy a készen kapott kategóriákat szeretjük. Lehet, hogy mi más műfajokat neveznénk meg. Múzeumok, galériák, kritikusok, fotográfusok gyakran meg is teszik ezt, újabb és újabb műfajokkal gazdagítva a fotográfiai műfajtérképet. Segíti vagy éppen gátolja az alkotókat és a befogadókat a műfajok mentén való gondolkodás? Az a jó, ha az alkotást, értelmezést, befogadást irányító elméleti eszközként megértjük és használjuk a műfajokat, vagy inkább alakítanunk és meghaladnunk kellene a gyakran már készen kapott fogalmi kereteket? Ezekkel a kérdésekkel szeretnék foglalkozni, részben saját válogatású képekről, részben pedig az FFS új tagjainak februári bemutatkozó kiállításán látható képekről is elgondolkozva.

Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2013. február 20. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó: Idris Khan: every... Bernd & Hilla Becher Spherical Type Gasholder, 2003

 

FFS szerda
2013
FFS Szerda - Bátori Zsolt: Fotográfiai műfajok és fotóművészet
2013.02.20

Mi, itt!

2013. 02. 14 - 03. 28.
ArtBázis

Az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása

Alkotók: Bakonyi Zsuzsa, Biró Eszter, Flohr Zsuzsi, Fodor Dániel János, Gosztom Gergő, Gyuricza Mátyás, Hodosy Enikő, Horváth János, Illés Katalin, Kollányi Péter, Martinkó Márk, Máté Balázs, Rácmolnár Milán, Standovár Júlia, Szalai Dániel, Szent-Iványi Réka, Zagyvai Sári Elméleti szekció: Gellér Judit, Kerekes Anna, Meggyesházi Éda, Pál Gyöngyi, Somosi Rita

Kurátor: Gellér Judit
Megnyitja: Tillmann J. A.

fotó © Máté Balázs

Képek a megnyitóról
A kiállítás katalógusa
Margl Ferenc: Szerteágazó első lépések (prae.hu)

Kiállítás
2013
Mi, itt!
2013.02.14 - 03.28

Az utolsó szovjet generáció
- Filmvetítéssel egybekötött finisszázs
az FFS 80-as generáció című
kiállítása kapcsán

2013. 02. 07. 19:00
ArtBázis

Az utolsó szovjet generáció c. dokumentumfilmet (103') eredeti nyelven, oroszul, angol felirattal vetítjük. 

Fotó: Részlet a filmből © Ostrov Studio

2013
Az utolsó szovjet generáció - filmvetítés és finisszázs
2013.02.07

FFS Szerda - 2013. 02. 06.

Gyenis Tibor képvetítése

Akcionistaként Gyenis közelebb áll a politikai és kulturális aktivistákhoz, mint a szórakoztató- és reklámipart kiszolgáló vizuális technikusokhoz. Ennyiben talán nem túlzás azt állítani, hogy Gyenis a szituácionisták örököseként a „bio-kibernetikus reprodukálhatóság” (W. J. T. Mitchell, Walter Benjamin után) korszakának látványvilágát és látványtársadalmát jeleníti meg művein. (...) Gyenis fényképeinek hibrid struktúrái (NoÉ, Bodymade, Vidéki kirándulás, Fémvagyon, Self) látszólag éppen ennek a kultúrának a vizuális „dokumentumai”, valójában azonban egyedi képzőművészeti akciók, saját készítésű protézisek és in situ tájátalakítások emlékét őrzik, és így kétszeresen is reflektálnak a technotudományos világkép ideologikus és mediális uralmára. Egyrészt megidézik a technológiát magát és vele együtt az implicit technokrata ideológiát, másrészt viszont a technológiai mimikrit öltő (kritikus) képalkotói attitűdöt is megjelenítik." 
Részlet Hornyik Sándor: Organikus rendszerhiba. Gyenis Tibor képei című tanulmányából.

Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2013. február 6. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó © Gyenis Tibor: Terület május 27., 2004 (részlet)

 

FFS szerda
2013
FFS Szerda - Gyenis Tibor képvetítése
2013.02.06

Creative Arts szimpózium
- Kreatív szakmák a digitális
forradalom után

2012. december 7.
Ludwig Múzeum

A digitális forradalom korábban soha nem látott szabadságot adott az alkotók kezébe - lehetővé téve, hogy a hagyományos szakmai lépcsőket áthidalva kerüljenek fel a kreatív iparágak térképeire. A szimpózium címe a kreatív szakmák összességére utal, jelezve a területek összekapcsolódását és az átjárhatóságot, mely újfajta multidiszciplinaritást teremtett.
Milyen hatással van a változás a piacra s az egyes szakmai ágakra? Vajon a demokratizált kultúra magasabb kvalitású produktumokhoz vezet, vagy túlzsúfoltságával nehezíti a valódi tehetségek kiemelkedését?

Program:
11.00 Köszöntő
11.15 - 12.00 Fabricius Gábor, Head of Innovation, Republic Group
12.15 - 12.45 Dr. Bárány Tibor, egyetemi adjunktus (BME)13.00 - 13.45 Misetics Mátyás, fotográfus, kreatív konzultáns, egyetemi tanársegéd (BME)
13.45 - 14.30 Szünet
14.30 - 15.15 Szentpéteri Márton, egyetemi docens (MOME)15.15 - 16.00 Balla Dóra DLA, grafikusművész, mb. tanszékvezető (MOME)
16.15 - 17.30 - Kerekasztal-beszélgetés Résztvevők: Batta Barnabás, kommunikációs szakember, főiskolai tanársegéd (BGF), Barta András, médiamunkás, Hegedüs Mihály, kreatív stratéga, Clair&Curtis, Szabó Simon, filmrendező
Moderátor: Piringer Patrícia, Misetics Mátyás
A szimpózium a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója szervezésében jött létre.
Projektvezető: Misetics Mátyás

Előadás
2012
Creative Arts szimpózium
2012.12.07

FFS Szerda - 2012. 11. 28.

Hova tovább?
Kerekasztal beszélgetés
és közönségtalálkozó az FFS
80-as generáció c. kiállítása kapcsán

Létezik-e a 80-as generáció? Mik azok a közös vonások, élmények, jelenségek, amik összekapcsolják ezt a korosztályt? Hogyan emlékszünk egy korszakra, és hogyan dolgozhatjuk fel azt vizuálisan? Mi a fotografikus kép szerepe az emlékezésben? 
Moderátor: Tarr Ferenc, Kontra Műhely
A beszélgetés résztvevői:
- Juhász Anna művészettörténész, a Magyar Képzőművészeti Egyetem képzőművészet-elmélet szakos hallgatója
- Korenyák Zsófi szociológus, szociális munkás, Kontra Műhely ’80-as generáció című kiadványának egyik szerzője
- Rajcsányi Gellért, 1981-es évjáratú újságíró, blogger, a Mandiner főszerkesztő-helyettese; balatoni gyerekből bringás budapesti belvárosi zsurnalisztává lett, Európa-rajongó konzervatív anarchista

Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2012. november 28. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó © Kerekes Katalin: Adásszünet

 

FFS szerda
2012
FFS Szerda - Hova tovább?
2012.11.28

80-as generáció
társadalom-helyzetkép-kiállítás

2012. november 22 - 2013. január 4.
ArtBázis

2012 májusában két alkotói műhelyt indított a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója a Fotóhónap kiállításaira készülve, ezek egyike volt a 80-as generáció. A műhely témájának előzménye egy konferencia és a belőle született kiadvány volt, mely a Kontra Műhely szervezésében született meg. A fiatal szociológusokból, pszichológusokból, vizuális antropológusokból álló csoport tagjai 2010-ben kiadott tanulmányaikban olyan társadalmi jelenségekkel és problémákkal foglalkoztak, amelyek a 20-30 éves fiatalokat érintik – azaz önreflexív módon a saját generációjukat. A műhelymunkában résztvevő FFS-tagokat többek között ezek a szövegek inspirálták az egyéni projekt-ötleteik kidolgozása során.
A műhelymunka és a kiállítás célja egyaránt az volt, hogy önvizsgálatot készítsen és körképet adjon, miként látja a saját generációnk önmagát: mások vagyunk-e, mint az előttünk születettek és az utánunk következők – hatással volt-e gondolkodásunkra, hogy gyerekkorunk egy részét a szocializmusban töltöttük, de nem fiatal felnőttként éltük meg a rendszerváltást?
A kiállításon látható művek egyfelől generációs önreflexiók, amelyek önmagukon túlmutatva fogalmazzák meg a 80-as generáció jelenlegi társadalmi kérdéseit és problémáit. A kiállítás a jelen mellett a múltba is kalauzol minket, egyes projektek olyan eseményekkel, helyszínekkel, társadalmi jelenségekkel foglalkoznak, amelyek a rendszerváltás előtti Magyarországhoz – gyerekkorunk emlékeihez, élményeihez – kapcsolódnak. A kiállítás az FFS közel féléves műhelymunkájának eredményeit mutatja be.

Kiállító művészek: Bakonyi Zsuzsa, Barcza Gergely, Flohr Zsuzsi, Kerekes Emőke, Kerekes Katalin, Martinkó Márk, Péter Ildikó, Somogyvári Kata, Szent-Iványi Réka, Vágó-Lévai Katalin – Vágó Csaba, Várai Enikő, Virág István
Kurátor: Barta Edit
Kurátor asszisztens: Balázs Anna
Kiállítás megnyitó: 2012. november 22. 19 óra
Megnyitja: Horányi Attila, művészettörténész (MOME)

fotó © Szent-Iványi Réka (a 48-as házszám sorozatból)

Sajtó:
Hercsel Adél: Barta Edit: "Nálunk kevés fiatal fotós foglalkozik a rendszerváltással" (fiedlio.hu)
Fotográfia: jön a 80-as generáció (mno.hu)
Velünk és nálunk – A 80-as generáció (mosaiconline.hu)
Hercsel Adél: Az utolsó szovjet nemzedék (mandiner.hu)
A kiállítás katalógusa (issuu.com)

 

Kiállítás
2012
80-as generáció
2012.11.22 - 2013.01.04

Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója:
Progresszív útkeresések 1977-2012

2012. 11. 16 - 2013. 01. 27.
Magyar Fotográfiai Múzeum

A Magyar Fotográfiai Múzeumban a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója: Progresszív útkeresések 1977-2012 címet viselő kiállítás az FFS megalakulásától napjainkig mutatja be az évtizedek alatt kialakult főbb irányvonalakat néhány kulcsfontosságú, FFS berkein belül is alkotó fotográfus képein keresztül. A kurátori koncepció szándéka az, hogy az azonos képtípusú, vagy alkotói attitűddel megvalósított fotográfiák egymásmellettiségében markánsan láthatóvá váljon az az ív, amely a generációk közötti különbségekre és hasonlóságokra is felhívja a figyelmet. A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója történetének egy szeletét bemutató kiállítás koncepciójának kiindulópontja a fotográfiai képtípusoknak - akt, autonóm riport, csendélet, portré, tájkép, képzőművészeti fotóhasználat - az FFS tagjai által folyamatosan átértelmezett, progresszív, a műfajok és médiumok határait feszegető munkáinak prezentálása. A hangsúly a változásra, a generációkon átívelő egyre tágabb értelmezésekre helyeződik.  Az egyre táguló értelmezési mezőket a következő kategóriákba rendezve mutatja be a kiállítás: Arc - Test, Intermedialitás, Médium, Megrendezettség, Szubjektum a térben és Város - Tér.

Kurátorok: Rónai Gergely, Tóth Balázs Zoltán

Megnyitó időpontja: 2012. november 16, péntek, 18:00
Helyszín: Magyar Fotográfiai Múzeum, Kecskemét, Katona József tér 12.
Megnyitja: Mélyi József művészettörténész
A kiállítás megtekinthető: 2012. november 16 - 2013. január 27, szerdától vasárnapig, 10 és 17 óra között

Sajtó:
A fotográfia mítosza. Interjú Tóth Balázs Zoltánnal, a Progresszív útkeresés 1977–2012 című tárlat kurátorával (prae.hu)

 


Kiállítás
2012
Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója: Progresszív útkeresések 1977-2012
2012.11.16 - 2013.01.27

PRO Identity
- a workshop of Saul Robbins,
photographer and teacher at ICP New York

14-16 November 2012
Mai Manó House
Every day from 9.30 - 16.00 h

The workshop is meant to provide in-depth discussion and critique of participants' work and practice, especially the discussion of professional identity and how that is best translated from your photographic work to your marketing and self promotion practices. There will be plenty of examples and exercises for shooting, creating promotional materials, and most importantly, for the presentation of your photographs in preparation for meetings and reviews with decision makers.
The language of the workshop is English.Participation is free of charge.Registration until 13 Nov at info@ffs.hu, subject: SAUL REG.

Workshop
2012
PRO Identity - Saul Robbins workshop
2012.11.14 - 16

Fotóporta 2012

2012. november 09-10.
Mai Manó Ház

A 2012-es Fotóporta nemzetközi portfolió review eredményei a következők:
A Fotóporta nagydíja: Érmezei Lili Zoé
A Fotóporta különdíja: Bartha Máté
A Fotóporta felfedezettje: Kollányi Péter
Dicséretben részesülnek: Riskó Gáspár, Soltész Boglárka, Ember Sári, Stiller Ákos, Dennis Hodges, Máté Balázs, Bátori Zsolt, Hangay Enikő és Szent-Iványi Réka.
A díjazottaknak és minden résztvevőnek gratulálunk a színvonalas munkákhoz, és várjuk őket jövőre is!

2012
Fotóporta 2012
2012.11.9 - 10

Pixelszag
- kiállítás

2012. november 08 - december 09.
Mai Manó Ház

2012. november 8-án (csütörtök) 19.00-kor nyílik meg a Mai Manó Házban(1065, Budapest, Nagymező utca 20.) Pixelszag címmel a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának (FFS) csoportos műhelykiállítása.
A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója 2012 májusában műhelymunkát hirdetett. A Pixelszag-műhely célja a fotó médiumának átvilágítása volt. Mire való a fotó? Mitől és meddig fotó a fotó? Mitől lesz a fotó műtárgy? Hogyan használja a fotó médiuma az új technikai lehetőségeket? A résztvevők Eperjesi Ágnes képzőművész irányításával dolgoztak. A fotográfiai kérdésfeltevések folyamatos konzultációk kíséretében zajlottak, több hónapon át. A műhely eredményeit, a Fotóhónap Fesztivál keretein belül a kiállítók válaszait a Mai Manó Házban lehet majd megtekinteni.
 
Helyszín: Magyar Fotográfusok Háza - Mai Manó Ház, 1065 Budapest, Nagymező utca 20.
A kiállítás megtekinthető: 2012.11.08.- 2012.12.09.
A kiállítást megnyitja: Perenyei Mónika művészettörténész
Kurátor: Eperjesi Ágnes
Kurátor asszisztens: Balázs Anna
Kiállítók: Bartha Máté, Borsay Márti, Dezső T.Tamás, Fisli Éva, Flohr Zsuzsi, Gellér Judit, Horváth János, Kerekes Katalin, Pers - Kovács Nóra, Mag Krisztina, Martinkó Márk, Rácmolnár Milán, Rapi Mariann, Sárközi Péter, Somogyvári Kata, Sprenc Balázs, Vargha Márk Péter, Zselinsky Miroslav
Együttműködő partner: Magyar Fotóművészek Szövetsége

Fotó © Martinkó Márk (a City Noise sorozatból)

Sajtó:
Pixelszag és ami mögötte van - interjú (Mai Manó Blog)

A Pixelszag projekt összefoglalója (issuu.com)
A kiállított munkák galériája (facebook)

Kiállítás
2012
Pixelszag - kiállítás
2012.11.08 - 12.09

FFS Szerda - 2012. 11. 07.

Szabó Dezső: Fotó/médium

"A médiatudatosság azt jelenti, hogy a művészek a képeket az általuk alkalmazott médium kontextuális jelentésének és jelentőségének tudatában, arra reflektálva, és e reflexiót a műbe visszaforgatva hozzák létre. Vagyis nem festenek, mintáznak, fotóznak, rajzolnak „csakúgy”, „érzésből”; de nem is a művészi kifejezés technikai problémái vagy éppen absztrakt formai minőségei foglalkoztatják őket „önmagukban”, mint ahogy nem is egyszerűen tartalmakat akarnak elmesélni. Tudják, hogy egy adott médiumnak, formátumnak és/vagy reprezentációs rendszernek mi a (nem elsősorban szakmai) jelentése, jelentősége és használata. Következésképpen tudják, hogy milyen hatásokat képes közvetíteni, vagyis miképpen képes befolyásolni a „közfelfogást”, azaz, miként politizál. (A politizálás szót itt eredeti értelmében használom, vagyis a polis dolgaival való foglalkozást értem alatta; polisnak tekintek ugyanakkor mindenféle közösséget, nemcsak a városit.) Médiatudatosság alatt végső soron tehát azt értem, hogy a művek nem a levegőben lógnak, végső céljuk nem önmaguk (és alkotóik) létének (megjelenésének) bizonyítéka, hanem valamivel több: érvényes és érdekes hozzájárulások egy sokszereplős, soktényezős, és legfőképpen sokdimenziós kép(elmélet)i, illetve tágabban: művészeti, kulturális és politikai diskurzushoz." (Horányi Attila: Egy megnyert tét Szabó Dezsõ black box címû sorozatáról, Balkon, 2000/3-4)

Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2012. november 7. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó © Szabó Dezső: Time Bomb II.

 

FFS szerda
2012
FFS Szerda - Szabó Dezső: Fotó/Médium
2012.11.07

FFS Szerda - 2012. 10. 10.

Perenyei Mónika:
A kép a fotográfia örvényében.
Thomas Struth táblaképei

"Kinek engedjük át a publikus tereket? Aktív vagy passzív tagja kívánsz lenni a társadalomnak, a közösségednek? Mint művész, a reprezentáció mezőit nem akarom átengedni a politikai meggyőződéseket kínáló, elszemélytelenedett háttér szereplőknek. Warhol munkái előrevetítették azokat a folyamatokat, amelyek ma felfokozottan zajlanak Európában; azokat az elszigetelődéshez és az unalomhoz vezető tompító folyamatokat, melyek inkább a halál állapotához, az eleven élet helyett a statisztikai létezéshez állnak közelebb. Mintha a nekrofília egyfajta játékában lennénk, a személyes és a társadalmi szintjén is. Azért éreztem szükségesnek megcsinálni a múzeumi képeket, mert a sajátos történelmi körülmények között létrejövő alkotások többsége mára puszta fétissé vált a munkák hajdani inspirációja feledésbe merült. Ezeknek a fotóknak a műalkotáshoz, mint fétistárgyhoz viszonyuló nézői pozíciójából kellene kibillenteni a múzeumba járókat, elindítva a történelmi viszonyrendszerek intervenciójának lehetőségét." (Thomas Struth)
Az előadáson Thomas Struth múzeumsorozatát fókuszba helyezve a múzeumiparszínrevitelének alkotói eszközét, a kép a képben, a fotografikus mise en abyme kérdéskörét járjuk körül.

Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2012. október 10. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó © Thomas Struth: San Zaccaria, 1995

 

FFS szerda
2012
FFS Szerda - Perenyei Mónika: A kép a fotográfia örvényében. Thomas Struth táblaképei
2012.10.10

FFS Szerda - 2012. 09. 26.

Teller Katalin: Állás- és képfoglalás:
a montázs és elméletei

Kevés fogalom mondhat magának olyan karriert, mint amilyet a montázs a művészet- és irodalomelmélet terepén befutott. Csakhogy a kortárs képelméleti értelmezésekben meglehetősen szignifikáns elmozdulás tapasztalható az avantgárd irányzatok egyik lényegi eljárásmódjának jelölésétől. Georges Didi-Huberman Brecht-könyvéből kiindulva (Quand les images prennent position. il de histoire, 1.) érdemes visszafejteni a fogalomhasználat történetét, mégpedig főként a fotómontázsra összpontosítva, mert itt különösképp pregnánsan követhető nyomon a médiumkritika, az elköteleződés és a manipuláció kölcsönös vonzása és taszítása csakúgy, mint ezen dinamika elméletben elfoglalt helyének változása.

Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2012. szeptember 26. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)

Fotó: Moholy-Nagy László: Militarizmus (részlet), 1924, Magyar Fotográfiai Múzeum
© Estate of László Moholy-Nagy / Artists Rights Society (ARS), New York

 

FFS szerda
2012
FFS Szerda - Teller Katalin: Állás- és képfoglalás: a montázs és elméletei
2012.09.26

80-as generáció
- workshop

2012. május - november

Az FFS és a Kontra Műhelyközös projektjében azt vizsgálja, miként látja generációnk, a ’80-as években születettek generációja önmagát? Mások vagyunk-e, mint az előttünk születettek és az utánunk következők – és ha igen, miben és mitől vagyunk mások? Hatással van-e gondolkodásunkra, hogy gyerekkorunk egy részét a szocializmusban töltöttük, mégsem fiatal felnőttként éltük meg a rendszerváltást?
Célunk egy alkotói műhely kialakítása, ahol fiatal társadalomtudósok, szociológusok segítségével arra vállalkozunk, hogy megfogalmazzuk a ’80-as generáció jelenlegi társadalmi kérdéseit, problémáit – a fotó médiumán keresztül. A műhelymunkát vitaindító beszélgetésekkel kezdjük május végi, június eleji konzultációkkal, melyekre a Kontra Műhely ’80-as generáció c. esszékötetének szerzői, vendégelőadói hozzák a témát.  A találkozók során a felmerült kérdéseket megvitatjuk, majd ezekre a gyakorlat, az alkotás segítségével igyekszünk választ adni, illetve a kérdéseket tematizálni.
A létrejött munkákból a Fotóhónap keretén belül, november folyamán kiállítást rendezünk az Artbázison.

------

Részvételi információk, jelentkezés:
A programban az FFS aktív tagjai vehetnek részt.
A kiállítás kurátora és a műhely vezetője Barta Edit esztéta, FFS-tag.
A műhelymunka koordinátora: Balázs Anna, az MKE hallgatója, aki jelenleg szakmai gyakorlaton van a Stúdiónál.
Ha szeretnél részt venni, kérjük, jelentkezz a következő email-címen május 20. éjfélig: nyolcvanasgeneracio@gmail.com  A téma-mezőbe írd be, hogy „jelentkezés”.

------

A program ütemterve:
Május végén, június elején zajlik a témák felvetése és megvitatása, brainstorming, a közös ötletelés, a következő napokon és helyszínen:
2012. május 24, Odeon Lloyd Mozi (1136, Budapest, Hollán Ernő u. 7), 18 óra
2012. május 29, Odeon Lloyd Mozi, 18 óra
2012. június 5, Artbázis (1085, Budapest, Horánszky u. 25.) 18 óra
Nyáron közös megegyezés alapján tartunk majd legalább egy konzultációt a menet közben elkészült munkák megvitatására.
Ősszel újra felvesszük a fonalat, ahol a konzultációk célja már az anyagok véglegesítése, a gyártás és az installálás kérdéseinek megvitatása.
Októberben a gyártás és installálásmegszervezése történik, a kiállítás megnyitóját novemberre tervezzük, a Fotóhónap programjába integrálva.

------

Résztvevő tagok: Bakonyi Zsuzsa, Barcza Gergely, Flohr Zsuzsi, Kerekes Emőke, Kerekes Katalin, Martinkó Márk, Péter Ildikó, Somogyvári Kata, Szent-Iványi Réka, Vágó-Lévai Katalin – Vágó Csaba, Várai Enikő, Virág István

Fotó © Szent-Iványi Réka (a 48-as házszám sorozatból)

Sajtó:
Hercsel Adél: Barta Edit: "Nálunk kevés fiatal fotós foglalkozik a rendszerváltással" (fiedlio.hu)
Fotográfia: jön a 80-as generáció (mno.hu)
Velünk és nálunk – A 80-as generáció (mosaiconline.hu)
A kiállítás katalógusa (issuu.com)

Workshop
2012
80-as generáció - workshop
2012.05.24 - 11.22

Pixelszag
- workshop

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója 2012 májusában műhelymunkát hirdetett. A Pixelszag-műhely célja a fotó médiumának átvilágítása volt. Mire való a fotó? Mitől és meddig fotó a fotó? Mitől lesz a fotó műtárgy? Hogyan használja a fotó médiuma az új technikai lehetőségeket? A résztvevők Eperjesi Ágnes képzőművész irányításával dolgoztak. A fotográfiai kérdésfeltevések folyamatos konzultációk kíséretében zajlottak, több hónapon át. 
 
Résztvevők: Bartha Máté, Borsay Márti, Dezső T.Tamás, Fisli Éva, Flohr Zsuzsi, Gellér Judit, Horváth János, Kerekes Katalin, Pers - Kovács Nóra, Mag Krisztina, Martinkó Márk, Rácmolnár Milán, Rapi Mariann, Sárközi Péter, Somogyvári Kata, Sprenc Balázs, Vargha Márk Péter, Zselinsky Miroslav
Együttműködő partner: Magyar Fotóművészek Szövetsége
A Pixelszag projekt összefoglalója (issuu.com)
A kiállított munkák galériája (facebook)
Pixelszag workshop Eperjesi Ágnes oldalán

Eperjesi Ágnes: Pixelszag, katalógus szöveg, 2012 november
A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója 2012-ben a kiállítás mint prezentációs forma újraértelmezésére tesz kísérletet. Nem a kész munkák és kurátori koncepció között próbál megfelelést találni, hanem műhelymunka jelleggel csoportot épít, gondolkodást generál és az alkotás folyamatát követi végig. Az egyik workshop a 80-as generáció történetét dolgozza fel, a Pixelszag pedig a fotó médiumát teszi vizsgálata tárgyává. 
téma
A fotóhoz, mint a technikai médiumokhoz általában, két oldalról lehet közelíteni: a képkészítés során használt eszközök és a segítségükkel megjelenített kép jelentése, olvasata felől. A kettő mindig is szorosan együtt járt. A technikai médiumok és a fotó-alkalmazások horizontjának kitágulásával azonban, ha a jelentés felől közelítünk egy alkotáshoz, a képkészítés során használt eszközök közötti választási lehetőségeink is megsokasodnak. A műhelymunka során a technikai eszközök lehetőségeiből kiinduló objektív érvrendszert próbáltunk felépíteni, és igyekeztünk megtalálni a jelentést leginkább megerősítő fotográfiai eszközt. A médiumanalitikai műhelymunka során minden képet/képalapú munkát párhuzamosan két szempontból vizsgálunk. Az egyik szempont a munka által felvetett fotográfiai kérdésekről szól, a másik szempont pedig a kép szemantikájáról. A műhelymunka felvetései és a kiállításon szereplő művek egy dologban feltétlenül közösek: a fotót médiumként kezelik, és azt vizsgálják, hogy mire is alkalmas ez a médium.
cím
A szókapcsolat számomra elsősorban a szellemi és az érzékelhető közötti összefonódást jelenti, azaz az elméleti-gondolati-tartalmi és a gyakorlati-tárgyiasult-érzékekkel felfogható dolgok közötti elválaszthatatlan relációt. A pixel virtuálisan létezik, a szag pedig érzéki folyamatokat indít el. De olvasható a szóösszetétel az analóg / digitális kép közötti viszony felől is. Mindenesetre a fotó az a médium, amely talán a leginkább alkalmas az ilyesfajta összefonódás analízisére. 
műhelymunka
A fotográfus esetében a csábítás mindig nagy, hogy adottnak vegye technikai lehetőségeit, és a tartalmat igazítsa hozzájuk. A műhelymunka átértelmezi az alkotói folyamatról élő hagyományos elképzeléseket azzal, hogy arra ösztönzi a fotóval dolgozó fiatal művészeket, hogy olyan kérdésekből faragjanak maguknak témát, melyek indokolttá teszik, hogy fotografikus eszközökkel nyúljanak hozzájuk. A műhelymunka közös megbeszélésekkel kezdődött. A találkozókra olyan témákat vittem, amelyek a fotó mint médium által generált problémákat vetettek fel, egyúttal a fotográfia kortárs jelenségeivel foglalkoztak. A felvetett problémákat egyénileg az általuk adekvátnak tartott fotográfiai eljárás alkalmazásával oldották meg a résztvevők. A közösen körüljárt témák a transzszenzualitás, az önreflexivitás, a virtualitás és az igazságtartalom voltak. Transzszenzualitáson az érzékelés határait, a különböző érzékek közötti átjárást, az érzékeink számára felfoghatatlan fotografikus mennyiséget és minőséget értem. Az önreflexivitás fogalma azt a pozíciót jelöli meg, amelyben egyszerre a médiumon kívül is, belül is találjuk magunkat. A virtualitás témája kapcsán az anyag(szerűség) problémájával foglalkoztunk. Az igazságtartalom blokk többek között a dokumentumfotó megrendezett fotóvá válását, a fotó és emlékezet, a fotó és bizonyíték kapcsolatát, a fotó felhasználási területeit érintette.
konzultációk
A nyár folyamán intenzív konzultációs munka folyt: az erre a célra létrehozott, zárt facebook csoportban, négyszemközti levelezések során, és személyes találkozókon. 
kiállítás
A műhelymunka vezetőjeként és egyben a kiállítás kurátoraként olyan fotókiállítást képzeltem el, amely nem válik a fotókon megjelenített (elsődleges) tartalmak foglyává és nem is hagyományos értelemben vett tematikus tárlat. A kísérleti forma kifejezetten erre irányul. A kiállítás nyitott, az alkotók kérdéseit és válaszait egyaránt bemutatja. Arra vagyunk kíváncsiak, hogy találunk-e a fotográfiában közös pontot, ami elég jó rálátást biztosít a médiumra.

Fotó © Martinkó Márk (a City Noise sorozatból)
Workshop
2012
Pixelszag - workshop
2012.05.24 - 11.08

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója 
tagfelvételt hirdet 

A Stúdió célja a tehetséges pályakezdő fotográfusok és valamilyen módon fotográfiát alkalmazó képzőművészek, továbbá a fotográfia elméleti, történeti, kritikai kérdéseivel foglalkozó szakemberek ismereteinek, felkészültségének fejlesztése, a szakmai közéletbe, pályára történő beilleszkedésük segítése. A Stúdió a tagok alkotómunkájához eszmei, anyagi támogatást nyújt, képviseli őket hazai és nemzetközi fórumokon, valamint más szervezetekkel való együttmőködések során. A tagok részt vehetnek stúdiós pályázatokon, kiállítási lehetőséghez juthatnak, bekapcsolódhatnak a Stúdióban folyó műhelymunkába, kedvezményesen vehetnek részt a Stúdió által szervezett portfolió bemutatókon, programokon. A Stúdió tagkártyájával ingyenesen látogatható több múzeum, kiállítóhely, továbbá kedvezménnyel lehet igénybe venni több fotólabor szolgáltatását.

Ki jelentkezhet?

Várjuk mindazon 18-35 év közötti alkotók, szakírók és kutatók jelentkezését tagságunkba, akik elhivatottságot éreznek a fotográfia iránt, és aktívan részt akarnak venni a Stúdió munkájában. Szakirányú végzettség nem feltétel. A Stúdióba 35 év feletti „pályakezdők” jelentkezését is várjuk. Sikeres felvételi esetén számukra 3 éves tagságot tudunk biztosítani.

A jelentkezés módja

1. Az alkotók bemutatkozó portfolióval és kitöltött jelentkezési lappal jelentkezhetnek. Digitális portfoliót (CD-t, DVD-t) csak abban az esetben fogadunk el, ha a munkák megvalósulási formáját, installálását kizárólag digitális módon képzeli el az alkotó, vagy a mű csak digitális formában dokumentálható (pl. web/blog/videó alapú mű, vagy fotográfiát is használó térbeli konstrukció/installáció digitális dokumentációja stb.).
A portfolió technikai kritériumai: az album/mappa 15-30 képet vagy nyomatot tartalmazzon. Célszerű feltüntetni a képek adatait: sorozatcím (ha van), képcím, elképzelt kiállítási méret, készítés éve, technika, továbbá az alkotói elképzelés, koncepció leírása. A portfolióhoz csatolni kell az alkotó szakmai önéletrajzát is.
A motivációs levél maximális terjedelme 1500 karakter.
2. A szakírók, kutatók szakmai önéletrajzzal, publikációs jegyzékkel, és/vagy két-három írással (kritika, esszé, tanulmány), illetve a kitöltött jelentkezési lappal jelentkezhetnek.
A jelentkezéseket 2012. május 10-15 között személyesen lehet leadni az ArtBázison: 1085 Budapest, Horánszky utca 25, nyitvatartási időben: hétfőtől péntekig 15 és 19 óra között. Azok a jelentkezők, akik nem tudják személyesen elhozni az anyagukat, 2012. május 15-ig postai úton is beküldhetik azt a következő címre: Magyar Fotómővészek Szövetsége, 1065 Budapest, Nagymező utca 20. A május 15. után postai úton érkező jelentkezéseket nem áll módunkban figyelembe venni.

A felvétel menetrendje

A jelentkezéseket a Stúdió felvételi bizottsága bírálja el, amelynek tagjai:
Barcza Gergely (FFS vezetőségi tag)
Bozsó András (alkotó)
Gellér Judit (kurátor, műkritikus)
Szmolka Zoltán (FFS vezetőségi tag)
Tóth Balázs Zoltán (FFS vezetőségi tag)
Trembeczki Péter (FFS titkár)
A felvételi kétfordulós rendszerű: 2012. május 16-án, az első körben a bizottság áttekinti és elbírálja a leadott munkákat. A második fordulóban, május 19-én, az ArtBázison a továbbjutott, ígéretesnek ítélt pályázatok alkotóival személyesen is elbeszélgetünk. A végső döntésről, a felvételi eredményéről a jelentkezőket emailben értesítjük 2012. május 20-ig.
A leadott anyagokat 2012. május 22. és 25. között, 15 és 19 óra között lehet felvenni az ArtBázison. A postán elküldötteket, amennyiben felbélyegzett, megcímzett válaszborítékot tartalmaznak, visszaküldjük. A május 25-ig át nem vett anyagokért felelősséget nem vállalunk, azokat nem tároljuk.

__________________________________________________________________

FFS nyílt nap: 2012. május 9, szerda 18.30-tól a Mai Manó Ház napfényműtermében.
(Bemutatkozik az FFS, majd tájékoztató a felvételiről, a futó projektjeinkről. Válaszolunk a felmerülő kérdésekre. Portfolió konzultációra a nyílt napon nem lesz lehetőség.)

__________________________________________________________________

A pályázatra 70 anyag érkezett, amelyből 16 alkotó és 5 elméleti jelentkezőt választott tagságába a felvételi bizottság.

A 2012-ben felvett új tagok:

Bakonyi Zsuzsa, Bíró Eszter, Flohr Zsuzsi, Fodor Dániel János, Gellér Judit, Gosztom Gergő, Gyuricza Mátyás, Hodosy Enikő, Horváth János, Kerekes Anna, Kerekes Kata, Martinkó Márk, Máté Balázs, Meggyesházi Éda, Pál Gyöngyi, Rácmolnár Milán, Somosi Rita, Standovár Júlia, Szalai Dániel, Szent-Iványi Réka, Zagyvai Sári


Fotó © Bozsó András (a Downtown sorozatból), 1995
2012
Tagfelvétel 2012
2012.05.15

FFS Szerda - 2012. 05. 02.

Müllner András: Kritikai fotóhasználat
az allegóriahagyomány kontextusában
(Erdély Miklós)

A fényképet a hetvenes évek egyes fényképelméletei allegorikus médiumkénthatározták meg, elsősorban Walter Benjaminra hivatkozva. Az allegóriarokon a montázzsal, hiszen hasonló elven alapul: valamit kiszakítunk egykontextusból és áthelyezzük egy másikba. Előadásomban ebből a szempontbólvizsgálom Erdély Miklós fényképeit: hogyan próbálja meg reflexív módon aképei tárgyává tenni a fénykép allegorikus-montázsszerű természetét.

Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2012. május 02. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)

Fotó: Erdély Miklós (az Időutazás sorozatból), 1975 (részlet)

FFS szerda
2012
FFS Szerda - Müllner András: Kritikai fotóhasználat az allegóriahagyomány kontextusában (Erdély Miklós)
2012.05.02

FFS Szerda - 2012. 04. 25.

Átlátás - kerekasztal-beszélgetés


Vendégek: Ember Sári, Nánási László, Oltai Kata, Pacsika Márton, Somosi Rita, Varga Tünde
Moderátor: Horányi Attila
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2012. április 25. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)

 

FFS szerda
2012
FFS Szerda - Átlátás - kerekasztal-beszélgetés
2012.04.25 / ArtBázis

FFS Szerda - 2012. 04. 04.

Pfisztner Gábor előadása

Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2012. április 04. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó © Fátyol Viola (az 'Orando et laborando' sorozatból)

 

FFS szerda
2012
FFS Szerda - Pfisztner Gábor előadása
2012.04.04

Átlátás

Ember Sári:
Majd én helyetted

2012. március 29 - 2012. április 14.
kArton Galéria

A tárgyakon, arcvonásokon, mozdulatokon kívül van egy megfoghatatlan örökség: déd-, ük- és nagyszülők öröme, bánata, szokásai, sorsa lenyomatot hagynak bennünk. Ez a hagyaték előtűnik a körülöttem lévő emberekben, találkozásaimban: a családfa másolata, mint egy gyökérzet, megismétlődik.
A környezetemben a velem körülbelül egykorúak egy-egy karaktert, családi viszonyt képviselnek. Apa, anya-, nagymama-, nagypapa-, nagybácsi-, nagynéni-, öccs-, nővérek-, menyasszony-, vőlegényesdit játszanak el. A szituációk és karakterek részben az én családi történeteim alapján születtek, részben a modell saját viszonyait, szerepeit tükrözik, így a kettő metszete a nézőt saját családi szerepeire engedi asszociálni.
Bizonyára már mindenkiben felmerült a kérdés, vajon az ember létezése tényleg csak a születésével kezdődik?Hogy a családtagjainkkal a fizikai, genetikai kapcsolaton kívül más is összeköt bennünket?Hogy létezik egy választott családunk – a barátaink, ismerőseink köre – akik nem véletlenül részesei az életünknek?Vajon a jelenben megélt helyzetek, problémáink csak a saját életünkben gyökereznek, vagy lehetséges, hogy ezeket máshonnan örököltük?Vajon milyen nyomot hagynak bennünk felmenőink?Vajon ezeken az öröklött nyomokon keresztül jelen környezetünkre is hatással vagyunk?
Számtalan elmélet született ezeknek a kérdéseknek a megválaszolására.
Nem csupán tudatosan vagyunk képesek emlékezni. És nem csupán a tudatunkkal vagyunk képesek emlékezni. A génjeink is őriznek nyomokat. Az öröklődéshez kapcsolódó vizsgálatok során kiderült, hogy a gének működése környezeti hatásokra megváltozik, más szóval: a gének emlékeznek. És az emlékezet egy családon belül öröklődik.
De a biológiai magyarázat mellett létezik egy ennél megfoghatatlanabb is.
Rupert Sheldrake angol biológus morfogenetikus mező-elméletében megállapította, hogy léteznek olyan egymásba kapcsolódó láthatatlan energiamezők, melyek fizikai és mentális lényünkre egyaránt hatással vannak.  Ezek a mezők téren és időn átívelve hordozzák és továbbítják az információkat – emlékeznek - előidézve az adott történések megismétlődését. Így fordulhat elő, hogy felmenőink tapasztalatai, az általuk átélt életesemények is befolyásolhatják a későbbi generációk életét az általuk akarva-akaratlan létrehozott minták és modellek által. Minden egyes morfikus rendszer hasonló mezők sokaságához kapcsolódik, és a fajának kollektív emlékezetéhez – jungi kollektív tudattalanjához - nyúlik vissza.
A rendszer-pszichoterápia megalkotója, Bert Hellinger, arra a következtetésre jutott, hogy sorsunk elválaszthatatlanul összefügg családunk tagjainak sorsával, és rajtuk keresztül hozzánk tartoznak mindazok a személyek, akik fontos szerepet játszottak az ő életükben. Ez a lélekcsoport az, akinek a sorsa, úgy tűnik, össze van kötve egymással, akár tudnak egymásról a tagok, akár nem. Olyan mértékben kötődünk őseinkhez, hogy magunkban hordozunk egy erős tudattalan vágyat, hogy utánozzuk őket érzéseikben, viselkedésükben.  Mindazt, amit a szüleink, felmenőink átéltek, megtapasztaltak, bennünk is megvan, még ha nem is vagyunk a tudatában.
Amikor saját történetünket próbáljuk megérteni, az egyben kaput nyit az előző generációk történetére is. A rendszerek törvényszerűségei ugyanis hasonlóak, és a tudattalan nem ismeri a történelmi időt, csupán a fejlődést.
De mint tudjuk minden fejlődés akadályokon és hibákon keresztül bontakozik ki igazán, és - a láthatatlan kötések dacára - mindenkinek önmagának kell vállalnia saját sorsát.

Kurátor: Benkő Zsuzsanna 
Kiállítás megnyitó: 2012. november 29. 19 óra
Megnyitja: Horányi Attila, művészettörténész (MOME)

Fotó © Ember Sári

Fotók a megnyitóról (fidelio.hu)
Fotók a megnyitóról (facebook)
Kiállítás a kArton Galéria oldalán

Kiállítás
2012
Átlátás - Ember Sári: Majd én helyetted
2012.03.29 - 04.14 / kArton Galéria

FFS Szerda - 2012. 03. 21.

Szilágyi Sándor: Fogalmi tisztázások

Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2012. március 21. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó: Heller: Ismeretlen hölgy portréja (részlet) ©MFM

 

FFS szerda
2012
FFS Szerda - Szilágyi Sándor: Fogalmi tisztázások
2012.03.21

FFS Szerda - 2012. 03. 07.

Pohárnok Gergely: Álló-mozgó-kép
- Kötetlen beszélgetés a fotográfia
és a kinematográfia viszonyáról

Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2012. március 07. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó: Pálfi György: Hukkle

FFS szerda
2012
FFS Szerda - Pohárnok Gergely: Álló-mozgó-kép
2012.03.07

Átlátás

Gáldi Vinkó Andrea, Szombat Éva:
r.í.c chicks

2012. február 23 - március 22.
Liget Galéria

Egy közös utazás alkalmával jött létre 2009-ben az azóta aktívan együttműködő Ív and Candie alkotópáros (Gáldi Vinkó Andrea és Szombat Éva). Fotográfusként mindketten szuverén formanyelvvel rendelkeznek, a közösen készült munkájuk mégis egy tematikailag és stilárisan is elkülönülő egységet képez, mely fiktív karaktereik szűrőjén át látja és virtuális felületeken közzétett oldalaik segítségével láttatja a világot. Környezetük szubjektív szemszögből való dokumentálása mellett saját generációjuk és koruk problémáit, élethelyzeteit mutatják be. A fiktív, narratív és a dokumentarista elemek keveredése által létrejövő Ív and Candie-világ naplószerű képfolyama olykor humoros és giccses, máskor társadalomkritikus és provokatív, de mindig többrétű értelmezési lehetőséget kínál az alakok és helyszínek egymáshoz való viszonyának definiálásban, természetesen a tőlük megszokott szubjektív szűrőn keresztül.
A r.í.c chicks projekt az alkotópáros kedvelt blog formáját folytatja, a hangsúly itt azonban a két alkotó vizuális párbeszédére kerül, mely a kurátor képi és szöveges formában megfogalmazott reflexióival egészül ki. A sajátos Ív and Candie világ megőrzése mellett dialógusukkal egymás munkáit inspirálják, terelik az újabb témák és helyzetek felé. A kiállításon installáció formájában jelenik meg a projekt, kiegészülve az alkotópáros korábban készült munkáival.

Kurátor: Somosi Rita
Kiállítás megnyitó: 2012. február 23. 19 óra
Megnyitja: Mélyi József

Kiállítás a Liget Galéria oldalán
ivandcandie.blogspot.hu

Fotó © Ív & Candie

 
 

______________________________________________

Az Átlátás projektről
A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója Oltai Kata kurátorral egy több galériát összefogó, többrészes kiállítás-sorozatot szervezett, melynek kezdettől fogva nem csupán az volt a célja, hogy létrehozzon hat kiállítást, hanem, hogy a szakma különböző szereplőit az együtt-gondolkozásra, kommunikációra, problémamegoldásra, térben-gondolkodásra, koncepció-hangolásra sarkallja.
Minden kiállítás egy alkotó és egy kurátor közös munkája során valósult meg, a rendelkezésre álló bő fél év alatt egy közös prezentációt is szerveztünk, melyen mindenki beszámolt addigi munkafolyamatáról, esetleges felmerülő kérdéseiről, problémáiról, így lehetsőég nyílt, hogy a hat kiállítás szereplőit: alkotók, kurátorok és a kiállítóhelyek képviselői egymás munkáit is nyomon kövessék.
A programban olyan kiállítóhelyek vesznek részt, melyek nyitottak egyrészt a fotóra, mint műfajra, nyitottak arra, hogy egy teljesen friss alkotóval dolgozzanak, illetve szempont az is, hogy lehetőség szerint a non-profit és a kereskedelmi szektorból egyaránt érkezzenek. Az Átlátás projekthez csatlakozó kiállítóhelyek a Demo Galéria, a Faur Zsófi Galéria, a Karton Galéria, a Liget Galéria, a Lumen Galéria és a Nessim Galéria.
Kiállítás
2012
Átlátás - Gáldi Vinkó Andrea, Szombat Éva: r.í.c chicks
2012.02.23 - 03.22 / Liget Galéria

FFS Szerda - 2012. 02. 22.

Tóth Zoltán János: Korporealitás.
Testképek a fotográfiában

Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2012. február 22. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó: 

 

FFS szerda
2012
FFS Szerda - Tóth Zoltán János: Korporealitás. Testképek a fotográfiában
2012.02.22

Átlátás

Érmezei Lili Zoé, Kaulics Viola:
Személyes tér

2012. január 18 - február 17.
ArtBázis

Ahol megtaláljuk személyes terünk határait ott rejlik intimitásunk is.
Az intimitás törékenysége nem erőtlenségében rejlik hanem, hogy mindenki számára különbözik, különböző módon érhető el, hogy képesek vagyunk-e elfogadni személyes és mások saját terét. Mi az amit megtehetünk és mi az amit nem
Vajon az intimitás lehetősége felruház minket,hogy önmagunk legyünk? Nem beszélhetünk személyes térről, ha nem beszélünk valaki személyes teréről. Ebben az esetben két művészéről, kik ebben a témában alkotnak, de különbözően közelítik meg az intimitás kérdését
Kaulics Violának fel kellet fedeznie, hogy mit is jelent számára az intimitás, és az hogyan foglal az közös létezést magába.
Kaulics Viola beleülteti magát fényképeibe, olyan fiktív párkapcsolatokról készít képeket, ahol ő is szereplő.  Képein a hangsúly nem rajta van, hanem a férfiakon, akik változnak, és így az intimitás különböző színeit jelenítik meg. szereplői úgy vannak elhelyezve, mint akik a meghittséget megélik, mindennapjaik közegében.  A bensőséges viszony két ember között alakul ki ami magában hordozza aztis hogyan kell, lehet saját terünket kinyitni más felé és vele egyet alkotni. Közös létezést foglal magában ahol a komfort zónában nem csak a pozítivat, de minden mást együtt élnek meg a szereplők.
Érmezei Lili Zoé szokatlan és progresszív eszközhasználattal a fotós és a modell megszokott viszonyát változtatja meg, skypon keresztül on-line készíti képeit. Modelljeit meztelenül ábrázolja egy fehér személytelen térben, ezzel szembe állítva az intimitást a sterilitással. 
Érmezei Lili Zoé nem a fizikai jelenlétre, hanem annak hiányára építi a projektjét. Közös alkotás, mely során a fotós fizikailag nincs jelen, de elérhető és látható. A távolsággal szabadságot és egyenrangú alkotói szereped ad a modelleknek, akiket nem instruál, hanem inkább segíti a steril, üres térben történő szereplésben. Nincsenek előre kitalált képek és pózok amikben láttatni szeretné őket, a folyamat érdekli, hogy a szereplők miként hódítják meg és alakítják át a teret, hogyan kerülnek közelebb saját testükhöz.

Kurátor: Meggyesházi Éda Manó
Kiállítás megnyitó: 2012. január 18. 19 óra
Megnyitja: Dr. Füzi Izabella

Füzi Izabella: Személyes tér, az intimitás terei (Apertúra Magazin)

Fotó © Érmezei Lili Zoé (a Testhatárok – Skype projekt sorozatból), 2011

Az Átlátás projektről
A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója Oltai Kata kurátorral egy több galériát összefogó, többrészes kiállítás-sorozatot szervezett, melynek kezdettől fogva nem csupán az volt a célja, hogy létrehozzon hat kiállítást, hanem, hogy a szakma különböző szereplőit az együtt-gondolkozásra, kommunikációra, problémamegoldásra, térben-gondolkodásra, koncepció-hangolásra sarkallja.
Minden kiállítás egy alkotó és egy kurátor közös munkája során valósult meg, a rendelkezésre álló bő fél év alatt egy közös prezentációt is szerveztünk, melyen mindenki beszámolt addigi munkafolyamatáról, esetleges felmerülő kérdéseiről, problémáiról, így lehetsőég nyílt, hogy a hat kiállítás szereplőit: alkotók, kurátorok és a kiállítóhelyek képviselői egymás munkáit is nyomon kövessék.
A programban olyan kiállítóhelyek vesznek részt, melyek nyitottak egyrészt a fotóra, mint műfajra, nyitottak arra, hogy egy teljesen friss alkotóval dolgozzanak, illetve szempont az is, hogy lehetőség szerint a non-profit és a kereskedelmi szektorból egyaránt érkezzenek. Az Átlátás projekthez csatlakozó kiállítóhelyek a Demo Galéria, a Faur Zsófi Galéria, a Karton Galéria, a Liget Galéria, a Lumen Galéria és a Nessim Galéria.
Kiállítás
2012
Átlátás - Érmezei Lili Zoé, Kaulics Viola: Személyes tér
2012.01.18 - 02.17 / ArtBázis

Átlátás

Kerekes Emőke, Kádár Levente:
Egy város láthatatlan metszete

2012. január 12 - 26.
Demo Galéria

A benjamini kószáló, a flâneur habitusának filozófiája szerint az utcák járása önmagában egy speciális olvasási formát jelent, amely során a mellettünk elhaladó emberek, az utcai kirakatok, a kocsik, a növényzet, mind egyfajta üzenethalmazzá alakulnak át, s a legkülönbözőbb formában mesélik el saját történetüket. Az Egy város láthatatlan metszete kiállításon szereplő művészek fotográfiái is egy alternatív szemlélési módnak megfelelő városi szeletet, a 21. századi Budapest látképébe ivódott, múltbéli lenyomatokat térképeznek fel.
A városi térben fellelhető beton-virágládákról készített sorozatával Kerekes Emőke a ládák célszerűségi jelentését meghaladó értelmi jelentőségére utal. A szocialista múltat megidéző virágládák túllépik a tárgyi emlékezet horizontját, s immár a kollektív emlékezet engramjaiként szolgálnak. A múlthoz való visszanyúlás tudjuk, tárgyi maradványokon, emlékműveken stb. keresztül történik, de mit sem ér a folyamat, ha nincs egyfajta aktív emlékezet, amely mindezt feldolgozza, fenntartja s áthagyományozza. A kollektív emlékezet mibenléte folyamatos diskurzus eredményeképpen alakul ki – Mit is jelentenek bizonyos emlékek? Mire / hogyan kell emlékeznünk? A művész fotográfiáin a virágládák környezeti látványuktól megfosztva, absztrahálva jelennek meg – mi történik tehát a modellel azáltal, hogy a mindennapi környezetéből kiemeli, majd semleges háttér elé helyezi; mely az a rétegzett jelentés, amelyet ezen reprezentáció által kezdhetünk el kibontogatni?
Az európai szinten a 2. világháborút követően elterjedő, tömegesen gyártott lakókocsik a poszt-háborús, újonnan berendezkedő társadalmak szabadidő eltöltésének újszerű igényét jelezték. A mobilitás szimbólumaként is számon tartott lakóautók Kádár Levente sorozatán azonban egy letűnt kor emléknyomaiként szerepelnek. A Caravan c. sorozat olyan, a mobilitásuktól megfosztott, funkciójukat tekintve átformált, fix pozíciójú lakókocsikat gyűjt össze, amelyek napjaink budapesti utcáin, kevésbé forgalmas terein találták meg ideiglenes/állandó helyeiket. Az egykori kényelmi cikkeken az idő vas foga meglátszik – komfortjukat elvesztették, már nem csak alkalmi használatra kerülnek elő s lakóik is kicserélődtek. Az ilyen formában fellelhető, gyakran a lakhatási problémákra megoldást nyújtó mobil-kocsikat bemutató sorozatát a művész egy-egy a 'lakó és otthona' jellegű fotóval egészíti ki, amellyel egy további, komplexebb értelmezési szint nyílik meg a látogató előtt.

Kurátor: Stánitz Zsuzsanna
Kiállítás megnyitó: 2012. január 12. 19 óra
Megnyitja: Pelesek Dóra

Sajtó:
Forgács Nóra Kinga: Egy város láthatatlan metszete - Kerekes Emőke és Kádár Levente kiállítása a Demo Galériában (prae.hu)
Barta Edit: Arccal a tér felé – A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója Átlátás-projektjéről (Fotóművészet 2012/1 LV. ÉVFOLYAM 1. SZÁM)
Fotó © Kádár Levente: Caravan, Bécsi út, Budapest, 2011

Az Átlátás projektről
A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója Oltai Kata kurátorral egy több galériát összefogó, többrészes kiállítás-sorozatot szervezett, melynek kezdettől fogva nem csupán az volt a célja, hogy létrehozzon hat kiállítást, hanem, hogy a szakma különböző szereplőit az együtt-gondolkozásra, kommunikációra, problémamegoldásra, térben-gondolkodásra, koncepció-hangolásra sarkallja.
Minden kiállítás egy alkotó és egy kurátor közös munkája során valósult meg, a rendelkezésre álló bő fél év alatt egy közös prezentációt is szerveztünk, melyen mindenki beszámolt addigi munkafolyamatáról, esetleges felmerülő kérdéseiről, problémáiról, így lehetsőég nyílt, hogy a hat kiállítás szereplőit: alkotók, kurátorok és a kiállítóhelyek képviselői egymás munkáit is nyomon kövessék.
A programban olyan kiállítóhelyek vesznek részt, melyek nyitottak egyrészt a fotóra, mint műfajra, nyitottak arra, hogy egy teljesen friss alkotóval dolgozzanak, illetve szempont az is, hogy lehetőség szerint a non-profit és a kereskedelmi szektorból egyaránt érkezzenek. Az Átlátás projekthez csatlakozó kiállítóhelyek a Demo Galéria, a Faur Zsófi Galéria, a Karton Galéria, a Liget Galéria, a Lumen Galéria és a Nessim Galéria.
Kiállítás
2012
Átlátás - Kerekes Emőke, Kádár Levente: Egy város láthatatlan metszete
2012.01.12 - 26 / Demo Galéria

Átlátás

Halász Dániel: Fogd a pénzt és fuss

2011. december 8 - 2012. január 18.
Lumen Galéria

A művészek már régóta bátran használják a kisajátítás vitatott eszközét azzal a céllal, hogy rámutassanak társadalmi csapdákra, veszélyes ideológiákra és a média által súlyozott egyenlőtlenségekre. Ez a fajta „kreatív lopás" (Deleuze) a hatalmi struktúrákra (művészi és állami) és azok szerveződéseire, céltudatos használatára is rákérdez egyben, összetett tartalma pedig analitikus kontextust teremtő gesztusával kritikus interakcióra készteti nézőjét.
Halász Dániel sem tesz mást a Fogd a pénzt és fuss (sic! Woody Allen) című kiállításán, mint eredeti környezetüktől megfosztott fényképek, kiemelt szövegek és tárgyak társításával kívánja elgondolkodtatni a befogadót: mi is a közoktatás, a diploma, sőt végsősoron az állampolgári jog mértékegysége? Miként és hogyan határozhatóak meg és írhatóak le egy ország intézményeinek és szakembereinek tudományos, eszmei és intellektuális eredményei? Mindezeknek kizárólagosan gazdasági vetületei lennének?
A kiállításon változtatás nélkül megjelenített képek a Hamst3r.com weboldalról, a falon megjelenő szövegek a magyar közéletből, míg a felsorakoztatott egyéb tárgyak mindennapi életből származnak. Ez dekonstruktív-konstruktív mimézis visszafordít minket a művészeti térből a valóságba, a fizikai világunk hermeneutikus kérdéseinek elhagyhatatlan tényszerűségébe – s emellett az egyén mítoszába és az eredetiségbe vetett kételkedésünk olvasatának kötelezettségébe.
A művész-állampolgár itt megjelenő zsákmányszerző-eltulajdonító aktusa több kérdésre is referál, de leginkább a Magyarországon zajló, elidegenítő kommunikációra és konkrétabban arra a törvénytervezetre, miszerint a külföldre távozó diplomásainknak vissza kellene fizetniük taníttatásuk költségeit.

Kurátor: Stenczer Sári
Kiállítás megnyitó: 2011. december 08. 19 óra


Sajtó:
Barta Edit: Arccal a tér felé – A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója Átlátás-projektjéről (Fotóművészet 2012/1 LV. ÉVFOLYAM 1. SZÁM)
Fotó © Halász Dániel: Fogd a pénzt és fuss, No.6., 2011. Archival inkjet print, 20x60 cm

Az Átlátás projektről
A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója Oltai Kata kurátorral egy több galériát összefogó, többrészes kiállítás-sorozatot szervezett, melynek kezdettől fogva nem csupán az volt a célja, hogy létrehozzon hat kiállítást, hanem, hogy a szakma különböző szereplőit az együtt-gondolkozásra, kommunikációra, problémamegoldásra, térben-gondolkodásra, koncepció-hangolásra sarkallja.
Minden kiállítás egy alkotó és egy kurátor közös munkája során valósult meg, a rendelkezésre álló bő fél év alatt egy közös prezentációt is szerveztünk, melyen mindenki beszámolt addigi munkafolyamatáról, esetleges felmerülő kérdéseiről, problémáiról, így lehetsőég nyílt, hogy a hat kiállítás szereplőit: alkotók, kurátorok és a kiállítóhelyek képviselői egymás munkáit is nyomon kövessék.
A programban olyan kiállítóhelyek vesznek részt, melyek nyitottak egyrészt a fotóra, mint műfajra, nyitottak arra, hogy egy teljesen friss alkotóval dolgozzanak, illetve szempont az is, hogy lehetőség szerint a non-profit és a kereskedelmi szektorból egyaránt érkezzenek. Az Átlátás projekthez csatlakozó kiállítóhelyek a Demo Galéria, a Faur Zsófi Galéria, a Karton Galéria, a Liget Galéria, a Lumen Galéria és a Nessim Galéria.
Kiállítás
2011
Átlátás - Halász Dániel: Fogd a pénzt és fuss
2011.12.08 - 2013.01.18 / Lumen Galéria

FFS Szerda - 2011. 11. 30.

Alpern Bernadett, Illés Zsófia Szonja
és Iván Ádám tagok bemutakozása

Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2011. november 30. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó © Alpern Bernadett: Madárvonulás

 

FFS szerda
2011
FFS Szerda - Alpern Bernadett, Illés Zsófia Szonja és Iván Ádám tagok bemutakozása
2011.11.30

Átlátás

Trembeczki Péter: Újratervezés

2011. november 24 - december 22.
Faur Zsófi Galéria - Panel

Életünk útjait járva sokszor érünk olyan kereszteződési pontokhoz, ahol el kell döntenünk, hogy merre induljunk tovább. Ezekben a kereszteződésekben azonban nem állhatunk sokáig, az útvonalat gyorsan meg kell terveznünk mielőtt felvillan a zöld lámpa, és újra útnak indulunk. A kontemplálásra – arra, hogy elmerüljünk bensőnk legmélyebb rétegeinek feltárásában, problémáink, fájdalmaink átrágásában és döntéseink következményeinek mérlegelésében – kevés időnk marad.
Trembeczki Péter Újratervezés című munkájában saját belsőjének kibontásával, esendőségének tetten érésével, döntései következ-ményeinek feltáruló újabb és újabb aspektusaival foglalkozik. A döntő pillanatok, a döntő szavak és mondatok kitáruló őszintesége pedig hozzánk is intézi a kérdést: vajon képesek lennénk-e mi is szembenézni a döntéseinkkel, tudnánk-e nyíltan vállalni, megmutatni és egyben rámutatni legfájóbb pontjainkra?
A megmutatás/kimutatás vagy épp az elrejtés/eltitkolás mozzanatai, ahogy az élet zegzugos térképén lévő útvonalak közti eligazodás, egyaránt a részben saját magunk, részben a társadalom által konstruált határokon történő belül maradásról, illetve ezen határok átlépéséről való döntéseinken alapszanak. A döntéshozásaink és a sorozatos újratervezéseink folyamatait, a különböző megoldási lehetőségek keresését pedig – épp úgy, ahogy az alkotói munkát, az alkotó és a kurátor együttműködésének bonyolult mechanizmusát – a töredékekből, a részletekből történő egység kovácsolásának szándéka vezérli.
Kurátor: Gellér Judit
Kiállítás megnyitó: 2011. november 24. 19 óra
Megnyitja: Mátray Péter

Sajtó:
Barta Edit: Arccal a tér felé – A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója Átlátás-projektjéről (Fotóművészet 2012/1 LV. ÉVFOLYAM 1. SZÁM)
Fotó © Trembeczki Péter: Újratervezés, fotóinstalláció, 2011

Az Átlátás projektről
A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója Oltai Kata kurátorral egy több galériát összefogó, többrészes kiállítás-sorozatot szervezett, melynek kezdettől fogva nem csupán az volt a célja, hogy létrehozzon hat kiállítást, hanem, hogy a szakma különböző szereplőit az együtt-gondolkozásra, kommunikációra, problémamegoldásra, térben-gondolkodásra, koncepció-hangolásra sarkallja.
Minden kiállítás egy alkotó és egy kurátor közös munkája során valósult meg, a rendelkezésre álló bő fél év alatt egy közös prezentációt is szerveztünk, melyen mindenki beszámolt addigi munkafolyamatáról, esetleges felmerülő kérdéseiről, problémáiról, így lehetsőég nyílt, hogy a hat kiállítás szereplőit: alkotók, kurátorok és a kiállítóhelyek képviselői egymás munkáit is nyomon kövessék.
A programban olyan kiállítóhelyek vesznek részt, melyek nyitottak egyrészt a fotóra, mint műfajra, nyitottak arra, hogy egy teljesen friss alkotóval dolgozzanak, illetve szempont az is, hogy lehetőség szerint a non-profit és a kereskedelmi szektorból egyaránt érkezzenek. Az Átlátás projekthez csatlakozó kiállítóhelyek a Demo Galéria, a Faur Zsófi Galéria, a Karton Galéria, a Liget Galéria, a Lumen Galéria és a Nessim Galéria.
Kiállítás
2011
Átlátás - Trembeczki Péter: Újratervezés
2011.11.24 - 12.22 / Faur Zsófi Galéria - Panel

Könyvbemutató:
FFS Antológia 1985-2009

2011. 11. 18 / 18h
MaiManó Ház

A Magyar Fotóművészek Szövetsége és a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója bemutatja:
Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója Antológia 1985-2009
 A könyvet Beke László művészettörténész, az MTA Művészettörténeti Kutatóintézetének igazgatója mutatja be. A bemutatót beszélgetés követi a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója történetéről és az antológiához kötődő kutatásról.
A beszélgetés résztvevői: Albertini Béla fotótörténész, Beke László, Szűcs Tibor az FFS volt titkára (1993-2001) és a kötet szerkesztői: Böröczfy Virág művészettörténész, Cséka György esztéta, Rónai Gergely az FFS volt vezetőségi tagja (1995-2001), ex Gromek Fotógaléria.
Időpont: 2011.november 18. 18.00.
Helyszín: Magyar Fotográfusok Háza - Mai Manó Ház
1065 Budapest-Terézváros, Nagymező utca 20.

Kiállítás
2011
Könyvbemutató: FFS Antológia 1985-2009
2011.11.18

FFS Szerda - 2011. 11. 16.

Tóth Zoltán János: A vágy képei

Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2011. november 16. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó © Simon Zsuzsa (az Underwater sorozatból)

 

FFS szerda
2011
FFS Szerda - Tóth Zoltán János: A vágy képei
2011.11.16

Valóság-fikciók
- az FFS új tagjainak
bemutatkozó kiállítása

2011. 11. 10 - 12. 15.
ArtBázis

Sokféleségük dacára az új FFS tagok fotóiban a legerősebb közös mozzanat, hogy a valóságot nemcsak olyannak mutatják, amilyennek akkor és ott látták, hanem amilyennek egyúttal elképzelték. A valóság igazi megismeréséhez így visznek bennünket még közelebb. Ezekben a valóság-fikciókban teszik láthatóvá gondolataikat, kérdéseiket, kétségeiket. Megmutatják álmaikat, vágyaikat, választott modelljeiket, érdeklődésük tárgyait, ki-ki a maga témájában és módján. A kiállított fotográfiák sora csak egy töredéke a beadott sorozatoknak. A teljes bemutatkozóanyagot vetített formában mutatják be.
Kurátor: Csizek Gabriella
Kiállítók: Darab Zsuzsa, Fisli Éva, Győri Andrea Éva, Iván Ádám, Kádár Levente, Károlyi György, Kékesi Donát, Kerekes Emőke, Krulik Ábel, Mátyássy Jónás, Pályi Zsófia, Piti Marcell, Rádóczy Bálint, Simon Zsuzsanna, Somogyvári Kata, Tihanyi Anna, Turós Balázs, Várai Enikő, Vékony Dorottya, Virág István, Zselinsky Miroslav
Megnyitó: 2011. november 10. 19.00
Megnyitja: Csizek Gabriella
Koordinátorok: Barta Edit, Szmolka Zoltán
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó © Darab Zsuzsa: Kampány

Kiállítás
2011
Valóság-fikciók - az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása
2011.11.10 - 12.15

FFS Szerda - 2011. 11. 02.

Fotográfia Ragályi Elemérrel

Az FFS szerdai programsorozata keretében bemutatja Zolnay Pál: Fotográfia című 1973-as filmjét. A vetítés a Színház- és Filmművészeti Egyetem Szentkirályi utcai épületének vetítőjében lesz. A filmet eredeti kópiáról nézzük meg. A vetítés után Ragályi Elemérrel, a film operatőrével beszélgetünk álló- és mozgókép viszonyáról.
Időpont: 2011. november 02. 19.00
Helyszín: Színház- és Filmművészeti Egyetem vetítőterme
Fotó: Részlet a filmből

FFS szerda
2011
FFS Szerda - Fotográfia Ragályi Elemérrel
2011.11.02

FFS Szerda - 2011. 10. 19.

Fotográfus, mint szerző:
jogok és azok érvényesítési lehetőségei

Kerekasztal-beszélgetés a témáról, amely sok, eddig talán megválaszolatlan kérdésre is fényt derít, és támpontokat ad, ha "felhasználói" oldalról nem igazán jogszerűen kezelik fotóinkat. A beszélgetés résztvevői: Gyenge Anikó phd, az ELTE Jogtudományi Karának tanára, ProArt - Szövetség a Szerzői Jogokért munkatársa, Jókúti András jogász, FFS tag, Páczai Tamás fotográfus, FFS tag.
Az előadást közvetítjük az interneten, a Fotoklikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2011. október 19. 19.00
Helyszín: ArtBázis
Fotó © Páczai Tamás: Trágyadomb, 2004, Tusnád, Románia

 

FFS szerda
2011
FFS Szerda - Fotográfus, mint szerző: jogok és azok érvényesítési lehetőségei
2011.10.19

Fotóporta 2011

2012. október 14-15.
Mai Manó Ház

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, a Magyar Fotográfusok Háza - Mai Manó Ház és a Magyar Fotóművészek Szövetsége közös szervezésében idén október 14-15-én ismét Fotóporta portfólió konzultáció.
A 2008 tavaszán megkezdett Fotóporta-sorozatot folytatva idén októberben immár hetedik alkalommal portfólió-konzultációt rendezünk. A konzultáción résztvevő fotográfusok az európai fotós élet fontos szereplőitől kaphatnak személyes visszajelzést a munkáikról. A jelentkező az általa megjelölt konzulensekkel húsz perces, négyszemközti beszélgetésen mutathatja meg portfólióját. A rendezvényen szívesen látunk mindenkit a fotográfia különböző területeiről és szintjeiről.
Időpont: 2011. október 14-15., péntek-szombat, 10 órától.
Helyszín: Magyar Fotográfusok Háza - Mai Manó Ház, 1065 Budapest, Nagymező u. 20.
A jelentkezés határideje: 2011. október 7. péntek éjfél.
A konzultáció díja: 6000 Ft (MFSZ és FFS tagoknak 3000 Ft)

A 2011-es fotóporta konzulensei:
Zsazsi Chaillet független kurátor, Zürich (CH)
Földes András kulturális újságíró, blogger – index.hu, kepgyar.blog.hu, Budapest (H)
Illés Barna fotóművész, tanár, Budapest (H)
Bill Kouwenhoven a Hot Shoe Magazine nemzetközi kiadásának szerkesztője, London (UK)
Katarzyna Mayak író, kurátor, képzőművész, Varsó (PL)
Monika Mikusova művészettörténész, Pozsony (SK)
Moritz Neumüller tanár, a PhotoIreland kurátora, Barcelona (E)
Dejan Sluga a Photon Gallery igazgatója, Ljubljana (SLO)
Szilágyi Sándor fotóművészeti író, Budapest (H)

Díjazottak:
Hernád Géza - Legjobb Portfólió díj; kiállítási lehetőség a Mai Manó Galériában
Bognár Benedek - Az FFS különdíja; automatikus felvétel a Stúdióba
Schild Tamás - A Fotóporta felfedezettje díj - "Kiválasztott fényképek" album
Czigány Ákos - A varsói székhelyű Fotografia magazin nevében Katarzyna Majak ajánlotta fel a különdíjat és egy albumot

Az FFS, az MFSZ és a Mai Manó Ház szervezésében 2011. Október 14-15-én zajlott a 2011-es Fotóporta portfólió konzultáció a Ház napfényműtermében. Az esemény négy külföldi konzulensét: Dejan Slugát, Zsazsi Chaillet-t, Katarzyna Majakot és Bill Kouwenhovent kérdeztük a review-n szerzett benyomásaikról.

Dejan Sluga

"A Photon Galéria és a hozzá kapcsolódó fesztivál külföldi művészeinek legnagyobb része magyar, így már meglévő magyar tapasztalattal érkeztem Budapestre. A magyarok Európa ezen részén nagyon erősnek tűnnek, úgyhogy eleve magas szintet vártam a résztvevőktől. Meglepő módon még ennél is magasabb volt a színvonal. A ljubljanai reviewhoz képest egyértelműen nagyobb a volumene, erősebb a mezőny – nem csak mert Magyarország nagyobb lélekszámú, hanem mert itt tettenérhető a fotográfia hagyományainak hatása; a magyar szcéna a fotó minden aspektusában igen erős. Sok intim anyaggal találkoztam a Fotóportán, olyan kutatásokkal, amelyek a családon, barátokon, személyes tereken keresztül utazás- vagy naplószerűen tárnak elénk egy-egy történetet.  Legalább 3-4 anyag magját képezte a családi gyökerek kutatása. Ez egy jelentős része volt a látottaknak."

Zsazsi Chaillet

"Izgatottan jöttem Magyarországra, vártam, hogy láthassam, mi is zajlik itt valójában. Szerettem volna megismerni az új generációt, mert ma a fiatal vagy kortárs magyar fotósok külföldön nem nagyon jelennek meg. Hiányzik az a rendszer Magyarországról, ami lehetővé tenné, hogy a fiatalok megmutassák magukat külföldön. Most eszméltem rá, hogy nem sok lehetőségük van itthon dolgozni, bemutatkozni, de sokuk még álmodni sem mer. Több olyan emberrel találkoztam itt, aki nagy lelkesedéssel dolgozik, de amikor megkérdeztem őket a szakmai céljaikról, cserbenhagyottnak tűntek, a megélhetés perspektívája nélkül. Sok szép, következetesen összeállított portfóliót láttam, ami megmutatta készítője különböző arcait. Ez azt bizonyítja, hogy a fotósokban van következetesség és valós potenciál, hogy teljes értékű munkákat készítsenek, ami kész akár külföldi bemutatkozásra is. Sok lelkes amatőr is járt nálam. Összességében nagyon örülök a felfedezésnek, hogy az adott válságos helyzetben Magyarország meg tudja őrizni fotográfiai hagyományait, és hogy létezik egy teljesen új generáció, ami folytatja ezt a hagyományt, és megpróbál fotósként bizonyítani."

Bill Kouwenhoven

"Számomra, aki korábbi tapasztalataiból ismeri valamelyest a magyar fotót, a legfontosabb volt, hogy annyi fiatal alkotóval találkozzak, amennyivel csak lehetséges – olyanokkal is, akiknek még nem volt túl sok megjelnése magazinokban vagy galériákban. Szenzációs lehetőség volt számomra látni negyvenvalahányat a hetven jelentkezőből. A konzultációkon át tudtam adni nemzeközi tapasztalataimat a jelentkezőknek, illetve meghallgattam őket, hogy az itt szerzett ismereteket aztán továbbadjam kollégáimnak. Elég egyértelmű, hogy ma a magyar fotográfia nagyon magas színvonalon van. Egy olyan esemény, mint a Fotóporta kiváló alkalom a fejlődésre. Lehetőséget biztosít a jelentkezőknek, hogy gyakorolják önmaguk bemutatását, azt, hogy hogyan kell beszélni egy kaidóval, galeristával, vagy kurátorral. Számomra egyébként a Fotóporta tele volt meglepetéssel, még annak ellenére is, hogy több tucat fiatal itteni fotós munkáját ismertem már egy magazin magyarokkal foglalkozó számának kiadása kapcsán. Nem csak magazinoknak, hanem fesztiváloknak is dolgozom külföldön, és itt olyan jó munkákat láttam, amelyek bármelyik külföldi eseményen megállnák a helyüket. Az, hogy teljesen ismeretlen fotósok munkáit is láthattam, még ennél is jobbá teszi az élményt. Én magam is sokat tanultam a fiatal magyar fotóról itt. Sőt, láttam éppen feltörekvő archívumok anyagait. Kelet-Európában, ahol a dolgok évekre visszamenőleg rejtve maradnak, felemelő érzés felfedezni idős, vagy már halott fotográfusok munkáit. Örülök, hogy itt lehetek."

Katarzyna Majak

"Nagyon kíváncsi voltam, amikor arra gondoltam, hogy ide jövök. Épp nemrég mutattuk be Dezső Tamást és Barakonyi Szabolcsot a Poznan Biennálén, és a közönség nagyon szerette Tamás munkáit. Voltam ott egy tárlatvezetésen, és az emberek szerették. Szóval nagyon szerettem volna még többet látni. Nagyon közel vagyunk egymáshoz, és mégsem ismerjük egymás fotográfiáját, ami nagy kár. A benyomásom – és ez tényleg csak egy zsigeri érzés – az, hogy itt az emberek azt gondolják, hogy Lengyelország előrébb tart fotóban, holott az ittenieknek is nagyon sok lehetőségük van. Én nagyon sokféle anyagot láttam, és az az érzésem, hogy az emberek nem mernek álmodni. Sokaknak elmondtam, hogy álmodni sosem késő, és nem kell Magyarországhoz ragaszkodni, hogy kijuss a piacra. Csak szedd a sátorfádat, gondolkozz inkább globálisan, mint lokálisan. Ha úgy érzed, hogy korlátozottak a lehetőségeid, találsz majd sokat odakint. A nálam megfordult jelentkezők szintje nagyon változatos volt: láttam amatőr munkát, ami nem baj, hiszen ők épp ezen a szinten állnak; és voltak nagyon jó munkák is. Boldog vagyok, mert láttam olyan dolgokat, amire mondhatom, hogy személyesen, a magam számára fedeztem fel őket. A Fotóporta különleges volt számomra, hiszen sok reviewn járok, és a legtöbb helyen nemzetközi jelentkezőket látok, itt pedig szinte csak magyarokat, ami nem túl jellemző a portfólió konzultációkra. Nagyon sokat láttam, és meg kell még emésztenem. Ha belegondolok, van néhány név, akire egyből emlékszem, és ami még fontosabb: emlékszem képekre, mert mély benyomást tettek rám. Sokszor elmész valahová, és nem is emlékszel semmire, mert nem érintett meg. Itt több munka is megtette ezt, és ennek örülök. Köszönöm a meghívást."

2011
Fotóporta 2011
2011.10.14 - 15

FFS Szerda - 2011. 10. 05.

Baki Péter, Oltai Kata: Kulisszatitkok

Az Eyewitness és a Moholy-Nagy László kiállítások szervezéséről, háttérmunkálatairól beszél Baki Péter, a Magyar Fotográfiai Múzeum igazgatója és Oltai Kata, a Ludwig Múzeum kurátora és koordinátora. A beszélgetést László Gergely képzőművész, a Lumen Galéria képviselője moderálja.
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2011. október 05. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó: Glódi Balázs © Ludwig Múzeum

 

FFS szerda
2011
FFS Szerda - Baki Péter, Oltai Kata: Kulisszatitkok
2011.10.05

Busz a Dunaújvárosi Fotóbiennáléra

2011. október 1-én közvetlen Biennále-buszjáratot indítunk Budapestről Dunaújvárosba és vissza a Biennále szakmai napjára. Indulás a Lánchíd pesti hídfője alatt lévő buszparkolóból. Az útiköltség 1500 Ft/fő oda-vissza. Jelentkezés, helyfoglalás szeptember 25-ig a fotografus@fotografus.hu e-mail címen vagy a 0630-9215-582 telefonszámon. A buszjáratot csak megfelelő érdeklődés esetén indítjuk!

A szakmai nap programja:
9 óra: Biennále-busz indulása Dunaújvárosba
11–17 óra „Mi van a falon? 2.0” Alternatív városnézés és tárlatvezetés a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója szervezésében - Házigazda Rajcsányi Artúr fotográfus, közreműködnek: Nagy Marczi túravezető, Bakáts Tibor esztéta, Varga Líviusz zenész
 A túra időpontjai és állomásai:
11:00 Kortárs Művészeti Intézet (ICA-D)
11:30–11:45 Bartók Kamaraszínház és Művészetek Háza
12:15–12:30 Dunaújvárosi Főiskola, A épület
12:45–13:00 Széchenyi István Gimnázium – Szivacs Galéria
13:15–14:00 Kortárs Művészeti Intézet (ICA-D)
14:00–15:30 EBÉDSZÜNET
15:30–16:00 Intercisa Múzeum
16:30–16:45 Munkásművelődési Központ – Kassák Galéria
17:15–től Római kőtár
17.30 óra: Római Kőtár: Eredményhirdetés, a Biennálé fődíjának (100.000 Ft bruttó) átadása. A zsűri tagjai: Bordács Andrea művészettörténész, Gulyás Miklós Balogh Rudolf-díjas fotográfus, Kudász Gábor Arion fotográfus
18.30 óráig: Római Kőtár: KertiParti a szakmai nap zárásaként
18.45 óra: Biennále-busz visszaindulása Budapestre
Rossz idő esetén a Római kőtárba tervezett programok a Kortárs Művészeti Intézetben kerülnek megrendezésre.

Fotó © Iván Ádám

Workshop
2011
Busz a Dunaújvárosi Fotóbiennáléra
2011.10.01

FFS Szerda - 2011. 09. 21.

Nemes Z. Márió:
A fénykép, mint az irodalom irritációja

A kortárs magyar irodalmi szemlélet számára a kép/képiség rendkívül problematikus téma, hiszen egy olyan szöveg-centrikus hagyomány tekinthető uralkodónak, mely kép és szöveg kapcsolatát még mindig csupán illusztratív viszonyban képes elgondolni. Elenyésző azoknak a szerzőknek a száma (Bartis Attila, Szijj Ferenc, Závada Pál), akik ezt az instrumentális modellt meghaladhatónak vélik. Az előadás során ezeknek a töredékes kísérleteknek eredünk a nyomába, azzal a céllal, hogy szembesülhessünk szépirodalmi szöveg és (fény)kép “jelentésprovokáló” kölcsönhatásának. Ebben a vizsgálódásban W. G. Sebald esszéregényei szolgálnak majd útmutatóul, melyek a kép/szöveg fúzió egyik legfontosabb kortárs eredményei közé számítanak, s talán – mint “értelmiségi sikerkönyvek” – a magyar irodalmi gondolkodás számára is inspiratív hatással lehetnek a közeljövőben.

Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2011. szeptember 21. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó © Részlet W.G. Sebald: Austerlitz c. könyvének borítójáról

 

FFS szerda
2011
FFS Szerda - Nemes Z. Márió: A fénykép, mint az irodalom irritációja
2011.09.21

FFS Szerda - 2011. 05. 18.

Bartha Máté, Jókúti András
és Szesztay Csanád tagok bemutatkozása

Moderátor: Cséka György, esztéta
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2011. május 18. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó © Bartha Máté (az Átmenet sorozatból), 2011

FFS szerda
2011
FFS Szerda - Bartha Máté, Jókúti András és Szesztay Csanád tagok bemutatkozása
2011.05.18

FFS Szerda - 2011. 05. 04.

Kiállítási tárgy versus műtárgy

Flesch Bálint, Herendi Péter, Ormos József és Pőcze Attila beszélgetése
Moderátor: Tóth Balázs Zoltán
Van e különbség kiállítási tárgy és műtárgy között? Melyek a feltételei egy kiállításra készített tárgy gyűjteménybe kerülésének? Milyen szempontokat tart szem előtt egy műkereskedő, mi a fontos a művésznek, és mit gondol erről  a restaurátor? Az est folyamán ilyen, és ehhez hasonló kérdésekre próbálunk választ találni egy kötetlen beszélgetés folyamán, melynek résztvevői: Flesch Bálint ("archaista fotográfus"), Herendi Péter (fotóművész, a Műcsarnok munkatársa), Ormos József (a Magyar Nemzeti Múzeum fotórestaurátora), Pőcze Attila (a Vintage Galéria tulajdonosa); a beszélgetést Tóth Balázs Zoltán (a Magyar Fotográfiai Múzeum munkatársa) moderálja.
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2011. május 04. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó © 

FFS szerda
2011
FFS Szerda - Kiállítási tárgy versus műtárgy
2011.05.04

FFS Szerda - 2011. 02. 09.

Edgar Leciejewski

Edgar Leciejewskivel pénteken nyíló kiállításáról beszélget László Gergely
Időpont: 2011. február 09. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)

FFS szerda
2011
FFS Szerda - Edgar Leciejewski
2011.02.09

Figyelem
- az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása

2011. február 01 - március 10.

Kiállítók: Alpern Bernadett, Bakonyi Bence, Bankó József, Fátyol Viola, Floszmann Attila, Halász Dániel, Horváth Árpád, Kaulics Viola, Lázár Alexandra, Mag Krisztina, Molnár Ágnes Éva, Németh Hanna, Páczai Tamás, Rapi Mariann, Réthey-Prikkel Tamás, Sardi Krisztina, Sprenc Balázs, Szentpéteri Szandra, Szesztay Csanád, Szilágyi Fanni, Szűr Renáta, Vágó Csaba, Vágó-Lévai Katalin, Vedres Ágnes

Kurátor: Pettendi Szabó Péter

          Megnyitó: 2011. február 01. 19.00
          Megnyitja: Pettendi Szabó Péter, fotóművész
          Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)

Fotó © Molnár Ágnes Éva: Pin-up 02

Kiállítás
2011
Figyelem - az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása
2011.02.01

Foretaste / Ízelítő
- válogatás az FFS friss munkáiból

2010. december 08 - 2011 január 12.
Prágai Magyar Kulturális Központ

A kiállító alkotók: Bakonyi Bence, Dezső T. Tamás, Erdős Gábor, Hartyányi Norbert, Horváth Árpád, Koleszár Adél, Krajnik István, Péter Ildikó, Rapi Mariann, Simonyi Balázs, Sprenc Balázs, Váradi Viktor, Vedres Ági 

          Megnyitó: 2010. december 08. 19.30
          Megnyitja: Illés Barna, fotóművész
          Helyszín: Prágai Magyar Kulturális Központ (11000 PRAHA, Rytirska 25-27)

Nemzetközi
2010
Foretaste / Ízelítő - válogatás az FFS friss munkáiból
2010.12.08

FFS Szerda - 2010. 12. 01.

Pfisztner Gábor: Reklám-fotó-művészet

Mintegy két évtizeddel ezelőtt sok szó esett a divatfényképezés és a művészet egymáshoz való viszonyáról: kölcsönhatásokról, átjárhatóságról, formai-tartalmi hasonlóságokról. Pfisztner Gábor előadása során azt járja körül, mi a helyzet ma, milyen most a kortárs művészeti szcéna és a divatfényképezés viszonya.
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2010. december 01. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)

 

FFS szerda
2010
FFS Szerda - Pfisztner Gábor: Reklám-fotó-művészet
2010.12.01

FFS Szerda - 2010. 11. 03.

Eperjesi Ágnes: Színügyek

Eperjesi Ágnes vetítése, többek közt a Színügyek című, tavaly párhuzamosan futó hármas kiállítás anyagából.
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2010. november 03. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)

FFS szerda
2010
FFS Szerda - Eperjesi Ágnes: Színügyek
2010.11.03

FFS Szerda - 2010. 09. 22.

Czigány Ákos, Hermann Gábor
és Halász Dániel tagok bemutatkozása

A rendezvény három FFS-tag, Czigány Ákos, Hermann Gábor és Halász Dániel fényképeinek bemutatására, körüljárására vállalkozik. Az est folyamán a három, különböző fotográfiai utakon járó alkotó vetítés keretében mutatja meg fontosabb munkáit, és beszél magáról, képkészítési koncepciójáról, elgondolásairól.

Moderátor: Cséka György
Az előadást közvetítjük az interneten, a FotoKlikk konferenciaszobájában.
Időpont: 2010. szeptember 22. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó © Hermann Gábor

FFS szerda
2010
FFS Szerda - Czigány Ákos, Hermann Gábor és Halász Dániel tagok bemutatkozása
2010.09.22

FFS Szerda - 2010. 03. 24.

Ikrek
- Benkő Imrével beszélget Miltényi Tibor

"Benkő Imrét soha nem az üres és képmutató tradicionális humanizmus mozgatta, képei mindig is az egyéni méltóság feltétlen tisztelete felől beszéltek hozzánk. E ritka és szinte ismeretlen morális hangzás jegyében szólal meg új könyvében is, az Ikrekben." (Miltényi Tibor)
Benkő Imrével tavaly megjelent Ikrek című albuma kapcsán Miltényi Tibor esztéta beszélget. Minden érdeklődőt szeretettel várunk
Időpont: 2010. március 24. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó © Benkő Imre

FFS szerda
2010
FFS Szerda - Ikrek. Benkő Imrével beszélget Miltényi Tibor
2010.03.24

FFS Szerda - 2010. 03. 10.

Niina Ala-Fossi, Dezső T. Tamás
és Szombat Éva tagok bemutatkozása

2010. március 10-én, szerdán 19 órától három Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója tag: Niina Ala-Fossi, Dezső T. Tamás és Szombat Éva képei kerülnek bemutatásra. Az est folyamán a három, különböző fotográfiai utakon járó alkotó vetítés keretében mutatja meg fontosabb munkáit, és beszél magáról, képkészítési koncepciójáról, elgondolásairól.

Moderátor: Cséka György
Időpont: 2010. március 10. 19.00
Helyszín: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085, Budapest, Horánszky u. 25.)
Fotó © Dezső Tamás: Budapest Travel

FFS szerda
2010
FFS Szerda - Niina Ala-Fossi, Dezső T. Tamás és Szombat Éva tagok bemutatkozása
2010.09.22

Alkonyattól pirkadatig
- az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása


2009. július 01-14.
Holdudvar

A kiállító alkotók: Barcza Gergely, Borsay Márti, Bozsits József, Császár Attila, Egry Tamás, Érmezei Lili Zoé, Fehér Veronika, Kolozsi Bea, lllés Zsófia Szonja, Mohácsi Ildi, Nyíri Barbara, Nyoszoli Ákos, Páhi Fekete Noémi, Stiller Ákos, Szmolka Zoltán, Trembeczki Péter, Váradi Viktor

A kortárs fotóművészeket összefogó alkotóműhely minden évben egy felvételi során új tagokkal bővül. A fiatal fotóművészek csatlakozva az FFS munkájához pályázatokon és kiállításokon vesznek részt, így a most nyíló vernisszázs a 2009-ben felvételt nyert alkotók munkáit mutatja be. A tematikus alkotások, mint azt a kiállítás címe is mutatja, – “Alkonyattól pirkadatig” – az éjszaka rejtelmeibe nyújtanak betekintést. A Holdudvar Galéria, amely 5 perc sétára található a Margit-híd lejárójától, a régi Casino épületében, már második alkalommal ad otthont a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója kiállításának.  

          Megnyitó: 2009. július 01. 19:00
          Megnyitja: Mucsy Szilvia, a kiállítás kurátora
          A kiállítás 2009. július 01-től július 14-ig látható a margitszigeti Holdudvarban.
          Fotó © Szmolka Zoltán

Kiállítás
2009
Alkonyattól pirkadatig - az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása
2009.07.01 - 07.14

REFRESH
- Képhiba


2009. május 28 - június 18
ArtBázis

A kiállító alkotók: Barcza Gergely, Bartha Máté, Borsay Márta, Bogyó Virág, Dezső T. Tamás, Erdős Gábor, A Fehér Vera, Hermann Gábor, Misetics Mátyás, Mohácsi Ildi, Ala-Fossi Niina, Simonyi Balázs, Telek Balázs, Tóth Balázs Zoltán, Váradi Viktor

Kurátor: Illés Barna

          Megnyitó: 2009. május 28. 18:00
          Megnyitja: Jokesz Antal, fotográfus

Jokesz Antal: Képhiba. in. Fotóművészet 2009/3 (www.fotomuveszet.net)

          Fotó © Barcza Gergely: Re-covery, 2009

Refresh – A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója kiállítássorozatának katalógusa

 
Kiállítás
2009
Refresh - Képhiba
2009.05.28 - 06.18

REFRESH
- Térkép


2009. február 12 - március 19
ArtBázis

A kiállító alkotók: Cséka György, Dezső T. Tamás, Erdős Gábor, Kapolka Gábor, Kasza Gábor, Krajnik István, Landthaller Judit, Mátray Péter, Moró Máté, Péter Ildikó, Pók István, Simonyi Balázs, Tóth Balázs Zoltán

Kurátor: Kerekes Gábor

          Megnyitó: 2009. február 12. 18:00
          Megnyitja: Litkai Gergely, Karinthy-gyűrűs humorista

Kovács Bálint: Gépen száll fölébe (revizoronline.com)

          Fotó © Péter Ildikó: Repülők, 2008

Refresh – A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója kiállítássorozatának katalógusa

 
Kiállítás
2009
Refresh - Térkép
2009.02.12 - 03.19

REFRESH
- Élettér


2008. szeptember 25 - október 6.
ArtBázis

A kiállító alkotók: Bartha Máté, Cséka György, Dezső T. Tamás, Erdei Kriszta, Erdős Gábor, Hartyányi Norbert, Kasza Gábor, Krajnik István, Liszkay Lilla, Mátray Péter, Misetics Mátyás, Mucsy Szilvi, Nánási László, Niina Ala-Fossi, Péter Ildikó, Szombat Éva

Kurátor: Szalontai Ábel

          Megnyitó: 2008. szeptember 25. 19:00
          Megnyitja: Szalontai Ábel, a MOME Fotográfia szak vezetője
          A Fotóporta konzultációt megnyitja: Kőrösi Orsolya, a Mai Manó Ház igazgatója

          Fotó © Péter Ildikó: Kálvin tér, 2008

Refresh – A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója kiállítássorozatának katalógusa

Kiállítás
2008
Refresh - Élettér
2008.09.25 - 10.06

inFÚZIÓ
- az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása


2008. június 28 - 2008 július 05.
Holdudvar

A kiállító alkotók: Balogh Zoltán, Biró Roland, Dezső T. Tamás, Gáldi Vinkó Andrea, Góczán Szilvia, Gunics Dóra, Hermann Gábor, Jokúti András, Koleszár Adél, Krajnik István, Landmaller Judit, Luca Orsolya, Móró Máté, Niina Ala-Fossi, Perness Norbert, Porkoláb Zsófi, Sárközi Péter, Szombat Éva, Tóth Balázs Zoltán, Újvári Roland

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója új tagjai mutatkoznak be a Boulevard és Brezsnyev Galéria szervezésében a Holdudvar Galériában. Az FFS minden évben felvétel meghirdetésével frissíti tagságát, melyen egy portfolió review keretében a pályázók szakmai és művészi felkészültségükről adnak számot. A Margitszigeten nyíló kiállítás a 2008-ban felvett tagok munkáiból nyújt áttekintő anyagot. A verniszázs résztvevőinek alkotásai, művészeti infúzióként, nemcsak a Stúdió alkotói életét, de a kortárs fotóművészeti tendenciákat is frissítik. A különböző fotográfiai irányokból érkező fiatal művészek fúziója a látvány sokféle megközelítésével, az experimentális fotográfiától az alternatív technikákon át a dokumentarizmusig, a vizuális játék autonóm variációit mutatják be, mint a megannyi mozaik kockából összeálló egységes kép. 

          Megnyitó: 2008. július 28. szombat 20.00
          Megnyitja: Kasza Gábor, fotográfus, az FFS titkára
          Zenélnek: Dobos Gergely és Szász András
          A kiállítás 2008. június 28-tól július 5-ig látható a margitszigeti Holdudvarban.

Kiállítás
2008
inFÚZIÓ - az FFS új tagjainak bemutatkozó kiállítása
2008.06.28 - 07.05

REFRESH
- Csendélet


2008. március 28 - április 25.
ArtBázis

A kiállító alkotók: Ala-Fossi Niina, Biró Roland, Bogyó Virág, Cséka György, Dezső T. Tamás, Erdei Kriszta, Erdős Gábor, Hartyányi Norbert, Hermann Gábor, Jókúti András, Kasza Gábor, Koleszár Adél, Liszkay Lilla, Mátray Péter, Móró Máté, Mucsy Szilvia, Perness Norbert, Pók István, Simonyi Balázs, Telek Balázs

Kurátor: Kasza Gábor, Mátray Péter, Mucsy Szilvia, Telek Balázs

          Fotó © Kasza Gábor: Narancs csík (részlet), 2008

Refresh – A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója kiállítássorozatának katalógusa

Kiállítás
2008
Refresh - Csendélet
2008.03.28 - 04.25

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója 
tagfelvételt hirdet 

Az FFS célja pályakezdőfotóművészek, fotográfusok és szakírók szakmai összefogásaés érdekképviselete. Rendszeres tájékoztatással, kapcsolatoképítésével, pályázatok kiírásával, hazai és külföldikiállítások szervezésével segíti tagjai alkotó munkáját.

Az új tagok felvételéről ajelentkező munkáit tartalmazó portfolió, kutatók, szakírókesetében a szakmai önéletrajz alapján a Stúdió jelenlévőtagsága meghívott fotóművészek véleményének segítségéveldönt (szakirányú végzettség nem feltétel). Az FFS a jelentkezőket tagként,vendéghallgatóként, illetve levelező tagként veheti fel.

Várjuk mindazon 18-35 év közöttialkotók, szakírók és kutatók jelentkezését tagságunkba, akikelhivatottságot éreznek a fotóművészet iránt. A 35 év körülijelentkezőknek lehetőségük nyílik 3 év teljes jogú tagságra,a 35 év felettiek pedig vendéghallgatói státuszba kerülhetnek,de nem részesülhetnek anyagi támogatásban.

Az FFS nyitott a fotóművészetet másmédiumokban alkalmazó alkotók felé is, így videó- és képzőművészek is jelentkezhetnek.

Az alkotókat bemutatkozó portfolióval(kizárólag printeket fogadunk el) és önéletrajzzal várjuk a felvételire, a szakírókat és kutatókat pedig szakmai önéletrajzuk előzetes benyújtása után (ffslevelek@gmail.com) szintén a helyszínen várjuk.

Várjuk vendéghallgatói és levelezőtagjainkat is teljes körű tagsági felvételire.

A portfoliók elbírálásánakszempontjai:

- elhívatottság, ambíció

- technikai tudás

- a fotóművészeti munkák irántielkötelezettség

- közösségi munka iránti nyitottság

A felvétel helyszíne: ArtBázis, Budapest VIII. Horánszky u. 25. (www.artbazis.hu)

Időpontja: 2008. február 14.17:00

Felhívjuk a jelentkezők figyelmét az FFS január 30-i programjára, ahol Barta Zsolt Péter tart előadást „Milyen a jó portfolió” címmel. Az előadás után lehetőség nyílik a felvételivel kapcsolatos kérdések megbeszélésére is, mindenkit szeretettel várunk.

2008
Tagfelvétel 2008
2008.02.14.

Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója
a Boulevard & Brezsnyev Galériában


2008. február 5-26.
Boulevard & Brezsnyev Galéria

A kiállító alkotók: Bartha Máté, Bogyó Virág, Csepeli-Knorr Miklós, Ember Sári, Erdész Ádám, Erdős Gábor, Farkas Alíz, Fejér János, Fekete András, Halász Gabi, Hartyányi Norbert, Izápi Laura, Kapolka Gábor, Kasza Gábor, Kovalovszky Dániel, Lévai Gábor, Mátray Péter, Mosberger Róbert, Mucsy Szilvi, Nánási László, Pók István, Raffay Réka, Simonyi Balázs, Stefler Márton, Taskovics Dorka, Telek Balázs, Vargha Márk, Vollmuth Krisztián

A nagy múltra visszatekintő Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, ahonnan sok kiváló művész között olyan prominens fotóművészek indultak pályájukon, mint Benkő Imre, Stalter György, Szilágyi Lenke, Tóth György a kortárs fotóművészet élvonalában haladva ismét egy izgalmas tárlatra hívja a látogatót. A Stúdió, összefogva a kortárs fotóművészet fiatal nemzedékét, legfontosabb feladatának a modern fotográfia különböző irányzatainak bemutatását tartja. Az FFS a Boulevard & Brezsnyev Galériában (Budapest, VI. Király u. 46.), a február 5-én nyíló kiállítással, ismét egy különleges válogatást mutat be, melyen 28 alkotó munkái láthatók.

          Megnyitó: 2008. február 05. kedd 18.00
          Megnyitja: Ludditák

Kiállítás
2008
Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója a Boulevard & Brezsnyev Galériában
2008.02.05 - 26

FFS az V. Tartui Magyar Filmhéten


2007. november 23-24.
Tartu (EST)

Nemzetközi
2007
FFS az V. Tartui Magyar Filmhéten
2007.11.23 - 24

Új képek


2007. november 08-30.
Kolta Galéria

Kiállító művészek: Bartha Máté, Csepeli-Knorr Miklós, Ember Sári, Erdész Ádám, Erdős Gábor, Farkas Alíz, Halász Gabi, Hartyányi Norbert, Kapolka Gábor, Kasza Gábor, Lévai Gábor, Major Lajos, Mátray Péter, Mucsy Szilvi, Nánási László, Pók István, Raffay Réka, Simonyi Balázs, Stefler Márton, Telek Balázs, Varga Gábor Ákos, Vargha Márk Péter

Kurátor: Baki Péter

"A stúdiósok esetenként megkérdőjelezik a fotográfia funkciójára, kifejezési módjaira vonatkozó régebbi ismereteket,… – bocsánat, álljunk meg egy pillanatra, ez a fél mondat olyan ismerős. Igen, bizony, én írtam huszonhárom évvel ezelőtt az akkori stúdiótagok fotókönyvében. Akkor semmi sem változott azóta? De igen, vannak lényegi újdonságok. 1977 és 1984 között, amikor az antológia képei készültek, még nem volt felsőfokú fotográfusképzés Magyarországon. A főként főiskola-pótlék volt. A most kiállító stúdiósok közül az egyik fotóriporter és képszerkesztő szakon közel áll főiskolai tanulmányai befejezéséhez (most Norvégiában jár vendégszemeszterre). Más már mester szinten diplomázott, s aztán Athénban folytatott szakmai tanulmányokat. Mégolyan is akad, aki felsőfokon tanít leendő szakembereket (ő pillanatnyilag éppen Mexikóban gyűjt szakmai tapasztalatokat). Többek között ennyit változott a világ, s benne a hazai fotókultúra az utóbbi jó két évtizedben. Módosult a fotográfus-stúdió szerepe; elsődlegesen önképző- és alkotóműhellyé lépett elő. A most harminc éves intézmény a közelmúltban túljutott egy belső személyi/szervezeti válságon is – remélhetőleg a múlt idő használata ezúttal indokolt –, és fő funkcióját tekintve felzárkózik a többi művészeti ág hasonló szervezeteihez. Végre ezt is megértük – a fotográfia magyarországi intézményrendszere, ha lassan és késve is, de kiteljesedőben van.

A stúdiósok esetenként megkérdőjelezik… – nos, ez a mostaniakra is igaz. Némelyikük nagyon is határozottan, már kialakult, saját vizuális világfelfogás birtokában teszi ezt. Jó látni azt is, hogy a kiállítók legtöbbje perfekt módon kezeli a fényképi megjelenítés eszközeit – és többnyire profikhoz méltóan adja meg képei technikai adatait (ez utóbbi akkor is fontos, ha beszámítjuk, hogy e mögött mentori késztetés van, mert a megszerzett képesség később is megmarad). Hogy akadnak, akik még keresgélik, mihez is kezdjenek az eszköz-ismeretükkel, milyen célokat tűzzenek ki önmaguk kifejezésében? Ez igaz. Talán az is a fotográfia specifikuma, hogy a „szaknyelv” elsajátítása itt megelőzheti a mélyebb meditációt. Többnyire nem könnyű eljutni a „mi dolgom nekem a világban” kérdés feltételéhez, s főként a válaszadáshoz. Ha körülnézünk a fényképezés mindennapjaiban, jól észlelhető e kérdezés és különösen a felelet-nyújtás fájdalmas hiánya. Pedig, ha ezeken sikerül túljutni... Fiatal fotográfusokról lévén szó, velük szemben indokolt türelmesnek lennünk. Ugyanakkor nekik érdemes végiggondolni, hogy a tudatos válasz igen fontos feltétele a karakteres életműnek.

Úgy tűnik, hogy a kiállítók a fényképezés technikáját alaposabban ismerik, mint annak múltját. A nézőben ezért időnként felötlik egy-egy régebben keletkezett kép emléke, aminek oka nagy valószínűséggel nem az utánzási szándék, hanem csak a tájékozatlanság, akár tematikai, akár formanyelvi téren. – Ennyi kritikai elem talán belefér a katalógus előszó műfajába is.

A kiállításon találkozunk indokoltan színekben megfogalmazott munkákkal. Felbukkan a régi-régi fényképezési konvenció „megcsavarásának” képessége. Föllelhető a groteszk iránti érzékenység. A fekete-fehér képek némelyike a tónuskezelés magabiztosságával tűnik ki. Látunk jó sorozatépítési készséget. S meg-megesik a csábítás: ez az én szuverén fotográfiai világom, néző, lépj be, add át magadat a hatásnak. És mi örömmel engedünk e hívásnak."

Albertini Béla

Megnyitó: 2007. november 8. 18:53
Megnyitja: Stalter György
Cím: Kolta Galéria, 1053 Budapest, Ferenciek tere 7-8. III. lépcsőház, II. emelet

A kiállítás anyagából katalógus is készült "18:53" címmel.

Szerkesztette: Major Lajos
Előszó: Albertíni Béla
Támogatók: NKA, Magyar Fotográfiai Múzeum, Demax Művek Kft.

Meghívó

Fotó © Mátray Péter: Cím nélkül 1.
Kiállítás
2007
Új képek
2007.11.08 - 30

Harmadik kiállítás

1986. 11. 05-30.
Ernst Múzeum

Rendezte: Pilaszanovich Irén

Új Tükör, 1986.12.21. 51. szám

Kiállítás
1986
Harmadik kiállítás
1986.11.05 - 30 / Ernst Múzeum

Második kiállítás

1982. 12. 08-
Magyar Nemzeti Galéria
/ Budavári Palota 'C' épület

Tükör 1983.01.03 / 68-69. oldal (forrás: Arcanum)
Kiállítás
1982
Második kiállítás
1982.12.08 - / Budavári Palota 'C' épület

Első kiállítás

1978. 09. 01-24.
Magyar Munkásmozgalmi Múzeum
/ Budavári Palota 'A' épület

Kiállítás
1978
Első kiállítás
1978.09.01 - 24 / Budavári Palota 'A' épület
No items found.
No items found.